Quantcast
Channel: صفحه ۸ - روزنامه جهان صنعت
Viewing all 1554 articles
Browse latest View live

8

$
0
0

نگاهی به برنامه‌های صدا و سیما در ماه رمضان؛ هر سال دریغ از پارسال

گروه فرهنگ - صدا و سیمای بی‌حال این روزهای ایران که هر سال ماه رمضان حداقل یک ذره باحال می‌شد، امسال مثل اینکه حسابی روی بازی‌های جام جهانی و لیگ جهانی والیبال حساب کرده و خیلی روی بقیه برنامه‌هایش تمرکزی نداشته است. این را از یک چرخ زدن کوچک در شبکه‌های مجازی و خواندن نظرات مخاطب‌ها می‌توان فهمید. تم‌های تکراری هر سال، کپی‌برداری‌ها و خیلی مسایل دیگر باعث شده است تا مخاطب ناراضی، ناراضی‌تر باشد. مردم تشنه دیدن داستان‌ها و فضاهای جدیدند. این نارضایتی مخاطب‌ها باعث شد تا ما یک بررسی کلی داشته باشیم درباره برنامه‌های ماه رمضان. حالا که یک‌سوم از پخش همه آنها گذشته و فضای کلی آنها مشخص است.
فتوکپی، صد تومان!
مثل این است زمان‌هایی که حال نداریم جزوه بنویسیم آنها را از دوستانمان بگیریم و کپی کنیم، هم هزینه‌ها کاهش می‌یابد، هم ما کارمان راه می‌افتد! حالا ابعاد وسیع‌ترش را در نظر بگیرید، یک موسیقی برداریم، ترانه‌اش را فارسی کرده و منتشرش کنیم! یا یک سریال را نما به نما، دیالوگ به دیالوگ کپی کنیم. اصلا این بحث کپی‌رایت و دزدیدن علنی محتوا و فرهنگ اینقدر موضوع عادی در کشور ما تلقی می‌شود که ما هرکاری هم کنیم شما تعجب نمی‌کنید، بله، متاسفانه «هفت سنگ» اولین فتوکپی این کشور نیست! تعداد موسیقی‌ها و داستان‌ها و ایده‌های دزدیده شده در این کشور خیلی بیشتر از یک سریال است‌ ولی خوشبختانه این اولین باری است که در این حد این کپی‌برداری سر و صدا کرده. آنقدر که صدایش تا مجلس هم رسیده است اما فعلا سخنگوی کمیسیون فرهنگی مجلس گفته است: تا زمان اثبات نهایی کپی‌برداری این فیلم از شبکه آمریکایی نمی‌توان در این باره اظهار نظر کرد. اثباتش کار سختی نیست، کافی است «خانواده مدرن» و «هفت‌سنگ» را با هم ببینید، پنج دقیقه از «خانواده مدرن» را نگاه کنید، پنج دقیقه از «هفت سنگ»! باور کنید نمی‌فهمید که دارید دو سریال متفاوت می‌بینید! در هر صورت ما امیدواریم این سر و صدا‌ها منجر به تصویب قوانین سفت و سخت کپی‌رایت در ایران شود. اما صدای سریال بلندتر هم شده است و نه‌تنها از میدان بهارستان شده، بلکه مرزهای کشور را هم در‌نوردیده و آن‌ور آبی‌ها هم از خودشان واکنش نشان داده‌اند. «ورایتی» که از وب‌سایت‌های معتبر دنیای سینما و تلویزیون محسوب می‌شود‌ درباره تقلید «هفت سنگ» از کمدی «خانواده مدرن» نوشته است: این سریال فریم به فریم و شات به شات آینه نسخه آمریکایی آن است. این نخستین‌بار نیست که «خانواده مدرن» مورد توجه تلویزیون‌های بین‌المللی قرار می‌گیرد. شیلی و یونان هم در حال تولید نسخه‌های قانونی این سریال هستند. ورایتی به نقل از یکی از عوامل «خانواده مدرن» همچنین نوشت: تهیه‌کنندگان ایرانی «هفت سنگ» حق قانونی این کار را نداشتند. «دیلی تلگراف» در این‌باره نوشت: با توجه به ممیزی‌هایی که در تلویزیون ایران انجام می‌گیرد، تنها راه تماشای نسخه اصلی «خانواده مدرن» دانلود غیرقانونی این سریال است. با این حال،‌ نسخه غیرمعتبر ایرانی از این سریال آمریکایی اخیرا بدون حضور دو شخصیت اصلی داستان ظهور کرده است. آن‌طور که تماشاگران نسخه اصلی این سریال آمریکایی در جریان هستند، «هفت سنگ» تقریبا صحنه به صحنه تکرار «خانواده مدرن» است. البته بهبهانی‌نیا نویسنده مطرح تلویزیون درباره حواشی پیش‌آمده برای این سریال گفت: شنیده شده که عوامل این سریال خودشان تمایل داشتند که نام منبع مورد نظر در تیراژ کارشان ذکر شود اما مدیران تلویزیون ترجیح دادند به منبع اشاره نشود و آ‌ن‌را حذف کردند در حالی که اگر این اتفاق می‌افتاد آنقدر حواشی به وجود نمی‌آمد. او در توضیح مطلب بالا عنوان کرد: اگر نام سریالی که می‌گویند از آن کپی‌برداری شده، در تیراژ سریال «هفت سنگ» حذف نمی‌شد، شاید آنقدر جنجال درست نمی‌شد و اتهام برداشت غیر مجاز به عوامل نمی‌زدند. کاش که آن اسم را حذف نمی‌کردند، کاش اجازه می‌گرفتند، کاش کپی‌کاری نمی‌کردند، ولی حالا که همه این کارها را کرده‌اند تکلیف چیست؟
چند می‌گیری گریه کنی؟
از وقتی یادمان می‌آید رمضان برایمان ماه جشن و شادی و عید مسلمانان بوده‌ اما از همان وقت هم یادمان هست که حتی در عید‌ها و مناسبت‌های مذهبی، صدا و سیما می‌خواسته اشک مردم را در‌بیاورد.
سنگ بنای اولیه‌اش را فرزاد حسنی گذاشته بود. برنامه‌ای بود با مهمانانی خاص. کسانی که خوب صحبت می‌کردند و زندگی جذابی داشتند. مخاطب جذبش شده بود و دیگر قبل از افطار گرسنگی را از یادش می‌برد. کم‌کم برنامه به خاطر مشکلاتی که برای فرزاد حسنی پیش آمد به احسان علیخانی سپرده شد. برنامه همان تم را داشت، با چاشنی غم و اندوه بیشتر. نشان دادن کاستی‌های جامعه، مثلا اعتیاد و فقر و معضلات اجتماعی و بد‌اخلاقی‌های اینچنینی کار درستی است. که اصلا وظیفه رسانه نقد همین ضعف‌هاست.
اما وقتی احساس می‌کنیم‌ بدبختی و فلاکت مردم‌ سوژه‌ای می‌شود برای خودنمایی و دیده شدن، برای نقش بازی کردن و سوءاستفاده، معلوم است یک جای کار می‌لنگد.
ماه عسل هم مانند بسیاری از تولیدات صدا و سیما در این چند ساله پله‌های سقوط را دو تا یکی طی کرده و حالا تبدیل شده به برنامه‌ای که از فضای مجازی گرفته تا روزنامه‌ها و کوچه و خیابان، بدش را می‌گویند.
شاید دلیل عمده‌اش خود احسان علیخانی باشد؛ علیخانی که انگار بعد از چند سال مجری‌گری در صدا و سیما جایگاهش را فراموش کرده. وقتی می‌نشیند جلوی مهمان و مستقیم به او توهین می‌کند. نمونه‌اش سال پیش. معتادی که بعد از گرفت و گیرهای فراوان ترک کرده بود و پاک پاک بود. وقتی او را با لقب‌هایی مانند انگل جامعه و دزد خطاب می‌کرد و قیافه‌ای حق به جانب می‌گرفت. یا همین امسال، وقتی باربری را آورده بود و از پسرش می‌پرسید شغل پدرت چیست؟ پسر هم می‌گفت کارگر. علیخانی تکرار می‌کرد که نه! چیز دیگری است. به ذهن من این رسید که می‌خواهد مثلا کلمه حمال را از زیر زبان پسر بیرون بکشد. رفتار درستی نیست، اینکه بنشینی آن بالا و نگاهت به مهمان برنامه‌ات، نگاهی آمیخته از توهین و ترحم و سوءاستفاده باشد. اینکه تنها هدفت بشود در آوردن اشک مردم و گرفتن ژست‌های گل درشت. اینکه حق به جانب باشی و بگویی برنامه من مخاطب دارد، کاری به نقد‌ها ندارم! و بدتر از آن‌ اینکه مدیران صدا و سیما هم هر سال اجازه تولید برنامه‌ات را بدهند. که انگار‌ آنها هم بدشان نمی‌آید‌ مردم بدبختی و فلاکت هم‌میهنانشان را ببینند و به زندگی حداقلی خودشان امیدوار باشند.
گل درشت، تکراری و اعصاب خرد کن
سریال‌های ترکیه‌ای ملغمه‌ای است از بازی‌های بد، فیلمنامه بد، کارگردانی بد و کلا همه چیز بد!صحنه‌های گل درشت و اعصاب خرد کن. هجوم سریال‌های ماهواره‌ای کم بود، حالا چند سالی هم هست که کارگردانان وطنی پا در کفش ترک‌‌ها کرده‌اند و دارند ازشان تقلید می‌کنند. نمونه‌اش همین سریال «شاید برای شما هم اتفاق بیفتد»، اولین کلمه‌ای که بعد از شنیدن این اسم به ذهنم می‌رسد این است: «‌برای من اتفاق نمی‌افتد»!
واقعا هم اتفاق نمی‌افتد. حرف‌های شعاری و اتفاقات شعاری‌تر، اینکه آخر داستان انسان‌های بد بسزای اعمالشان برسند و انسان‌های خوب رستگار شوند‌، اینکه حق به حق دار برسد و ظالم بشود رسوای عالم که واقعا اتفاقات خوبی است‌ ولی وقتی بدون برنامه‌ریزی و زمینه‌چینی، یکهو انتهای هر قسمت دستی از غیب بیاید و یقه ظالم را بگیرد، در مدیوم سینما و تلویزیون خریدار ندارد.
پس سریال‌های اینچنینی ترکیبی هستند از بازی‌های بد، فیلم نامه بد، کارگردانی بد و تقلیدی ناشیانه‌ که همین باعث شده اوضاع بغرنج‌تر شود، مخاطب هم دیگر طرفش نمی‌رود، ولی شبکه 5 که شاید اندک مخاطب باقی مانده از صدا و سیما چشم امیدی به آن داشته باشد، دارد همه را نا‌امیدتر می‌کند.
بدهکاری، بدهکاری و باز هم بدهکاری!
دو سریال «فاخته» و «مدینه» شاید سریال‌هایی هستند که انتقاد کمتری نسبت به بقیه برنامه‌ها به آنها وارد است. فعلا وارد ارزش هنری و نقد این آثار نمی‌شویم‌ چون شاید زود باشد، هنوز 20 قسمتی از آنها مانده است. شاید خوب شوند! اما موضوع قابل نقد سیاست کلی صدا و سیماست. توقع می‌رفت حداقل حالا که یک سریالشان کپی کامل از «مدرن فامیلی» است‌ و برنامه پرطرفدارشان «ماه عسل» مثل هر سالش است‌ بدون هیچ خلاقیت و ایده جدیدی، حداقل در تولید آثار جدید سیاستی را پیش بگیرند که تا این حد تم‌ها و محتوا نزدیک به هم نباشد. موضوع پول نزول، بدهکاری، فرار از دست طلبکارها، عشق فرزند به مادر، مشکلات خانوادگی و خیلی از چیزهای دیگر در این سریال‌ها مشترک است! اگر بخواهیم این دو سریال را تنها تولید محتوای جدید صدا و سیما بدانیم، شکی نیست که آنها در واقع دو سریالند که در واقع یک حرف می‌زنند! به قول معروف یک روحند در دو بدن. البته باز هم تاکید می‌کنم که مقصر این موضوع به هیچ‌وجه عوامل ساخت سریال نیستند و انتقاد فقط و فقط متوجه صدا‌و‌سیماست. شاید هم ما داریم زود قضاوت می‌کنیم و در 20 قسمت باقی مانده این سریال‌ها روح خودشان را پیدا کنند! ما که امیدواریم این اتفاق بیفتد.

 

عصر جمعه بیستم تیرماه نمایشگاه سه‌بعدی‌های پیمان شعفی افتتاح می‌شود
سه‌بعدی‌های مینی‌مال در گالری آن
مینیمال آرت‌های سه‌بعدی پیمان شعفی عصر جمعه بیستم تیرماه 93 روی دیوار گالری آن آویخته خواهند شد.
پیمان شعفی در این نمایشگاه 12 اثر با تکنیک رنگ روغن و رنگ صنعتی روی بوم‌های سه‌بعدی ارایه داده که کوچک‌ترین آن 75×110 سانتیمتر و بزرگ‌ترینش 300×200 سانتیمتر است.
بوم‌های وی دراین نمایشگاه به صورت سه‌بعدی یا اشکال هندسی تو در تو شامل تکه‌های مختلف است که در کنار هم روی دیوار اینستال شده و یک اثر را می‌سازند.
او در نمایشگاه‌های قبلی‌اش بوم‌های سه‌بعدی با تصاویر کالیگرافی عرضه کرده بود اما در مجموعه آثار تازه‌اش هر‌گونه طرح و نقش را از سه‌بعدی‌ها حذف کرده و تنها رنگ‌های متالیک و صدفی را در بعضی اشکال هندسی به نمایش گذاشته است.پیمان شعفی متولد 1353 است.‌ او سال‌ها مقیم پاریس بوده و فعالیتش در زمینه هنر را حدود 15 سال پیش با خطاطی سنتی آغاز کرده است. مهارت وی در خطاطی نستعلیق و به کارگیری آنها در نقاشی‌های آبستره است. او تاکنون در نمایشگاه‌های متعدد انفرادی و گروهی در داخل کشور در گالری‌هایی چون ‌هاله، فردوس، فرهنگسرای نیاوران، سیحون و مژده و در خارج از کشور نظیر گالری سیحون در آمریکا و رویال میریج در دوبی و... شرکت داشته است.
مینی‌مال آرت‌های سه‌بعدی پیمان شعفی تا تاریخ یکم مرداد‌ماه 93 در گالری آن دایر خواهد بود و علاقه‌مندان می‌توانند همه روزه (بجز شنبه‌ها که گالری تعطیل است) از ساعت 11 تا 20 از این آثار در گالری آن واقع در میدان شیخ بهایی، سئول جنوبی، پلاک 40 بازدید به عمل آورند.

 

غلامحسین ساعدی به تئاتر ایران بر‌می‌گردد
ایسنا- جعفر والی، کارگردان پیشکسوت تئاتر با اجرای نمایش «آی با کلاه ‌ای بی‌کلاه» پس از چهل و چند سال‌ متنی از غلامحسین ساعدی را به صحنه تئاتر ایران می‌آورد.
در شرایطی که سال‌هاست هیچ نمایشنامه‌ای از غلامحسین ساعدی‌ اجرا نشده است، جعفر والی از اجرای نمایش«آی با کلاه‌ ای بی‌کلاه» خبر داد.
این هنرمند تئاتر توضیح داد:خوشبختانه طبق گفت‌وگوهایی که با مسوولان و مدیران وزارت ارشاد داشتیم، اجرای نمایشنامه «آی با کلاه ‌ای بی‌کلاه» نوشته زنده‌یاد غلامحسین ساعدی تصویب شده و قصد دارم این نمایش را پاییز امسال در تماشاخانه سنگلج به صحنه بیاورم.
وی اضافه کرد: بیش از 40 سال است که اثری از ساعدی اجرا نشده است در حالی که باید به این نویسنده ادای دین کنیم و این تابو شکسته شود چون به نفع تئاتر ماست و با این شیوه جوانان امیدوار می‌شوند و درمی‌یابند می‌توان کارهای دیگری هم در تئاتر انجام داد.
والی با اشاره به گفت‌وگو‌هایش با مدیران ارشاد برای اجرای این نمایش افزود: در این گفت‌وگوها توضیح دادم اجرای متنی از ساعدی که جزو مهم‌ترین هنرمندان تئاتر ماست‌ در سال فرهنگ اتفاق بسیار خوشایندی است و به مدیران ارشاد اطمینان دادم اجرای این نمایش به ضررشان نخواهد بود بلکه به نفع تئاتر ماست که از داشته‌های خود بهره‌مند شود.
بازیگر نمایش«اتاق شماره شش» یادآور شد: پیش از این،‌ این نمایشنامه را در تالار «25 شهریور» یا به قول امروزی‌ها تماشاخانه «سنگلج» اجرا کرده بودم و حالا هم دوست دارم نمایش را در همین سالن اجرا کنم.
وی درباره ترکیب بازیگران این نمایش نیز گفت: به چندین گزینه فکر کرده‌ام اما هنوز با آنها صحبت نکرده‌ام. به هر حال این نمایش اثری است که نیازمند چندین ماه تمرین است و بازیگران باید بتوانند برای آن زمان کافی بگذارند.
جعفر والی، بازیگر و کارگردان پیشکسوت تئاتر که مدت‌ها مقیم کانادا بود در سال‌های گذشته بیشتر در حیطه بازیگری تئاتر و سینما فعال بوده است و حالا با اجرای دوباره نمایشنامه ساعدی، بار دیگر به کارگردانی تئاتر برمی‌گردد.
وی حدود 10 نمایشنامه از آثار ساعدی را اجرا کرده و در این سال‌ها همواره آرزو داشت بار دیگر متنی از این نویسنده را به صحنه بیاورد.
غلامحسین ساعدی 24 دی‌ماه 1314 در تبریز به دنیا آمد و تحصیلات خود را در زمینه روان‌پزشکی تا درجه دکترای پزشکی در تهران به پایان رساند. او در نهایت در روز دوم آذرماه ۱۳۶۴ در پاریس از دنیا رفت و پیکرش در گورستان پرلاشز در کنار آرامگاه صادق هدایت به خاک سپرده ‌شد.
از این نویسنده به‌جز «عزاداران بیل»، آثار دیگری از جمله «کاربافک‌ها در سنگر»، «کلاته گل»، «ده لال‌بازی»، «چوب به‌دست‌های ورزیل»، «بهترین بابای دنیا»، «پنج نمایشنامه از انقلاب مشروطیت»، «آی باکلاه‌ای بی‌کلاه»، «خانه روشنی»، «دیکته و زاویه»، «پرواربندان»، «وای بر مغلوب»، «ما نمی‌شنویم»، «جانشین»، «چشم در برابر چشم»، «مار در معبد»، «عاقبت قلم‌فرسایی»، «هنگامه‌ آرایان»، «ضحاک» و «ماه عسل» به جا مانده است.
نمایشنامه«آی با کلاه‌ای بی کلاه» همراه با دو اثر دیگر از ساعدی در دولت جدید از وزارت ارشاد مجوز نشر گرفته است.
سه کتاب «آی باکلاه‌ ای بی‌کلاه»، «ضحاک» و «وای بر مغلوب» ساعدی (گوهرمراد) برای تجدید چاپ مجوز نشر گرفته و در انتشارات نگاه منتشر خواهند شد.
«آی باکلاه‌ای بی‌کلاه» یک نمایشنامه است که شخصیت‌های آن عبارت‌اند از خبرنگار و راننده.
نمایشنامه «ضحاک» نیز هجویه‌ای علیه دیکتاتوری است که زبانی تمثیلی دارد و در آن به دست‌نشاندگان بیگانه‌ای اشاره می‌شود که از خارج از کشور به داخل می‌آیند.
«وای بر مغلوب» هم دیگر نمایشنامه ساعدی است که در سال 1349 نوشته و چاپ شده است.

 

اجرای «ننه دلاور و فرزندانش» از دوم مرداد‌‌
ایسنا- نمایش «ننه دلاور و فرزندانش»‌ اثر برتولت برشت و به کارگردانی زهرا صبری که با تلفیقی از حضور بازیگران و عروسک‌های نمایش اجرا می‌شوند در مجموعه تئاتر شهر به صحنه می‌رود.
این اثر نمایشی که بازیگرانی مانند فاطمه معتمد‌آریا، فاطمه نقوی، بهناز جعفری و ستاره پسیانی در آن ایفای نقش می‌کنند از 2 مرداد ساعت 19 و 30 دقیقه در سالن «چهارسو» تئاتر شهر اجرای خود را آغاز می‌کند.
این نمایش براساس متن اصلی «ننه دلاور» اثر مشهور برشت اجرا می‌شود و تنها تغییری که در متن ایجاد شده، کوتاه شدن بعضی از قسمت‌های آن است‌ ضمن اینکه تمام نقش‌های نمایش توسط چهار بازیگر بازی می‌شود.در این نمایش در کنار بازیگران، چندین عروسک نمایشی هم حضور دارند، در واقع اجرای این کار تلفیقی از حضور بازیگران و عروسک‌ها روی صحنه است.این اثر نمایشی پیشتر در بخش بین‌‌المللی سی‌ودومین جشنواره تئاتر فجر به صحنه رفته بود.سایر عوامل نمایش «ننه دلاور و فرزندان او»‌بدین شرح است: ایمان یزدی (دستیار کارگردان)، زهرا صبری، شیما میرحمیدی (طراح صحنه)، رضا بهجت (طراح نور)، بامداد افشار (موسیقی طراح صدا)، زهرا صبری، فاطمه عباسی، شیدا صفوی (طراح عروسک) و مصطفی رحیمی (مترجم).

آرش دادگر به «یه کلیک کوچولو» پیوست
ایلنا- نمایش «یه کلیک کوچولو» به نویسندگی محمدرضا کوهستانی و کارگردانی احمد سلیمانی از 31 تیرماه تا 24 مرداد‌ماه در تالار قشقایی مجموعه تئاتر شهر به صحنه خواهد رفت.
با پیوستن آرش دادگر، علیرضا محمدی و مجید امیری گروه بازیگران این نمایش تکمیل شد. پیش از این نیز حضور بازیگرانی همچون آزاده صمدی، پری‌ناز ایزدیار و نازنین فراهانی در «یه کلیک کوچولو» قطعی شده بود.این نمایش که از تولیدات موخر گروه تئاتر ایده است، پس از پیگیری‌های مستمر سه ساله و با همراهی شورای نظارت و ارزشیابی مرکز هنرهای نمایشی، موفق به اخذ مجوز اجرا شده این در حالی است که پیش از این و به دلیل برخی اختلافات سلیقه‌‌ای، مجوز به صحنه رفتن این نمایشنامه در شورای نظارت قبلی صادر نشده بود.
«یه کلیک کوچولو» در سه اپیزود به نقد برخی معضلات اجتماعی برخاسته از زندگی مدرن شهری می‌پردازد. امیر اسمی به عنوان طراح پوستر و بروشور و مهدی نیکروش به عنوان طراح صحنه در این اجرا با گروه تئاتر ایده همکاری می‌کنند.

رییس دبیرخانه دایمی نمایشگاه بین‌المللی کتاب تهران منصوب شد
ایرنا- نمایشگاه بین‌المللی کتاب تهران به عنوان بزرگ‌ترین رویداد فرهنگی کشور تا‌کنون از داشتن دبیرخانه دایمی محروم بود و حتی علی جنتی، وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی نیز پس از پایان دوره بیست‌و‌هفتم نمایشگاه، خواستار تشکیل دبیرخانه دایمی برای آن شده بود.معاونت فرهنگی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی با تشکیل دبیرخانه دایمی برای نمایشگاه بین‌المللی کتاب تهران حرکت خود را برای ایجاد تغییرات اساسی مورد نظر وزیر ارشاد در سیاست‌های نمایشگاه کتاب آغاز کرده است.سید عباس صالحی، معاون فرهنگی وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی در حکمی، امیرمسعود شهرام نیا مدیرعامل موسسه نمایشگاه‌های فرهنگی ایران را با حفظ سمت به عنوان رییس دبیرخانه نمایشگاه بین‌المللی کتاب تهران نیز منصوب کرد.به این ترتیب دبیرخانه نمایشگاه کتاب در محل موسسه نمایشگاه‌های فرهنگی ایجاد می‌شود تا شهرام نیا به دو مسوولیت خود رسیدگی کند.

چاپ دوباره اولین و آخرین نمایشنامه استادمحمد
ایسنا- در آستانه نخستین سالگرد درگذشت محمود استادمحمد، اولین و آخرین نمایشنامه این نمایشنامه‌نویس فقید دوباره منتشر می‌شود.حسین تهوری، مسوول روابط عمومی نشر ققنوس‌ درباره بازنشر کتاب‌های محمود استادمحمد گفت: محمود استادمحمد چند کتاب خود مانند «آ سید کاظم»، «شب بیست‌ویکم»، «دیوان تئاترال» و «کافه مک‌ادم» را در نشر ققنوس به چاپ رسانده و نشر ققنوس در آستانه سالگرد درگذشت او که سوم مرداد است و برای قدردانی از این هنرمند، اولین و آخرین نمایشنامه او یعنی «آ سید کاظم» را که در سال 51 به صحنه برده شده و نمایشنامه «کافه مک‌ادم» را که سال 89 اجرا شده است، تجدید چاپ می‌کند.محمود استادمحمد، نمایشنامه‌نویس و کارگردان تئاتر ایران، سوم مردادماه سال‌جاری و پس از یک دوره بیماری بر اثر ابتلا به سرطان کبد درگذشت. او خالق نمایشنامه‌های زیادی از جمله «آ سیدکاظم»، «شب بیست‌ویکم»، «سرای رنج و شکنج» و «دیوان تئاترال» است.

آلبوم موسیقی در مسیر فصل‌ها منتشر شد
ایرنا- آلبوم درمسیرفصل‌ها با سه نوازی هومان رومی، علیرضا راستین فر و حمید قنبری در فضای موسیقی دستگاهی ایران اجرا و ضبط شده است.این آلبوم از 12 قطعه همچون درانتظاربهار، دفترنخست، ترنم بهار، جامه دران، جوشش چشمه ساران، شیشه پنجره را باران شست، شهابی، آواز داد و بیداد، تبسم شرق، سرچوپی، گذرگاه خزان و باغ بی‌برگی تشکیل شده است.درمسیر فصل‌ها را شرکت راوی آذرکیمیا با مدیریت رضا مهدوی تولید کرده و تصویرسازی آن را آزاده خزایی و گرافیک آن را علی کسایی انجام داده است.

سه گانه «گارت نیکس» منتشر شد
ایلنا- رمان سابریل از مجموعه «رمان‌های سه گانه پادشاهی کهن» در نوبت اول چاپ و‌ روانه بازار کتاب شد.سابریل دختری است که در لحظات اولیه عمر خود، درست در بدو تولد، وارد رودخانه مرگ شده و تا نزدیک اولین دروازه نیز رفته و بازگشته‌ اما این ربطی به توانایی او برای عبور خود‌خواسته از سدّ بین مرگ و زندگی ندارد‌ زیرا سابریل دختر اَب هورسن، محافظ مرگ است و اما اَب هورسن گم شده است.
اساطیر و افسانه‌ها، پدیده‌های شگفت‌انگیزی هستند که توان بیان دور‌ترین مفاهیم روان‌شناسی را دارند و می‌توانند آن را به بهترین شکل بیان کنند.در تمام افسانه‌ها و قصه‌های کهن، موجوداتی وجود دارند که چیزی میان انسان و فرشتگان هستند و دارای قدرت‌های ماورایی می‌باشند. این موجودات قدرت‌های خارق‌العاده خود را اکثرا در دوران کودکی به دست آورده‌اند؛ یعنی در زمانی که این قدرت برای خود آنها نیز ناشناخته بوده.پیمان اسماعیلیان، مترجم این کتاب توانسته با ترجمه روان و خوب خود ارتباط مناسبی میان دنیای شگفت قصه و مخاطبان دوره معاصر آن برقرار کند.موسسه انتشارات قدیانی، کتاب «سابریل» از سری کتاب‌های «رمان‌های سه گانه پادشاهی کهن» در ۵۳۶ صفحه و تیراژ ۱۱۰۰ نسخه به قیمت ۱۸۰۰۰ تومان‌ به علاقه‌مندان داستان‌های اسطوره‌ای عرضه کرد.




8

$
0
0

یونجه گلاسه

عرفان پهلوانی- نور می‌آید. صدای موسیقی و تا حدی غم‌انگیز. در وسط صحنه کمی جلوتر یک میز گرد کوچک با دو صندلی وجود دارد. روی میز، شماره میز یک، یک گلدان و یک زنگ قرار دارد. یکی از کافی‌‌شاپ‌های امروزی. پسری از سمت چپ وارد می‌شود. ظاهری آراسته دارد ولی سیمایش نشانی از شادی و نشاط ندارد. با چشم‌هایش میزها را بررسی می‌کند. میز مورد نظر را می‌یابد و پشت آن می‌نشیند. به ساعتش نگاه می‌کند به نقطه‌ای خیره شده و کاملا بی‌حرکت است. پس از چند ثانیه آهی می‌کشد. دختری از سمت راست وارد می‌شود. او نیز میز را می‌یابد. سر میز می‌رسد. ایستاده است. دختر هم ظاهری آراسته و به خصوص باوقار دارد. ولی چهره او نیز از شادی و نشاط تهی است. صورتش زخمی است. سایه‌اش پسر را از وجود او خبردار می‌کند.
پسر و دختر نگاه در نگاه هم می‌دوزند. دختر می‌نشیند. همچنان به هم خیره هستند. حتی پلک زدن نیز کمتر نگاه آنها را از هم جدا می‌سازد. پس از چند لحظه پسر اشکش سرازیر می‌شود. دستمالی از جیب خود در می‌آورد و اشکش را پاک می‌کند. دختر برمی‌خیزد و می‌رود. پسر بر روی میز می‌کوبد و برمی‌خیزد، چهره‌اش عصبانی می‌شود. صدای میز دختر را از حرکت باز می‌دارد.
پسر: کجا؟... یه دقیقه بشین.
دختر می‌ایستد. برمی‌گردد. پسر با حرکت سر و صورت او را به نشستن امر می‌کند. دختر و پسر می‌نشینند. دوباره به هم خیره می‌شوند.
پسر: چرا صورتت زخمیه؟
دختر: دعوام شده.
پسر: با کی؟
دختر: داشتم می‌اومدم یه ماشین برام بوق زد. فکر کردم یه پسره. بهش فحش دادم اما دیدم یه دختره. اونم به خاطر فحشی که بهش داده بودم منو زد.
پسر: (پوزخند می‌زند) دمش گرم. بی‌منطق. باز هم زود قضاوت کردی؟
به دختر برمی‌خورد. پسر برای اینکه از دل دختر درآورد فضا را می‌شکند و با به صدا درآوردن زنگ، گارسون را به خود می‌خواند. گارسون از سمت چپ می‌آید. گارسون منو و دسته‌ای کاغذ در دست دارد. کمی مضحک است؛ هم ظاهرش، هم رفتارش و هم سخن گفتنش.
گارسون: سلام خانم، سلام آقا. خیلی خوشحالیم که کافی‌شاپ ما رو انتخاب کردین و خیلی مفتخریم از اینکه خدمتگزار شما هستیم. امیدوارم...
پسر با حرکت دست معناداری او را ساکت می‌کند.
پسر: منو لطفا.
گارسون منو را به پسر می‌دهد.
پسر: شماره یک لطفا.
گارسون یادداشت می‌کند.
پسر: (رو به دختر) تو چی می‌خوری؟
دختر: نمی‌دونی؟
پسر: اولین باره که با هم می‌یاییم بیرون.
دختر منو را از پسر می‌گیرد. نگاه می‌اندازد.
دختر: شماره یک لطفا.
گارسون یادداشت می‌کند. دختر منو را به گارسون می‌دهد. گارسون می‌رود. پسر و دختر با حسرت به هم چشم دوخته‌اند.
دختر: (با حسرت) خیلی به هم ریختی.
پسر: مگه یه آدم چقدر توان داره؟
دختر: ولی آدم باید مقاوم باشه و...
پسر: خواهش می‌کنم شعار نده.
گارسون برمی‌‌گردد. دو لیوان نوشیدنی جلوی پسر و دختر می‌گذارد.
گارسون: بفرمایید... میز شماره‌ 5 صدام زده، گفتم خب لابد می‌خواد چیزی سفارش بده، سر میز که رسیدم، معذرت خواهی کردن و پا شدن رفتن. خودشون هم نمی‌دونن می‌خوان چی کار  کنن. چه می‌دونم والا.
گارسون می‌رود.
پسر: چرا چند ماه پیش اون جوری کردی؟
دختر: (طفره می‌رود) چه جوری؟
پسر: نه دیگه تلفن زدی، منم که تلفن می‌زدم، تلفنو قطع می‌کردی. عملا رابطمون را قطع کردی.
دختر: آروم باش. مردم دارن نگامون می‌کنن.
پسر: مگه تو غیر از خودت به دیگران هم توجه می‌کنی؟
(سکوت)
پسر: (آرام‌تر شده است) جواب ندادی؟
دختر: به خاطر حرف‌های خواهرت.
پسر: حرف‌های خواهرم، حرف‌های خواهرم بود. تو حتی حاضر نشدی حرف‌های منو بشنوی. نمی‌دونم اون بهت چی گفته، من فقط از اون خواستم حرفی رو که نمی‌تونستم بهت بگم، بهت بگه.
دختر: چه حرفی رو؟
پسر: (با شرم) اینکه... دوستت دارم.
دختر: مگه قبلش دوستم نداشتی؟
پسر: چرا... اما... اما رابطه ما، رابطه من و تو، یه رابطه خواهر و برادری بود. دلم می‌خواست یه... یه حساب دیگه روت باز کنم.
(مکث)
دختر: چرا خودت نگفتی؟
پسر: می‌ترسیدم، برای اینکه می‌خواستم اگر جوابت منفی بود، من ازت نه نشنوم.
(مکث)
دختر: قبول دارم که اشتباه کردم، اون موقع من از همه پسرا بدم می‌اومد، (مکث) به خواهرم گفته بودی دلت نمی‌خواد تو رو مقصر بدونم. اومدم بهت بگم که به هیچ وجه چنین اعتقادی ندارم. تو این چند وقت با یه دوست جدید آشنا شدم (با تاکید) اونم دختره. اون خیلی روم تاثیر گذاشته. من خیلی گشتم تا یکی رو به جای تو پیدا کنم، ولی نتونستم، من خیلی تغییر کردم. (از روی هشدار) شاید دیگه اون چیزی نباشم که تو می‌خواستی.
پسر: شایدم این تغییرها ما رو بیشتر به هم نزدیک کنه. منم با خیلی‌ها آشنا شدم اما هیچ کدام اونی نبودن که من می‌خواستم.
باز هم در سکوت نگاه در نگاه هم می‌دوزند.
پسر: دفعه بعد کی‌ همدیگر رو ببینیم؟
دختر: فعلا نمی‌تونیم.
پسر: چرا؟
(مکث- دختر برمی‌خیزد.)
دختر: باید برم.
پسر: از من یا از اینجا؟
دختر: نمی‌دونم. (واقعا نمی‌داند.)
پسر: دلت پیش یکی دیگه گیر کرده؟
دختر: گفتم که نه.
پسر: پس چرا می‌ری؟
دختر: نمی‌دونم. (واقعا نمی‌داند.)
پسر: می‌خوای چی کار کنی؟
دختر: نمی‌دونم. (واقعا نمی‌داند.)
پسر: منتظرت بمونم؟
دختر: (با صدایی بلند‌تر) نمی‌دونم. (واقعا نمی‌داند.)
دختر از همان سمت راست که آمده است می‌رود. پسر با نگاه او را بدرقه می‌کند. با صدای زنگ گارسون را صدا می‌زند. گارسون می‌آید. دفتری بزرگ و زیبا و دسته‌ای برگه در دست دارد. باز هم مضحک است.
گارسون: امری داشتین؟
پسر: صورتحساب لطفا.
گارسون برگه‌ای به پسر می‌دهد. پسر کیفی از جیبش درمی‌آورد و وجه را پرداخت می‌کند. بلند می‌شود که برود.
گارسون: مرسی آقا... ببخشید ما همیشه جمله‌ای رو به یادگار از مشتری‌هامون تو این دفتر می‌نویسیم. می‌شه شما هم یه جمله بگین؟
گارسون دفتر را به پسر می‌دهد. پسر جمله‌ای را می‌نویسد و به گارسون برمی‌گرداند. پسر از سمت چپ می‌رود. گارسون جمله را در دل می‌خواند و با همان حالت مضحک تعجب خود را نشان می‌دهد. ناگهان صدای تصادفی از سمت چپ فضا را می‌شکند. گارسون به طرف صدا متمایل می‌شود. خشکش می‌زند. مکث، چند لحظه بعد دختر سراسیمه از سمت راست وارد می‌شود. پسر را نمی‌یابد.
دختر: (رو به گارسون) آقا ببخشید، این آقا ... این آقایی که اینجا بودند، کجا رفتند؟
گارسون با خشم به دختر خیره می‌شود.
صدای آمبولانس.
نور می‌رود.

 

نظر شاملو درباره تعهد به زبان فارسی
ایسنا- در نوشتاری که با عنوان «تعهد به زبان؛ یک تعهد اجتماعی» به نقل از احمد شاملو در کتاب «نام‌ها و نشانه‌ها در دستور زبان فارسی» درج شده، آمده است: مردی به شیدایی، عاشق زبان مادری خویش‌ام. زبانی که در طول قرن‌ها و قرن‌ها، ملتی پرمایه، رنج و شادی خود را بدان سروده است. زبانی ترکیبی و پیوندی که به هر معجزتی در قلمروِ کلام و اندیشه راه می‌دهد. حتی عربی که در فارسی وارد شد، فارسی فارسی ماند. مشتی مفهوم را که لازم داشت از زبان عربی به نفع خودش مصادره کرد اما ساختارش را از دست نداد. زبانی که در پیرانه‌سری نیز ظرفیت‌های عظیم تازه‌ای در آن می‌یابم و برخوردم با آن برخورد با چیزی مقدس است. شاید به همین دلیل است که این اواخر کمتر می‌نویسم، زیرا معتقدم در این معبد قدسی، تنها باید حضور قلب داشت و انسان همیشه حضور قلب ندارد. در آغاز راه، قضیه فرق می‌کرد. آن موقع، زبان در نظر من فقط یک وسیله بود، شاید یک چیز «مصرفی‌ای» که به خاطر یک شعر می‌شد پدرش را درآورد. کاری که متاسفانه امروز هم پاره‌ای از شاعران جوان می‌کنند.
من زبان‌شناس و از این حرف‌ها نیستم ولی وقتی آدم کاری می‌کند الزاما نیازمند آگاهی از فلان یا بهمان مقوله است، نمی‌تواند خودش را از آن کنار بکشد. زبان‌شناسی یک علم است و علم را جز از طریق پرداختن مستقیم به آن نمی‌شود آموخت. اما شاعری امری شهودی است و چون آموختنی نیست، در چارچوب‌های عبوس علم، احساس نفس‌تنگی می‌کند. با این همه سر و کار شعر با زبان است که ناگزیر باید آموخت و اگر شاعر از آموختن آن بگریزد، امر شاعری‌اش مختل می‌شود و در آن به توفیق دست پیدا نمی‌کند.صرف فارسی‌زبان بودن برای شعر فارسی سرودن کافی نیست. برای این کار باید فرض کنید که اصلا فارسی نمی‌دانید و از نو به کشف آن برخیزید. نویسندگان یا شاعران، پیش از آنکه معماران روح بشر باشند، پاسداران زبان خویش‌اند. تعهد شاعر در مقابل زبانش، نیمی از تعهدات اجتماعی اوست. تعهد در مقابل ادبیات از تعهدات اجتماعی اوست. کسی که زبان خودش را بلد نیست و ادبیات خود را نمی‌شناسد، به صرف تقلید از این و آن، شاعر نمی‌شود. اول باید این درد را حس کند؛ درد زبان را. و این را وظیفه‌ای برای خودش بداند. من نمی‌توانم بپذیرم که فقط اجتماعی بودن به اصطلاح کار را خاتمه می‌دهد و تمام می‌کند، نه؛ کافی نیست.شعر یک حادثه است. حادثه‌ای که زمان و مکان سبب‌سازش هست، اما شکل‌بندی‌اش در «زبان» صورت می‌گیرد. پس تردیدی نیست که برای آن باید بتوان همه امکانات و همه ظرفیت‌های زبان را شناخت و برای پذیرایی از شعر آمادگی یافت.

 

عباس صلاحی، نماینده مجلس: ممنوعیت آموزش موسیقی در فرهنگسراها به نفع جامعه نیست
ایرنا- عباس صلاحی گفت که رویکرد اصلی فرهنگسرا آموزش هنرهای اصیل و سنتی است و موسیقی سنتی نیز بخش بزرگی از فرهنگ و اصالت فرهنگ غنی ایرانی را شامل می‌شود. وی ادامه داد: موسیقی سنتی و اصیل ایرانی چند سالی است که در سراشیبی سقوط قرار گرفته و نوازندگی بسیاری از سازهای سنتی کاهش یافته بنابراین وظیفه دولت و مجلس است که برای احیای این هنر اصیل برنامه‌ریزی کنند نه اینکه با ممنوعیت آموزش در فرهنگسراها به طور کامل تیشه به ریشه موسیقی سنتی بزنیم. نماینده مردم تفرش، فراهان و آشتیان در مجلس شورای اسلامی بیان کرد: موسیقی سنتی ایران‌زمین جزو میراث فرهنگی است و حفظ میراث‌های فرهنگی و انتقال آن به نسل‌های آینده یکی از وظایف اصلی دولت‌ها در تمام جهان محسوب می‌شود بنابراین دولت و مجلس باید با برنامه‌ریزی‌های کاربردی این هنر اصیل را حفظ و حراست کنند. عضو هیات رییسه کمیسیون اجتماعی مجلس شورای اسلامی گفت: فرهنگسراها با هدف ارایه خدمات تفریحی و آموزشی با هزینه کم و برای تمام اقشار مختلف مردم شروع به فعالیت کردند در صورت ممنوعیت آموزش موسیقی در این مکان‌ها علاقه‌مندان باید برای فراگیری این هنر به آموزشگاه‌های خصوصی با هزینه‌های بسیار زیاد مراجعه کنند که در توان بخش بزرگی از جامعه نیست. وی با تاکید بر اینکه فرهنگسراها تاکنون در راستای ارایه خدمات به قشر کودک، نوجوان و جوان به خوبی عمل کرده‌اند، گفت: توقف ارایه خدمات با هر بهانه‌ای ظلم به اقشار متوسط به پایین است چراکه توانایی پرداخت حق آموزش بسیار سنگین آموزشگاه‌های خصوصی را ندارند. صلاحی با یادآوری نام‌گذاری سال‌جاری با نام اقتصاد و فرهنگ با عزم ملی و مدیریت جهادی از سوی مقام معظم رهبری خاطرنشان کرد: مسوولانی که طرح ممنوعیت آموزش موسیقی در فرهنگسراها را عنوان کردند باید به این مهم توجه داشته باشند که آموزش موسیقی سنتی و اصیل ایرانی خود گامی موثر برای ترویج فرهنگ ایرانی و جلوگیری از ورود سبک‌های موسیقی غربی به کشور است. صلاحی با بیان اینکه مجلس پیگیر چرایی ممنوعیت تدریس موسیقی در فرهنگسراهاست، گفت: ارایه خدمات ارزان به قشر جوان جامعه که در فرهنگسراها جریان دارد نباید با اقدامات نسنجیده متوقف شود.هم‌اینک پنج شهرستان استان مرکزی شامل اراک، ساوه، خمین و زرندیه دارای فرهنگسرا هستند.

 

آخرین خبرها از فیلم زندگی شهید همت
مهر- روح‌الله سهرابی، قائم مقام مدیرعامل انجمن سینمای انقلاب و دفاع مقدس درباره آخرین وضعیت پروژه سینمایی «ابراهیم در آتش» به کارگردانی رضا میرکریمی گفت که در حال حاضر با سازمان سینمایی وارد مذاکره شدیم و صحبت‌هایی مبنی بر همکاری این نهاد سینمایی در تولید این فیلم به میان آمده و حجت‌الله ایوبی، رییس سازمان سینمایی برای ساخت این پروژه به ما قول مساعد داده است.
سهرابی یادآور شد: یکی از ملزومات تولید با کیفیت این اثر این است که ما یک پلاتو اختصاصی در اختیار داشته باشیم. اقدامات اولیه برای ساخت یک پلاتو اختصاصی در شهرک سینمایی دفاع مقدس صورت گرفته و با کمک و همیاری سازمان سینمایی مراحل ساخت این پلاتو در حال انجام است. این لوکیشن اختصاصی که برای فیلم «ابراهیم در آتش» ساخته خواهد شد، روزی به کمک سینمای دفاع مقدس خواهد آمد و بعد از این پروژه فیلم‌های بسیاری در این پلاتو ساخته خواهد شد. ما نیازمند همچین امکاناتی در سینمای دفاع مقدس بودیم و خلاء آن در تولید آثار سینمایی وجود داشت.  
قائم مقام مدیرعامل انجمن سینمای انقلاب و دفاع مقدس عنوان کرد: تلاشمان این است که کار را به‌گونه‌ای پیش ببریم تا فیلم را به جشنواره سی و سوم فیلم فجر برسانیم اما همه چیز بستگی به شرایط ساخت دارد.
وی اضافه کرد: «ابراهیم در آتش» اولین فیلم تولیدی با مضمون زندگی این شهید بزرگوار است که به دلاورمردی‌های شهید همت در جنگ می‌پردازد.
سهرابی درباره آخرین وضعیت فیلمنامه این فیلم گفت: این روزها رضا میرکریمی و گروهش مشغول نگارش نهایی فیلمنامه هستند ولی هنوز نسخه نهایی فیلمنامه «ابراهیم در آتش» آماده نشده است. با صحبت‌های که با رضا میرکریمی انجام شده است تا دوماه آینده فیلمنامه نهایی آماده خواهد شد و بعد از آن فیلم وارد مرحل پیش‌تولید خواهد شد. البته پیش از نگارش اولیه فیلمنامه مراحل تحقیق و نگارش این فیلم هم به طور کامل طی شده است.

میترا حجار جایزه بهترین بازیگر زن جشنواره فیلیپین را دریافت کرد
ایلنا- «دلتنگی‌های عاشقانه» به کارگردانی رضا اعظمیان در نخستین نمایش بین‌المللی در بخش مسابقه اصلی در جشنواره جهانی فیلم فیلیپین، جایزه بهترین بازیگر زن را برای میترا حجار به ارمغان آورد.
داوران بخش اصلی که عبارتند بودند از بنژامین ایبو (عضو هیات انتخاب دو هفته کارگردان‌های کن)، راجر گارسیا (مدیر اجرایی جشنواره فیلم هنگ‌کنگ) و جان بادالو (تهیه‌کننده اندونزیایی).
این رویداد سینمایی با عنوان کامل «جشنواره نمایش‌های افتتاحیه جهانی فیلم» از ۸ تا ۱۷ تیرماه سال‌جاری در کشور فیلیپین برگزار شد.

انصراف حمید فرخ‌نژاد از بازی در فیلم  علی رفیعی
ایسنا- این بازیگر گفت که به خاطر طولانی شدن پیش‌تولید و تداخل با برنامه‌های دیگر از بازی در این فیلم انصراف داده است.
فرخ‌نژاد که اخیرا به عنوان مشاور هنری و سفیر امور انسان‌دوستانه منطقه آزاد اروند و همچنین مشاور هنری مدیرعامل صندوق اعتباری هنر حکم گرفته است‌ درباره این حکم گفت: به خاطر اینکه مدیران این بخش‌ها تخصص‌های اقتصادی دارند برای ارتباط با اهالی هنر نیاز به مشاور دارند تا مسایل همکاران هنرمند بهتر منتقل شود و در واقع واسطی بین آنها و هنرمندان باشد.

«برف» در نیاوران به نمایش درمی‌آید
ایلنا- «برف» جدید‌ترین ساخته «مهدی رحمانی» که این روز‌ها روی پرده سینما‌ها در حال نمایش است در سی‌ودومین جشنواره بین‌المللی فیلم فجر به عنوان نامزد دریافت سیمرغ بلورین بهترین فیلمنامه و تدوین انتخاب شده بود. این فیلم پس از حضور در جشنواره مسکو، در آینده‌ای نزدیک در جشنواره‌های مونترال، زوریخ و مانهای آلمان حضور خواهد داشت و همچنین در لندن و پاریس نیز اکران عمومی می‌شود.
جلسه نمایش و نشست پرسش و پاسخ این فیلم با حضور کارگردان، بازیگران و سایر عوامل این اثر و «محمدرضا مقدسیان» به عنوان منتقد روز جمعه ۲۰ تیرماه ۹۳ در فرهنگسرای نیاوران برگزار می‌شود. شرکت در این جلسه برای عموم علاقه‌مندان سینما آزاد و رایگان است.

نیکی کریمی مقابل دوربین سریال  100 قسمتی «کیمیا»
ایسنا- نویسنده سریال در حال ساخت «کیمیا» از ایفای نقش نیکی کریمی و مهدی سلطانی در مقابل یکدیگر از چند روز آینده در این مجموعه خبر داد.
مسعود بهبهانی‌نیا اعلام کرد: نگارش فاز آخر سریال «کیمیا» طی یک ماه آینده به پایان می‌رسد. در حال حاضر گروه تولید همچنان مشغول تصویربرداری هستند و اکنون در خاورشهر که در 10 کیلومتری شهر تهران واقع شده مشغول گرفتن تصاویر مربوط به تهران قدیم در این سریال هستند ضمن اینکه به‌زودی طی چند روز آینده در همین لوکیشن بازی نیکی کریمی و مهدی سلطانی در این مجموعه نیز آغاز می‌شود.
وی سپس از همکاری با عوامل «کیمیا» و همچنین نگارش این سریال 100 قسمتی برای تلویزیون اظهار خوشحالی کرد و گفت: نگارش «کیمیا» برایم تجربه خوبی است. با وجودی که کار خیلی سنگین است امیدوارم سریال موفقی از آب دربیاید چراکه آقای افشار به عنوان کارگردان با حساسیت و وسواس خاصی پلان‌ها را ضبط می‌کند به همین خاطر خوشحالم که با این گروه همکاری دارم.

ایران و ترکیه فیلم مشترک می‌سازند
مهر- مجتبی راعی، کارگردان سینما که طرح تولید مشترک فیلم بلند «طاووس مست» با کشور ترکیه را به پیشنهاد سازمان سینمایی در دستور کار دارد به مهر گفت که فراهم کردن زمینه‌های همکاری بین سینمای ایران با سایر کشورها از جمله فعالیت‌هایی است که سازمان سینمایی در بخش بین‌الملل باید به انجام برساند.
این کارگردان درباره آغاز همکاری سینمایی بین ایران و کشور ترکیه عنوان کرد: زمینه‌های مشترک فرهنگی بین کشورها باعث می‌شود که تولید آثار فرهنگی نیز با سهولت بیشتری انجام گیرد. برخی از کشورها در اموری چون زبان، آداب و رسوم یا حتی فرهنگ قومی شباهت‌های بسیاری به هم دارند که از این شباهت‌ها می‌توان به بهترین شکل ممکن بهره‌برداری کرد و به اعتقاد من کشوری مانند ترکیه از زمینه‌های لازم فرهنگی برای این همکاری با ایران برخوردار است.



8

$
0
0

تئاتر شهر صاحب شورای هنری شد؛ دیگر خودی و غیرخودی نداریم

محمدجواد تاج‌الدین- اوضاع تئاتر کشور خوب نیست. شاید هیچ‌وقت هم خوب نبوده. از خرابی سالن‌های تئاتر بگیرید تا اختلاف بین خود تئاتری‌ها و اهمیت ندادن دولت‌های مختلف به دغدغه اهالی تئاتر و چیزهای دیگر. یادم نمی‌آید روزی اهالی تئاتر از حرفه و مشکلاتشان ننالند و اعتراضی نداشته باشند که حق هم دارند. بودجه‌ای که دولت به تئاتر اختصاص می‌دهد، کفاف برطرف کردن محدودیت‌ها را نمی‌دهد.
کعبه آمال
حتما گذرتان به چهارراه ولیعصر افتاده و نگاهی به ساختمان 50 ساله تئاتر شهر انداخته‌اید. همین ساختمان را باید استعاره‌ای از وضعیت تئاتر کشور بدانیم. ساختمانی که نمایش را با نمایشگاه‌های وقت و بی‌وقت و دکه‌های فروش آش و فلافل خراب کردند، دورش را عده‌ای اراذل گرفتند که شب تا صبح اطرافش می‌پلکند. ستون‌هایش را تکان‌های مترو می‌لرزاند و دیوارهایش را بی‌تفاوتی مسوولان.چند ماه پیش بود که اتابک نادری از مدیریت تئاتر شهر کنار گذاشته شد و جایش را به پریسا مقتدی داد؛ مقتدی که سابقه طولانی در تئاتر دارد و جامعه تئاتری نظرشان نسبت به وی مثبت است.
باید دغدغه دیگر تئاتری‌ها را خود تئاتر شهر بدانیم. ساختمانی که هویت‌ساز است. خیلی‌ها مخصوصا دانشجویان تازه‌وارد تئاتر آنجا را کعبه تئاتری‌ها می‌دانند و برایش احترام زیادی قائلند. پیشکسوتان این عرصه هم با این ساختمان خاطره دارند و همیشه حرمتش را حفظ کردند. همین هم باعث شده نسبت به تغییرات و مشکلاتش عکس‌العمل نشان دهند.
دیروز صبح خبری روی خبرگزاری‌ها رفت؛ تشکیل شورای هنری برای انتخاب نمایش‌های تئاتر شهر. حالا بماند قبل از این نمایش‌ها چگونه انتخاب می‌شدند و چه سازوکاری بر این روند نظارت داشته است. پریسا مقتدی در مورد این شورا، اعضایش و مسوولیتش گفت: «معتقدم خرد جمعی بهتر از خرد فردی نتیجه می‌دهد. به همین دلیل از تعدادی از دوستان و هنرمندان درخواست کردم که برای انتخاب آثار شش ماهه دوم سال‌جاری و همچنین انتخاب آثار سال 94 به بنده کمک کنند. در پی صحبت‌هایی که با برخی از دوستان که به عنوان مشاور نظرات‌شان را ارایه می‌دهند، داشتیم به این نتیجه رسیدیم از هنرمندانی که در مجموعه تئاتر شهر اجراهای پر مخاطب و موفقی داشته‌اند دعوت به همکاری کنیم تا برای انتخاب آثار مجموعه حضور داشته باشند. معیار ما برای انتخاب اعضای شورای مشاوران هنری مجموعه تئاتر شهر، اجراهای موفق به صحنه رفته از این هنرمندان از سال 85 به بعد در تئاتر شهر است. البته برخی از دوستان به دلیل مشغله کاری نتوانستند با ما در شورای انتخاب آثار تئاتر شهر همراه باشند ولی باقی اسامی دوستانی هستند که در خدمت‌شان خواهیم بود. دکتر علی رفیعی، حسین پاکدل، حسین مسافرآستانه، حمیدرضا آذرنگ، سهراب سلیمی، منیژه محامدی، نادر برهانی‌مرند، آروند دشت‌آرای، امیر دژاکام، حمید پورآذری، آرش دادگر، فارس باقری، کتایون فیض مرندی و نیما دهقان از جمله عزیزانی هستند که قرار است برای انتخاب آثار مجموعه تئاتر شهر در خدمت‌شان باشیم البته با هنرمندان دیگری نظیر علی‌اصغر دشتی هم برای حضور در این شورا صحبت شده است.»
باید هویت را به تئاتر شهر برگردانیم
اسم‌ها را که نگاه می‌اندازیم، می‌فهمیم این بار قرار است واقعا تغییری ایجاد شود. افرادی با نظرات مختلف و نگرش‌های گوناگون که هر کدام در تئاتر دستی بر آتش دارند و سابقه طولانی چه در کارگردانی، نویسندگی و حتی بازی. به سراغ آروین دشت آرایی رفتیم، کارگردانی که اسمش در این لیست هست و از هنرمندان صاحب‌نام تئاتر است. از او در مورد نقش این شورا و نظرش در مورد کلیات مطرح شده سوال کردیم، او با اشاره به وجود سلایق مختلف در این شورا گفت: «در درجه اول فکر می‌کنم وقتی تلاش می‌شود از همه نظرات و آرا و از تمام کسانی که با گرایش‌های مختلف در عرصه تئاتر فعالیت می‌کنند و عقاید مختلفی دارند، استفاده شود نشانه خوبی است.
پیشتر در تئاتر ما، به‌خصوص در هشت سال گذشته همه به خودی و غیرخودی تقسیم شده بودند و امکان اظهار نظر از بخشی از بدنه تئاتر کشور گرفته شده بود. همین که در این شورا این روند متوقف شده، قدم بزرگی است. من به شخصه به مدیریت خانم مقتدی امیدوار هستم. ایشان سال‌هاست در عرصه تئاتر کشور فعال هستند و نقظه ضعف‌ها را می‌شناسند. به نظر من این شورا کمک می‌کند هویت از دست رفته تئاتر شهر که در هشت سال گذشته از بین رفته، رفته رفته خودش را بازسازی کند. ما در این چند سال نه برنامه‌ریزی درستی داشتیم، نه بازاریابی و نه بانک اطلاعاتی قوی. بی‌هویت شدن سالن‌های تئاتر شهر و از دست دادن مخاطب همه نشانه تصمیم‌گری غلط است.
امیدوارم این شورا بتواند اعتبار از دست رفته تئاتر شهر را به این مجموعه برگرداند.»
معیار خود اثر است
به سراغ آرش دادگر هم رفتیم، کارگردانی که آخرین نمایشش، یعنی هملت با استقبال مخاطبان همراه شد، از او در مورد این شورا و احیانا نظر خودش در نمایش‌هایی که باید در سالن تئاتر شهر اجرا شود پرسیدیم، گفت: «هنوز جلسه شورا هنری تئاترشهر تشکیل نشده است. با ما تماس گرفتند و سازوکار شورا را توضیح دادند. قرار بر این است در مورد اجراهای شش ماهه دوم سال تصمیم‌گیری کنیم.من به دلیل مشغله‌ای که در شش ماهه گذشته داشتم و کار روی نمایش هملت، کمتر وقت کردم نمایشی را ببینم. ولی در هر صورت سالن‌های اجرا کم است. تئاتر شهر هم چند سالن بیشتر ندارد که به دلیل اجراهای پیاپی مستهلک شدند. پس باید اجراها ارزش به صحنه رفتن را داشته باشند. بحث‌هایی می‌شود در مورد بها دادنش به جوانان و دانشجویان، بها دادن به استعداد‌های جدید یا حتی احترام به پیشکسوتان عرصه تئاتر اما باید در نظر گرفت، معیار ما برای ارزیابی خود اثر باشد. هرچند اعتبار اسم‌ها روی نمایش تاثیر می‌گذارند اما باید معیار اصلی ما خود اثر و ارزش هنری آن باشد. ما هنرمند هستیم و کار را برای مخاطب انجام می‌دهیم. باید نظر و سلیقه آنها و همچنین احترامشان حفظ شود.باید قبول کرد کمبود‌ها زیاد است اما باید امیدوار باشیم اتفاقات بهتری بیفتد تا هنرمندان با خیال آسوده‌تر و در محیطی سازنده‌تر فعالیت کنند. بعضی مواقع می‌بینیم یک نفر چند اجرا را همزمان روی صحنه می‌برد. خب این درست نیست، حالا می‌خواهد استاد تئاتر باشد، دانشجوی بااستعداد باشد، پیشکسوت باشد یا حتی اپوزیسیون. در هر صورت ما در انتخاب نمایش‌ها باید خود اثر را ملاک اصلی قرار بدهیم.»

 

نمایشنامه «خاطرات هنرپیشه نقش دوم» خوانده می‌شود
مهر- نمایشنامه‌خوانی «خاطرات هنرپیشه نقش دوم» به کارگردانی محمد رحمانیان و نویسندگی بهرام بیضایی با همت بنیاد خیریه یاران برکت مهر و همکاری بنیاد آفرینش‌های هنری نیاوران در فرهنگسرای نیاوران
 برگزار می‌شود.
نمایشنامه‌خوانی «خاطرات هنرپیشه‌ نقش دوم» روز شنبه 21 تیرماه 93 از ساعت 21 و با اجرای محمد رحمانیان کارگردان برگزار می‌شود و علی عمرانی، مهتاب نصیرپور، اشکان خطیبی، علی سرابی، رامین ناصرنصیر، هومن برق‌نورد، بهرام ابراهیمی، سها سناجو، پرستو رحمانیان، مارال بنی‌آدم، افشین اخلاقی، سامان مظلومی، سیما پورسید و سانیا سالاری بازیگران این نمایشنامه‌خوانی هستند.
در این نمایشنامه‌خوانی اجرا و تنظیم موسیقی بر عهده بابک صفرنژاد و صابر جعفری است. نمایشنامه‌خوانی «خاطرات هنرپیشه نقش دوم»، شنبه 21 تیرماه 1393 ساعت 21 به کارگردانی محمد رحمانیان در فرهنگسرای نیاوران و به نفع مددجویان بنیاد خیریه یاران برکت مهر برگزار می‌شود.
اجرای «کارناوال انفعال» در تماشاخانه آوا
این تماشاخانه با هدف تعامل با فضای آموزشی و پژوهشی و جریان‌سازی رویکرد حرفه‌ای به آثار دانشجویی، از یکم تا ششم مردادماه میزبان اجرای «کارناوال انفعال» می‌شود.«کارناوال انفعال» که پیش از این در یک برنامه یک‌روزه در پردیس هنرهای زیبا که طی آن 10 نمایشنامه تولید شده توسط دانشجویان و تحت نظارت نغمه ثمینی و با حضور علیرضا نادری و علی‌اصغر دشتی به اجرا گذاشته شده بود، اکنون به پیشنهاد تماشاخانه آوا از تاریخ اول تا ششم مردادماه زیر نظر نغمه ثمینی و با مشاوره حمید پورآذری و علی‌اصغر دشتی در بخش کارگردانی آثار به صورت نمایش صحنه‌ای به اجرا درمی‌آید.

 

اعلام برنامه‌های اداره کل هنرهای نمایشی در ماه مبارک رمضان؛ نمایشنامه «مجلس ضربت زدن» بیضایی خوانش می‌شود
مهر- نشست اعلام برنامه‌های اداره کل هنرهای نمایشی برای اجرای آثاری متناسب با ماه مبارک رمضان برگزار شد.
رضا دادویی، رییس اداره ارزشیابی و نظارت اداره کل هنرهای نمایشی درباره برنامه‌ریزی‌های صورت گرفته برای ماه مبارک رمضان اظهار داشت: طی این سال‌ها ثابت شده تئاتر در حوزه فعالیت‌های دینی و دفاع مقدس حرف‌های جدی برای گفتن دارد بر همین اساس برنامه‌ریزی صورت گرفت تا ویژه برنامه‌هایی در این ایام برگزار شود و مقدمه‌ای باشد برای برنامه‌ریزی‌هایی برای دیگر مناسبت‌های سال مانند ایام محرم.
وی ادامه داد:‌ برای برگزاری نمایشنامه‌خوانی در ایام شب‌های قدر برنامه داریم و هدف ما این است ضمن روشن نگه داشتن چراغ تئاتر، سنگ محکی برای مخاطب‌شناسی تئاتر در باشد.
در ادامه جلسه مدیر روابط عمومی مرکز هنرهای نمایشی با بیان اینکه چنین برنامه‌ریزی برای نخستین بار صورت می‌گیرد، گفت: این مراسم به پیشنهاد داود فتحعلی‌بیگی «محفل مهر و ماه» نام گرفته و در تهران و شهرستان برگزار می‌شود، در واقع در 10 شهر همزمان با تهران نمایش خیابانی و صحنه‌ای خواهیم داشت. همچنین برای نخستین‌بار در شب‌های قدر در سالن اصلی تئاترشهر نمایشنامه‌خوانی‌هایی مناسب با حال و هوای این ایام برگزار می‌شود که این محفل از 22 تیرماه آغاز و تا پنجم مردادماه ادامه خواهد داشت.
غفاری ضمن اشاره به بخشی از برنامه‌های‌ریزی‌های انجام شده درباره هنرمندان حاضر خاطرنشان کرد: برای اجرای نمایشنامه‌خوانی‌ها از حمید امجد، محمد چرمشیر، محمد رحمانیان، امیر دژاکام و میلاد اکبرنژاد دعوت به همکاری شد که اجرای نمایشنامه «مهر و آیینه‌ها» توسط حمید امجد و «ساقی» توسط امیر دژاکام در دقایق آخر از برنامه خارج شد.وی افزود: به این ترتیب 26 و 27 تیرماه میلاد اکبرنژاد به همراه گروه خود نمایشنامه «ناگهان هذا جنون العاشقی» را در تئاتر شهر نمایشنامه‌خوانی می‌کند و 28 و 29 تیرماه نمایشنامه «زمان سکوت» نوشته محمد چرمشیر توسط من اجرا می‌شود و در انتها 30 و 31 تیرماه محمد رحمانیان نمایشنامه «مجلس ضربت زدن» اثر بهرام بیضایی را خوانش می‌کند.
این نمایشنامه‌خوانی‌ها ساعت 18 این تاریخ‌ها در سالن اصلی تئاتر شهر اجرا می‌شود و پیش فروش بلیت‌ها نیز از فردا آغاز خواهد شد.رضا دادویی در انتها درباره برنامه‌‌ریزی‌های صورت گرفته گفت: هیچ‌یک از این برنامه‌ها سفارشی نیست و از میان آثاری که براساس علاقه شخصی هنرمندان خلق شده‌اند بیرون آمده است. به این ترتیب هم علاقه خود هنرمندان مشهود است و هم با هزینه اندک اجرا خواهد شد.
در ابتدای این جلسه توضیحاتی در ارتباط با اجرای نمایش‌های آیینی ارایه شد.

 

«پریناز» و «قصه‌ها» بر پرده نقره‌ای می‌نشیند
ایرنا- جلسه شورای پروانه نمایش در 18 تیرماه با حضور اکثریت اعضا برگزار شد که ماحصل آن صدور پروانه نمایش برای سه فیلم بود.
فیلم‌های قصه‌ها به تهیه‌کنندگی و کارگردانی رخشان بنی‌اعتماد، پریناز به تهیه‌کنندگی عبدالمجد نجیبی و کارگردانی بهرام بهرامیان و آتیش بازی به تهیه‌کنندگی مرتضی شایسته و کارگردانی بهمن گودرزی از شورای پروانه نمایش، مجوز اکران دریافت کردند.
فیلم قصه‌ها محصول سال 90 است که بعد از دو سال توقیف مجوز اکران گرفته است. در خلاصه این فیلم آمده: گذر به هفت موقعیت از زندگی آدم‌هایی است که در شرایطی شبیه به بسیاری از ما و آدم‌های دیگر جامعه، روزگار می‌گذرانند.
مهدی هاشمی، گلاب آدینه، فاطمه معتمدآریا، پیمان معادی، نگار جواهریان، باران کوثری، بابک حمیدیان، فرهاد اصلانی، محمدرضا فروتن، مهراوه شریفی نیا، حبیب رضایی و... از جمله بازیگران این فیلم هستند.
همچنین فیلم پریناز نیز که سال 89 ساخته شده بعد از سه سال توقیف و به گفته عبدالمجد نجیبی تهیه‌کننده آن بدون هیچ ممیزی مجوز اکران گرفته است. این فیلم روایت دختر بچه‌ای است که خانواده خود را از دست داده و قرار است از سوی خانواده مادرش نگهداری شود اما در خانواده جدید ماجراهایی برای وی رخ می‌دهد که...
در فیلم پریناز بازیگرانی چون فاطمه معتمد آریا، حمید فرخ نژاد، طناز طباطبایی، فرهاد آئیش، شبنم قلی خانی، حسن نجاریان و مصطفی زمانی و... بازی کرده‌اند.
در فیلم آتیش بازی که سال گذشته تولید شده نیز امین حیایی و الناز شاکردوست بازیگران اصلی آن هستند و شقایق دهقان، سحر قریشی، میرطاهر مظلومی و عزت‌الله مهرآوران از دیگر بازیگرانی هستند که در این کار حضور دارند.

 

همایون شجریان در تهران روی صحنه می‌رود
ایلنا- توتونچیان، مسوول برگزاری کنسرت‌های همایون شجریان با اعلام این مطلب افزود که همایون شجریان قرار است طی روزهای ۱۶، ۱۷، ۱۸ مردادماه در تهران و در تالار وزارت کشور هرروز در دو سانس روی صحنه برود.
وی ادامه داد: در این کنسرت قطعات آلبوم «نه فرشته‌ام نه شیطان» توسط همایون شجریان و گروهش به صورت زنده اجرا می‌شود.توتونچیان افزود: فروش بلیت کنسرت به خوانندگی همایون شجریان و آهنگسازی تهمورس پورناظری از امروز پنجشنبه ۱۹ تیرماه از ساعت ۱۰ شب در سایت ایران کنسرت آغاز می‌شود.
علاقه‌مندان برای تهیه بلیت این کنسرت می‌توانند به سایت iranconcert. com مراجعه کنند.
قیمت بلیت‌ها از ۳۵ تا ۱۰۰ هزار تومان است و ظرفیت سالن وزارت کشور در هر سانس سه هزار نفر است.

«ژان دورینگ» و موسیقی قرن 20 در ایران
ایسنا- اجرای استادان آواز جمهوری آذربایجان در ایران آلبوم شد. این مجموعه‌، گلچینی از اجراهای خوانندگان بزرگ قره‌باغ جمهوری آذربایجان از جمله جبّار قاریاغدی اُغلو، سید شوشینسکی، خان شوشینسکی، یعقوب ممداُف، کچِچی اُغلو محمد، اسلام عبدالله‌اُف، مشهدی محمد فرضعلی‌اُف، مجید بهبوداُف، ابوالفتح علی‌اُف و زولفو آدی گُزل‌اُف است.
این در حالی است که این قطعات در نیمه‌ اول قرن بیستم و بین سال‌های ۱۹۱۵ تا ۱۹۶۰ میلادی ضبط شده‌اند.
این مجموعه که قطعاتش به انتخاب و با توضیحات ژان دورینگ تهیه شده است به‌ ویژه از نظر قرابت‌های سبک آوازی‌اش با موسیقی ایرانی دوره قاجار مورد توجه است.
پروفسور ژان دورینگ، موسیقیدان، خاورشناس و مدیر بخش تحقیقات در مرکز ملی در پاریس است.
وی سالیان متمادی از عمر خود را صرف تحقیق و شناخت فرهنگ و موسیقی ملل شرق به ویژه ایران، آسیای میانه، افغانستان و آذربایجان کرده‌است. دورینگ از کارشناسان انگشت‌شمار موسیقی ایرانی در سطح جهان است و تالیفات متعددی در این زمینه دارد.

قطار «شهر موش‌ها2» به سینما «کوروش» می‌رود
مهر- علی سرتیپی یکی از تهیه‌کنندگان فیلم سینمایی «شهر موش‌ها 2» که در شامگاه سه‌شنبه 17 تیر در مراسم بازدید از مجتمع سینمایی کوروش حضور داشت درباره افتتاح این مجتمع با فیلم «شهر موش‌ها2» گفت که برای افتتاح مجتمع سینمایی کوروش مراسم ویژه‌ای در روز عید فطر در نظر گرفته شده است که در این مراسم فیلم «شهر موش‌ها 2» رونمایی و بخش‌هایی از فیلم در مراسم افتتاحیه این مجتمع نشان داده می‌شود اما افتتاحیه رسمی ویژه فیلم «شهر موش‌ها 2» دو هفته پس از بهره‌برداری مجتمع کوروش انجام می‌شود.
وی درباره برنامه‌های تبلیغاتی برای افتتاحیه رسمی این فیلم سینمایی بیان کرد: طرح‌های ویژه‌ای برای تبلیغ و افتتاح رسمی «شهر موش‌ها 2» در نظر داریم در همین راستا مرضیه برومند کارگردان و منیژه حکمت تهیه‌کننده بازدیدهایی از این مجتمع دارند. در واقع تمام انرژی و توان تبلیغاتی گروه تولید بر این اساس گذاشته شده که این مجتمع سینمایی با فیلم «شهر موش‌ها 2» به مردم شناسانده شود.
سرتیپی با ابراز امیدواری از اینکه سینمای کودک در ایران بار دیگر رونق بگیرد، گفت: مجموع این سالن‌ها با سرمایه‌گذاری بخش‌خصوصی در بهترین شکل ممکن و بسیار استاندارد ساخته شده است و امیدوارم اکران «شهر موش‌ها 2» نقطه آغازی برای اکران فیلم‌های کودک باشد و البته باز هم امید دارم این فیلم سینمایی تحول و نقطه عطفی در تولید فیلم برای کودک به وجود آورد و قطار این نوع از سینما به مقصد برسد.

«یوسا» از دانشگاه پرتغال دکترای افتخاری دریافت می‌کند
ایسنا- دانشگاه «نیو»ی شهر لیسبون مدرک دکترای افتخاری به ماریو بارگاس یوسا، رمان‌نویس پرویی برنده نوبل ادبیات اعطا می‌کند.
ماریو بارگاس یوسای 78 ساله به زودی مدرک دکترای افتخاری دانشگاه «نیو»ی شهر لیسبون پرتغال را به پاس فعالیت‌های قابل‌توجه و بااهمیت در بافت ادبیات آمریکای لاتین دریافت می‌کند.
نونو جودیس، استاد دپارتمان فرهنگ، ادبیات و زبان‌های این دانشگاه پرتغالی دکترای افتخاری را طی مراسمی در روز 22 جولای به یوسا اعطا خواهد کرد.
یوسا یکی از برجسته‌ترین رمان‌نویسان و مقاله‌نویسان معاصر است که جایزه نوبل 2010‌، جایزه میگوئل سروانتس 1994 و جایزه پرنس آستوریاس 1976 از جمله افتخارات ادبی وی هستند.
به گزارش نویتسیاس،‌ او علاوه‌بر ادبیات در دنیای سیاست هم فعالیت چشمگیری دارد. یوسا در سال 1990 کاندیدای ریاست‌جمهوری پرو شد. نام وی در میان 10 روشنفکر تاثیرگذار آمریکای لاتین به چشم می‌خورد. از آوریل 2012 جایزه رمانی هم به نام او در شهر لیما راه‌اندازی شده است.
وی متولد 1936 از بزرگ‌ترین چهره‌های ادبیات آمریکای لاتین به شمار می‌رود. یوسا طی پنج دهه گذشته آثار مطرحی همچون «سور بز‌»، «خانه سبز‌»، «گفت‌وگو در کاتدرال» و «شهر سگ‌ها» را خلق کرده است. وی همچنین در عرصه‌ سیاست و مقاله‌نویسی دست توانایی دارد و آثارش در روزنامه‌های معتبر اسپانیولی‌زبان به چاپ می‌رسد. یوسا در سال 2010 موفق به کسب جایزه‌ نوبل ادبیات شد.



8

$
0
0

ایوبی در اختتامیه فیلم و عکس مفاهیم قرآنی در زندگی ایرانی- اسلامی: سینمای ایران  را دینی می‌دانم

آیین اختتامیه نخستین جشنواره «سینما از دریچه ماوراء» پنجشنبه 19 تیرماه با حضور حجت‌الاسلام محمدرضا حشمتی رییس نمایشگاه قرآن، حجت‌الله ایوبی رییس سازمان سینمایی، حبیب‌ ایل‌بیگی مدیرعامل انجمن سینمای جوانان ایران و محمد مهدی طباطبایی‌نژاد مدیرعامل مرکز گسترش سینمای مستند و تجربی برگزار شد.
در ابتدای این مراسم حبیب
ایل بیگی دبیر نخستین جشنواره «سینما از دریچه ماوراء» با ارایه گزارشی از این جشنواره گفت: برای برگزاری این جشنواره زمان کمی داشتیم اما با همت تمام کسانی که ما را در برگزاری این رویداد همراهی کردند، توانستیم این رویداد را به شکلی استاندارد برگزار کنیم هر چند ممکن است ضعف‌هایی نیز داشته باشیم. در این دوره ‌یک هزار و 400 اثر به دبیرخانه جشنواره ارسال شد که از این تعداد 114 عکس، 47 فیلم و 130 فیلمنامه برای حضور در جشنواره انتخاب شدند. در بخش داوران این جشنواره هم از حضور بزرگان هنر عکاسی و سینما بهره برده‌ایم تا انتخاب‌های درستی داشته باشیم. معتقدم این جشنواره قادر است جریان‌ساز باشد. بنابراین تمام مراکز انجمن در شهرهای مختلف آماده حمایت از فیلمسازانی هستند که می‌خواهند در این حوزه کار کرده و برای جشنواره فیلم ارسال کنند.
پس از سخنان رییس انجمن سینمای جوانان، حجت‌الاسلام والمسلمین محمدرضا حشمتی معاون قرآن و عترت وزیر ارشاد، بیان کرد: در ابتدا باید بگویم که جشنواره فیلم سال‌ها پیش در نمایشگاه قرآن برگزار می‌شد اما چندین سال بود به دلایلی برگزار نشد اما خوشبختانه با همراهی سازمان سینمایی و هنرمندان این موقعیت فراهم آمد تا در این دوره این جشنواره برگزار شود. این جشنواره در دوره‌های آغازین خود، برگزیدگانی با نام خادم قرآن داشت. برای نمونه می‌توانم از مجید مجیدی و استاد فرشچیان به عنوان خادمین قرآن نام ببرم. این اتفاق اقدامی شایسته‌ بود که هنرمندان هم از آن استقبال بسیار کردند بنابراین در این دوره هم شاهد انتخاب خادم قرآنی خواهیم بود. البته خادم این دوره با حضور رییس جمهور  طی مراسمی دیگر با حضور خادمان قرآنی معرفی خواهد شد.
حجت‌الاسلام حشمتی در بخش دیگری از سخنان خود گفت: ایرانیان همیشه نشان داده‌اند که در هنر قرآنی ذوق و استعداد فراوان دارند. این مساله را هم می‌توان در هنرهایی چون تذهیب و گل مرغ مشاهده کرد. در این زمان نیز سینما به عنوان جذاب‌ترین شکل هنر باید هم‌دوش هنرهای دیگر مبلغ و اشاعه دهنده قرآن کریم باشد. این خواسته نیز با مساعدت مسوولان حاصل می‌شود. هر جشنواره‌ای که می‌خواهد به ثمر نشیند در ابتدا باید تداوم داشته باشد برای همین ضروری است که این جشنواره حمایت شود. پس از همه علاقه‌مندان هنر قرآنی دعوت می‌کنم تا ما را برای برگزاری بهتر این رویداد در سال بعد یاری کنند.
حجت‌الله ایوبی، رییس سازمان سینمایی کشور در آیین اختتامیه بخش فیلم و عکس مفاهیم قرآنی در زندگی ایرانی ـ اسلامی گفت: هنرمندان و مردم ایران آنچه از هنر داشتند به پای قرآن ریختند. هنری که بر اساس مفاهیم قرآنی از سوی ایرانیان و هنرمندان ایرانی شکل گرفت بزرگ‌ترین خدمات به فرهنگ و تمدن اسلامی بود. هنر قرآنی در جهان اسلام وجود دارد که منشا، آغاز، تکمیل و ادامه اش با هنرمندان ایرانی است. او ادامه داد: سینما امروز نیازمند مفاهیم والای قرآنی است، به ویژه اینکه در فضای مادی موجود بسیاری از انسان‌ها رنجیده خاطر هستند و فیلم‌های قرآنی می‌توانند برای آنها آرامش خاطری باشد، البته تاثیرگذاری فیلم‌های قرآنی تنها در بعد داخلی نیست، بلکه در حوزه بین‌الملل هم می‌توان با زبان سینما تاثیرات بزرگی را به وجود آورد.
رییس سازمان سینمایی در بخش دیگری از سخنان خود تصریح کرد: من سینمای ایران را به واقع سینمای دینی می‌دانم، چون معتقدم که معنای واقعی سینمای قرآنی همانا پرداختن به ارزش‌های اسلامی و اخلاقی است. با این توضیح باید گفت که سینمای ایران در پرداختن به مفاهیم قرآنی نمره قبولی گرفته است.ایوبی افزود: در بخش مستند و فیلم کوتاه جوانان مشتاق بسیاری وجود دارند که آرزو دارند کار قرآنی کنند، پس وظیفه ماست که به آنها در این حوزه کمک کنیم.
وی با بیان اینکه ایرانیان در عرصه محتوا و مضامین قرآنی خدمات زیادی در عرصه معارف دینی و قرآنی داشته‌اند، گفت: تفاسیر باشکوه و ارزشمندی به زبان فارسی به جا مانده که جهان اسلام مرهون این زحمات است؛ در حوزه زبان و ادبیات عرب نیز ایرانیان خدمات زیادی داشتند و توانستند این حوزه را به پیش ببرند.
رییس سازمان سینمایی کشور در ادامه نمایشگاه قرآن را صدقه جاریه عنوان کرد و گفت: این نمایشگاه قرآن هر ساله برگزار می‌شود و هنرمندان آنچه را آفریده‌اند، در جشن بزرگی با عنوان قرآن در معرض دید مردم قرار می‌دهند.
وی با بیان اینکه هنر ایران همگام با توسعه قرآن پیش رفته و همواره در کنار قرآن بوده است، اظهار کرد: هنر نیز از این گنجینه با شکوه بهره‌مند بوده و هست. سینمای ایران نیاز به معارف قرآن دارد؛ معارفی که جهان تشنه آن است؛ سینما می‌تواند با استفاده از مفاهیم قرآن این مضامین را به مردم تشنه و خسته دنیا برساند.

 

آغاز هفته فیلم داریوش مهرجویی؛ از امروز
مهر-  از شنبه 21 تیرماه هفته فیلم داریوش مهرجویی در طرح اکران فیلم‌های خاطره‌انگیز در شب‌های ماه رمضان سینماها آغاز می‌شود.
هادی منبتی، مدیرعامل موسسه تصویر شهر در گفت‌وگو با مهر ضمن بیان این مطلب که هفته فیلم ناصر تقوایی که از 14 تا 20 تیر برگزار شد با استقبال خوبی از سوی سینمادوستان همراه بود، گفت: از بین فیلم‌هایی که در هفته فیلم ناصر تقوایی اکران شد، فیلم سینمایی «ناخدا خورشید» از استقبال بیشتری برخوردار بود. البته فیلم‌های «ای ایران» و «کاغذ بی خط» نیز مخاطبان خاص خود را داشت.وی ادامه داد: در هفته جدید فیلم‌های داریوش مهرجویی را به نمایش می‌گذاریم که تا امروز نمایش فیلم سینمایی «مهمان مامان» قطعی شده است اما برای فیلم سینمایی «گاو» در انتظار تصمیم نهایی بنیاد سینمایی فارابی هستیم. همچنین فیلم سینمایی «پری» نیز در این لیست قرار دارد که در صورت توافق با تهیه‌کننده آن را اکران می‌کنیم.
مدیرعامل موسسه تصویر شهر بیان کرد: در صورتی که فیلم سینمایی «پری» اکران نشود به جای آن فیلم سینمایی «طهران، تهران» را اکران می‌کنیم.
منبتی در پایان گفت: خوشبختانه طی یک هفته گذشته استقبال خوبی از فیلم‌های خاطره انگیز در پردیس‌های شهرداری شده و امیدوارم این استقبال در هفته فیلم داریوش مهرجویی و علی حاتمی نیز ادامه داشته باشد.

 

جمعه پرهیاهو ی گالری‌های تهران
مهر- اگرچه ماه مبارک رمضان و گرمای هوا برخی از گالری‌ها را به تعطیلات تابستانی برده است اما در دیگر گالری‌های تهران آثار تازه‌ای پیش روی مخاطبان قرار می‌گیرد و از جمعه 20 تیر گالری‌های تهران نمایشگاه‌های تازه‌ای را میزبانی می‌کنند. بنابر این گزارش، از روز جمعه 20 تیرماه باوجود تعطیلات تابستانی برخی گالری‌های تهران، 10 گالری آثار تازه‌ای را به نمایش گذاشتند.
 گالری آن
 گالری آن از روز جمعه 20 تیرماه در اختیار آثاری از پیمان شعفی قرار گرفت. او در این نمایشگاه مجموعه‌ای از بوم‌های سه‌بعدی و مینمال خود را به نمایش گذاشته است، آثاری که به گفته وی، شکل پازل دارند و بدون هر نقش و طرحی تنها با رنگ‌های صدفی و شفاف کار شده و البته خودش مایل است آنها را اینستالیشن بنامد چراکه از حالت نقاشی خارج شده است.
 این نمایشگاه تا یکم مردادماه در گالری آن به نشانی ونک، خیابان سئول، شماره ۴۴ آماده بازدید علاقه‌مندان است.
 گالری آران
گالری آران نیز از روز جمعه 20 تیرماه میزبان نمایشگاهی از نقاشی‌های شهرام انتخابی است. این نمایشگاه با عنوان «عصر حیوانات» به مدت 10 روز ادامه خواهد داشت.
 گالری آران در خیابان خردمند شمالی، کوچه دی، پلاک ۱۲واقع شده است.
 گالری طراحان آزاد
 روز جمعه 20 تیرماه گالری طراحان آزاد پذیرای نمایشگاهی با عنوان «jabeja.ir.ca» بود. این نمایشگاه تا 25 تیرماه پذیرای علاقه‌مندان است.
 گالری طراحان آزاد در میدان فاطمی، میدان گل‌ها، میدان سلماس واقع است.
گالری شیرین
در گالری شماره یک شیرین، نقاشی‌های ایمان ابراهیم‌پور با عنوان «اندوه زیبا» روی دیوار می‌رود و در گالری شماره 2 نیز نمایشگاه نقاشی‌های حسین قورچیان با عنوان «غول شهر» برپا می‌شود.
 این دو نمایشگاه تا 25 تیرماه در گالری شیرین به نشانی ولنجک خیابان 18 پلاک 9 ادامه خواهد داشت.
گالری الهه
گالری الهه  از روز جمعه 20  تیرماه میزبان پنجمین سالانه هنر معاصر پرسبوک است.
در این نمایشگاه آثاری از نیکزاد عربشاهی، حامد بهروزکار، پریچهر طیبی، تورج صابری وند، شهرناز زرکش، راحله زمردی‌نیا، عاطفه خاص، تارا گودرزی و محمود مکتبی به نمایش درمی‌آید.
این نمایشگاه تا 30 تیرماه در گالری الهه واقع در بلوار آفریقا، انتهای خیابان گلفام، بن‌بست امینی، شماره ۳ پذیرای علاقه‌مندان است.
 گالری اعتماد
راشین تیموری، مهتا ثقفی، سمین جلیلیان، شبنم جهان‌شاهی و آذرخش عسگری هنرمندانی هستند که آثارشان را از روز جمعه 20 تیرماه در گالری شماره یک اعتماد به نمایش خواهند گذاشت.
این نمایشگاه تا 30 تیرماه ادامه خواهد داشت.
در گالری شماره دو اعتماد نیز آثار مژده سجادی و بهار طاهری به نمایش درمی‌آید که تا 31 تیرماه ادامه دارد.
گالری اعتماد در نیاوران، میدان یاسر، خیابان صادقی، خیابان بوکان، شماره 4 واقع است.
گالری هفت ثمر
در گالری هفت ثمر از جمعه 20 تیرماه نمایشگاه گروهی نقاشی برپا می‌شود.
پرستو آقایی، سمیرا اکبری، پریسا امامی، سحرناز جعفری، الناز رفیعی‌زاده، آیدا صبوری، مریم فریدی و نگار نقوی هنرمندانی هستند که آثارشان را دراین نمایشگاه پیش روی مخاطبانشان می‌گذارند. این نمایشگاه تا 25 تیرماه برپاست.
گالری هفت ثمر در خیابان مطهری،کوه نور، کوچه پنجم پلاک 8 واقع است.
 گالری جرجانی
 گالری جرجانی دیروز پذیرای نمایشگاه چیدمان شامل آثار نیاز و نساء آزادی خواه بود.
 نمایشگاه این دو هنرمند با عنوان «بالاخره هر آغازی فقط ادامه‌ای است» برپا می‌شود.
 این نمایشگاه تا 30 تیرماه در گالری جرجانی  به نشانی خیابان ولیعصر بالاتر از پارک وی، کوچه خیام، پلاک 4 برپاست.

 

 رد کارپت  بار دیگر رکورد زد
ایسنا- علی سرتیپی، مدیر فیلمیران در خصوص فروش فیلم ردکارپت گفت: این فیلم هفته گذشته 25 میلیون در یک روز فروخت که پیش از این رکورد سینما آزادی 16 میلیون برای فیلم «گشت ارشاد» بود و پنجشنبه شب نیز «رد کارپت» در سینما آزادی 27 میلیون تومان فروش داشته است.وی مجموع فروش این فیلم را بعد از 15 روز در سطح کشور 915 میلیون تومان عنوان کرد و ادامه داد: با 85 میلیون فروش پنجشنبه شب در 29 سینما در تهران فروش این فیلم در این شهر 705 میلیون تومان و در شهرستان‌ها نیز در 15 سینما به 210 میلیون تومان رسیده است.

نبود کپی‌رایت : چوب حراج به سرمایه‌های فرهنگی
مهر- پوران درخشنده با اشاره به معضل قاچاق فیلم‌ها از لزوم تصویب قوانین مدون برای این حوزه سخن گفت و اینکه در غیر این‌صورت به سرمایه کسانی که در حوزه فرهنگ کار کرده‌اند چوب حراج زده‌ایم. پوران درخشنده در گفت‌وگویی درباره جشنواره بین‌المللی فیلم‌های ویدیویی تهران (یاس) گفت: آثار ویدیویی باید در کنار هم مورد ارزیابی قرار گیرند تا توانایی فیلمسازان شناخته شود زیرا در همین جشنواره‌هاست که استعدادهای زیادی شناخته می‌شوند و کارگردان‌ها و تهیه‌کننده‌ها می‌توانند از وجود این استعدادها در تولید آثار با کیفیت استفاده کنند.
کارگردان «هیس دخترها فریاد نمی‌زنند» افزود: با توجه به اینکه فیلم‌های ویدیویی مخاطب گسترده‌تری دارند، می‌توانند فرصتی را برای فیلمسازان فراهم کنند تا در دایره رقابت قرار گرفته و بهتر دیده شوند.
درخشنده جشنواره فیلم‌های ویدیویی را بستری برای علاقه‌مندان به فیلم‌سازی عنوان کرد و گفت: علاقه‌مندان می‌توانند کارشان را از این جشنواره با ساختن فیلم‌های بلند داستانی آغاز کنند و در مراحل بالاتر به تولید فیلم‌های سینمایی اقدام کنند.

جنتی:   ممیزی کتاب هنوز  به ناشران  واگذار نشده است
ایرنا- جنتی در تشریح آخرین اقدامات وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی درباره واگذاری ممیزی کتاب به ناشران اظهار داشت: قرار است در هیات نظارتی که منتخب شورای عالی انقلاب فرهنگی است و بر چاپ و نشر کتاب نظارت دارد، آیین‌نامه‌ای تدوین شود که بر اساس آن بخشی از کتاب‌ها به تعدادی از ناشران واگذار شود که البته این اقدام نیز در نهایت باید به تصویب هیات نظارت برسد.
وی تاکید کرد: این ناشران شناخته شده در انتشارات خود شورای مورد اعتمادی دارند که در صورت واگذاری ممیزی کتاب به این ناشران، آنها کتاب‌ها را بررسی و در صورت تطابق با قانون کتب را به چاپ می‌رسانند.وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی با بیان اینکه این اقدامات نافی مسوولیت وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی نیست، یادآور شد: از سوی دیگر ممکن است هیات نظارت ممیزی کتاب را به نهادهای شناخته شده مانند جامعه مدرسین حوزه علمیه قم واگذار کند که البته درباره این موارد نیز هنوز تصمیم‌گیری نشده است.

آیا حبیب محبیان بازداشت شده است؟
ایلنا- اخبار متناقضی درباره بازداشت حبیب محبیان، خواننده ایرانی معروف به حبیب منتشر شده اما سرانجام پسرش این خبر را تایید کرده است.به گزارش ایلنا، برای اولین بار یک سایت محلی خبر از بازداشت حبیب محبیان در ماسوله داد اما هیچ مقام دولتی و رسمی این خبر را تایید نکرد. اما پسرش محمد محبیان با انتشار متنی در صفحه فیس‌بوک خود نوشت: حبیب که برای تعطیلات به ماسوله مسافرت کرده بود بدون مشغول بودن به هیچ‌گونه فعالیت فرهنگی توسط گروهی که مخفیانه او را ردیابی کرده بودند، دستگیر و به بازداشتگاه انتقال داده شد. پیش از این اخباری مبنی بر تقاضای حبیب محبیان برای فعالیت در ایران منتشر شده بود اما هرگز پاسخ رسمی مبنی بر رد یا تایید این درخواست اعلام نشد.

«شانسی» بخرید، فیلم ببرید
 ایسنا- بعد از تصاویر با ربط و بی‌ربطی که روی جلد فیلم‌های شبکه نمایش خانگی زده می‌شد، ‌این بار چشم‌مان به «پَک‌های شانسی» روشن شده است که فیلم‌های سینمایی یا آلبوم‌های موسیقی را در بسته‌بندی‌هایی با قیمتی نازل و عکس باب اسفنجی به مردم هدیه می‌دهند!
شیوه توزیع فیلم‌های سینمایی و ویدیویی در شبکه نمایش خانگی به دلیل تصاویر نامناسبی که معمولا از بازیگران روی جلد فیلم‌ها درج می‌شود بارها مورد اعتراض هنرمندان قرار گرفته است.
به دنبال چنین شیوه‌ای، می‌بینیم فیلم‌هایی که به صورت بسته‌های «شانسی» به فروش می‌رسند هم چنین وضعی دارند،‌ اما آیا سینماگران از توزیع آثارشان به این شکل راضی هستند؟
این بسته‌های «شانسی» دوهزار تومانی که در سوپرمارکت‌ها و فروشگاه‌ها عرضه می‌شوند، حاوی «دو عدد DVD اورجینال فیلم، انیمیشن یا موسیقی» هستند که گویا بسته‌بندی‌ و توزیع این شانسی‌های فرهنگی را هم یکی از اولین مراکز پخش فیلم‌های سینمایی در کشور برعهده دارد و آثار شرکت‌های پخش دیگر را عرضه می‌کند.
جدا از اینکه این اقدام در نوع خود قابل توجه است و فیلم‌ها را به این شکل به سبد فرهنگی خانواده‌ها اضافه می‌کند اما نوع بسته‌بندی آنها جای تامل دارد!تاکنون گزارش‌های مختلفی از نارضایتی بازیگران یا صاحبان فیلم‌ها منتشر شده که از تصاویری که به عنوان عکس جلد فیلم استفاده شده گلایه داشتند.یکی از آخرین موارد قابل ذکر در این‌باره به اعتراض علی صادقی مربوط می‌شود که عقیده داشت با تصویر نامناسبی که از بازیگران روی جلد فیلم‌ها منتشر می‌شود نوعی بی‌اعتمادی هم در میان مردم ایجاد می‌شود.
در این باره شاهدیم بسته‌های شانسی هم با شکل و شمایلی که هیچ تناسبی با فیلم یا موسیقی ندارد توزیع می‌شوند آن هم در حالی که گوشه هر کدام ازDVDها بریده شده تا احیانا خریداران شانسی‌ آنها را در جایی دیگر و با قیمت واقعی‌اشان نفروشند.

نمایشگاه قرآن کریم تا ۱۹ رمضان تمدید شد
ایلنا- وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی اعلام کرد که زمان  بیست و دومین دوره نمایشگاه قرآن کریم به مدت سه روز و تا شب ۱۹ ماه مبارک رمضان تمدید شد.
علی جنتی در بازدید از نمایشگاه قرآن در جمع خبرنگاران افزود: تمدید نمایشگاه قرآن به مدت سه روز است تا مخاطبان این رویداد فرهنگی مذهبی بتوانند تا شب ۱۹ ماه رمضان از این نمایشگاه بازدید کنند.
وی درپاسخ به این پرسش که آیا نمایشگاه امسال نسبت به سال گذشته تغییر داشته توضیح داد: کار مقایسه‌ای نمی‌توانم انجام دهم اما در نمایشگاه امسال به ویژه در بخش دیجیتال اقدامات قابل تاملی انجام شده است.



8

$
0
0

شهرام ناظری در آیین بزرگداشت احمد ابراهیمی : هنرمند رها و عاشقانه حرکت کند

گروه فرهنگ- احمد ابراهیمی از قدیمی‌های آواز ایران بود‌. از طیفی که در جوار استادان بزرگی مانند ابوالحسن صبا، مرتضی محجوبی، حسین تهرانی، غلامحسین بنان، ادیب خوانساری و‌.‌.‌. درس آموخته بودند و صدایشان را صیغل داده بودند‌.
تولد تا مرگ
احمد ابراهیمی در سال 1305 در اورامانات کردستان متولد شد‌. اکثر اعضای خانواده او دستی در موسیقی داشتند و همین امر سبب شد تا او هم با تشویق خانواده به سراغ موسیقی و یادگیری این هنر برود‌. ابراهیمی بیش از 12 سال نداشت که به تهران نقل مکان کرد‌. پس از پنج سال که تحت تعلیم آنان قرار گرفت اولین برنامه رادیویی خود را با محمود ذوالفنون در رادیو تهران اجرا کرد که با تشویق و استقبال مردم روبه‌رو ‌شد‌. ابراهیمی پس از یک سال اجرای برنامه‌های مختلف موسیقی در رادیو، به سال 1333 به ارکستر مرتضی‌خان محجوبی، استاد پیانو که با همکاری محمد میرنقیبی اداره می‌شد، راه می‌یابد و شکوفایی هنری وی از همین زمان آغاز می‌شود‌. همکاری او تا سال 1335 با این ارکستر ادامه داشت‌.
از سال 1342 تا اواخر سال 1354 به سمت رییس دفتر اداره کل فعالیت‌های هنری و از سال 1354 تا اواخرسال 1358 به سمت مدیر امور اداری سازمان ملی «فولکلور» ایران منصوب و مشغول کار می‌شود و ضمنا به برنامه‌های هنری خودش ادامه می‌دهد‌.
احمد ابراهیمی در فروردین‌ماه 1359 پس از پشت سرگذاشتن 24 سال مستمر کار هنری و مدیریت هنری با تقاضای خودش بازنشسته شد‌. بعد از انقلاب عمده وقت ابراهیمی به آموزش ردیف‌های آوازی به شاگردان و علاقه‌مندان موسیقی‌ آوازی صرف شد‌.
احمد ابراهیمی در 87 سالگی و بر اثر بیماری قلبی در بیمارستان فرمانیه تهران درگذشت‌. انگار سرنوشت همه هنرمندان این سرزمین است که در سال‌های پیری گوشه‌گیر شوند و کسی سراغشان نیاید‌. همه انگار منتظر ماندند تا نفسی قطع شود، صدایی از بین برود و زخمه ‌سازی خاموش شود تا دور هم جمع شوند‌. حرف‌هایی که شهرام ناظری هم در سالگرد استاد ابراهیمی بیانش کرد‌.
کاش پیش از اینکه هنرمندان از دست ما بروند به آنها نزدیک شویم
شهرام ناظری گفت‌: همیشه معتقدم که ‌ای کاش پیش از اینکه هنرمندان از دست ما بروند به آنها نزدیک شویم و در قالب مراسمی چون گردهمایی یا بزرگداشت از آنها تقدیر کنیم‌.
وی ادامه داد‌: اما معمولا در جامعه ما بیشتر وقتی کسی فوت می‌کند راجع ‌به او صحبت می‌کنند، او را عزیز می‌کنند اما تا وقتی زنده است برای او ارزش قائل نیستند مگر اینکه آن شخص از سیاست خاصی برخوردار باشد‌.
شوالیه آواز ایران همچنین گفت‌: یادم است وقتی استاد پایور زنده بود از گوشه و کنار صحبت‌هایی درباره او شنیده می‌شد که خیلی مطلوب نبود اما وقتی از دنیا رفت، القابی به او دادند که اصلا به او نمی‌خورد، اینها خوب نیست البته باید بگویم این نوع برخوردها تاسف‌برانگیز است البته شاید هم باید حق داد، در این جامعه چیزی به ما یاد ندادند، رسانه‌ها هم چیزی آموزش نمی‌دهند‌.
جوانان این روزها به تقلید روی می‌آورند
شهرام ناظری در بخش دیگری از سخنانش درباره مهجور شدن آواز ایرانی سخن گفت و افزود‌: جوانان این روزها به تقلید روی می‌آورند، البته گناهی هم ندارند‌. شاید به خاطر این است که به ما چیزی یاد ندادند‌.
این هنرمند پیشکسوت درباره شخصیت زنده‌یاد ابراهیمی بیان کرد‌: از تسلط او بر آواز و ادبیات و از مرام درویشانه او همه می‌دانند، من او را از صمیم قلب دوست داشتم‌. نسل قدیم همه دلپذیر بودند اما نسل هر چه به جلو می‌آید فضا بدتر می‌شود‌، در آن نسل صفاتی وجود داشت که دیگر دیده نمی‌شود، همه از پاکی بیکران برخوردار بودند‌. البته نسل ما هم مثل نسل قبل نیست بلکه 30 درجه‌ای افت داشته‌ایم‌. یک هنرمند باید رها و عاشقانه حرکت کند‌. ناظری پس از سخنانش چند بیتی از قطعه «آتش در نیستان» را به احترام احمد ابراهیمی برای حاضران خواند‌.
در مراسمی که شامگاه 20 تیرماه به مناسبت اولین سالگرد درگذشت احمد ابراهیمی در فرهنگسرای ارسباران برگزار شده بود، مدیرعامل خانه موسیقی نیز سخنرانی کرد‌. حمیدرضا نوربخش گفت‌: آشنایی من با استاد احمد ابراهیمی به منزل محمد موسوی برمی‌گردد‌. موسوی نوایی را پخش کرد که صدایی خسته را دربرداشت‌. این نوا در من تاثیر زیادی گذاشت و اولین بار بود که نام او را می‌شنیدم، وقتی به محضر استاد ابراهیمی شرف‌یاب شدم دریایی از فضیلت و انسانیت در مقابل چشمان من نقش بست که کمتر کسی را با این فضایل انسانی سراغ دارم‌.
ابراهیمی شخصیتی چند وجهی داشت
وی افزود‌: او یک شخصیت چندوجهی بود‌. نمی‌شد گفت که فقط آوازخان، موسیقیدان یا ادیب بود‌. همه ما می‌دانیم که او چه اشرافی بر آواز و ردیف‌های آوازی داشت‌، نمی‌شود او را جزو ردیف‌دانان ندانیم‌.
نوربخش درباره نحوه برخورد ابراهیمی با ادبیات اظهار کرد‌: آوازخوانان معمولا دوگونه با ادبیات برخورد می‌کنند؛ دسته اول آنهایی هستند که شعر را صرفا ابزار کار خود می‌دانند و دسته دوم کسانی هستند که شعر دلمشغولی آنهاست، یعنی خواننده مثل یک ادیب می‌ماند و این مقوله را خوب می‌شناسد‌، در چنین شرایطی آواز تاثیر بسزایی دارد‌.
مدیرعامل خانه موسیقی تصریح کرد‌: می‌خواهم هشداری درباره مقوله آواز بدهم‌. باید به این مطلب توجه کنیم که متاسفانه امروز مقوله آواز به انزوا رفته است‌. وضع آواز آشفته و نابه هنجار است، درحالی که جوهره موسیقی ایران ساز و آواز محسوب می‌شود اما چه شده است که امروز حوصله شنیدن آواز کم شده است‌. وی در پایان سخنانش تاکید کرد‌: ساز و آواز بخش مهمی از میراث معنوی ماست و ما نباید این وظیفه مهم را از خودمان ساقط کنیم‌. در ادامه این مراسم حسن ناهید، نوازنده پیشکسوت نی و از دوستان قدیمی زنده‌یاد ابراهیمی به بیان خاطره پرداخت و گفت‌: احمد ابراهیمی در کار ساعت‌سازی هم شهرت زیادی داشت و دو ساعت هم به من یادگاری داد‌. در این 51 سالی که در خدمتش بودم با خصوصیات نیک‌اخلاقی او آشنا شدم و از آن استفاده کردم‌. او آرام، مودب و مهربان بود‌.
رشید وطن‌دوست، مظفر شفیعی، جهانشاه برومند، هوشنگ کامکار، شهرام ناظری، ارفع اطرایی، سهیلا پورگرامی و‌.‌.‌. از هنرمندانی بودند که در این مراسم حضور داشتند‌.

 

خشایار دیهیمی‌:
نخواندن کتاب در جامعه ما مساله‌ای ریشه‌دار است
ایسنا- خشایار دیهیمی می‌گوید که نخواندن کتاب در جامعه ما مساله‌ای ریشه‌دار است و شاید درصدی از آن به رواج فضای مجازی و اینترنت مربوط باشد؛ چون مساله اصلی جای دیگری است‌.
او کسانی را کتابخوان می‌داند که ادبیات، فلسفه‌ و علوم انسانی می‌خوانند و در ذهن خود پرسش‌های زیادی دارند‌‌.
این مترجم در گفت‌وگو با ایسنا، درباره اینکه آیا ممکن است استفاده روزافزون از اینترنت و فضای مجازی در آینده باعث شود کتاب به شکل سنتی و کاغذی آن از بین برود‌، گفت‌: ابدا چنین نیست، حتی در کشورهای خیلی پیشرفته‌تر از کشور ما که تعداد استفاده‌کنندگان از اینترنت و فضای مجازی بیشتر است هنوز کتاب به شکل کاغذی جایگاه ویژه خود را دارد‌.
او با بیان اینکه گمان نمی‌کند کسانی که پای کامپیوتر می‌نشینند زیاد با کتاب سروکار داشته باشند، اظهار کرد‌: این افراد اگر کامپیوتر هم نبود کارهای دیگری انجام می‌دادند، چون دغدغه‌های دیگری داشتند‌. این گمان که استفاده از اینترنت و فضای مجازی باعث کمتر خوانده شدن کتاب‌ها شده‌،‌ شاید به این خاطر است که اصولا در کشور ما فرهنگ کتابخوانی وجود ندارد و آدم‌ها در این جامعه رغبتی به کتاب ندارند‌.
دیهیمی گفت‌: نخواندن کتاب در جامعه ما مساله‌ای ریشه‌دار و کهن است که تنها شاید درصدی از آن مربوط به رواج فضای مجازی و استفاده از اینترنت باشد، چون مساله اصلی جای دیگری است‌. حتی کسانی که من با آنها سر و کار دارم که تعدادشان هم زیاد است وقتی از همین طریق کتاب‌های الکترونیکی را دانلود می‌کنند پرینت آن را می‌گیرند که این هم به نوعی کتاب محسوب می‌شود و از این طریق به خواندن ادامه می‌دهند وگرنه بعید می‌دانم بتوان کتاب‌های 500، 600 صفحه‌ای را پشت مانیتور خواند‌. این مترجم همچنین درباره کاربرد اینترنت و فضای مجازی و قرار دادن بخشی از کتاب‌ها یا شعرها و نوشته‌ها در اینترنت به نفع کتاب و کتابخوانی اظهار کرد‌: آدمی که یک قطعه شعر یا چند نقل‌قول را که به شکل جمله قصار نوشته شده است می‌خواند نمی‌توان کتابخوان نامید همان‌گونه که کتاب‌هایی که مثلا تعدادی جمله قصار را گردآوری کرده‌اند و چاپ‌های متعدد هم می‌خورند نمی‌توان کتاب نامید‌.

 

آثار هنرمند مقیم پاریس در گالری آن رونمایی شد؛ سفینه‌های فضایی و ماشین‌های عجیب و غریب در سه‌بعدی‌های پیمان شعفی
گروه فرهنگ- نمایشگاه مینی مال آرت‌های سه‌بعدی پیمان شعفی هنرمند مقیم پاریس عصر جمعه بیستم تیرماه 93 در گالری آن افتتاح شد‌.
پیمان شعفی در این نمایشگاه 10 اثر با سه تکنیک رنگ روغن‌، اکریلیک و رنگ صنعتی روی بوم‌های سه‌بعدی ارایه داده است‌. بوم‌های وی در این نمایشگاه به صورت سه‌بعدی یا اشکال هندسی تو در تو شامل تکه‌های مختلف است که در کنار هم روی دیوار اینستال شده و اثری شبیه به یک پازل را می‌سازند‌.
پیمان شعفی در مورد آثار تازه‌ای که در این نمایشگاه به تماشا گذاشته است، گفت‌: به مدت دو سال روی این آثار متمرکز بوده‌ام، هدفم از ساخت بوم‌هایی با اشکال مختلف نشان دادن بعد در این آثار است‌. در این آثار طراحی‌های ذهنی‌ام را با مداد روی کاغذ اتود اولیه می‌زنم و سپس آن را به بوم‌های سه‌بعدی با اشکال مختلف تبدیل می‌کنم‌.
او در نمایشگاه قبلی‌اش بوم‌های سه‌بعدی با تصاویر کالیگرافی عرضه کرده بود اما در مجموعه آثار تازه‌اش هرگونه طرح و نقش را از سه‌بعدی‌ها حذف کرده و تنها رنگ‌های متالیک و صدفی را در بعضی اشکال هندسی به نمایش گذاشته است. وی در این باره گفت‌: در این نمایشگاه مینی‌مال آرت‌های سه‌بعدی را به نمایش گذاشته‌ام اما نقاشی‌خط‌های سه‌بعدی من ادامه خواهند داشت و همچنان که روی آثار نمایشگاه حاضر در گالری آن متمرکز بودم، آثار نقاشی‌خط‌هایم روی بوم‌های سه‌بعدی را نیز پیش می‌بردم، قصد دارم آنها را در نمایشگاه بعدی‌ام در دوبی به تماشا بگذارم‌.
آثار وی در این نمایشگاه عناوین مختلفی چون جعبه متحرک، سفینه فضایی، دایره در جعبه، فرش سبز، رویای مروارید و‌.‌.‌. را دارند، این اسامی بر اساس اشکال به کار رفته در این آثار انتخاب شده‌اند‌. پیمان شعفی در این آثار بوم‌ها را به شکل‌های عجیب و غریب درآورده و سعی کرده آثاری ملهم از طرح‌های ذهنی‌اش ارایه دهد‌. او با توجه به علاقه‌اش به اشکال هندسی‌، سفینه‌های فضایی و ماشین‌های مدرن و عجیب آثاری متفاوت و نو را به نمایش گذاشته است‌.
رنگ‌ها در این آثار جایگاه ویژه‌ای دارند. او سعی کرده است در استفاده از رنگ‌ها نیز نوآوری به وجود آورد. وی در مورد به‌کارگیری تونالیته‌های رنگی مختلف در آثارش گفت‌: باید در زمینه رنگ‌گذاری و چینش رنگ تمرین زیاد داشت زیرا با تجربه و تمرین می‌توان در این زمینه موفق بود‌. من بر اساس احساسم‌ هارمونی رنگ‌ها را در آثار به کار می‌برم و از رنگ‌های صنعتی و متالیک که در رنگ‌آمیزی ماشین‌ها دیده می‌شود استفاده می‌کنم‌. در تعدادی از آثار نیز که با رنگ روغن کار شده از تکنیکی شبیه به پتینه‌کاری بهره گرفته‌ام و تکه‌های مختلف رنگ را روی هم گذاشته‌ام تا رنگ نهایی مدنظرم به دست آید‌.
پیمان شعفی که سال‌هاست مقیم فرانسه است و تاکنون نمایشگاه مختلفی در آمریکا و دوبی برگزار کرده است، ضمن اشاره علاقه‌اش به برگزاری نمایشگاه در ایران گفت‌: مارکت هنر ایران در خاورمیانه بسیار موفق است‌. هنرمندان ایرانی در این سال‌ها پیشرفت زیادی کرده‌اند. من دوست دارم آثارم را قبل از نمایش در خارج از کشور در ایران به تماشا بگذارم‌.
او افزود‌: در حال حاضر جهان گرایش خاصی به مینی‌‌مالیست پیدا کرده است اما استقبال از آثار مینی‌مال در ایران احتیاج به زمان دارد، زیرا مخاطبان داخل ایران بیشتر به نقاشی‌های به سبک ایرانی علاقه دارند، آنها به نقش‌های تزئینی ایرانی چون بته جقه با رنگ طلایی گرایش دارند، به نظرم می‌توان با نمایش بیشتر آثار مینی‌مال نوعی شناخت را از این نوع آثار در مخاطبان ایرانی به وجود آورد و به جای طرح‌های شلوغ و پیچیده مینی‌مال آرت و مینی‌مالیست را در گالری‌ها، هتل‌ها و ساختمان‌های بزرگ به کار گرفت‌.
پیمان شعفی متولد 1353 و مقیم کشور فرانسه است‌. او فارغ التحصیل در رشته مارکتینگ است و فعالیتش در زمینه هنر را حدود 15 سال پیش با خطاطی سنتی آغاز کرده است‌.
مهارت وی در خطاطی نستعلیق و به‌کارگیری آنها در نقاشی‌های آبستره است‌. او تاکنون در نمایشگاه‌های متعدد انفرادی و گروهی در داخل کشور در گالری‌هایی چون ‌هاله، فردوس‌، فرهنگسرای نیاوران، سیحون و مژده و در خارج از کشور نظیر گالری سیحون در آمریکا و رویال میریج در دوبی و‌.‌.‌. شرکت داشته است‌.
مینی‌مال آرت‌های سه‌بعدی پیمان شعفی تا تاریخ یکم مردادماه 93 در گالری آن دایر است و علاقه‌مندان می‌توانند همه روزه (بجز شنبه‌ها که گالری تعطیل می‌باشد) از ساعت 11 تا 20 از این آثار در گالری آن واقع در میدان شیخ‌بهایی، سئول جنوبی، پلاک 40 بازدید به عمل آورند‌.

 

پگاه آهنگرانی و نگار جواهریان در یک فیلم
ایسنا- پگاه آهنگرانی، نازنین فراهانی و بابک کریمی در فیلم سینمایی «موقت» با حضور نگار جواهریان جلو دوربین می‌روند‌.
فیلمبرداری فیلم سینمایی «موقت» به کارگردانی امیر عزیزی و تهیه کنندگی حسن آقاکریمی هفته آخر تیرماه در تهران آغاز خواهد شد‌.
این فیلم که هم‌اکنون مراحل پیش تولید را پشت‌سر می‌گذارد، اولین تجربه کارگردانی فیلم بلند سینمایی امیر عزیزی محسوب می‌شود‌.
در خلاصه داستان فیلم «موقت» آمده است که خانواده‌ای همزمان با اسباب‌کشی و جابه‌جایی خانه‌شان ناخواسته درگیر ماجرا و مشکلاتی می‌شوند‌. عزیزی پیش از این علاوه بر ساخت فیلم‌های کوتاه و مستندی همچون «دو غذای سرد برای یک نفر» «در همان جاده قدیمی» «ابله»و‌.‌.‌.‌. به عنوان دستیار کارگردان و برنامه ریز با کارگردان‌هایی نظیر کیانوش عیاری، رخشان بنی‌اعتماد، احمدرضا درویش، محمدحسین لطیفی و‌.‌.‌.‌.‌. همکاری داشته است‌. عوامل فیلم عبارتند از‌: نویسنده و کارگردان‌: امیر عزیزی، تهیه‌کننده‌: حسن آقاکریمی‌، مدیر تولید‌: فریدون بخشایش، مدیر فیلمبرداری‌: علی تبریزی، مشاور کارگردان‌: پرویز شهبازی‌، صدابرداران‌: جهانگیرمیرشکاری، مهدی ابراهیم‌زاده، طراح صحنه ولباس‌: امیرحسین قدسی طراح گریم‌: مرتضی متقی، برنامه‌ریز‌: افشین رضایی، دستیار اول کارگردان‌: درنا مدنی، منشی صحنه‌: الهام عزیزی‌، عکاس و فیلم پشت صحنه‌: نیما آقاکریمی و....
بازیگران‌: پگاه آهنگرانی، نازنین فراهانی، طاهره زندیان، ساناز عزیزی و بابک کریمی و با حضور نگار جواهریان‌.

حضور رابرت ردفورد در رسوایی رادرگیت
مهر- در ماه سپتامبر سال 2004 دن رادر گزارش داد که جورج دبلیو بوش هنگامی که طی جنگ ویتنام در گارد هوایی ملی ایالات متحده مشغول خدمت بوده، مشمول برخورد ویژه و امکانات اختصاصی شده است‌. این رسوایی «رادرگیت» نام گرفت و حالا موضوع فیلمی جدید با حضور رابرت ردفورد در نقش خود رادر و کیت بلانشت در نقش مری میپس تهیه‌کننده اخبار شبکه سی‌بی‌اس شده است‌.
بعد از اینکه معلوم شد شبکه سی‌بی‌اس نیوز نمی‌تواند صحت بعضی از مدارک ارایه شده گزارش را تایید کند، به اعتبار رادر ضربه بزرگی وارد شد‌.
اکنون خود رادر تنها یک روز پیش از انتشار خبر ساخت فیلم و با تماسی تلفنی از سوی میپس واقعی از ساخت این فیلم باخبر شده است‌.

ناصر تقوایی‌: سینما به شدت تحت‌تاثیر تئاتر ماست
ایسنا- ناصر تقوایی به تماشای نمایش «یوبیتسومه» نشست‌.
نویسنده و کارگردان قدیمی سینمای ایران، شامگاه 20 تیر با حضور در کارگاه نمایشی مجموعه تئاتر شهر به دیدن نمایش «یوبیتسومه» به کارگردانی نیما نادری نشست‌.
نیما نادری نویسنده و کارگردان نمایش«یوبیتسومه» بعد از پایان اجرا گفت‌: خوشحالیم که امشب میزبان استاد ناصر تقوایی هستیم و همین جا زادروزشان را تبریک می‌گوییم‌.
ناصر تقوایی نیز در جملات کوتاهی گفت‌: بدون تردید در این سال‌ها هنر تئاتر از همه گونه‌های هنری جایگاه و ارزش بهتری داشته است‌. تئاتر بهترین هنر ایران هست، چه در نسل گذشته که آمدند و کار کرد و چه نسل جدید، همیشه شاهد تئاترهای درجه اول بودیم‌. آنقدر همیشه نقش اجتماعی داشتند که می‌توانم بگویم سینما در سایه تئاترما قرار گرفته است و سینما به شدت تحت تاثیر تئاتر ماست‌.

مردم غزه؛ آغوش ما پناه شماست
ایلنا- مجید مجیدی در نامه ای از مردم بی دفاع غزه حمایت کرد در قسمتی از این نامه آمده‌:
سرزمینی را می‌‌شناسم که به وسعت یک تاریخ به آن ظلم شده... سرزمینی را می‌شناسم که سلاحشان ایمان به خداست، در مقابل بمب‌ها و موشک‌ها سینه‌شان را سپر می‌کنند‌. پناهگاهی ندارند در هنگام بمباران‌های وحشیانه اهریمنان‌. سرزمینی را می‌شناسم که در ماه ضیافت خدا بر سر سفره سحر و افطارشان بمب‌های ویرانگر است‌. مردم این سرزمین به راستی در این ماه مهمان خدا هستند و با شهادتشان برای ابد مهمان خدا خواهند بود‌. سرزمینی را می‌شناسم که نوجوان آن را به جرم دفاع از سرزمین اشغال شده‌اش زنده زنده او را در آتش می‌سوزانند‌. مرگ و نفرین بر محافل حقوق بشری که چشم و گوششان کر شده و نمی‌بینند این همه ظلمی را که به یک ملت می‌رود، حتما از نگاه بی‌فروغ آنها این همه زن و کودک بی‌دفاع که کشته می‌شوند؛ انسان نیستند!

صدور پروانه نمایش 10 فیلم برای شبکه نمایش خانگی
ایرنا- در جلسه اخیر سازمان سینمایی که با حضور اکثریت اعضا برگزار شد پروانه نمایش خانگی برای فیلم‌های‌: «چ» به کارگردانی ابراهیم حاتمی کیا و تهیه کنندگی بنیاد سینمایی فارابی، «خط وی‍ژه» کار مصطفی کیایی و تهیه‌کنندگی منصور لشکری‌قوچانی، «زندگی جای دیگری است» به کارگردانی منوچهر ‌هادی و تهیه‌کنندگی سید امیر سیدزاده، «چرکنویس» کاری از علی جناب و تهیه‌کنندگی احمد مظفری و مجید تاجیک «اکازیون» به کارگردانی و تهیه‌کنندگی حسینعلی میری رامشه صادر شد‌. همچنین در این جلسه از شورا، فیلم‌های «سفیر عشق» به کارگردانی و تهیه‌کنندگی حسینعلی میری رامشه، «بی‌واسطه» به کارگردانی رسول کاسه‌ساز، «جنگل پر ماجرا» به کارگردانی و تهیه‌کنندگی امیر پورکیان، سریال «کلاه قرمزی» به کارگردانی ایرج طهماسب و تهیه‌کنندگی حمید مدرسی و انیمیشن «ماجراهای ملانصرالدین» کاری از جمال رحمتی و تهیه‌کنندگی علی معلم نیز موفق به اخذ پروانه نمایش در شبکه خانگی شدند‌.

انتشار آلبوم موسیقی محمدرضا فروتن
ایسنا- محمدرضا فروتن از انتشار آلبوم موسیقی‌اش در نیمه اول پاییز خبر داد‌. این بازیگر سینما که از اواخر سال 90 در حال کار روی یک آلبوم موسیقی است، زمان انتشار قطعی آن را مهر یا آبان اعلام کرد‌.
وی که شامگاه 20 تیر در برنامه «هفت» سخن می‌گفت،‌ اظهار کرد‌: این آلبوم هشت قطعه دارد و تاکنون ضبط پنج قطعه به پایان رسیده است‌.
وی افزود‌: در این آلبوم افشین یداللهی که یکی از بهترین ترانه‌سراهای زمان ما محسوب می‌شود، ترانه‌های این آلبوم را با مضمونی عاشقانه سروده است‌. نخستین اثر موسیقایی محمدرضا فروتن به صورت ارکسترال کار شده و بابک زرین آهنگسازی اثر را برعهده داشته است‌. همچنین محمدرضا فروتن در این اثر از ملودی‌های سیروان خسروی نیز بهره‌ برده است‌.



8

$
0
0

گفت‌وگو با بهزاد عمرانی، خواننده و نوازنده گیتار درباره تاثیر تکنولوژی بر موسیقی: کار درست، کاری است که دوستش دارید

سعید نوروزجو- تقریبا غیرممکن است این روزها به نقطه‌ای نگاه کنیم، چیزی را لمس کنیم یا حتی صدایی را بشنویم که در آن وجود تکنولوژی را حس نکنیم. از صدای کیبورد رایانه تان گرفته تا صدای موسیقی که می‌شنوید، وجود تکنولوژی در همه آنها بدیعی است. جدا از نوع نواهای آمیخته شده که باعث شکل‌گیری موسیقی شده‌اند چه موسیقی آکوستیک و چه موسیقی الکترونیک در مراحل پیش تولید، ضبط موسیقی، پخش آن، تنظیم آهنگ و... به وجود تکنولوژی مدیون هستند. اما این تکنولوژی سراسر سود است؟ آیا هیچ صدمه‌ای به موسیقی وارد نمی‌کند؟ کدام بُعد آن منفی است و کدام بعد آن مثبت؟ و هزاران سوال دیگر که ذهن هر علاقه‌مند به موسیقی را درگیر خودش می‌کند. در همین مورد گفت‌وگوی جذابی داشتیم با بهزاد عمرانی. خواندنش را از دست ندهید.
بگذارید یک راست برویم سر اصل مطلب! موسیقی الکترونیک. فعلا گیتار الکتریک و ارگ و... را فاکتور بگیریم و صرفا درباره نرم‌افزار‌های موسیقی صحبت کنیم. ما استفاده از این نرم‌افزارها و سمپل‌های موسیقی را در کارهای بمرانی نمی‌شنویم، چرا؟
خوب خیلی برمی‌گردد به سبک و شکل موزیک یک هنرمند، ما کمی اعتقادمان به آکوستیک نزدیک‌تر است، هم اعتقادمان و هم صدای سبکمان به آکوستیک نزدیک‌تر است. البته اینجور نیست که با تکنولوژی به وجود آمده مخالف باشیم. تکنولوژی فقط خروجی یک موسیقی نیست، در حال حاضر خیلی بحث وسیع‌تر از این است که صرفا خروجی یک موسیقی الکترونیک باشد. مثلا امروزه خیلی راحت می‌توانید بدون اینکه درامر بیاورید، یک سمپل درام خیلی واقعی با خطاهای انسانی پیدا کنید، که هم هزینه کمتری دارد و هم از نظر زمانی به صرفه است ولی چیزی که در بمرانی وجود دارد این است که ما یک گروه موسیقی هستیم و هر کس دارد کار خودش را انجام می‌دهد. هیچ‌وقت نیازی ندیدم که بخواهیم از سمپل‌ها استفاده کنیم. ممکن است این تکنولوژی در لوپ کردن یک کورد گیتار استفاده شود حتی در کارهای بمرانی اما اینکه بخواهد صداهای الکترونیک استفاده شود ما تا به حال به آن برنخوردیم البته اصراری هم نداریم که هیچ‌وقت استفاده نکنیم ولی نیازی ندیدیم.
یعنی ممکن است روزی موزیکی از بمرانی بشنویم که با «کیوبیس» یا نرم‌افزارهای دیگر ساخته شده باشد؟
بله، ممکن است این اتفاق بیفتد. هیچ گاردی نسبت به این موضوع وجود ندارد ولی باید احتیاج باشد که این کار را بکنیم. بگذار یک مثال بزنم. این بحث مثل زندگی فعلی ماست، زندگی امروز ما خیلی با دنیای مجازی عجین شده، ما به صورت مجازی با هم معاشرت می‌کنیم و در دنیای واقعی هم روابط خودمان را داریم. این دو در کنار هم خوب است. هر کدام از اینها که نباشند یک جورایی شما عقب‌افتاده می‌شوید نسبت به اتفاقات اطراف. همچین اتفاق در موسیقی هم می‌افتد.
همیشه صدای موسیقی آکوستیک دلنشین‌تر به نظر می‌آید. خیلی از طرفداران بمرانی هم شاید به خاطر همین شما را دوست دارند. ترس از دست دادن این مخاطب‌ها چقدر روی این موضوع که شما سمت موسیقی الکترونیک نروید تاثیر دارد؟
من فکر می‌کنم جدا از ترس اینکه دلنشین بشویم یا نشویم، در درجه اول این برای بمرانی مهم است که خودمان لذت ببریم، وقتی فضای الکترونیک در سلایق ما نیست طبیعتا استفاده نمی‌شود ولی ممکن است جایی ببینیم این موسیقی الکترونیک برایمان لذتبخش است، وارد سلیقه‌مان شده و ممکن است استفاده شود اما در حال حاضر پتانسیلی که بخواهد ما را مجاب کند که دست از گروه‌نوازی برداریم، ندارد. چون گروه‌نوازی خودش یک لذتی دارد. من می‌توانم گروه‌های دیگری را مثال بزنم که دارند خیلی خوب الکترونیک کار می‌کنند. مثل گروه زنگ که ماکان اشکواری به صورت آکوستیک می‌خواند و پویا احصاری به صورت زنده روی آن موسیقی الکترونیک اجرا می‌کند. آن هم حال و هوای خودش را دارد. من آنها را خیلی دوست دارم، درست است که حتی سلیقه موزیک گوش کردنم هم الکترونیک نیست ولی کارهای آنها را گوش می‌کنم.
تاثیر ورود این نرم‌افزارها به موسیقی چیست؟
ما یک گروه هستیم و هزینه تمرین‌ها و خیلی چیز‌های دیگر بالاست. امروزه خیلی راحت با استفاده از این تکنولوژی می‌توان سمپل درست کرد یعنی یک ماکت از موزیک درست می‌کنید و صداهایی که قرار است در گروه شنیده شود را شبیه‌سازی می‌کنید و این باعث می‌شود وقتی می‌خواهی کار را ضبط کنی خیلی راحت با آن مواجه شوید. ماکت و الگو را دارید و می‌توانید نقص‌ها را راحت‌تر پیدا کنید بدون اینکه آن‌وقت و هزینه زیاد را صرف کرده باشید. در ضبط هم با غلط‌گیری‌هایی که خودتان می‌دانید آن را زنده اجرا می‌کنید و احساسی که می‌خواهید را به آن اضافه می‌کنید یعنی این موسیقی فقط در سمت خروجی نقش ندارد و می‌تواند در پیش تولید کارها خیلی استفاده شود.
فکر نمی‌کنید این نرم‌افزار‌ها باعث می‌شود علم از موسیقی فاصله بگیرد؟ یعنی آدم‌هایی که سواد موسیقی ندارند با کنار هم گذاشتن چند سمپل ادعای موزیسین بودن کنند؟
درست است که موسیقی خیلی روی سواد می‌چرخد ولی سلیقه یک اتفاق عجیب است در هنر! اصلا هنر روی سلیقه می‌چرخد، علم به آن کمک می‌کند و کمی دست سلیقه را بازتر می‌کند. من فکر می‌کنم اگر آدمی که علمی از موسیقی ندارد اگر یک سلیقه خوب داشته باشد با استفاده از نرم‌افزارها می‌تواند از آنها استفاده کند اما چیزی که در حال حاضر وجود ندارد عشق و سلیقه و حرص خوردن برای تولید کار است.
جایگزین شدن رایانه به‌جای ساز روی کم شدن این عشق و سلیقه تاثیرگذار نیست؟
تا حدی با این حرف موافقم اما کسانی هم هستند که با عشق دارند الکترونیک کار می‌کنند اما تعدادشان خیلی کم است و تعداد کسانی که فقط می‌خواهند ادعای موزیسین بودن را کنند بیشتر است. در هر صورت یاد گرفتن ساز هم هزینه‌بر است و هم سخت‌تر، شاید خیلی از موزیک‌هایی که با بی‌مسوولیتی و کنار هم قرار دادن چند سمپل تولید می‌شود به خاطر وجود کسانی است که حوصله یاد گرفتن ساز را ندارند و می‌روند سراغ این نوع کار کردن، کارهایی که همه می‌توانند انجام دهند، شاید فقط برای رفع نیاز ذهنی این کار را می‌کنند.
از بحث نرم‌افزار‌ها که بگذریم تکنولوژی خدمت‌های بزرگی به موسیقی کرده است، مثل گیتار الکتریک، که انقلاب بزرگی است در موسیقی. به نظر شما اگر گیتار الکتریک نبود موسیقی به جایی که امروز هست می‌رسید؟
مطمئنا نه. گیتار الکتریک واقعا یک انقلاب بوده است، هم در عرصه موسیقی و هم در پیدایش سبک‌های مختلف در موسیقی. به نظر من این بزرگ‌ترین تحول است و وجود آدمی مثل جیمی هندریکس که سبک‌های مختلف نواختن گیتار را به دنیا معرفی کرده است و باعث به وجود آوردن سبک‌ها و شاخه‌های مختلفی شده است.
پس می‌توانیم بگوییم که موسیقی مدیون تکنولوژی است؟
قطعا. همه چیز مدیون تکنولوژی است. ببینید همین گیتار الکتریک باعث شد که سلیقه‌های مختلف بتوانند در موسیقی ظهور کنند. شما با گیتار الکتریک صدایی را می‌سازید که دوست دارید بشنوید، صدایی که در ذهنتان می‌گذرد. تکنولوژی در موسیقی را می‌توانیم به بخش‌های مختلف تقسیم کنیم. در اینجا تکنولوژی می‌رود در قالب افکتی برای گیتار و به شما کمک می‌کند که صدایی که در ذهنتان بوده و هنوز نتوانستید آن را تولید کنید به کمک نصب یک برنامه و چند افکت، گیتار الکتریک را به رایانه وصل کنید و صدایی که می‌خواهید را دریافت کنید. تکنولوژی کلا به همه چی کمک می‌کند و نمی‌توان تک بعدی به تکنولوژی نگاه کرد.
حالا برویم سراغ سازی که می‌توان گفت باعث ورود خالطوریسم به موسیقی شد. تاثیر ارگ روی موسیقی را چطور می‌بینید؟
اسم ارگ از ارگان آمده. ساز آکوستیکی در کلیسا با باد کار می‌کرده. من فکر می‌کنم از یک جور تنبلی تبدیل به یک ساز دم دستی خالطور شد چون ما در بند خودمان هم ارگان داریم که آرش می‌زند اما استفاده‌ای که از آن می‌شود زمین تا آسمان فرق دارد با چیز رایجی که وجود دارد. از هر چیزی هم می‌توان استفاده خوب کرد و هم استفاده بد، مثل یک قلم می‌ماند. شما نوشتن را بلدید حالا بستگی به این دارد که بخواهید با آن قلم چی بنویسید، آن نوشته مهم است. حالا شما تکنولوژی را در موسیقی در اختیار دارید، ارگ و گیتار الکتریک دارید و می‌توانید هر چیز که می‌خواهید با آن بنویسید. نمی‌توان گفت این تکنولوژی باعث شده است این خالطور به وجود آید. اگر ارگ نبود چیز دیگری جایش را می‌گرفت، مثل دینامیتی که ساخته شد برای معدن بعد با همان آدم کشتند.
خیلی سخت می‌توان به نوازندگان ارگ که در جمع‌های خودمانی می‌بینیم گفت هنرمند! یعنی بی‌سوادی که در ساخت موزیک‌های رایانه‌ای حس می‌شود در شنیدن صدای ارگ هم حس می‌شود. با فرق اینکه این بار واقعا پای یک ساز در میان است.
شاید به این خاطر است که خیلی تجاری به این قضیه نگاه می‌کنیم و آن آدم مثل یک ابزار است. مثل ضبطی که دکمه پلی آن را فشار می‌دهید شروع به خواندن می‌کند! و اینکه برای خود شخص یک کار روزمره محسوب می‌شود این دید را همه نسبت به او خواهند داشت.
موافقم. هیچ حسی در کار این آدم‌ها نمی‌بینیم و به نظر من این کاری است که تکنولوژی با موسیقی کرده است.
نه من می‌توانم بر عکس این را هم برایت مثال بزنم. تکنولوژی مقصر این اتفاق نیست. من خیلی موافق با این تکنولوژی نیستم و آکوستیک را خیلی بیشتر دوست دارم اما ما گاهی به یک آرت پرفورمنس می‌رویم یا همین گروه زنگ که مثال زدم، درست است که موسیقی الکترونیک می‌زنند اما احساسشان را خرج کاری که انجام می‌دهند، می‌کنند. احساسشان را خرج آن ارتعاشات الکترونیکی می‌کنند و حسابی از کارشان لذت می‌برند. ولی کسی که برای یک مهمانی ساز می‌زند دارد یک کار روزانه می‌کند صرفا به خاطر درآمد، انگشتش روی کیبورد فاقد احساس است این چیزی است که منتقل می‌شود. من بارها گفتم وقتی یک کار به صورت زنده اجرا می‌شود تاثیرگذاری که خود آن خواننده یا نوازنده دارد و انرژی که به مخاطبش می‌دهد نصف قضیه است. این نبود انرژی و حس است که باعث می‌شود آنها را به عنوان هنرمند نپذیریم. این تکنولوژی برای هر دو وجود دارد اما تفاوت در آن حسی است که منتقل می‌شود.
می‌خواهیم کمی به گذشته سفر کنیم. قبل از اختراع گرامافون، جایی که هنوز تکنولوژی وارد موسیقی نشده بود. اگر در آن زمان زندگی می‌کردید، سمت موسیقی می‌رفتید؟ تکنولوژی در اینکه شما به سمت موسیقی سوق پیدا کنید چقدر تاثیرگذار بوده است؟
خیلی. البته هم تاثیر مثبت دارد و هم تاثیر منفی بستگی به شما دارد که به کدام گرایش پیدا کنید. باب‌دیلن یک جمله خیلی خوب دارد، می‌گوید: از وقتی این سی دی‌های کوچک آمده، موسیقی هم با خودش کوچک کرده است، ما قدیم‌ها روی این آشغال‌ها چیزی پر نمی‌کردیم. منظورش صفحه‌های گرامافون بود که یک ترک روی آنها ضبط می‌شد. من فکر می‌کنم واقعا تاثیر دارد چون زندگی موزیسین‌های گذشته هم که می‌بینم مثل جانی کش یا باب دیلن، یک رادیو داغون کوچک داشتند که تمام زندگیشان بود و همان ذهن موسیقی‌شان را پرورش داده است. به نظر من اگر در آن زمان زندگی می‌کردیم خیلی باید خوش شانس می‌بودیم که بتوانیم موسیقی زنده ببینیم تا بتوانیم با آن رویاسازی کنیم و به سمت موسیقی برویم. همین تکنولوژی و رادیو کوچک باعث پیدایش این همه پدیده شده است.
بمرانی جدای از آلبوم‌هایش خیلی موسیقی تئاتر کار می‌کند. می‌توان گفت خیلی به تکنولوژی موسیقی وابسته نیستید. شاید اگر هنوز هم امکان ضبط کردن وجود نداشت برای بمرانی فرقی نمی‌کرد!
شاید هم‌چون هست ما از آن خسته شدیم. یعنی هیجانمان این است که از این تکنولوژی دور بمانیم!
بحث این است که می‌گویید گاردی نسبت به تکنولوژی ندارید اما نوع کار کردنتان نشان‌دهنده این است که خیلی نزدیک تکنولوژی نمی‌شوید! ساده بگویم: بمرانی این تکنولوژی‌ها را دوست ندارد!
بله همچنین اتفاقی می‌افتد. من اخیرا یک افکت خریدم، یک افکت خواندن. شروع کردم با آن کار کردن، یک دکمه دارد به اسم‌هارمونی، وقتی این دکمه را می‌زنم با من فاصله صدایی چیزی را که می‌خوانم را می‌خواند! یا یک دکمه دیگر دارد به اسم تیون و وقتی آن را بزنم اصلا نمی‌گذارد فالش بخوانم! من روزهای اول خیلی ذوق کردم و با خودم گفتم عجب چیز باحالی است. بعد همین‌طور که با آن کار می‌کردم یاد بقیه بچه‌ها افتادم که جاهایی که من باید فاصله بخوانم من را همراهی می‌کنند، با خودم گفتم یعنی آدم اینها را باید بگذارد کنار؟! و این دستگاه را در کنسرتی هم که این اواخر داشتیم اصلا استفاده نکردم. من واقعا دوست دارم باسیستمان در میکروفن بخواند به‌جای اینکه من یک دکمه بزنم و فاصله‌ام به صورت الکترونیکی خوانده شود.
پس این فاصله بمرانی از تکنولوژی برای این است که بیشتر لذت ببرد.
بله. ما همیشه دوست داریم دور هم کار کنیم و از کار لذت ببریم. اگر می‌گویند بمرانی خوب است به خاطر همین چیزهاست. به خاطر این دور هم بودنمان روی استیج است ولی من دارم برای یک پرفورمنس مهندسی صدا می‌کنم و ساز هم در کار نیست. فقط با صداهای افکتیو کار می‌کنم، صداهای ضبط‌شده‌ای است که قرار است پخش شود. این یک موضوع دیگری است، نمی‌توان آن را با بمرانی مقایسه کرد. بمرانی یک داستان دیگری است.
در جاهایی از این گفت‌وگو موسیقی الکترونیک را نقد کردیم و جاهایی آن را ستایش. برایمان یک جمع‌بندی کن از موسیقی الکترونیک، از همه حرف‌هایمان.
به نظر من موسیقی الکترونیک یا هر موسیقی دیگری باید با تمام وجود استفاده شود. اصلا مهم نیست که آکوستیک باشد یا الکترونیک، فقط اینکه بدانید دارید چه کار می‌کنید، آن کار را دوست داشته باشید و با تمام وجود انجام دهید، حاصل کار یک موسیقی خوب است. حالا سبک‌ها و بقیه مسایل می‌رود در قالب سلیقه. تمام کاری که باید کرد این است که با عشق و انرژی روی موسیقی کار کرد.

 

چاپ پنجم نمایشنامه «مده آ» منتشر شد
ایلنا- چاپ پنجم کتاب «مده آ» درکنار تراژدی «مده آ» دربرگیرنده تحلیل روان‌شناختی شخصیت مده آ نیز هست. تحلیل روانشناختی شخصیت مده‌آ و مروری بر ویژگی‌های آثار اوریپید از ضمیمه‌های این ترجمه است. همچنین بنیان‌های اسطوره‌ای این نمایشنامه در کتاب معرفی و مترجم درباره اینکه از کدام بخش از اسطوره یونان الهام گرفته شده، توضیحاتی ارایه داده است.
داستان نمایشنامه «مده آ» درباره زنی است که به دلیل انتقام از همسرش، فرزندانش را به قتل می‌رساند. مده‌آ در موقعیتی غیرانسانی از سوی همسر خویش، جیسون، قرار می‌گیرد و نکته اینجاست که همسر او این موقعیت به‌وجود‌آمده را غیرانسانی نمی‌داند و حتی گمان می‌برد و ادعا می‌کند که این عمل را در جهت سعادت خانواده‌ خویش انجام داده است. جیسون با شاهزاده‌خانم ازدواج می‌کند و هر دم از مده‌آ، همسر اولش و کودکان خود دورتر می‌شود. جیسون به‌هیچ‌وجه به احساسات مده‌آ توجه نمی‌کند و در هیچ لحظه‌ای کار خود را ناپسند نمی‌بیند و حتی از اینکه مده‌آ به این اندازه خشمگین و اندوهناک است شگفت‌زده و حیران می‌شود. شاید دیگران هم به مده‌آ هیچ حقی برای خشم و کین ندهند چراکه خواهش‌های زنان بی‌معناست و او حقی نسبت به زندگی خود و همسر خویش ندارد. این‌گونه است که مده‌آ به فجیع‌ترین شکل ممکن دست به انتقام می‌زند و در این راه حتی کودکان خویش را نیز قربانی می‌کند و به دست خود از بین می‌برد.
این اثر که در قالب مجموعه نمایشنامه‌های برتر جهان به چاپ رسیده در 1100 نسخه و با بهای 8800 تومان به بازار کتاب راه یافته است.

دانیل رادکلیف دیگر «هری پاتر» نخواهد بود
مهر- به نظر می‌رسید داستان جدید رولینگ که درباره هری پاتر نوشته و در وب‌سایت پاتر مور مربوط به «هری پاتر» منتشر شده، توجه رادکلیف را برای بازی در آن جلب نکرده باشد. به نظر می‌رسد رادکلیف متقاعد نشده باشد که باید یک بار دیگر در نقش هری پاتر راهی پرده‌های سینماها شود.
در جدیدترین داستانی که رولینگ درباره هری پاتر نوشت و هشتم ماه جولای منتشر شد، این داستان را با جام جهانی فوتبال مرتبط ساخت و هری پاتر را در حالی که 34 سال دارد و دارای دو فرزند است با ماجرایی جدید روبه‌رو کرد.
رادکلیف گفت موضوع این داستان را می‌داند اما تصور نمی‌کند که قرار باشد این داستان به فیلم درآید. او گفت: تمایل من می‌گوید نه، چون در حال حاضر حتی به صورت فرضی هم فکر نمی‌کنم این کار عملی باشد.
وی افزود: آنچه رولینگ نوشته و من هنوز آن را نخوانده‌ام- اما این کار را می‌کنم- می‌دانم که یک متن بسیار کوتاه است و در ضمن هری در این داستان 10 سال بزرگ‌تر از آن چیزی است که من حالا هستم.
این بازیگر 24 ساله گفت تصمیمش این است که در سینمای مستقل و درام‌های تلویزیونی بازی کند تا اینکه به اولین سالی که در قامت یک بچه 11 ساله در سال 2001 در اولین فیلم «هری پاتر» با عنوان «هری پاتر و سنگ جادو» بازی کرد، فکر کند.
وی گفت: من در مدتی طولانی فقط در یک نقش ظاهر شدم و فکر می‌کنم حالا قابل قبول باشد که بخواهم سعی کنم تا آنجا که ممکن است، نقش‌های متفاوتی را به دست آورم.
شاهدان صنعت فیلم منتظرند تا ببینند کدام استودیو ممکن است حق ساختن این داستان جدید رولینگ را به دست بیارود. این در حالی است که سایت پاتر مور تا آوریل 2014 با همکاری سونی فعالیت می‌کرد اما فیلم‌های «هری پاتر» با همکاری کمپانی برادران وارنر ساخته شدند.

حضور ۱۰۸ فیلم سینمایی در شانزدهمین جشن سینمای ایران
ایلنا- ۱۰۸ فیلم متقاضی شرکت جشن سینمای ایران شده‌اند که از این میان در هفته اول ۲۱ فیلم برای داوران شانزدهمین جشن سینمای ایران به نمایش درآمد که اسامی آن به شرح زیر است: «50 قدم آخر» به کارگردانی کیومرث پوراحمد، «صبح خاکستر» به کارگردانی حسن ناظر، «یکی از ما دو نفر» به کارگردانی تهمینه میلانی، «بی‌خداحافظی» به کارگردانی احمد امینی، «پیمان» به کارگردانی قاسم فهیم خواه، «زندگی با چشمان بسته» به کارگردانی رسول صدرعاملی، «نارنجی‌پوش» به کارگردانی داریوش مهرجویی، «کنسرت روی آب» به کارگردانی جهانگیر جهانگیری، «بغض» به کارگردانی رضا درمیشیان،
«پل چوبی» به کارگردانی مهدی کرم‌پور، «فیتیله و ماه پیشونی» به کارگردانی آرش معیریان، «چک» به کارگردانی کاظم راست گفتار، «زندگی خصوصی آقا و خانم میم» به کارگردانی روح‌الهع حجازی، «من مادر هستم» به کارگردانی فریدون جیرانی، «من و زیبا» به کارگردانی فریدون حسن‌پور، «آدم آهنی» به کارگردانی رحیم بهبودی‌فر، «تهران ۱۵۰۰» به کارگردانی بهرام عظیمی، «یکی می‌خواد باهات حرف بزنه» به کارگردانی منوچهر‌ هادی، «پیتزا مخلوط» به کارگردانی حسین قاسمی جامی، «ساعت شلوغی» به کارگردانی آرش معیریان و «پذیرایی ساده» به کارگردانی مانی حقیقی.

«الیور تویست» به تالار حافظ می‌آید
مهر- «الیور تویست» عنوان نمایشی به نویسندگی و کارگردانی اصغر خلیلی است که از پنجم مردادماه در تالار حافظ میزبان علاقه‌مندان تئاتر خواهد بود. در این اثر نمایشی که برداشتی متفاوت از داستان الیور تویست نوشته چارلز دیکنز است که از پنجم مردادماه اجرای خود را در تالار حافظ آغاز می‌کند. در این اثر نمایشی الهام شعبانی در نقش الیور، خسرو شهراز فاگین، جواد مولانیا دکتر، منوچهر علیپور آقای برانلو، تینو صالحی سایکس، رامونا شاه نانسی، امیر کربلایی زاده پیرمرد، نگین ابدالی خانم تینگونی، نوشین تبریزی خانم مان، رضا بهرامی مامور، علیرضا زمانی نسب بامبل، مرتضی کوهی سوبری، پوریا مهدوی لمبیب، محمد سیاه‌پوش گامفیلد، ثمر کمایی دیک، مجتبی واشیان ضارب، زهرا روشن ضمیر کتابفروش، مهتاب شکریان خانم بدوین به عنوان بازیگران اصلی حضور دارند.
این در حالی است که رضا بهرامی دستیار کارگردان و برنامه‌ریز، پریدخت عابدین‌نژاد طراح لباس، سارا اسکندری طراح چهره‌پردازی، اشکان فرامرزی آهنگساز، مازیار قنبری طراح پوستر و بروشور، مرتضی بزرگزادگان مدیر اجرا، مهرام شجاع مدیر صحنه، بهناز نیک‌خواه منشی صحنه، علیرضا سعیدی روابط عمومی و کورش جوان عکاس دیگر عوامل اجرایی این اثر نمایشی هستند.
اصغر خلیلی با اشاره به ویژگی‌های این اثر نمایشی که این بار در قالبی متفاوت و نوستالژیک به صحنه خواهد رفت، توضیح داد: در بازنویسی این نمایش به داستان و متن اصلی چارلز دیکنز وفادار بوده‌ام اما تغییراتی در شخصیت‌ها، روایت و اجرا صورت دادم که برگرفته از نگاهی نو و مدرن در شیوه کارگردانی و اجرای اثر است.



8

$
0
0

برگزاری شب عبدالرحیم جعفری‌، بنیان‌گذار موسسه انتشاراتی امیرکبیر؛‌ حرکتی که جریان‌ساز شد

گروه فرهنگ- شب «‌عبدالرحیم جعفری» صد و شصت و پنجمین شب از شب‌های مجله بخارا بود که با همکاری بنیاد فرهنگی هنری ‌ملت، مرکز دایره‎المعارف بزرگ اسلامی، بنیاد موقوفات دکتر محمود افشار، گنجینه پژوهشی ایرج افشار و انتشارات فرهنگ معاصر غروب یکشنبه 22 تیر 1393 برگزار شد.
صنعت نشر و موسسه امیر کبیر
علی دهباشی این نکوداشت را با شرح مختصری از زندگی عبدالرحیم جعفری آغاز کرد:
«65 سال از آبان سال 1328 که موسسه امیرکبیر در یک بالاخانه 16 متری در خیابان ناصرخسرو تاسیس شد، می‎گذرد.
عبدالرحیم جعفری در دوازدهم‌ آبان‌‌ماه‌ سال‌ 1298 شمسی‌ در آخر بازار عباس‌آباد یکی‌ از محلات‌ فقیرنشین‌ جنوب‌ تهران‌ متولد شد‌. پس از ترک پدر آن هم ‌ چند ماه قبل‌ از تولد او، مادرش برای تامین زندگی خود و تنها فرزندش‌ به کار نخ‌ریسی‌ برای‌ جوراب‌باف‌ها روی آورد.
عبدالرحیم تا کلاس‌ چهارم‌ ابتدایی‌ در مکتب‌خانه‌ و دبستان‌های‌ علامه‌ و ثریا تهران‌ درس‌ خواند و چون‌ مادرش‌ قادر به‌ تامین‌ مخارج‌ خانواده‌ نبود در حالی‌ که‌ بیشتر از 12 سال‌ نداشت‌ او را به‌ چاپخانه علمی‌ که‌ در آن‌ سال‌ها به‌ طریقه چاپ‌ سنگی‌ کار می‌کرد سپرد و او نیز پس از چند سال کار متمادی، در 1320 و با ورود متفقین به ایران به خدمت سربازی رفت و پس از گذراندن این دوران به کار در چاپخانه برگشت و تا 1328 به کار در کتابفروشی علمی مشغول بود و سپس از این کار استعفا داد و با پس‌انداز سال‌های‌ کارگری‌ و کارمندی‌ موسسه امیرکبیر را در یک‌ اتاق 4×4 در قسمت‌ فوقانی‌ یکی‌ از ساختمان‌های‌ خیابان‌ ناصرخسرو تاسیس‌ نمود.
به این ترتیب، عبدالرحیم جعفری‌، بنیان‎گذار موسسه انتشارات امیرکبیر‌ با همت ستودنی و بی‎نظیر خود موفق شد «‌صنعت نشر» را در سرزمین ما معنا و مفهوم بدهد. طی چندین دهه دست به انتشار صدها کتاب مهم در عرصه‎های گوناگون زد که مجموعه این کتاب‌ها در ارتقای سطح فلسفی و فرهنگی، هنری و ادبی و علمی جامعه ما موثر بود. بدون شک این همه ممکن نمی‎شد مگر با همت والای انسانی به نام عبدالرحیم جعفری. امشب خوشحالیم که آقای جعفری در دهه نهم زندگی همچنان سرشار از شور و شوق و امید در میان ما هستند. فیلم مستندی که مهرداد شیخان با عنوان «‌در جست‎وجوی صبح» ساخته بود بخش اصلی «عبدالرحیم جعفری» را تشکیل می‎داد.
مهرداد شیخان در مورد این مستند گفت: ‌با تشکر از بنیاد فرهنگی هنری ملت، دایره‌المعارف بزرگ اسلامی، بنیاد موقوفات دکتر محمود افشار و گنجینه پژوهشی ایرج افشار  و به ویژه مجله بخارا و آقای دهباشی که این جلسه را بر‌پا کردند.
زمان‌بندی
زمانی که تصمیم به ساخت فیلم مستند‌ «‌در جست‌وجوی صبح‌» گرفته شد، تصور کردم با موضوع آشنایی دارم و ظاهرا موضوع ‌آشنایی هم بود‌؛ پرداختن به یک انتشاراتی خوش‌نام و با‌سابقه‌: «موسسه انتشارات امیر کبیر...»
به هر روی مرحله ‌تولید پروژه فیلم مستند «‌در جست‌وجوی صبح‌» در تیرماه نود کلید خورد و پس از ده‌ها ساعت تصویربرداری و تهیه راش به طور پیاپی وارد مراحل تدوین، آهنگ‌سازی، صدا‌گذاری و سایر مراحل فنی شدیم‌. هنوز هم که ساخت فیلم تمام شده با حجمی زیاد از رخداد‌ها و ماجراهای کوچک و بزرگ در زندگی آقای جعفری و انتشارات امیر کبیر مواجه هستیم.
جریان فرهنگی امیر کبیر
دریافت‎های ما نشان می‎داد طی سال‌های فعالیت موسسه انتشارات امیرکبیر با مدیریت عبدالرحیم جعفری، نوعی جریان فرهنگی پدید آمده بود که ابزار آن کتاب و نشر بود‌. بخش دیگری از تلاش ما اشاره غیر‌مستقیم به وجود و اهمیت این جریان فرهنگی بود. به اعتقاد ما، امیر کبیر چیزی فراتر از یک انتشارات رفته بود.
محدودیت زمان فیلم و تنوع و گستره موضوعات
طی روند تولید به این واقعیت رسیدیم که طبیعت این فیلم نمی‌تواند روایی و روایتگر باشد‌‌ به همین دلیل تصمیم گرفتیم فیلم شامل برش‎های غیرخطی از زمان‎های مختلف و مهم‌ترین رخدادها باشد‌ بنابراین هم در فرم و هم در ساختار امکان مانور بیشتری فراهم می‌شد تا ریتم کلی تنوع و گیرایی بیشتری داشته باشد. در ابتدا قرار بود زمان فیلم کمتر از 60 دقیقه باشد اما به مرور به این نتیجه رسیدیم که با توجه به گستره وسیع افراد اعم از نویسندگان‌، مترجمین و شعرا‌، عناوین کتاب‌ها و نیز رخداد‌های اجتماعی، ‌باید زمان فیلم بیشتر شود‌. با تمام اینها باز هم  به ازدحام و تراکم موضوع بر‌خورد کردیم‌‌ بنابر‌این باید دست به انتخاب می‎زدیم. این مرحله حساسیت بالایی داشت. بسیاری موضوعات و مطالب باید با هم مقایسه می‌شدند و تا حدی انتخاب‌ها بسیار سخت می‌شد.
گروه سازنده فیلم مستند«در جستجوی صبح» یاد بزرگواران زنده‌یاد دکتر پرویز شهریاری، دکتر احسان نراقی و  بهمن فرزانه که با کمک بی‌دریغ‌شان ما را در ساخت این فیلم یاری دادند گرامی می‎دارد‌. حضورشان همیشه و همه جا خالی است و در این مجلس خالی‌تر.
همین‌طور از دوست خوبم مهرداد دفتری به خاطر همراهی و تصویر‌برداری این فیلم، از خلاقیت‌های آرش زاهدی  و مدیریت محمود یارمحمد لو برای تدوینی استادانه‌، از بهروز شهامت برای طراحی صدا و صداگذاری ، از مرتضی ساعدی برای ساخت موسیقی و تمامی همراهان این فیلم سپاسگزارم.در خاتمه باید بگویم در روند تولید این فیلم درس‌های بسیاری آموختم‌. درس امید‌، درس صبر‌، درس تلاش و آرامش‌... درس هایی که فقط با همجواری معلمی مثل عبدالرحیم جعفری رخ می‌دهد و امید که به بار بنشیند‌.» پس از این توضیحات فیلم «‌در جست‎وجوی صبح» به نمایش درآمد.
کلام بزرگان
از جمله کسانی که در این فیلم درباره عبدالرحیم جعفری سخن گفتند محمد بهرامی بود که از چگونگی چاپ نخستین شاهنامه مصور با خط نستعلیق حکایت کرد‌ و پوراندخت سلطانی (‌همسر مرتضی کیوان) از چاپ مجموعه « چه می‎دانم» سخن گفت که با تشویق و هدایت مرتضی کیوان در این موسسه به انجام رسید. بنا بر حکایت خانم سلطانی «‌آقای جعفری به دنبال مترجم برای این مجموعه بود و کیوان به ایشان گفت که این کتاب‎ها را ببرید پیش آقای شهریاری که در آن موقع دبیر دبیرستان‎های تهران بودند و ریاضی درس می‎دادند‌» و پرویز شهریاری نیز برای ما می‎گوید که «‌پس از چاپ مزدک و مزدکیان در موسسه امیرکبیر آقای جعفری به چاپ کتاب‎های من علاقه‌مند شد و از من خواست تا کتاب‌‎هایی در زمینه ریاضیات و فیزیک به او بدهم.»
ابراهیم حقیقی از نحوه کار برای تهیه روی جلد کتاب‌هایی سخن گفت که در این موسسه به چاپ می‎رسید‌ و عبدالحسین آذرنگ از دعوت ناشران توسط احسان نراقی برای تشکیل سمیناری درباره سمینار روایت کرد و احسان نراقی نیز از چند و چون این سمینار سخن گفت.
بهمن فرزانه از دیگر راویان این فیلم بود که حکایتی داشت از ترجمه صد سال تنهایی و چاپ آن به وسیله انتشارات امیرکبیر. لیلی گلستان نیز از ترجمه زندگی، جنگ و دیگر هیچ اوریانا فالاچی و انتشار آن توسط آقای جعفری حکایت کرد. سیمین بهبهانی از انتشار اشعارش در امیرکبیر گفت و مهدخت معین حکایتی داشت از چگونگی تالیف و انتشار فرهنگ معین در این موسسه. رضا جعفری از فراز و نشیب موسسه امیرکبیر و کار با پدرش روایت کرد‌ و کامران فانی گفت که «‌وقتی آقای جعفری موسسه امیرکبیر و دیگر مجموعه‎های انتشاراتی‎اش را از دست داد، باعث شد که ما از وجود کسی که واقعا بنیان‌گذار نشر نوین در ایران است‌ از تجربه‎هایش‌ از آن همه ایثار و فداکاری که ایشان طی 30 سال کار انجام داده بود محروم شویم، جامعه ما محروم شود.»
پس از نمایش فیلم، کیارس ساکت و سالار زمانیان قطعاتی را به افتخار آقای عبدالرحیم جعفری با تار نواختند.
و در پایان این نکوداشت پرتره عبدالرحیم جعفری کار فخرالدین فخرالدینی به وی اهدا شد و هدایایی نیز از سوی دایره العمارف بزرگ اسلامی و موقوفات دکتر محمود افشار به آقای جعفری داده شد.
از جمله حاضران در شب عبدالرحیم جعفری می‌توان به‌: ناهید طباطبایی، فریده گلبو، تورج اتحادیه، فریبا وفی، رضا یکرنگیان، اصغر علمی، شهلا طهماسبی، ماندانا صدیق بهزادی، محبوبه مهاجر، افسانه گیدفر، کیوان ساکت‌، منوچهر مشیری، قدرت‌الله مهتدی، جمشید مرادی، فرزانه قوجلو، حمید دهقان، صالح رامسری، سرمد قباد، عرفان قانعی، دکتر نصرالله پورجوادی، دکتر روشن وزیری، فریده زندیه، رکسانا شایگان، پژمان موسوی، پژمان جعفری، مهرداد دفتری، مسعود عرفانیان، بهمن سراج و حمید تبریزی اشاره کرد.

 

معتمد آریا «ننه دلاور» می‌شود
مهر- نمایش «ننه دلاور و فرزندان او» نوشته برتولت برشت و کارگردانی زهرا صبری با حضور بازیگرانی مانند فاطمه معتمد آریا و بهناز جعفری اجرای خود را از دوم مرداد‌ماه در تالار چهارسو مجموعه تئاتر شهر آغاز می‌کند. زهرا صبری، کارگردان این اثر نمایشی در این‌باره گفت: نمایش «ننه دلاور و فرزندان او» قرار است از دوم مرداد‌ماه اجرای خود را در تالار چهارسو مجموعه تئاتر شهر آغاز کند. البته اول مرداد‌ماه این نمایش در اجرایی ویژه برای عکاسان روی صحنه خواهد رفت.وی درباره تغییراتی که نمایش نسبت به اجرای جشنواره تئاتر فجر پیدا کرده است، توضیح داد: از لحاظ عوامل و شیوه اجرایی این نمایش نسبت به اجرایی که در جشنواره سی و دوم تئاتر فجر داشته، تغییری نکرده است و تنها در طول این مدت روی پخته تر و کامل تر شدن کار فکر کرده‌ایم. فاطمه معتمد‌آریا، فاطمه نقوی، بهناز جعفری و ستاره پسیانی به عنوان بازیگر در این نمایش حضور دارند.این اثر نمایشی که نوشته برتولت برشت است با تلفیقی از حضور بازیگران و اجرای عروسکی میزبان علاقه‌مندان تئاتر خواهد بود. فاطمه معتمد آریا بازیگر باسابقه تئاتر، سینما و تلویزیون با حضور در این نمایش بعد از 15 سال دوری از تئاتر شهر پس از بازی در نمایش «ریچارد سوم» داود رشیدی در یک اثر نمایشی حضور پیدا می‌کند.

چاپ دوم نمایشنامه «پدر» روانه بازار شد
ایلنا- نمایشنامه «پدر» اثر آگوست استریندبرگ؛ یک تراژدی در سه پرده است در قالب ۱۲۳ صفحه به چاپ رسیده است.«پدر» نمایشنامه‌ای درباره یک کاپیتان ارتش و همسرش لوراست. آنها بر سر تربیت دخترشان برتا، به‌شدت با هم اختلاف دارند. لورا برای به کرسی نشاندن برتری خود، تلاش می‌کند تا با حرف‌هایی شک‌برانگیز شوهرش را به جنون بکشاند.این نمایشنامه تحت‌تاثیر مستقیم روحیه استریندبرگ، در دوره‌ای شکل گرفت که بحران روابط بین او و همسرش به اوج خود رسیده بود.استریندبرگ، نمایشنامه پدر را در ژانویه و فوریه ۱۸۸۷ نوشت. این نمایشنامه در زمان انتشار موردتوجه منتقدان، مخاطبان و صاحبنظران قرار گرفت. مدتی بعد این نمایشنامه در پاریس با مقدمه امیل زولا منتشر شد. زولا این نمایشنامه را بر‌ترین نمایشنامه قرن نوزدهم معرفی کرد. پدر را نخستین بار گروه تئا‌تر آزاد در پاریس به کارگردانی آندره آنتوان به روی صحنه برد. اجرای نمایشنامه پدر در استکهلم باعث وحشت سوئدی‌ها و در‌‌نهایت، تعطیلی اجرا پس از چند روز شد.کتاب «پدر» در ۱۱۰۰ صفحه و با قیمت ۷۷۰۰ تومان در دسترس علاقه‌مندان به ادبیات نمایشی و نمایشنامه است.

دو کتاب از انتشارات مروارید منتشر شد
ایلنا- کتاب «تئاتر و سیاست» جواد کلهر با ترجمه امیر کیانپور توسط انتشارات مروارید روانه بازار شد.این کتاب رابطه پیچیده میان سیاست و تئاتر را مورد کاوش قرار می‌دهد و به موضوعاتی از جمله سیاست، کار، لذت، تئاتر سیاسی و.. می‌پردازد.نویسنده در مقدمه کتاب به عنوان تئاتر و هر چیز دیگر قصد خود را از نوشتن این مجموعه‌ها کشف ظرفیت‌های نهفته هنر و ارتباط تئاتر با ابعاد جهانی دیگر معرفی می‌کند.
در پشت جلد کتاب از آلن رید می‌خوانیم: چه بر سر سیاست می‌آید وقتی فرم تئاتر به خود می‌گیرد؟ چگونه تئاتر، سیاست را در جامعه و روی صحنه توامان به کار گرفته و تحلیل برده است؟



8

$
0
0

نگاهی به کتاب «بالاخره یه روز قشنگ حرف می‌زنم» نوشته دیوید سداریس؛ طنز اجتماعی، انسان‌های هنجارشکن

گروه فرهنگ- کتاب قبلی‌اش را تازگی‌ها خوانده بودم‌. دیوید سداریس را می‌گویم‌. چند داستانش بدجوری قلقلکم داده بود‌. قلقلک به معنای واقعی کلمه‌. یعنی اینکه در مترو و اتوبوس و گاهی هم درازکش روی تخت، صدای قهقهه‌ات دیگران را عاصی کند‌. فکرش را هم نمی‌کردم‌. اینکه کلمات بتوانند صدای شلیک خنده‌ام را بلند کنند‌.
اما توانستند‌. حالا آمده‌ام سراغ کتاب دیگری از دیوید سداریس؛‌ «بالاخره یه روزی قشنگ حرف می‌زنم» که نشر چشمه چاپش کرده و مترجمش مانند دیگر کتاب سداریس، پیمان خاکسار است‌.
مجموعه داستانی است طنز با نگاهی آسیب‌شناسانه به جامعه آمریکا‌. سداریس روزنامه‌نگار بوده و هست‌. اصلا کارش را از پاورقی‌نویسی در روزنامه‌ها شروع کرده‌ به همین خاطر هم می‌تواند به راحتی مردم جامعه آمریکا را نقد کند، رفتارشان را بررسی کند و ازش طنز بنویسد‌. اکثر موضوعات داستان‌های کوتاهش نقد رفتار اجتماعی مردم آمریکاست‌. می‌تواند از کوچک‌ترین چیزها بنویسد و خوب هم بنویسد‌.
کاراکتر اصلی داستان‌هایش خودش است‌. سداریس، کودک، نوجوان یا جوانی که در یک خانواده یونانی-آمریکایی زندگی می‌کند و تقابل این دو ذهنیت چه در مذهب و چه در رفتار اجتماعی صحنه‌هایی می‌سازد به غایت خواندنی‌. گاهی می‌تواند معمولی‌ترین کلمات، در جای مناسب جوری استفاده کند که باورش برایت سخت باشد، داری به این لغت می‌خندی‌. چیزی اگر در جای دیگر و نوشته دیگر با آن روبه‌رو شوی، هیچ عکس‌العملی به آن نشان نمی‌دهی‌. از دیگر ویژگی‌های داستان‌های سداریس، آدم‌های هنجارشکن‌اند، کسانی که می‌آیند و با کارهایشان همه را عاصی می‌کنند‌. در داستان‌هایش به وفور از این شخصیت‌ها استفاده می‌کند و خواننده را با خود می‌کشاند‌. روزی مادربزرگی یونانی که سنت‌ها و عقایدش روح و روان همسایگان را آزار می‌دهد، روز دیگری تازه به دوران رسیده‌ای از آمریکای جنوبی که در نیویورک لنگر انداخته، یک روز پدری که دیوانه موسیقی است و فرزندی که دچار تیک‌های عصبی فراوانی است‌.
شاید دیگر جزو امضاهای نوشته سداریس باشد‌، اینکه ناهنجاری را توسط یک شخص وارد داستان کند و بتواند ازش خنده بگیرد‌. هرچند در کتاب قبلی او، یعنی «مادربزرگت را از اینجا ببر» کوتاهی داستان‌ها و روند کمی تندترشان‌، کتاب را خواندنی‌تر کرده بود‌ اما کتاب بعدی نیز هرچند روایتش شاید بعضی اوقات کندتر پیش می‌رود و خواننده را دچار سکون می‌کند اما باز هم کارکردش را دارد‌. این دیگر برمی‌گردد به استعداد سداریس در پراندن تیکه‌های خنده‌دار‌. اینکه سر بزنگاه و جایی که دارد داستان قوتش را از دست می‌دهد با تک جمله یا حتی یک عبارت دوباره خواننده را سر ذوق بیاورد‌.
طنزنویسی شاید سخت‌ترین نوع نوشتن باشد هر چند در ایران خودمان این روزها هر کسی می‌خواهد طنز بنویسد و البته نمی‌تواند‌. نمی‌دانم چرا نویسنده‌های ما، خصوصا در حوزه مطبوعات یک راست می‌روند سراغ نوشتن طنز‌. اینکه هرچه بگویی و مردم را بخندانی که طنز نیست‌. هر چند نویسنده‌های ما هرچه می‌گویند هم نمی‌توانند لبخندی بر لبان مخاطبشان بنشانند‌.
کار سختی است اینکه کسی را با کلمات سر ذوق بیاوری، بتوانی با ایجاد موقعیتی جالب از خواننده خنده بگیری و کارت را درست انجام بدهی‌.
حالا سداریس این کار را به خوبی انجام می‌دهد‌. وی در حال حاظر از مطرح‌ترین طنزنویسان آمریکاست و کتاب‌هایش در ردیف آثار بوکوفسکی و حتی مارک تواین قرار می‌گیرد‌ هر چند طنز‌های او به‌روزتر است و همین ویژگی باعث شده مخاطب آمریکایی بیشتر جذبش شود‌. شاید دلیل دیگری که در تمالم نقاط جهان کتاب‌هایش خریدار دارد، همین به روز بودنش باشد‌. اینکه جامعه الان را نقد می‌کند و می‌تواند بگوید کجا خنده‌دار رفتار می‌کنیم و کجا مردم باید به کارهایمان بخندند‌.

 

مسجدجامعی: نمایشگاه مطبوعات باید مکانی برای گفت‌وگوی رسانه‌ها باشد
ایرنا- بیستمین نمایشگاه بین‌المللی مطبوعات و خبرگزاری‌ها اواسط آبان‌ماه سال‌جاری برگزار خواهد شد‌. به گفته اهالی مطبوعات قرار بود این نمایشگاه زیر نظر انجمن‌های مطبوعاتی کشور برگزار شود اما مقرر شد امسال هم مانند سال‌های گذشته معاونت مطبوعاتی مسوولیت برگزاری نمایشگاه را برعهده داشته باشد و این انجمن‌ها نقش مشورتی ایفا کنند‌.
احمد مسجدجامعی درخصوص برگزاری نمایشگاه مطبوعات گفت: نمایشگاه مطبوعات فضای بسیار آموزنده‌ای دارد و باید شرایط گفت‌وگو در نمایشگاه مهیا باشد‌. اهالی رسانه باید بتوانند در این نمایشگاه درخصوص مسایل مورد نیاز خود بحث و تبادل‌نظر کنند و حتی بسیاری از نواقص خود را برطرف سازند‌.
وی درخصوص اینکه آیا موافق برگزاری نمایشگاه مطبوعات با مدیریت انجمن‌هاست، ادامه داد: قطعا موافق این مساله هستم و به اعتقاد من برگزاری نمایشگاه‌ها از سوی انجمن‌ها یک اصل است‌. این اتفاق نه‌تنها در نمایشگاه مطبوعات بلکه باید در سایر نمایشگاه‌ها نیز رخ دهد‌.  رییس شورای شهر تهران در رابطه با اینکه آیا موافق بازگشایی مجدد انجمن صنفی روزنامه‌نگاران است، گفت: فعالیت انجمن‌ها در چارچوب قانون یک ضرورت است و همان‌طور که گفتم آنها می‌توانند کمک دولت در برگزاری نمایشگاه‌ها باشند‌. وزیر اسبق فرهنگ و ارشاد اسلامی درخصوص تغییر قانون مطبوعات تصریح کرد: این مساله بستگی به آن دارد که قانون چگونه تغییر کند و مراحل آن در مجلس و شورای نگهبان چگونه طی شود‌. وی در مورد برگزاری نمایشگاه قرآن اظهار داشت: امیدوارم این نمایشگاه باز هم تمدید شود و فکر می‌کنم شاهد تمدید آن تا تاریخ 25 ماه رمضان باشیم‌. مسجدجامعی در رابطه با گلایه غرفه‌داران از محل نمایشگاه قرآن گفت: ما تمام توان خود را برای برگزاری هرچه بهتر نمایشگاه به کار گرفتیم اما در نهایت غرفه‌داران هستند که باید محل را تایید کنند‌ هر مکانی که مسوولان نمایشگاه بپذیرند ما هیچ مشکلی با برگزاری نمایشگاه در آن مکان نداریم‌.

 

پرفروش‌های شهر کتاب؛ خارجی‌ها در صدر‌!
باز هم همان قصه تکراری‌، پرفروش‌های شهر کتاب در تسخیر رمان‌های خارجی است‌. انگار قرار نیست هیچ وقت رمانی ایرانی یا حتی بیشتر، چند کتاب پرفروش شهر کتاب ایرانی باشد‌.
باید انگار قبول کنیم راه درازی داریم تا شناساندن رمان و نویسنده ایرانی به مخاطب ایرانی‌! واقعا کار سختی شده اینکه در مقابل یک کتابخوان بنشینی و از رمان ایرانی تعریف کنی‌. مجابش کنی داستان ایرانی بخواند و بعدش هم یک دوجین اسم نویسنده جوان نام ببری و بگویی اینها دارند خوب کار می‌کنند، دغدغه دارند، کلام را می‌شناسند و چه و چه وچه‌! ذهن مخاطب ایرانی درگیر کتاب‌های سخیفی است که در تیراژ بالا چاپ شدند و بازار را خراب کردند‌. انگار چندین دهه طول می‌کشد تا دوباره خواننده به نویسنده ایرانی اعتماد کند و کتابش را ورقی بزند‌. هرچند چاپ و انتشار همان کتاب‌ها هم ضروری بود‌!
1- مردی که ‌هادلبرگ را به تباهی کشاند/ مارک تواین/ فریده ایزدی/ به نگار
مارک تواین برای خواننده ایرانی نامی آشناست‌ به همین دلیل هم صدر پرفروش‌های شهر کتاب را در اختیار دارد‌. امکان ندارد در اینترنت چرخی زده باشید و به یکی از جمله‌های تواین یا حتی مشتقاتش بر نخورده باشید‌. مارک تواین با نام اصلی سمیوئل لنگهورن کلمنز نویسنده و طنزپرداز آمریکایی است‌. او متولد 1835 در فلوریدای آمریکاست‌. شاید جالب باشد که بدانید تواین توانسته برای نسل جوان این روزهای کشور و کودکان چند دهه قبل خاطره تصویری مشترکی بسازد‌. البته تواین را بیشتر باید نویسنده آن خاطره‌ها بدانیم‌. او رمان‌های‌هاکلبری فین و تام سایر را نوشته‌؛ ماجراهایی که کارتون‌هایشان ساخته شد و چندین و چند بار از تلویزیون خودمان بازپخش شد‌!
تواین کارش را در پاورقی‌نویسی روزنامه آغاز کرد و رفته رفته قلمش را وسعت بخشید‌. کتاب « مردی که‌هادلبرگ را به تباهی کشاند» جزو داستان کوتاه‌های تواین محسوب می‌شود و تمی مانند کتاب‌های دیگرش دارد‌. در بخشی از این کتاب آمده: «من یک خارجی‌ام و چندی دیگر برای ابد به کشورم باز می‌گردم‌ از آمریکا برای آنچه در طول اقامت طولانی‌ام زیر پرچمش به ‌دست آورده‌ام و نیز یکی از شهروندانش، شهروندی از ‌هادلبرگ سپاسگزارم‌ به خصوص از بابت لطف بزرگی که یکی دو سال قبل به من شده بود، ممنونم‌. در واقع دو لطف بزرگ‌. توضیح خواهم داد‌. من یک قمارباز بودم‌.»این کتاب را نشر به نگار چاپ و منتشر کرده و ترجمه‌اش بر عهده فریده ایزدی بوده است‌.
2- عشق اول و دو داستان دیگر/ ایوان تورگینف-  فیودور داستایفسکی- سروش حبیبی/ فرهنگ معاصر
ادبیات روسیه همیشه جذاب بوده و هست‌. هزار سال دیگر هم که بگذرد جایگاهش را در بین مخاطبین حفظ می‌کند‌. اصالت و تاریخ دارد‌. انگار نویسنده‌های روس کلمات را صیغل می‌دادند و استفاده می‌کردند‌. کتاب‌های قطوری که روایت‌کننده زندگی انسان‌های مختلف است و توانسته از زمان چاپ تا همین امروز کتابخوان‌ها را در سراسر جهان، جذب کند و همراهش بکشاند‌. «عشق اول و دو داستان دیگر» کتابی است حاوی چند داستان از دو نویسنده بزرگ روسی، یعنی فیودور داستایفسکی و ایوان تورگینف‌. مطمئنا وجود این دو نام در کنار هم انگیزه لازم برای خرید یک کتاب را در مخاطب ایجاد می‌کند‌. این کتاب را سروش حبیبی ترجمه کرده و نشر فرهنگ معاصر به چاپ رسانده است‌.
3-  دروغ سوم/ آگوتا کریستوف- اصغر نوری/ مروارید
آگوتا کریستوف مهم‌ترین نویسنده حال حاظر سوییس است‌. نویسنده‌ای که کتاب‌هایش را به زبان فرانسوی می‌نویسد و «دروغ بزرگ» قسمت سوم از یک تریلوژی‌اش بوده که قسمت‌های اول و دومش هم در ایران چاپ و منتشر شده است‌. این کتاب تا به حال برایش چند جایزه ادبی به ارمغان اورده و توانسته در لیست پرفروش‌ها باشد‌. در بخشی از این کتاب آمده: «در جوابش می‌گویم که من تلاش می‌کنم قصه‌های واقعی بنویسم ولی، یک‌دفعه، قصه به خاطر همان واقعی بودنش غیرقابل تحمل می‌شود، از این‌رو مجبور می‌شوم عوضش کنم‌. به او می‌گویم که من تلاش می‌کنم قصه‌ زندگی‌ام را تعریف کنم، ولی نمی‌توانم، جراتش را ندارم، خیلی عذابم می‌دهد‌. آن ‌وقت، همه چیز را خوشگل می‌کنم و اتفاق‌ها را نه آن‌طور که افتاده‌اند، بلکه جوری تعریف می‌کنم که دلم می‌خواست بیفتند‌.» دروغ سوم را نشر مروارید چاپ کرده و مترجمش اصغر نوروزی است‌.
4- دیگر تنها نیستی/ استفانو بنی – محمدرضا میرزایی/ حرفه هنرمند
استفانو بنی داستان‌نویس، شاعر، نمایشنامه‌نویس، روزنامه‌نگار و کارگردان ایتالیایی نیز مانند بسیاری دیگر از نویسندگان جهان بسیار دیر به خوانندگان فارسی زبان معرفی شده است‌. او که در دهه 70 میلادی با انتشار اولین کتابش، کافه ورزش (1976) در انتشارات موندادوری از بزرگ‌ترین ناشران ایتالیا و همکاری‌اش با روزنامه ایل مانیفستو و مجله پانوراما به شهرت رسیده بود در سال 1386 (2007) با کتاب کافه زیر دریا در ایران شناخته شد‌. این کتاب با ترجمه بسیار خوب رضا قیصریه وبه همت انتشارات کتاب خورشید منتشر شد و به سرعت به چاپ چهارم رسید‌. استفانو بنی فضایی تخیلی را وارد جامعه مدرن می‌کند و آن را گسترش می‌دهد و متقابلا از درون جامعه مدرن به درون فضایی علمی- تخیلی می‌رود و روایت‌هایی می‌پروراند، یکی شگفت‌انگیز‌تر از دیگری‌. بنی با این روایت‌ها که با نوآوری‌هایی در زبان نوشتاری نیز همراهند، جایگاهی فرا‌تر از یک نویسنده پسامدرن می‌یابد‌.
دیگر تو تنها نیستی مجموعه داستانی است در ادامه کتاب‌های بنی که نشر حرفه هنرمند چاپش کرده و مترجمش محمدرضا میرزایی بوده است‌.

 

فراخوان حضور در نمایشگاه فرانکفورت
گروه فرهنگ- امسال غرفه ایران در نمایشگاه کتاب فرانکفورت با همکاری موسسه نمایشگاه‌های فرهنگی و اتحادیه ناشران و کتابفروشان تهران برپا خواهد شد‌. به دعوت این دو نهاد، ناشران، تشکل‌های نشر، اهالی قلم و آژانس‌های ادبی می‌توانند جهت ثبت کتاب‌های منتخب خود با توجه به شرایط مندرج در فراخوان اقدام کنند‌. مهلت ثبت‌نام تا تاریخ 1/5/93 است‌. برای دستیابی به اطلاعات تکمیلی می‌توانید به سایت www. tpba. ir مراجعه کرده و با شماره‌های 66415540 و 77537722 تماس برقرار کنید‌.

پرویز پرستویی تهیه‌کننده سینما شد
ایلنا- پرویز پرستویی هم به وادی تهیه‌کنندگان وارد شد‌. پرستویی اولین تجربه تهیه‌کنندگی‌اش را با فیلمی که «دو» نام دارد در عالم سینما به ثبت می‌رساند‌.
کارگردانی فیلم «دو» را سهیلا گلستانی هم‌بازی پرستویی در فیلم «سه روز بیداری» و «امروز» برعهده خواهد داشت‌.
فیلم «دو» یک کار اجتماعی است و هم‌اکنون در مرحله پیش‌تولید قرار دارد‌. فیلم «امروز» به کارگردانی رضا میرکریمی قرار است در عید فطر در سینماها اکران شود‌. این فیلم هم داستانی اجتماعی دارد‌ که در آن علاوه بر پرستویی و گلستانی، شبنم مقدمی نیز بازی می‌کند‌.

اجرای «زمان سکوت برای زندگان» به نفع بیماران سرطانی
مهر- نمایشنامه‌خوانی «زمان سکوت برای زندگان» در قالب برنامه «محفل مهر و ماه» قرار است به مناسبت شب‌های قدر و ایام شهادت حضرت علی‌(ع) در روزهای 28 و 29 تیرماه در سالن اصلی تئاترشهر خوانش شود‌. قرار است عواید حاصل از فروش بلیت روز دوم از اجرای این نمایشنامه‌خوانی به صندوق حمایت از بیماران مبتلا به سرطان تعلق گیرد‌. این اثر نمایشی نوشته محمد چرمشیر است که با کارگردانی عباس غفاری و حضور هنرمندانی چون حسین پاکدل، بهنوش بختیاری، نیما رییسی، عاطفه نوری و احسان کرمی نمایشنامه‌خوانی می‌شود‌.
«زمان سکوت برای زندگان» حول محور ضربت خوردن حضرت علی‌(ع) می‌گذرد و این اتفاق از زبان پنج شخصیت فرعی که در این حادثه حضور داشتند، شنیده می‌شود‌. این نمایشنامه‌خوانی در دو اجرا ساعت 18 روزهای 28 و 29 تیرماه در سالن اصلی تئاترشهر خوانش می‌شود‌.

«هم‌هوایی» دوباره به صحنه می‌رود
ایسنا- نمایش «هم‌هوایی» نوشته مهین صدری و کار افسانه ماهیان برای دومین‌بار به صحنه می‌رود‌.
این نمایش که چندی پیش اجرای موفقی در تالار «حافظ» داشت برای دومین بار در تالار «شمس» موسسه فارسی‌زبانان (اکو) به صحنه می‌رود‌. قرار است این نمایش همزمان با عید فطر از روز 7 مردادماه اجرای جدید خود را آغاز کند‌.
نمایش «هم‌هوایی» با بازی ستاره اسکندری، الهام کردا و سارا بهرامی اجرا می‌شود‌. این نمایش که در قالب تئاتر مستند به صحنه می‌رود و روایتگر داستان زندگی سه زن است که یکی از این زنان شهلا جاهد همسر غیررسمی ناصر محمدخانی است که با بازی ستاره اسکندری اجرا می‌شود‌. دیگری همسر خلبان شهید عباس دوران است که الهام کردا نقش او را بازی می‌کند و زن دیگر برگرفته از شخصیت لیلا اسفندیاری کوهنورد ایرانی است که دچار سانحه شده و این نقش را سارا بهرامی ایفا می‌کند‌.
نمایش «هم‌هوایی» بعد از اجرا در تالار «حافظ»، اواسط خردادماه در شیراز نیز به صحنه رفت و مورد استقبال تماشاگران قرار گرفت‌.

شش کارگردان فیلم اولی پروانه ساخت گرفتند
ایلنا- شورای صدور پروانه‌ فیلمسازی ۳۵ میلیمتری در جلسه‌ فوق‌العاده ۲۲ تیر- ویژه کارگردان‌های فیلم اول - که با حضور اکثریت اعضا برگزار شد، برای شش فیلم سینمایی پروانه‌ ساخت صادر کرد‌. فیلم‌های «شه مات» به تهیه‌کنندگی حبیب اسماعیلی و نویسندگی و کارگردانی جابر قاسمعلی، «۳۶۰ درجه» به تهیه‌کنندگی فرامرز قریبیان و نویسندگی و کارگردانی سام قریبیان، «نزدیک‌تر» به تهیه‌کنندگی حسن بشکوفه و نویسندگی و کارگردانی مصطفی احمدی، «آبجی» به تهیه‌کنندگی علی تقی‌پور و نویسندگی و کارگردانی مرجان اشرفی‌زاده، «دو» به تهیه‌کنندگی پرویز پرستویی و نویسندگی و کارگردانی سهیلا گلستانی، «پاسگاه» به تهیه‌کنندگی جواد نوروزبیگی و نویسندگی و کارگردانی ژرژ ‌هاشم‌زاده از شورای صدور پروانه فیلمسازی، پروانه‌ ساخت دریافت کردند‌.


8

$
0
0

آیت‌الله‌هاشمی‌رفسنجانی در دیدار با اصحاب‌رسانه: هیچ‌کس با سانسور سود نمی‌برد

گروه فرهنگ- سانسور کلمه‌ای است که با اوضاع رسانه‌ای کشور گره کوری خورده است. با رفت‌وآمد دولت‌ها و تغییر روش و دیدشان نسبت به مطبوعات، گاهی اوضاعش بهتر شده است و گاهی هم بدتر.
نبود انجمن‌های صنفی و جامع از یکسو و محدودیت‌های قانونی از سوی دیگر همچنین اعمال سلیقه تنگ‌نظران در عرصه رسانه هرچند سال یک بار اوضاع رسانه‌های کشور را با عقبگردی فاحش رو به رو می‌کند و سر و سامان دادن به این جریان را چند سالی به عقب می‌اندازد. هشت سال دولت محمود احمدی‌نژاد اوضاع مطبوعات را تا مرگ برد. هرچند همین روزنامه‌های نیم بند توانستند کاری کنند که نامزد جریان اعتدال، یعنی حسن روحانی با رای قابل قبولی رییس‌جمهور شود. قبلش و با ثبت نام آیت‌الله‌هاشمی‌رفسنجانی هم موجی تازه در مطبوعات راه افتاد و همه خودشان را برای طرفداری از او در جریان انتخابات آماده کردند. این همه منظورمان روزنامه‌های مستقل و اصلاح‌طلب است، همان‌ها که در بزنگاه‌های تاریخی، رسالت خودشان را با تمام محدودیت‌ها انجام دادند و توانستند قدمی در راه آگاه‌سازی جامعه بردارند.
هر چند با روی کار آمدن دولت روحانی دو روزنامه اصلاح‌طلب بسته شد و انجمن صنفی روزنامه‌نگاران باز نشد، هرچند تعدادی از خبرنگاران بازداشت شدند و تغییر محسوسی در روند سانسور و ممیزی در مطبوعات ایجاد نشد ولی دولت بارها و بارها در کلام از آزادی مطبوعات حمایت کرده و می‌کند.
در همین راستا تعدادی از فعالان حوزه مطبوعات و وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی به دیدار آیت‌الله‌هاشمی‌رفسنجانی رفتند و با او چند کلامی هم‌صحبت شدند.
رییس مجمع تشخیص مصلحت نظام در این دیدار ضمن تشکر از حسن‌ظن و زحماتی که خبرنگاران و روزنامه‌نگاران در سال‌های اخیر برای حفظ اصالت انقلاب و حمایت از دلسوزان نظام کشیدند، گفت: آزادی بیان، آزادی اظهارنظر و جلوگیری از سانسور و تهدید حق هر انسان و از مصرحات اسلام و قانون اساسی است و همه در این موضوع اشتراک نظر دارند. در عمل است که معتقدین واقعی از ظاهرسازان جدا می‌شوند.
بستن چشم و گوش مردم، یعنی بستن راه سعادت
وی با قرائت آیه «فبشر عبادی الذین یستمعون القول و یتبعون احسنه» به تشریح و تفسیر آن پرداخت و گفت: بستن گوش و چشم مردم در مقابل حقایق، یعنی بستن در سعادت به روی انسان‌ها و هرکسی این کار را با هر هدف و توجیهی انجام دهد، به اسلام، انقلاب اسلامی و مردم ایران ستم می‌نماید.
آیت‌الله‌هاشمی‌رفسنجانی «لا اکراه فی الدین» را آیه افتخار مسلمانان در همه اعصار به ویژه در عصر انفجار اطلاعات دانست و گفت: هرکس چنین جملاتی را در فرهنگ دینی خود داشته باشد، از آن تابلو می‌سازد و به آن می‌نازد.
رییس مجمع تشخیص مصلحت نظام با تقسیم سخنان پیامبر(ص) به وحی و جملات ایشان گفت: رسول مکرم اسلام به مسلمانان می‌فرمود که مطالبی که وحی است، انتقادناپذیر است اما تصمیمات خود من می‌تواند مورد سوال و اعتراض باشد.
متحجران ادعای انقلابی‌گری می‌کنند
رییس مجمع تشخیص مصلحت نظام آیات موکد بر مشورت در قرآن را توجه به آرا و نظر مردم در دین مبین اسلام خواند و گفت: مشورت حکومت‌ها با مردم در گذشته بیعت بود و در عصر حاضر انتخابات است که شیوه اداره جامعه را انتخاب می‌کند.
آیت‌الله‌‌هاشمی‌رفسنجانی با استناد به گفتار و نوشتار «جورج جرداق»، به صبوری‌های حضرت علی(ع) در برخورد با مخالفان عنود اشاره کرد و گفت: شخصیت عظیمی چون آن امام همام در جلسه‌ای که کسی به ایشان توهین کرد و پیروانشان برآشفتند و درصدد تنبیه بودند، دستور دادند که تحمل کنید.
رییس مجمع تشخیص مصلحت نظام با یادآوری توهین‌هایی که در سال‌های اخیر به شاگردان امام که زبرالحدید مبارزه بودند، گفت: کسانی در جامعه ادعای انقلابی‌گری دارند که در سال‌های مبارزه به خاطر اندیشه‌های متحجرانه مبارزه را تلاش برای برافراشتن پرچم ضلالت می‌دانستند.
رشد آگاهی دستاورد انقلاب اسلامی است
رییس مجمع تشخیص مصلحت نظام رشد آگاهی جامعه را دستاورد بزرگ انقلاب اسلامی خواند و گفت: الان جوانان یک روستای دور افتاده در استان‌های مرزی مانند دانشجویان دانشگاه‌های تهران تحلیل می‌کنند و این نشان می‌دهد که از ابزارهای اطلاع‌رسانی در جهت درست و برای رشد اطلاعات و آگاهی خویش استفاده می‌کنند.
وی فشارها و اذیت‌های سال‌های اخیر را برخاسته از سیاست‌زدگی بعضی‌ها در جامعه دانست و گفت: مردم ایران با درک عمیق و درست از شرایط، یک روز وارد عرصه انتخابات شدند و سیاسی‌ترین کار ممکن را انجام دادند و نگذاشتند انقلاب اسلامی بیش از این منحرف شود.
آیت‌الله‌هاشمی‌رفسنجانی با اشاره به سخنان اخیر آیت‌الله خامنه‌ای در خصوص اعتدال گفت: دانش ایشان ایجاب می‌کند که به اعتدال عقیده داشته باشند و این افتخار مردم ایران است که دولت اعتدال نیز شکل گرفته است.
سانسورچی بداند دل مردم با حقیقت است
آیت‌الله‌هاشمی‌رفسنجانی با تقبیح سانسور واقعیت‌ها در جامعه گفت: هیچ‌کس با سانسور سود نمی‌برد و سانسورچی‌ها باید بدانند دل مردم همیشه با حقیقت است.
رییس مجمع تشخیص مصلحت نظام با بیان آیات قرآن در نهی از غیبت و تجسس گفت: در فضای اعتدال باید به این آیات روشن قرآن عمل شود که هم خواسته قانون اساسی و هم مطالبه عمومی است.
وی آگاهی مردم را ستود و با اشاره به نقش خبرنگاران در بیان واقعیت‌ها گفت: هرچند حقایق بیشتر روشن شوند، جامعه بیدارتر و به تبع آن انقلاب نهادینه‌تر می‌شود.
در آغاز این دیدار مظفر مدیر نشر کویر، وکیلی مدیر مسوول روزنامه ابتکار، فاطمه مهدیانی سردبیر خبرگزاری کار ایران - ایلنا، دهباشی مستندساز، توحیدلو نویسنده در فضای مجازی و پورنجاتی از مسوولان سابق فرهنگی کشور به بیان دیدگاه‌های خویش درخصوص فضای آرام برای نویسندگان، کتاب و روزنامه، لزوم نهادینه شدن اعتدال در جامعه، توجه به واقعیت‌های جامعه، امیدواری مردم به تدابیر دولت یازدهم و ضرورت حفظ دستاورد انتخابات 24 خرداد 92 پرداختند.
جنتی: فرهنگ با آزادی رشد می‌کند
جنتی، وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی نیز ضمن ارایه گزارشی از فعالیت‌ها و برنامه‌های این وزارتخانه در معاونت‌های مختلف به ویژه معاونت مطبوعاتی گفت: فرهنگ در فضای باز و آزادی که همه افراد دیدگاه‌ها و اندیشه‌های خود را بیان کنند، رشد می‌کند و به تعالی می‌رسد.وی با بیان اینکه در فضای بسته و سانسور شاهد رشد و بالندگی در هیچ حوزه‌ای به خصوص علمی، دانشگاهی، دینی و فرهنگی نخواهیم بود، افزود: باید اجازه بدهیم همه سلیقه‌ها به اظهار نظرات خود بپردازند.
در پایان این مراسم همزمان با اذان، نماز مغرب و عشاء به امامت آیت‌الله‌‌هاشمی‌رفسنجانی اقامه و افطار در فضایی صمیمی صرف شد.

 

عشق اول
- اینجا بود که باهم آشنا شدیم؟
- چه پارک با صفایی...
- اون موقع که اینطوری نبود. یه درخت بود و دو سه تا نیمکت. یه حوض وسطش و چند تا آدم که نه از بیکاری، واسه داشتن یه جای دنج بهش سر میزدن.
- بازم با صفا بود...
-  با آدماش با صفا بود... آره.
- حالا یه کم از اون موقع تعریف کن.
- از اون موقع... چی دوست داری بشنوی؟ الان که بهش فک می‌کنم می‌بینم یه کمم احمقانه بود. فک کن... اگه تو تو یه نگاه عاشق شی وظیفه پدرانه‌ام میگه بخوابونم زیر گوشت.
- من به عشق در یک نگاه اعتقادی ندارم. البته واسه دخترا در یک نگاه اتفاقایی میفته‌ها... ولی زودگذره...
-  ما هم اعتقادی نداشتیم. پیش اومد.
- پیش نمیاد واسه من...
-  شایدم پیش نیاد...
- خب... میگفتی...
- رو یه نیمکت نشسته بودم و می‌نوشتم، که دیدم داره می‌آد. نه که فک کنی جذاب بود، یا عجیب... پاش گیر کرد به ریشه یه درخت پیر که دیگه نیست و افتاد زمین. چایی دستش بود، چاییش ریخت رو نوشته‌ها و همه کاغذامو خیس کرد.
- چه دست و پا چلفتی!
- منم همینو گفتم... ولی اونقد ناراحت بود که ترجیح دادم لبخند بزنم و بگم اشکالی نداره.
- بعد چی شد؟
- کاغذام همینطور افتاده بودن زمین و خیس خیس شده بودن. کاغذامو از رو زمین آروم بر میداشت که یه وقت خراب نشه. چشمش افتاد به شعرام و نشست بخونتشون... گفت که شما نویسنده این؟ گفتم شعره... گفت ولی شبیه نثره... طبق معمول همه شاعرای بی‌استعداد گفتم وزن که مهم نیست. مهم حرفیه که توشه. گفت آره... قشنگ گفتینش... گفتم شما اهل دلی؟ گفت نه زیاد. ولی دوست دارم بخونم. گفتم همین یعنی اهل دل بودن... گفت نه بابا... اهل دل شمایی که می‌نویسی... گفتم شما که با چایی خیسش می‌کنی... چون به درد کار دیگه‌ای نمی‌خوره!
- چه بی‌مزه بودی!
- واقعا؟
- آره خب...
- مهم نیست... بی مزه بودنتم واسه بعضیا با مزه است... باید بچسبی بهشون. ولشون کنی از دستت رفتن و گیر آدمایی می‌ا‌فتی که فقط وقتی بهت می‌خندن که افتادی زمین!
- شاید...
- خلاصه... بهش گفتم اگه دوست داشته باشه میتونم شعرای دیگه مو بهش نشون بدم. اونم قبول کرد و همیشه زیر همین درخت شعرامو می‌خوند.
- تو بهش ابراز علاقه کردی یا اون؟
- دیگه اونقدر دستمون واسه هم رو شده بود که نیازی به گفتنش نبود. ولی خب... تا وقتی بیان نشده بود، هردومون تو کوچه علی چپ بودیم... اونم با هم... جالب اینه که تا وقتی نگفتی یه چیز تو گلوته و میگه بگو بگو... ولی عوضش وقتی می‌گی، یه چیزی تو کل بدنت خالی میشه و حس خوبی داری. حتی اگه بشنوی نه... هرچند هردو میدونستیم هیچکدوم نه نمی‌شنوه...
-  برو سر اصل مطلب... کی اول گفت؟
- مشخصه من...
- چرا مشخصه؟
- معمولا آقایون میگن... غیر از اینه؟
- یعنی هیچوقت هیچ خانمی اول نگفته؟
- مناعت طبع بلندی داشته...
- ربطی نداره... هرکدوم میتونن بگن... اصلا چه ربطی به دیگران داره؟ اگه علاقه‌ای هست باید جارش زد.
- همه یه جورایی مغرورن.
- مغرور؟ خیلی احمقانه است به خاطر حفظ غرور عشقتو از دست بدی!
- اینو کی گفته خودت؟
- هرکی گفته. چه اهمیتی داره وقتی خودتم ته دلت همیشه منتظر شنیدنش از کسی که دوسش داری هستی؟!
- اصلا حرف من این نیست! من می‌گم دست جفتمون رو شده بود. ولی تا وقتی کسی اذعان نکرده بود فقط همدیگه رو می‌شناختیم. جمله‌های مهمی روزانه رد و بدل می‌شه که بعضیاش می‌تونه کل زندگی رو تغییر بده. چیزی رو جار می‌زنن که اهمیتی نداره. ولی وقتی یه جمله با اهمیت باشه، باید بذاریش تو یه گنجینه و تا وقتی وقتش نشده درش نیاری.
- ولی الان خیلی راحت رد و بدل میشه...
- چند نفر عاشق همه ان؟
-  نه که شما تا آخر بودین...
- ربطی نداره... من گفتم و اونم گفت... جفتمون می‌خواستیم ولی نشد.
- چرا نشد؟
- قرار شد بره.
-  تو چرا باهاش نرفتی؟
- نمی‌تونستم.
- و هیچ‌وقت همدیگه رو ندیدین؟
- چرا... خیلی وقتا همدیگه رو دیدیم و به یه سلام اکفتا کردیم.
- اگه مامان ازت می‌پرسید این کیه چی می‌گفتی؟
- می‌گفتم یکی از همکارام... از نویسنده‌های قدیمی که الان منزوی شده و چیزی نمی‌نویسه و اسمش هم معروف نیست که اون بشناستش...
- پس دروغ می‌گفتی؟
- راه دیگه‌ای نیست... بعضی اوقات دروغ بهتر از خیلی حقیقتاییه که زیبایی خیلی چیزارو از بین می‌بره...
- به هر حال عشق اولت بود و هروقت می‌دیدیش با یه حس خاص بهش نگاه می‌کردی... انگار یه آدم خاصه و تو هم یه زمانی حس زیادی نسبت بهش داشتی...
- عشق، وقتی کنارش شماره میاد که از بین بره و یه عشق دیگه ایجاد شه. وقتی میگی عشق اول که عشق دومی هم تو کار باشه.
- نبود؟ یعنی عاشق مامان نبودی؟
-  تو نگاه اول... نه... ولی واقعا نیاز نیست عاشق باشی... گاهی اوقات باید زندگی کنی تا عاشق بشی... آدمای زیادی هستن که عاشق نبودن ولی با هم موندن و عاشق شدن... من عاشق نشده بودم. فکر می‌کردم عاشقم و خودم رو به خریت می‌زدم. خودمو به کوچه علی چپ زدم تا بگم مردم من عاشق یه دخترم که دوستش دارم. چون بیشتر از خیلیا بهم توجه می‌کنه. ولی اینا کافی نیست واسه عاشق شدن.
واسه عاشق شدن، یکی باید تو رو هرطور که هستی بپذیره، باید پا به پات تا لب جونش بیاد... باید خودشو در گرو تو ببینه و تو خودتو در گرو اون. عاشق شدن وقتی پیش میاد که بخوای جونتم به خاطر یه نفر بدی. نه از روی حماقت، از روی عقل... عاشق شدن این نیست که کسی که بهت بیشتر توجه می‌کرد و عاشقت بود وقتی نباشه فقط دلت واسش تنگ بشه... عشق یعنی با هم قدم برداشتن تو منجلاب زندگی... فکر می‌کردم عاشق شدم و واقعا دوستش داشتم. ولی کافی نبود. وقتی قرار شد بره... نخواستم که بره... وقتی خواستم بمونه، نخواست بمونه چون فکر می‌کرد باید بره... در آخر رفت و برگشت... ولی دیر شده بود چون نخواست با من قدم برداره و قدماشو تندتر برداشت.
چند لحظه واسش مهم نبود که دستمو ول کرده و من عقب موندم. وقتی خواست برگرده هم لفتش داد و همه چی گذشت... هیچ‌کس با من و همگام با من گام برنداشت جز مادرت. واسه همه علاقه‌های زیادی به وجود میاد. ولی مجبوری از خیلیاشون بگذری و بگی باید درس بگیرم. مادرت نه تنها عشق آخرم بود، بلکه عشق اولمم بود. واسه عشق شماره بی‌معنیه... عشق واحده... اگه تو زندگیت عاشق نشی، یعنی یه بازنده تمام عیاری که بهترین حس دنیارو از دست دادی...

 

جعفر والی در بیمارستان بستری شد
ایسنا- جعفر والی بازیگر و کارگردان پیشکسوت به دلیل خونریزی شدید معده در بخش سی‌سی‌یو بیمارستان ایرانشهر بستری شد.
عباس غفاری، مدیر روابط عمومی اداره کل هنرهای نمایشی که روز  24 تیرماه همراه با حسین طاهری، مدیر این اداره به ملاقات والی رفته بودند درباره وضعیت این هنرمند توضیح داد: 23 تیرماه هوشیاری ایشان ضعیف بود اما 24 تیرماه حالشان بهتر شده اما مشکل تکلم داشتند.
وی ادامه داد: البته ما پرونده ایشان را برای مشاوره به چند پزشک دیگر هم ارایه کردیم.غفاری اضافه کرد: خوشبختانه حال روحی آقای والی خوب است و در بیمارستان هم پیگیر اجرای نمایش «آی با کلاه،‌ای بی‌کلاه» بودند و آقای طاهری هم قول داد تمام تلاشش را به کار گیرد تا شرایط اجرای این نمایش فراهم شود.جعفر والی چندی پیش در گفت‌وگو با ایسنا از اجرای نمایش«آی باکلاه‌ای بی‌کلاه» نوشته غلامحسین ساعدی خبر داد و امیدوار است پاییز امسال این نمایشنامه را در تماشاخانه سنگلج به صحنه ببرد.جعفر والی سال‌های پیش از انقلاب بسیاری از نمایشنامه‌های ساعدی را اجرا کرده بود که از آن جمله می‌‌توان از نمایش‌های «پالتو»، «آی با کلاه‌ای بی‌کلاه»، «چوب به دست‌های ورزیل»، «گاو» و... نام برد.
او در سینما و تلویزیون نیز سابقه همکاری با هنرمندانی مانند داریوش مهرجویی، علی حاتمی، امیر نادری، مازیار میری، مسعود کیمیایی، مازیار پرتو و ... را دارد.

داعش یک کتابخانه را در استان دیالی آتش زد
ایلنا-به نقل از سومریه نیوز، یک منبع آگاه در استان دیالی گفت که عناصر گروه تروریستی داعش یک کتابخانه را در السعدیه در استان دیالی به آتش کشاندند.
این منبع افزود: کتابخانه‌ای که داعش آن را آتش زد در منزل یکی از ساکنان آواره السعدیه پیدا شد و حاوی ۱۵۰۰کتاب در موضوع‌های مختلف از جمله تاریخ اسلام و ادبیات بود.
وی تاکید کرد: داعش این کتابخانه را به بهانه داشتن کتاب‌هایی با موضوعیت الحاد و سکولاریسم است، آتش زد.
این منبع آگاه در ادامه گفت: داعش از ساکنان السعدیه خواست هر کتابی که موضع آن مرتبط با سکولاریسم است را به سطل زباله بریزند.
داعش همچنین به ساکنان السعدیه هشدار داد که در صورت پیدا کردن هرگونه کتابی با موضوع سکولاریسم یا الحاد نزد هر کس، وی را به شدت مجازات می‌کند.

علیرضا قربانی به پاریس رفت
مهر- علیرضا قربانی که این روزها در فرانسه به سر می‌برد، گفت که طبق برنامه‌ریزی‌هایی که انجام گرفته بود برای تکمیل مرحله میکس و مسترینگ تازه‌ترین آلبومم که به آهنگسازی سامان صمیمی تولید خواهد شد به کشور فرانسه سفر کردیم.
وی توضیح داد: این آلبوم که در واقع چهارمین تجربه من در تولید یک آلبوم موسیقایی برای انتشار و تولید در کشورهای خارجی بعد از پروژه‌هایی مانند «سرمستی»، «دنیای ریتم» و «خطاطی آواز» محسوب می‌شود، قرار است علاوه بر انتشار در اروپا در یک یا دو فستیوال مطرح اروپایی نیز به مخاطبان ارایه شود.
این خواننده موسیقی ایرانی بیان کرد: برای حضور در پاریس هیچ برنامه جانبی اعم از برگزاری کنسرت یا اجرای دیگری پیش بینی نشده و طبق برنامه‌ریزی‌هایی که انجام دادیم قرار است اول مردادماه در تهران حضور داشته باشیم تا برای برگزاری چند کنسرت در شهرستان اقدام کنیم.
قربانی با بیان اینکه هنوز هیچ نامی برای آلبوم انتخاب نشده است، گفت: سازبندی این آلبوم موسیقایی آنسامبل ایرانی متشکل از سازهایی مانند تار، کمانچه، کمانچه باس و چند ساز کوبه‌ای از جمله تنبک، کوزه، کاخن و دف است که روی اشعار بزرگانی چون ابوسعید ابوالخیر، مولانا، محمدرضا شفیعی کدکنی، فریدون مشیری به آهنگسازی سامان صمیمی برای تولید آماده خواهد شد. این در حالی است که یک قطعه قدیمی با شعر و آهنگ عارف قزوینی با تنظیم جدید در این آلبوم گنجانده شده است.
این خواننده موسیقی ایرانی چندی پیش از تازه ترین آلبوم خود با نام «رفتم و بار سفر بستم» اثر زنده یاد علی تجویدی و نظارت و تنظیم کامبیز روشن روان رونمایی کرد.

قاسم خانی و تنابنده همبازی شدند
ایرنا- بهروز افخمی در فیلم جدیدش بعد از منتفی شدن حضور مهران مدیری در آن با پیمان قاسم‌خانی به عنوان بازیگر جایگزین قرارداد بست.
فیلم جدید افخمی که عنوان موقت آن میلاد است از عید فطر جلوی دوربین خواهد رفت و محمد کمالی‌پور تهیه‌کنندگی آن را به عهده خواهد داشت. فیلم «میلاد» ژانری کمدی اجتماعی دارد و هم اکنون در مرحله پیش تولید و بازنویسی فیلمنامه است تا برای حضور در جشنواره فیلم فجر امسال آماده شود. زوج قاسم‌خانی و محسن تنابنده پیش از این نیز در فیلم سینمایی «سن پترزبورگ» ساخته بهروز افخمی ایفای نقش کرده‌اند.

«سایه‌های اژدهاک» نمایان شد
مهر- هانی صالحی، کارگردان کنسرت تئاتر «سایه‌های اژدهاک» با اشاره به اینکه این اثر نمایشی برگرفته از نمایشنامه «آژیدهاک» بهرام بیضایی است، عنوان کرد این نمایش که با تلفیقی از موسیقی آمریکای لاتین و سایه بازی در سالن رودکی برج میلاد روی صحنه می‌رود حاصل دو سال پژوهش و تحقیق است.
هانی صالحی کارگردان این اثر نمایشی در این باره به مهر گفت: این کار در واقع یک کنسرت - تئاتر است که با اقتباس از نمایشنامه «آژیدهاک» بهرام بیضایی به صحنه می‌رود. این نمایش تلفیقی از سایه‌بازی، رقص فولک ایرانی و موسیقی تانگو آمریکای لاتین است که با نگاهی مدرن و با تکیه بر موسیقی ایرانی و خارجی اجرا می‌شود.
وی افزود: برای آماده‌سازی این پروژه نزدیک به دو سال روی آن کار کردم. در حقیقت این کار بیش از اینکه به تمرین احتیاج داشته باشد به تحقیق و پژوهش نیازمند است. متاسفانه برای اجرای این نمایش مدت زمان محدودی در اختیارمان گذاشته شده بود اما حسن اجرا در مکانی مثل برج میلاد این است که مدیرانش علاقه‌مند به تئاتر هستند و می‌خواهند به این حوزه هم ورود کنند. این کار اتفاق خوشایندی است که باید آن را غنیمت بدانیم. با وجودی که سالن‌های برج میلاد شرایط مناسبی برای اجرای تئاتر ندارند اما زمانی که برخورد مناسب مدیران آنجا را دیدم، راغب شدم که این نمایش را در سالن رودکی به صحنه ببرم.



8

$
0
0

نگاهی به چالش‌های گردشگری در ایران

ادامه از صفحه یک
هدف از نگاشتن این مقاله جلب توجه نهادهای دولتی و بخش‌خصوصی به این کاستی‌ها و تلاش جهت رفع آنها به منظور تقویت صنعت گردشگری در ایران است تا ایران نیز همانند بسیاری از کشورهای پیشرفته جهان از این منبع عظیم درآمد بهره‌مند شود‌.
انتظار نادرستی است اگر فکر کنیم تنها نهادهای دولتی باید به رفع کاستی‌ها بپردازند یا تنها بخش‌خصوصی برای رفع این کمبودها تلاش کند‌‌. مشکلات و کاستی‌های گردشگری در ایران تنها با تلاش مشترک و هماهنگی هر دو بخش دولتی و خصوصی مرتفع خواهد شد چون منافع آن به هر دو بخش خواهد رسید‌.
مروری بر برخی آمارهای بین‌المللی
براساس گزارش سازمان جهانگردی جهانی وابسته به سازمان ملل در ۹ ماهه اول سال ۲۰۱۳ تعداد گردشگران بین‌المللی ۵ درصد نسبت به مدت مشابه در سال ۲۰۱۲ رشد کرده و به رقم ۸۴۵ میلیون نفر در سال رسیده، یعنی در مدت یک سال ۴۱ میلیون نفر بیش از سال قبل از آن اقدام به سفر خارج از مملکت خود کردند درحالی که خاورمیانه تنها ۳/۰ درصد رشد داشت ولی تایلند ۲۸ درصد، هنگ‌کنگ ۲۱ درصد، انگلیس ۱۸ درصد و ترکیه ۱۳ درصد رشد در جذب تعداد گردشگر خارجی داشتند‌.
همین سازمان پیش‌بینی کرده است که تا سال ۲۰۲۰ تعداد گردشگران خارجی در جهان به ۵/۱ میلیارد نفر برسد و رشد متوسط
 ۲/۴ درصدی تا سال ۲۰۲۰ ادامه داشته باشد‌. مضافا این سازمان پیش‌بینی کرده است که کشورهای خاورمیانه و جنوب آسیا شاهد رشد بالای ۵/۶ درصد خواهند بود‌.  به لحاظ هزینه کردن برای سفرهای خارجی چینی‌ها در راس جدول قرار دارند و در سال ۲۰۱۳ بالغ بر
 ۱۰۲ بیلیون دلار برای سفرهای خارجی هزینه کردند‌. گردشگران کشورهای آمریکای شمالی، اروپا و آسیای دور به ترتیب بیشترین هزینه سالانه برای سفرهای خارجی را متقبل شدند‌.
با اینکه ایران از زمان تاسیس سازمان جهانگردی جهانی در سال ۱۹۷۵ همواره عضو آن بوده است ولی به دلیل کاستی‌ها و بی‌توجهی و بعضا داشتن نگاه منفی به گردشگر نتوانسته از این منبع سرشار از درآمد و ارتباط مستقیم با شهروندان دیگر کشور‌ها بهره لازم را ببرد‌. یکی از دلایلی که بسیاری از مردم آمریکا دید منفی نسبت به ایران دارند عدم امکان سفر به ایران است که یکی از دلایل آن تبلیغات منفی در رسانه‌های آمریکایی در مورد ایران است ولی دلیل دیگر فراهم نبودن امکان سفر و نبودن مشوق برای این سفر است‌. کوبا نیز همچون ایران رابطه دیپلماتیک با آمریکا ندارد ولی تلاش فراوانی برای جلب گردشگران آمریکایی به آن کشور می‌کند تا مردم آمریکا از نزدیک با آن کشور آشنا شوند‌.
اصلاح نگاه به گردشگر و جهانگرد
یک مشکل ضعف صنعت جهانگردی در ایران داشتن نگاه امنیتی به جهانگرد است. گویی تمامی ماهواره‌ها و فناوری پیچیده جاسوسی کارایی خود را از دست داده و سرویس‌های جاسوسی متوسل به تعدادی گردشگر سالمند و افراد عادی برای جاسوسی از ایران روی آورده‌اند‌.
واقعیت این است که گردشگری در ممالک پیشرفته جهان به‌خصوص بین بازنشستگان و سالمندان به عنوان بخشی از برنامه سالانه درآمده و هر فرد و خانواده‌ای بین دو تا چهار هفته از اوقات سالانه خود را صرف گردشگری داخلی و خارجی می‌کنند و برای این منظور هزینه‌ای را کنار می‌گذارند‌. این زمان سفر برای افراد سالمند و بازنشسته در برخی کشورها بیشتر است به‌خصوص که این گروه سنی زمان سفر خود را خارج از فصل‌های پرسفر انتخاب می‌کنند که هزینه پرواز و هتل کمتر از فصول گردشگری است‌.
یکی از آزاردهنده‌ترین مشکلات گردشگران در ایران روبه‌رو شدن با تابلوهای «عکسبرداری ممنوع» در نقاط مختلف شهر و مناطق سیاحتی است‌. گاه یک ساختمان دولتی بر حسب اتفاق در مجاورت یک بنای تاریخی قرار گرفته است و گردشگر از حساسیت‌های رایج در مورد عکسبرداری مطلع نیست عجیب‌تر اینکه در عصر دوربین‌های دیجیتال که ضرورتی به استفاده از فلش نیست کماکان برخی موزه‌های و مراکز بازدید گردشگران تابلوی «عکسبرداری ممنوع» را برنداشته و با گردشگران نسبت به عکس گرفتن بدون فلش برخورد می‌کنند‌.
مضافا جوانانی که تصمیم به گردشگری در ایران می‌گیرند عموما دارای گرایشات مترقی هستند وگرنه مقصد دیگری را برای تفریح و وقت‌گذرانی انتخاب می‌کردند‌. باید به گردشگر به چشم مهمان نگاه کرد و احترامش را حفظ نمود تا با خاطره خوش از خانه ما رفته و روایت خوش به دیگران برساند‌.
معابر ورودی
فرودگاه و مرز زمینی همچون ویترین یک مغازه باید جذابیت داشته و باعث جلب مشتری شود‌. گردشگر همچون مشتری یک مغازه است که اگر از رفتار فروشنده رضایت داشته باشد خرید از آن مغازه را ادامه داده و به دیگران نیز توصیه می‌کند و بالعکس‌.
براساس نظرسنجی‌ها بیش از ۲۵ درصد گردشگران تصمیم به سفر به یک مقصد را بنا به توصیه دوستان و نزدیکان می‌گیرند که ضمن نشان دادن عکس و ویدیو و بیان خاطرات سفر، دیگران را نسبت به سفر به آن مقصد تشویق می‌کنند‌. خاطرات ناخوشایند بیش از ۲۵ درصد کسانی را که ممکن است به یک مقصد خاص سفر کنند منصرف می‌کند‌.
بنا به تجربه شخصی صف طولانی و معطلی بیش از ۵۰ دقیقه‌ای در فرودگاه بین‌المللی امام در تهران برای عبور از چک گذرنامه چه موقع ورود به کشور و چه موقع خروج یکی از ضعف‌های جدی در استقبال و بدرقه از گردشگران در ایران است‌. کسی که طی ۱۸ الی ۲۲ ساعت سفر خسته‌کننده از قاره آمریکا به ایران رسیده انتظار ندارد که بیش از ۵۰ دقیقه در صفی طولانی در زیر سقف کوتاه و هوای کم‌اکسیژن در انتظار بایستد‌. حداکثر انتظار در اکثر فرودگاه‌های بین‌المللی برای چک گذرنامه ۱۵ الی ۲۰ دقیقه است‌. این اولین شوکی است که به یک گردشگر خارجی در ایران وارد می‌شود و امید است مسوولان مربوطه نسبت به افزایش پرسنل و گشودن باجه‌های بیشتر کنترل گذرنامه چه موقع ورود و چه موقع خروج از کشور حساسیت نشان دهند‌.
انتظار طولانی در موقع خروج از کشور و نگرانی از دست دادن پرواز بسیاری را پریشان حال می‌کند‌. اگر دیدن صف‌های طولانی برای هموطنان ما امری عادی باشد برای گردشگر خارجی که وقت محدودی برای سفر دارد پدیده‌ای غیرعادی تلقی شده و ضعف مدیریت را نشان می‌دهد‌.
مشکلی بزرگ به کوچکی سرویس بهداشتی
یکی از مهم‌ترین مشکلات گردشگران خارجی در ممالک شرقی دسترسی به سرویس بهداشتی مطابق استاندارد کشورهای پیشرفته است‌. این موضوع برای بانوان گردشگر از اهمیت ویژه‌ای برخوردار است‌. شاید سرویس‌های بهداشتی آلوده و خراب برای هموطنان ما امری پذیرفته شده باشد ولی با استانداردهای بین‌المللی برای جذب گردشگر خارجی مغایرت دارد‌.
باعث تاسف است که در مملکتی با تاریخ چند هزار ساله که این همه به کاشی‌کاری و آینه‌کاری و زیبایی و بنای‌های عمومی توجه دارد، توجه به سرویس‌های بهداشتی جزو عوامل فرعی در جلب گردشگر تلقی می‌شود‌. این معضل خود را نه تنها در مراکز عمومی سیاحتی و گردشگری بلکه حتی در هتل‌های پنج ستاره شهرهای بزرگ هم نشان می‌دهد‌.
عموما پیدا کردن سرویس بهداشتی در ایران کار مشکلی است و توجه کافی به تامین آن در مراکز مورد بازدید گردشگران نمی‌شود‌. اکثر سرویس‌های بهداشتی در معابر عمومی یا مراکز گردشگری با کمبودهایی همچون تهویه کافی، نبودن صابون و دستمال و کمبود نظافت مواجه هستند‌. با نگاهی به توالت‌های عمومی در مجاورت تحت‌جمشید، پاسارگاد، پشت میدان نقش‌جهان و هر بنای تاریخی و توریستی دیگر عمق بی‌توجهی بهداشتی به آنچه «سرویس بهداشتی» نام‌گذاری شده را آشکار می‌کند‌.
معضلی به این کوچکی تبدیل به یک مشکل بزرگ برای گردشگران خارجی به‌خصوص بانوان گردشگر شده است تا حدی که راهنمایان تورهای مسافرتی باید از قبل نسبت به آن به مسافرین هشدار بدهند‌.
این مشکل برای مسافران سالمند که دچار نارسایی‌های کلیوی بوده و به دلیل درد زانو و کمر قادر با استفاده از توالت ایرانی نیستند مضاعف است‌.
فراهم کردن توالت فرنگی در مراکز گردشگری یک ضرورت عاجل برای تامین آسایش گردشگران است‌. تاسفبارتر از آن این است که بسیاری از سرویس‌های بهداشتی عمومی حتی در فرودگاه‌های بین‌المللی به دلیل عدم رسیدگی و بی‌توجهی یا تهویه ندارند، یا فلاش توالت کار نمی‌کند، یا درب آن قفل نمی‌شود و یا صابون و مایع شست‌وشو ندارند‌.
در ممالک پیشرفته جهان توالت و حمام جزو تمیزترین نقاط ساختمان و در بهترین محل قرار می‌گیرد و حتی با نصب رادیو و پخش موزیک و نصب خوشبوکننده، استفاده از آن را به تجربه‌ای دلپذیر تبدیل می‌کنند‌. حل این مشکل نیز هم به بخش‌خصوصی و هم به بخش دولتی مربوط می‌شود‌.
به نظر می‌رسد که سازمان میراث فرهنگی که متولی امور گردشگران است باید استانداردی برای سرویس‌های بهداشتی تهیه نموده و هتل‌ها، غذاخوری‌ها، موزه‌ها و مراکز مورد بازدید گردشگران را ملزم به رعایت آن استانداردها نماید‌.
ایرانیان مقیم خارج
کوتاه‌ترین راه برای جذب گردشگر به ایران فراهم کردن زمینه‌های گردشگری ایرانیان مقیم خارج است که بنا به تخمینی بالغ بر سه میلیون نفر هستند‌.
 بسیاری از این هموطنان شیفته میهن بوده و بالقوه می‌توانند همچون سفرای فرهنگی ایران در سراسر جهان نقش ایفا نمایند در صورتی که به آنها به چشم یک هموطن نگاه شود‌.
با نگاهی به مهاجران سایر ممالک می‌توان دریافت که یک جامعه مهاجر که در حالت آشتی با جامعه مادر باشد تا چه حد می‌تواند به رواج گردشگری و برقراری ارتباط با جامعه میزبان و لابی در دولت کشورهای میزبان نقش داشته باشد‌.
واقعیت این است که میلیون‌ها ایرانی برای همیشه خاک ایران را ترک کرده و ساکن ممالک دیگر شده‌اند ولی عشق و علاقه‌شان را به فرهنگ و سرزمین مادری از دست نداده‌اند و این تعلق را به صورت‌های گوناگون اعم از برگزاری مراسم و اعیاد و ترویج موسیقی و فرهنگ ایرانی و انتقال ارزشی‌های ملی به کودکان و نسل دوم مهاجران نشان داده و می‌دهند‌.
بسیاری از این مهاجران و نسل دوم آنها مایل به سفر به سرزمین مادری خود هستند ولی ممانعت‌ها و موانع کاذب و برخی خاطرات تلخ گذشته مانع این پیوند شده است‌. این مهاجران همچون مردم سرزمین میزبانشان هرساله مبلغی را برای گردشگری هزینه می‌کنند و در صورت فراهم بودن امکانات مناسب و مشوقانه می‌توانند منبع درآمدی سرشار برای صنعت گردشگری ایران بشوند‌.
ترغیب بخشی از جمعیت مهاجر به انتخاب ایران به عنوان مقصد گردشگری سریع‌ترین راه برای گسترش گردشگری در ایران بوده و فواید چندگانه‌ای به همراه خواهد داشت‌. امید است که دولت اعتدال و تدبیر برای تحقق این هدف نیز تدبیری بیندیشد‌.
*عضو هیات علمی دانشگاه ایالتی کالیفرنیا

 

تعطیلی تالار «شمس» و غافلگیری «هم‌ هوایی»
ایسنا- افسانه ماهیان که قرار بود از هفت مردادماه نمایش «هم هوایی» را در تالار «شمس» اجرا کند، گفت‌ که به‌طور ناگهانی با خبر شدیم تالار «شمس» تعطیل می‌شود و اجرای نمایش‌ ما مدتی عقب می‌افتد‌.
این کارگردان و بازیگر تئاتر ادامه داد‌: برای اجرای نمایش «هم هوایی» در تالار «شمس» موسسه فارسی‌زبانان قرارداد بسته بودیم و تمام برنامه‌ریزی‌ها انجام شده بود به‌طوری که حتی یک صفحه برای نمایش‌مان در سایت «تیوال» باز کرده بودیم اما ناگهان به ما گفته شد این تالار به خاطر تعمیرات تعطیل می‌شود و ما بسیار غافلگیر شدیم‌.
ماهیان درباره زمان شروع اجرای این نمایش در تالار شمس گفت‌: فعلا چیزی مشخص نیست‌ البته به ما گفته‌اند نمایشمان در اولویت اجرا قرار دارد تا هر وقت مشکلات سالن حل شد، اجرای ما به صحنه برود‌.
وی متذکر شد‌: این موضوع به شدت ما را غافلگیر کرد‌. تمام اعضای گروه برنامه‌ریزی کرده بودند تا نمایش را در تاریخ مقرر اجرا کنیم اما به هر حال باز هم خوب است که قبل از شروع اجرای ما، این اتفاق افتاد و ناچار نشدیم نمایش را در میانه اجرا متوقف کنیم‌.
نمایش «هم هوایی» پیش از این در تالار «حافظ» به صحنه رفت و با استقبال تماشاگران روبه‌رو شد و پس از آن نیز در شیراز اجرا شد‌. قرار بود این نمایش همزمان با عید فطر از هفت مردادماه در تالار شمس موسسه فارسی‌زبانان (اکو) به صحنه برود‌.
متن این نمایش نوشته مهین صدری است و ستاره اسکندری، الهام کردا و سارا بهرامی بازیگران آن هستند‌.
این نمایش که در قالب تئاتر مستند به صحنه می‌رود و روایت‌گر داستان زندگی سه زن است که یکی از این زنان شهلا جاهد همسر غیررسمی ناصر محمدخانی است که با بازی ستاره اسکندری اجرا می‌شود‌.

شرایط جسمانی جعفر والی خوب است
ایلنا- پوریا والی درباره وضعیت جسمانی جعفر والی بازیگر و کارگردان پیشکسوت تئاتر که از چندی پیش به علت خونریزی شدید معده در بیمارستان ایرانشهر بستری شده است، گفت که در حال حاضر خدا را شکر شرایط جعفر والی نسبت به روزهای قبل خیلی بهتر است‌.
وی ادامه داد‌: جعفر والی هم‌اکنون بهتر می‌تواند کلمات را ادا کند و وقتی سخن می‌گوید ما کلماتش را متوجه می‌شویم همچنین راه می‌رود و کارهای خود را انجام می‌دهد و در کل شرایط بسیار بهتری از لحاظ روحی و جسمی دارد‌.
خواهرزاده جعفر والی با اشاره به تداوم مراقبت‌های پزشکی از این هنرمند که همچنان در بخش CCU به سر می‌برد، عنوان کرد‌: دکتر تشخیص داده است که وی باید تا بهبودی کامل تحت‌نظر باشد و هنوز درباره ترخیص از بیمارستان حرفی زده نشده است اگر هم زمانی لازم باشد که جابه‌جایی صورت بگیرد حسین طاهری، رییس مرکز هنرهای نمایشی تصمیم خواهد گرفت‌.
پوریا والی در پایان اظهار کرد‌: فعلا قرار است جعفر والی بستری باشد تا شرایط بهتر شود البته شرایط جسمانی‌اش خوشبختانه فعلا خوب است و تنها احتمال دارد که یک آندوسکوپی دیگر هم
 انجام شود‌.
جعفر والی از بازیگران و کارگردانان با سابقه تئاتر ایران چند روز قبل به دلیل خونریزی شدید معده و هوشیاری ضعیف به بیمارستان ایرانشهر منتقل شد و فعلا تحت مراقبت قرار دارد‌. این هنرمند کارگردانی نمایش‌های پر مخاطبی چون «پالتو»، «آی با کلاه‌ای بی‌کلاه»، «چوب به دستهای ورزیل» و «گاو» را برعهده داشته است‌.

سام قریبیان بازیگر یک نمایش شد
ایسنا- سام قریبیان به گروه بازیگران نمایش«یه‌کلیک کوچولو» پیوست‌. نمایش «یک کلیک کوچولو» نوشته محمدرضا کوهستانی و احمد سلیمانی است که از 31 تیرماه امسال در تالار «قشقایی» مجموعه تئاترشهر به صحنه می‌رود‌.
در این اثر نمایشی که پیش از این در جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر روی صحنه رفته بود، علیرضا محمدی، آرش دادگر، آزاده صمدی، پری‌ناز ایزدیار و نازنین فراهانی به عنوان بازیگر حضور دارند و به تازگی نیز سام قریبیان به گروه بازیگران این نمایش پیوسته است‌.
مهدی نیکروش طراحی صحنه و امیر اسمی طراحی پوستر و بروشور این نمایش را انجام می‌دهند‌. «یه کلیک کوچولو» نمایشی در سه اپیزود مختلف است که در هریک از آنها به نقد برخی معضلات اجتماعی برخاسته از زندگی مدرن شهری پرداخته شده است‌. این اثر نمایشی از 31 تیرماه امسال ساعت 19:30 به مدت 55 دقیقه و با قیمت بلیت 12 هزار تومان در تالار قشقایی اجرا می‌شود‌.
 
زمان و مکان تشییع پیکر منوچهر درفشه اعلام شد
مهر- هیات‌مدیره انجمن فرهنگی هنری تصویرگران طی اطلاعیه‌ای زمان تشییع پیکر منوچهر درفشه هنرمند تصویرگر را روز دوشنبه
 30 تیرماه ساعت 10 صبح از مقابل خانه هنرمندان ایران اعلام کرد‌.
 در اطلاعیه هیات‌مدیره این انجمن آمده است‌:
 منوچهر درفشه از متقدمان تصویرگری کشورمان درگذشت‌. هنر پرافتخار تصویرگری، یکی از چهره‌های موثر خود در خلق تصویرهای خاطره‌انگیز کتاب‌های درسی را از دست داد‌. درفشه آرام و بی‌هیاهو زندگی کرد و خوشنام و سربلند از میان ما رفت‌.
ضمن تسلی جامعه فرهنگی ایران و سپاس از همدردی ایشان و تشکر از معاونت هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی و مدیریت خانه هنرمندان ایران، اعلام می‌کنیم مراسم تشییع پیکر ایشان، دوشنبه ٣٠ تیر ٩٣ ساعت ١٠ صبح از مقابل خانه هنرمندان ایران برگزار خواهد شد تا پیکر او در قطعه هنرمندان در بهشت‌زهرا به خاک سپرده شود‌.
منوچهر درفشه تصویرگر کتاب‌های درسی دهه 60 تا 70 روز گذشته بر اثر ایست قلبی از دنیا رفت‌.

 

ماجرای اکران نشدن دو فیلم مجوزدار چیست؟

ایسنا- پروانه نمایش فیلم‌های سینمایی «پریناز» بهرام بهرامیان و «قصه‌ها» رخشان بنی‌اعتماد، هفت ماه قبل صادر شده است اما هنوز این فیلم‌ها اکران عمومی نشده‌اند‌!
با روی کار آمدن حجت‌الله ایوبی بر مسند ریاست سازمان سینمایی دولت تدبیر و امید، امید می‌رفت که فیلم‌های مشکل‌دار یا به قولی در کمد مانده دولت شمقدری مشکلاتشان حل شود‌.
23 آذرماه سال 92‌، کمتر از دو ماه به برگزاری جشنواره فیلم فجر، خبر پروانه نمایش رسمی دو فیلم به قولی مشکل‌دار دولت قبلی به‌طور رسمی اعلام شد؛ لینک خبر رسمی پروانه نمایش «قصه‌ها» و «پریناز» در 23 آذرماه‌.
این دو فیلم یعنی «قصه‌ها» و «پریناز» تقریبا با گذشت هفت ماه از گرفتن پروانه نمایش رسمی‌شان هنوز اکران عمومی نشده‌اند و تنها فیلم «قصه‌ها» رخشان بنی‌اعتماد در جشنواره فیلم فجر، چند سانس به عنوان فیلم بخش مسابقه سینمای ایران به نمایش درآمد‌.
اما بهانه‌ برای یادآوری پروانه نمایش این دو فیلم به این موضوع برمی‌گردد که طی دو هفته گذشته در یکی از روزنامه‌ها به اشتباه خبر پروانه نمایش «قصه‌ها» و «پریناز» (با تاریخ همان جلسه 23 آذرماه در روزنامه تیرماه) منتشر شد و برخی از سایت‌های رسمی بدون توجه به تاریخ جلسه، خبر را به عنوان خبر جدید و به روز رویش کار و از پروانه نمایش «قصه‌ها» و «پریناز» استقبال کردند، درحالی که فراموش شد این فیلم‌ها 7 ماه پیش پروانه نمایش گرفته‌اند ولی هنوز اکران عمومی نشده‌اند‌.
از سوی دیگر تهیه‌کننده فیلم «پریناز» هم در یک مصاحبه اخیرا اظهار امیدواری کرده است که این فیلم در اکران دوم عیدفطر به نمایش درآید‌. (بدون اشاره به اینکه این فیلم هفت ماه است که پروانه نمایش گرفته است).
اکنون 10 ماه از حضور حجت‌الله ایوبی در مسند ریاست سازمان سینمایی می‌گذرد‌. در این مدت اگرچه او تلاش کرده تا مشکلات فیلم‌ها را با تعامل حل کند و پروانه‌ نمایششان صادر شود اما خیلی از این فیلم‌ها هنوز رنگ پرده را به خود ندیده‌اند‌.
برخی فیلم‌ها مانند «خانه پدری» کیانوش عیاری و همچنین «قصه‌ها» فقط در جشنواره فیلم فجر روی پرده رفتند و وضعیت اکران آنها مشخص نیست‌.
در میان برخی خبرهای غیررسمی هم حاکی از آن است که برخی فیلم‌ها پروانه نمایش می‌گیرند و توصیه می‌شوند که فعلا اکران نشوند‌.
در این مدت «زندگی مشترک آقای محمودی و بانو» تنها فیلمی بود که بر اساس تفاوت‌های سلیقه‌ای در دوره مدیریت گذشته به نوعی توقیف شده بود توانست در دوره جدید اکران شود اما هنوز تکلیف فیلم‌هایی (از دولت قبل) مانند «پاداش» و «خیابان‌های آرام» کمال تبریزی، «گزارش یک جشن» ابراهیم حاتمی‌کیا، ‌«خرس» خسرو معصومی و «صد سال به این سال‌ها» سامان مقدم و‌.‌.‌. مشخص نشده است‌.
در فیلم «پریناز» فاطمه معتمد آریا، حمید فرخ‌نژاد، طناز طباطبایی، فرهاد آئیش، شبنم قلی‌خانی، حسن نجاریان و مصطفی زمانی و‌.‌.‌. به ایفای نقش پرداخته‌اند‌.
در خلاصه داستان این فیلم آمده است که دختر بچه‌ای خانواده خود را از دست داده و قرار است از سوی خانواده مادرش نگهداری شود اما در خانواده جدید ماجراهایی برایش رخ می‌دهد که‌.‌.‌. .
فیلم «قصه‌ها» که در سال 90 با نگاهی به شخصیت فیلم‌های قبلی بنی‌اعتماد ساخته شده است در آن بازیگرانی مانند گلاب آدینه، صابر ابر، فرهاد اصلانی، بابک حمیدیان، نگار جواهریان، ریما رامین‌فر، حبیب رضایی، عاطفه رضوی، مهراوه شریفی‌نیا، محمدرضا فروتن، شاهرخ فروتنیان، باران کوثری، پیمان معادی، فاطمه معتمدآریا، حسن معجونی، مهدی هاشمی و‌.‌.‌. ایفای نقش کرده‌اند‌.

8

$
0
0

مصاحبه با عوامل نمایش ناصر سعید طهرانی : بودن یا نبودن «پدر»، مساله این است

محمدباقر کشاورز- در فضایی که به جرات می‌توان گفت از هر 10 تئاتر شاید یکی از آنها ارزش پولی که بابت بلیت پرداخت می‌شود را داشته باشد، ناصر سعید طهرانی برای من هم یک شوک بود. کاری رئالیستی و زیبا که شاید دست روی عمیق‌ترین زخم‌های اجتماعی‌مان گذاشته باشد. ناصر سعید طهرانی داستان مادر و چهار فرزندی است که در روز آخر سال به سر می‌برند اما به جای فضای شاد سال نو با بحرانی روبه‌رو شده‌اند. بحران رفتن پدر که در طول نمایش باعث به وجود آمدن هزاران مشکل دیگر می‌شود، از مشکل اقتصادی
تا ...
 این مصاحبه جذاب با داریوش رشادت (کارگردان) و پونه پارسایی، نعیم بذرکار و ماهور الوند (بازیگرها) را بخوانید. من هم مانند عوامل این کار به شما پیشنهاد می‌دهم قبل از اینکه کار پایان یابد ساعت 9 شب به مجموعه تئاتر ایرانشهر بروید و کار را ببینید.
چرا «ناصر سعید تهرانی»؟ مثلا چرا « در انتظار گودو» نه، یا هر متن دیگری؟
داریوش رشادت: من به این نکته در مصاحبه‌های قبل هم اشاره کردم، چند دلیل باعث شد که من این متن را انتخاب کنم؛ اول از همه اینکه ما این فرهنگ را می‌شناسیم، شاید هر کدام از ما خیلی متن‌های شاهکاری خوانده باشیم، مانند «مرگ فروشنده» ارتورد میلر یا خیلی متن‌های اروپایی و آمریکایی دیگر، نه اینکه نفهمیم، نه اینکه خوب نباشد، نه اینکه زیبا نباشد اما این فرهنگ، فرهنگ آشناتری است چون وقتی به عنوان کارگردان نتوانی لایه‌های مختلف متن را درک کنی نمی‌توانی به خوبی آن را انتقال دهی. دلیل دوم هم مخاطب است، مخاطب ما انگار از تئاتر دل آزرده شده است، انگار دیگر نمی‌تواند با این تئاتری که نمی‌داند برای کجاست ارتباط برقرار کند، به قول استاد عزیزمون آقای دکتر صادقی یک کپی دسته چند !، و در نهایت دلیل آخر شرایط اجتماعی امروز.
خب بیایید وارد این شرایط اجتماعی بشویم. خانم پارسایی شخصیت شما در نمایش 17 سال از شوهرش کوچک‌تر است، در 17 سال مگر چه کار‌هایی می‌شود کرد که ممکن است این اختلاف سنی 17 ساله برای آن زن درد باشد؟ سخت باشد؟
پونه پارسایی: خیلی کار‌ها، و یکی از دلایلش که خیلی حاد است مساله شکوفایی است، زمانی که تازه این زن آماده می‌شود برای شکوفا شدن، همسرش سنی را طی می‌کند که دیگر هیچ تمایلی به خیلی از فرآیند‌های اجتماعی ندارد. مرد به سمت پیری می‌رود و تازه زن آرام آرام به سمت بلوغ روانی می‌رود، در این شرایط آنقدر تضاد فکری شدید می‌شود که شاید هیچ وقت این زوج نتوانند یک گفت‌وگوی معنی‌دار با هم داشته باشند.
و خب این به نظرتان می‌تواند چه پیامدی داشته باشد؟
پونه پارسایی: می‌تواند پیامدش دروغ باشد، می‌تواند پنهان‌کاری باشد، می‌تواند سرکوب بسیاری از علایق شخصی زن باشد و می‌تواند در نهایت به این برسد که زن یک زندگی پنهانی را برای خودش به وجود بیاورد، نه لزوما یک زندگی عاشقانه جدید، یک زندگی که به موازات زندگی خانوادگی‌اش برای خودش داشته باشد.
به نظرم در نمایش «ناصر سعید طهرانی» اکثر شخصیت‌ها هر کدام به نوعی دنبال استقلال می‌گردند. مثلا آقای بذرکار شما خودتان صبح‌ها ساعت چند از خواب بیدار می‌شوید؟
نعیم بذرکار: فعلا که بیکارم می‌خوابم، زمان‌بندی خاصی ندارد.
خب اگر شما هم مانند شخصیتتان درون نمایش (پسر سرباز خانواده) مجبور باشید هر صبح ساعت پنج بیدار شوید و به پادگان بروید چه می‌شود؟
نعیم بذرکار: هر چیزی که اجبار شود تبدیل به درد می‌شود. زمانی که مثلا من ساعت پنج صبح قرار باشد بروم سر تمرین تئاتر یا سر فیلمبرداری حتما با عشق بیدار می‌شوم و می‌روم، ولی وقتی که اجبار شود دیگر درد است نه عشق. مثل امتحان است، مثلا من که هنرستان درس می‌خواندم به ما می‌گفتند که «هملت» و «مرغ دریایی» و «در انتظار گودو» را بخوانید، بیایید هفته دیگر کنفرانس بدهید، من به شخصه از خواندن این کتاب‌ها لذت می‌برم اما وقتی که تبدیل به امتحان شود دیگر نمی‌توانستم، حالش را نداشتم. می‌دانید، من می‌گویم وقتی اجباری در کار باشد حتی می‌تواند علاقه را تبدیل به نفرت کند.
در مورد اجبار کردن گفتید، خانم الوند، شخصیت شما در نمایش مجبور به کنکور دادن است. فکر می‌کنید دختری که شما شخصیتش را در نمایش بازی می‌کنید در کنکورش موفق می‌شود؟
ماهور الوند: نه، خراب می‌کند، خیلی زیاد.
چرا؟
ماهور الوند: چون فضایی که هم خودش هم خانواده اش دارند، فضای مناسبی برای درس خواندن نیست، یعنی هر چقدر هم که اراده داشته باشد مشکلات و سنگ‌هایی که جلوی پایش می‌افتد، نمی‌گذارند موفق شود و گاهی ممکن است مشکلات آنقدر عمیق شوند که حتی این دختر به کنکور هم نرسد.
خانم پارسایی، شوهر شما در کار کیست، با شما چه کرده که این اتفاق‌ها افتاده؟
پونه پارسایی: در واقع هیچ کاری نکرده، بهتر است به جای اینکه بگوییم چه کار کرده بگوییم هیچ کاری نکرده و تنها حضورش، حضور دیکتاتوری سر مسایل مالی بوده. شوهر من در کار به شدت انسان دیگر است و به نظرم به شدت کم هوش در مسایل اقتصادی و به حرف هیچ کس هم گوش نمی دهد و همیشه عادت دارد ساده ترین مسیر ممکن را برود و همین باعث می‌شود ضربه‌های شدیدی به خانواده وارد شود.
ما در کار هیچ وقت شخصیت « ناصر سعید طهرانی» را نمی‌بینیم اما آیا شما در اطرافتان در زندگی واقعی هیچ وقت آدمی شبیه « ناصر سعید طهرانی» دیده اید؟
پونه پارسایی: بله، من یک یا دو نفر را می‌شناسم که شبیه این شخصیت هستند، هیچ کاری نمی‌کنند و آن کاری هم که می‌کنند بدون شک ضربه به خانواده وارد می‌کند.
آقای رشادت شما با کدام یک از این شخصیت‌ها در زندگی واقعی روبه‌رو شده‌اید؟
داریوش رشادت: تمام شخصیت‌ها. ببینید یک بحث وجود دارد به اسم ناخودآگاه جمعی، هر نویسنده‌ای که در این مملکت یک متن را می‌نویسد، غیر ممکن است تو آن شخصیت‌ها را در اجتماع نبینید، شاید در تاریخ حال آن شخصیت‌ها را در اجتماع نبینید اما در تاریخ گذشته می‌بینید ...
نعیم بذرکار: جالب است من در داستان‌ها و متن‌هایی هم که فضای کارشان کاملا غیرواقعی و تخیلی است می‌توانم شخصیت‌ها را در دنیای واقعی بیرون پیدا کنم.
داریوش رشادت: برای همین هر متن بازتاب یک جامعه است و این متن که می‌شه گفت در سبک نوشتاری ناتورئالیستی نوشته شده، خیلی راحت می‌شود کارکتر‌ها را در فضای عمومی جامعه دید، در بی‌آر‌تی‌ها و در مترو‌ها، خیلی دور نیستند این آدم‌ها این شخصیت‌ها، حتی می‌شود آدم در خانواده‌اش این شخصیت‌ها را ببیند، این بحث‌ها در خانواده من هم شده، بحث مادی توانسته یک روز خانواده‌ام را از هم بپاشاند، منظورم این است ما خیلی غریبه نیستیم با این خانواده‌ها.
شخصیت شما خانم الوند در نمایش برای اینکه قرار بوده شب عید به خرید برود و نرفته گریه می‌کند، ناراحت می‌شود، دلیل این اتفاق چیست؟ خود شما هیچ وقت ممکن است از یک مساله کوچک اینچنینی ناراحت شوی؟
ماهور الوند: بله، ممکن است من هم ناراحت بشوم، می‌دانید من فکر می‌کنم یک بخش زیادش به دلیل خرید رفتن نیست، چیزی که من در زندگی تجربه اش کردم این است که شاید اتفاقات آنقدر با هم قاطی شوند، آنقدر اعصاب خردی‌ها زیاد شود که تو فکر کنی این وسط یک اتفاق کوچک نمی‌افتد، در حالی که اگر همه چیزسر جایش بود شاید بگویم «باشه امروز نرفتم خرید، فردا می‌روم»، یا مثلا کاغذ‌هایم به هم ریخته شده، مهم نیست اصلا، مرتب می‌کنم. می‌دانید گاهی نمی شود سر مشکلات دیگر و اصلی غر زد یا اصلا به تو اجازه داده نشده که سر مشکلات اصلی غر بزنی، احساس شاید این وسط باید یک چیزی که حق تو هست را بگیری، حتی خیلی کوچک. وقتی در خانواده حساسیت‌های بیجا درست می‌شود گاهی به دلخوری‌های اینچنینی می‌رسد.
آقای بذرکار حساسیت‌هایی که درون جامعه برای جوانان وجود دارد به نظر شما چقدر برای جوانان مفید است؟ اینکه مواد مخدر بد است، دوستی با جنس مخالف محدودیت دارد یا ...
نعیم بذرکار: به نظر من به درد می‌خورد. وقتی یک حکم وارد اجتماع می‌شود تبدیل می‌شود به پدرم، مادرم، دوستم انسان برایش این سوال پیش می‌آید که اینها من را از چه چیزی دور می‌کنند و اینجاست که دوست داری بروی و ببینی آن چیزی که ممنوع شده چیزی است. اتفاقا چند روز پیش با یکی از دوستانم بحث مواد مخدر شد مثل ماری‌جوانا. بدون شک این ماده درصد تخریب بالایی دارد و ممکن است با انسان هر کاری بکند. می‌دانید بعضی وقت‌ها که یک عنصر را کل اجتماع پس می‌زنند حتما دلیلی برایش وجود دارد اما دوستی با جنس مخالف را واقعا خودم هم هنوز نمی‌دانم و نمی‌توانم بگویم که مضر است یا مفید.
خانم پارسایی در انتهای این نمایش ما به جایی می‌رسیم که شخصیت شما (مادر) می‌بیند، سر یکی از بچه‌هایش خونی است، یکی دارد فریاد می‌کشد، یکی گریه می‌کند و ... مقصر کیست؟
پونه پارسایی: به طور کلی از نظر مادر چند سال است که همه اشتباهات را ناصر (شوهر) انجام می‌دهد، یعنی شاید حتی آن لحظه دنبال این نگردم که مقصر کیست، مجبورم که دنبال راه چاره بگردم چون همیشه مجبور بودم انتخاب کنم.
جناب رشادت برای من که از بیرون کار را می‌بینم شاید بتوانم فصل مشترک‌هایی بین شخصیت‌ها و عوامل در بیاورم، شما خودتان هیچ وقت شخصیت ناصر (شوهر) را درک می‌کنید؟ حتی لحظه‌ای؟ برای یکی از کار‌هایش؟ یا آن را مقصر اصلی می‌دانید؟
داریوش رشادت: من هیچ وقت در کارم دنبال مقصر نمی‌گشتم، یعنی چالش‌هایی هم که من با نویسنده داشتم شاید سر همین بود، شاید نویسنده در قسمت‌هایی قصد داشت داستان به سمتی برود که مخاطب به این نتیجه برسد که مقصر کیست اما برای من تمام این شخصیت‌ها خاکستری هستند، نه منفی مطلق هستند که تمام کار‌هایشان اشتباه باشد و نه مثبت مطلق. همه کنار هم زندگی می‌کنند با اشتباه و کارهای درست. ما در اینجا در این جامعه دچار بعضی بحران‌ها هستیم، آیا دردی را دوا می‌کند اگر من دنبال مقصر بگردم؟ مقصر پدر باشد، مقصر مادر باشد که چی؟ چه فرقی دارد مقصر کیست؟ اینکه ما در یک جامعه ایرانی چگونه با بحران روبه‌رو می‌شویم مساله اصلی من بود، کاراکتر‌های این خانواده چگونه با این بحران روبه‌رو می‌شوند، پدر چطور مواجه می‌شود، مادر چطور، بچه‌ها چطور. اینکه من ناصر سعید طهرانی (پدر) را به واسطه کارهایش درک می‌کنم یا نه، بله درک می‌کنم، چرا نکنم؟ قطعا درک می‌کنم. وقتی از دریچه نگاه او به دنیای او نگاه کنم بدون شک درکش می‌کنم.
 یاس (دختر پونه پارسایی) مادر شما را چقدر در خانه تنها می‌گذارد؟ اصلا تنها هستی؟
یاس: بله بعضی وقت‌ها، اما کم.
خانم پارسایی شما که شوهر دارید، بچه دارید چگونه به استقلال می‌رسید؟ اصلا استقلال دارید؟ می‌توانید یک ثانیه در بیست و چهار ساعت برای خودتان باشید؟
پونه پارسایی: قطعا بله، هر کسی که بیرون از خانه کار می‌کند بدون شک دنبال این استقلال می‌گردد و به نظر من بله شدنی است که آدم به این استقلال برسد و نیاز هر انسانی است، زن و مرد و بچه هم ندارد، خیلی هم نیاز است.
نعیم بذرکار: به نظر من همین که پونه اینجا، کنار ما سر این کار تئاتر هست یعنی اینکه استقلال دارد.
چرا؟ چه چیزی باعث شده که با بودن خانم پارسایی کنار شما در این کار، شما احساس کنید که ایشان استقلال دارند؟
نعیم بذرکار: ببینید بحث من کار نیست، کار تئاتر است، همه ما می‌دانیم که از تئاتر پولی درنمی‌آید، جایی است که ما لذت می‌بریم، کار می‌کنیم، همین که پونه اینجا هست بدون اینکه پولی بگیرد یعنی اینکه پونه زن مستقلی است یا استقلالش را درون این کار پیدا کرده.
جناب رشادت به عنوان آخرین سوال، شما که تمام کار‌هایتان را درک می‌کنید، چقدر در زندگی شخصی خودتان با دیگران حق را به دیگران می‌دهید، چقدر آنها را درک می‌کنید؟
داریوش رشادت: خیلی کم، خیلی کم، حتی من خودم را هم درک نمی‌کنم. در خیلی از مواقع به خودم هم حق نمی‌دهم و متاسفانه کلا این درک متقابل در جامعه ما کم است؛ درک متقابلی که از درک کردن خود شروع می‌شود. می‌دانید یکی از جذاب‌ترین بحث‌ها در این نمایش برای خود من مساله بودن یا نبودن پدر است. ما نباید از این بحث فرار کنیم، آیا پدر باید باشد یا نباشد در این جامعه، این نظر شخصی من است که شاید حتی بازیگر‌هایم با من موافق نباشند.
 من در این نمایش پدر را به بدترین نحو نشان دادم؛ پدری که وضعیت اقتصادی خانواده را به هم زده، پدری که کاری نمی‌کند و ... اما حالا در نبودش چه؟ آیا آن انسان‌های بالغ می‌توانند گفت‌و‌گو کنند؟ حتی اگر دختر 17 ساله ما هم نباشد، شما آدم بزرگ‌ها می‌توانید گفت و کنید؟ دیدیم که نشد، دیدیم که حتی اوضاع بدتر شد. پس مشکل بودن یا نبودن پدر نیست شاید جای دیگری است. من با اینکه شاید لحظه لحظه زندگی‌ام از پدر متنفر بودم اما در این کار کاملا درکش می‌کردم، کاملا می‌فهمیدمش.

 

درگذشت جیمز گارنر، بازیگر سینما و تلویزیون
ایسنا- جیمز گارنر، بازیگر کهنه‌کار و معروف سینما و تلویزیون آمریکا شنبه‌شب در سن 86 سالگی در خانه‌اش در لس‌آنجلس درگذشت. جیمز گارنر از معدود بازیگران موفق‌ هالیوود در دو عرصه سینما و تلویزیون بود که در سال 1986 برای بازی در فیلم «افسانه مورفی» نامزد اسکار بهترین بازیگر نقش اصلی مرد شد. وی که بازیگری در فیلم‌های کلاسیک فراوانی را در کارنامه سینمایی دارد، در فیلم‌هایی چون «پرونده‌های راکفورد» و «دفترچه» و همچنین فیلم «ماوریک» در کنار «مل گیبسون» مقابل دوربین رفته بود. گارنر در طول دوران حرفه‌ای خود برای نقش‌آفرینی در فیلم‌ها و به‌ویژه سریال‌های تلویزیونی 13 بار نامزد کسب جایزه گلدن گلوب شد و سه بار در سال‌های 1994، 1991 و 1958 موفق به کسب این جایزه شد. از دیگر افتخارات وی می‌توان به دریافت جایزه یک عمر دستاورد هنری از جوایز انجمن بازیگران آمریکا در سال 2005 و همچنین جوایز انجمن منتقدان تلویزیونی آمریکا در سال 2010 اشاره کرد. همچنین ستاره‌ای به نام جیمز گارنر در سال 1960 در پیاده‌روی مشاهیر ‌هالیوود ثبت شد.

پارسا پیروزفر به «شکاف» پیوست
مهر- فیلم سینمایی «شکاف» به کارگردانی کیارش اسدی‌زاده با مشخص شدن حضور بازیگرانی چون پارسا پیروزفر، بابک حمیدیان، ‌هانیه توسلی و سحر دولتشاهی از نیمه اول مرداد در تهران جلوی دوربین می‌رود. کیارش اسدی‌زاده، کارگردان جوان سینما که پیش از این فیلم «گس» را ساخته و تا کنون به نمایش در نیامده است، دومین تجربه سینمایی خود را با فیلم «شکاف» به تهیه‌کنندگی علی سرتیپی و منیژه حکمت پشت سر می‌گذارد. حضور بازیگرانی چون پارسا پیروزفر، بابک حمیدیان، ‌هانیه توسلی و سحر دولتشاهی در این فیلم سینمایی قطعی شده و فیلمبرداری نیز از نیمه اول مرداد ماه آغاز می‌شود همچنین امیرکیان نجف‌زاده به عنوان بازیگر خردسال در فیلم «شکاف» بازی می‌کند. دورخوانی این فیلم سینمایی از روز گذشته با حضور کارگردان و بازیگران آغاز شده و به گفته اسدی‌زاده، هیچ تغییری در فیلمنامه ایجاد نشده و دلیل موافقت بازیگران برای حضور در فیلم سینمایی «شکاف» فیلمنامه آن بوده است. موضوع فیلم سینمایی «شکاف» درباره حقوق کودکان از بدو تولد و بی‌عدالتی‌هایی است که درباره آنها صورت می‌گیرد که این ناعدالتی‌ها از نحوه رفتار والدین با فرزندان در محیط خانواده تا آنچه در اجتماع برای بچه‌ها رخ می‌دهد، است.

رمان تازه «آن تایلر» با ترجمه «کیهان بهمنی» منتشر می‌شود
ایلنا- «وداع برای تازه‌کار‌ها» هجدهمین رمان آن تایلر منتشر می‌شود. کیهان بهمنی، مترجم این رمان درباره ویژگی‌های آن تایلر گفت: تفاوت آثار تایلر با متون دیگر نویسندگان در این است که در کارهای آن تایلر هرچه به‌سمت جلو‌تر پیش می‌رویم کار جدی‌تر می‌شود و هر چه سن نویسنده در طول سال‌ها بیشتر می‌شود سن قهرمانان داستان‌هایش هم افزایش پیدا می‌کند. آن تایلر درباره آدم‌هایی داستان می‌نویسد که حدودا هم‌سن‌و‌سال وی هستند بنابراین با پیر شدنش نقش‌ها هم پیر می‌شوند.
وی خاطرنشان کرد: ‌در آثار قبلی وی یعنی «مرگ مورگان» قهرمان اثر فردی چهل‌وچندساله بود. همچنین در داستان «وقتی بزرگ بودیم» روایتگر بخشی از زندگی ربه‌کا داویچ مادربزرگ پنجاه‌وسه‌ساله‌ای است که ناگهان درمی‌یابد آدم دیگری شده است و دو اثر اخیرش در ۶۰ سالگی زندگی قهرمان داستان رخ می‌دهد. مترجم وداع برای تازه‌کار‌ها اظهار کرد: آثار تایلر بیشتر از آنکه روایی باشد روان‌شناختی است یعنی بیشتر از آنکه حوادث برایش مهم باشد روان‌شناسی شخصیت‌های داستان برایش اهمیت دارد بنابراین جزو نویسندگانی است که بسیار خوب به روابط میان انسان‌ها می‌پردازد به‌عبارتی‌دیگر محوریت تمام داستان‌هایش خانواده و اعضای خانواده است و تعاملاتی که بین آنها وجود دارد.
بهمنی گفت: با توجه به موضوع رساله دوره دکترایم می‌توانم بگویم که من تخصصم درباره این نویسنده است و احساس می‌کنم برای درک آثارش باید تمامی متونش را در نظر بگیریم و بینامتنیت آنها را پیدا کنیم و بعد درباره کار‌هایش صحبت کنیم چراکه وی از یکی از چهار نویسنده زن بر‌تر است و آثارش در معتبر‌ترین فروشگاه‌های جهان به‌فروش می‌رسد.

تمدید اجرای کنسرت همایون شجریان
مهر- کنسرت همایون شجریان که قرار بود در دو نوبت و در روزهای 16، 17 و 18 مردادماه ساعت 18 و 21:30 در تالار وزارت کشور اجرا شود به دلیل استقبال مخاطبان برای 23 مردادماه نیز میزبان مخاطبان خواهد بود و علاقه‌مندان می‌توانند از ساعت 22 روز یکشنبه 29 تیرماه برای تهیه بلیت به سایت ایران کنسرت مراجعه کنند.
در تازه‌ترین فهرستی که از ترکیب نوازندگان ارکستر اعلام شده فعلا نام نوازنده خارجی برای حضور در کنسرت اعلام نشده این در حالی است که در تولید آلبوم «نه فرشته‌ام نه شیطان» که اسفندماه سال گذشته در بازار موسیقی منتشر شد نام نوازندگان و تنظیم‌کنندگان خارجی نیز در فهرست نوازندگان وجود داشت. سهراب پورناظری تکنواز کمانچه، حسین رضایی‌نیا سازهای کوبه‌ای، تینا جامه گرمی ویولن، علی جعفری پویان ویولن، آیین مشکاتیان سازهای کوبه‌ای، مهیار طریحی سنتور، سهراب برهمندی ویولا، آتنا اشتیاقی ویلنسل، سپند دادبه عود، احسان فرامرزی گیتار، میلاد محمدی تار، خورشید دادبه تار و آرین کشیشی گیتار باس هنرمندانی هستند که در این کنسرت به عنوان نوازنده حضور دارند.
آلبوم « نه فرشته‌ام نه شیطان» به آهنگسازی تهمورس پورناظری و خوانندگی همایون شجریان و نوازندگی بزرگانی چون شجاعت حسین خان، درو اوستاچه، دیوید گارنر، جیمی جانسون، محمد آکاتای، جان ویک فیلدو رامون استگنار بیستم اسفندماه سال گذشته طی مراسمی با حضور تعداد زیادی از هنرمندان موسیقی، تئاتر و سینما در تالار وحدت به تهیه‌کنندگی موسسه ایران گام رونمایی شد. این در حالی است که دو کمپانی معتبر از اروپا و آمریکا پخش جهانی این آلبوم را بر عهده دارند.

چهلمین روز درگذشت عبدالمجید حسینی در حوزه هنری
ایلنا- مراسم چهلمین روز درگذشت زنده‌یاد دکتر عبدالمجید حسینی راد 30 تیرماه در تماشاخانه مهر حوزه هنری برگزار می‌شود. نمایشگاه آثار این هنرمند در چهلمین روز درگذشت وی در نگارخانه ابوالفضل عالی افتتاح خواهد شد. همچنین پخش مستندی از گفت‌و‌گو با افرادی که با حسینی راد ارتباط داشتند و داوری‌های این هنرمند در جشنواره‌ها از دیگر برنامه‌های این مراسم خواهد بود.
 عبدالمجید حسینی راد، هنرمند عرصه تجسمی و پژوهشگر، 18 خردادماه بر اثر عارضه مغزی دار فانی را وداع گفت. این هنرمند یکی از پژوهشگران هنر بود و در زمان حیات به تحقیق در بسیاری از مباحث هنر تجسمی در قالب کتاب و مقاله پرداخت. این مراسم روز دوشنبه 30 تیرماه ساعت 14 تا 16 در تماشاخانه مهر حوزه هنری واقع در خیابان حافظ، نبش خیابان سمیه برگزار خواهد شد.



8

$
0
0

نگاهی به تئاتر ملی؛  از ماست که بر ماست

عرفان پهلوانی- زنده‌یاد «‌دکتر مهدی فروغ » در یکمین شماره از دوره‌ دوم مجله نمایش (‌پاییز 1338‌) نوشته‌اند:
«با توجه به مناسبات همجواری و لشکرکشی‌ها و نفوذهای متقابلی که بین دو کشور ایران و یونان در دوره‌ 300 ساله‌ از 500 تا 200 پیش از میلاد وجود داشته و همچنین با توجه به اینکه در همین دوره‌ 300 ساله، درام یونان به عالی‌ترین درجه‌ کمال رسیده، شگفت‌آور است که در زمینه‌ تئاتر هیچ نوع نفوذی ‌‌در ایران‌ صورت نگرفته است. به نظر نگارنده علتش را باید در سنن و آداب اجتماعی و مختصات ملی و روحی ایرانیان جست‌وجو کردد.»
روزی از استادم، جناب آقای «‌دکتر قطب‌الدین صادقی‌» شنیدم که شاید بتوان چهار ویژگی را ویژگی‌های مشترک ایرانیان در درازنای زمان دانست. نخست آن که مردم ایران، مردمی اهل عرفان هستند و با هستی پیوندی تغزلی و عاشقانه دارند. شاید از همین رو است که ادب، سخن و موسیقی نزد ایشان گرامی‌تر از دیگر گونه‌های هنری است. موسیقی، البته از گونه‌ ویژه‌ آن؛ زنده‌یاد « دکتر مهدی فروغ » در همان نوشته نوشته‌اند:
«هزار و اندی سال پیش حکیم بزرگ ایران ابن سینا در کتاب شفا موضوع ترکیب اصوات را که مبنای علم هماهنگی است بیان کرده است. چه سبب شده که ملل اروپا از این نظریه کمال استفاده را برده‌اند و امروز هماهنگی [Harmony] یکی از ارکان چهارگانه‌ موسیقی مغرب می‌‌باشد. ولی ما به موسیقی یک‌صدایی ( Unison ) خود اکتفا کرده‌ایم. آیا دلیل وجود این محدودیت این است که موسیقیدان‌ها و نوازندگان ما نتوانسته‌اند به مشارکت یکدیگر کاری را انجام دهند؟ فارابی و اسحاق و ابراهیم موصلی وزراب فارسی و دیگران، همه، هنرشان به صورت انفرادی اجرا می‌شده است. هنوز هم اغلب نوازندگان معروف ما به تنهایی در کار خود تسلط دارند، ولی وقتی صحبت از گروه و جمعیت به میان می‌آید کمیتشان لنگ می‌ماند.»
مردم « عرفان » دوست ایران هماره مردمی دیندار بوده‌اند؛ از دوران فرهنگ مهری- میترایی گرفته تا آیین زرتشت و دین اسلام و دیگر دین‌هایی که ایرانیانی به آنها باورمندند. ویژگی دوم مردم ایران آن است که ستمبر (‌مظلوم‌) بودن را نسبت به ستمگر (‌ظالم‌) بودن بهتر و بیشتر در پسند می‌آرند. الگوی بزرگ و برتر باستانی ایشان «‌ایزدمهر‌» است که در «‌سیاوش‌»، این پهلوان وفادار به پیمان، نمود می‌یابد. دکتر فروغ در همان نوشته، نوشته‌اند:
«پدران ما نه تنها قبل از ظهور اسلام علاقه‌ای به تئاتر نشان نداده‌اند، بلکه بعد از آن هم این بی‌علاقگی به قوت خود باقی بوده است. مترجمان عالی مقام ایرانی و عرب که در قرون اولیه اسلام همت خود را صرف ترجمه و تلخیص کتاب‌های مربوط به فلسفه و علوم و حکمت و نجوم و طب یونان به زبان عربی کرده‌اند، به رساله بوتیقا توجه شایسته‌ای ننموده و به ترجمه‌های مجمل و بدون تفسیری از آن اکتفا کرده‌اند و آن را بابی از منطق و جز صناعات خمس شناخته‌اند. در حالی که این کتاب در واقع دستور تراژدی است و تراژدی عالی‌ترین مظهر ذوق و طبع بشر می‌باشد و در زمان ارسطو درجات عالی را سیر می‌کرده است‌.»
سومین ویژگی بارز بسیاری از ایرانیان را تمایل ایشان به «‌دلالی‌» و «‌واسطه‌گری‌» دانسته‌اند. به ویژه از دوره پارت‌ها که ایران و پس از آن «‌راه ابریشم‌» گسترش یافت. ایرانیان دریافتند که فلات ایران دچار «‌خشکسالی‌»‌های پی در پی و «‌کم‌آبی » است و در بیشتر سرزمین‌های ایران کشاورزی با دشواری‌های فراوانی روبه‌روست. گسترش بسیاری از شهرهای ایران با دلالی و واسطه‌گری همراه بوده است. ویژگی چهارم و بسیار مهم ایرانیان آن است که مردم این سرزمین از نژادها، زبان‌ها، فرهنگ‌ها و باورهای گوناگون دور هم گرد آمده‌اند. ایران از گردهمایی پارس و کرد و لر و بلوچ و گیلک و مازنی و خراسانی و زرتشتی و ارمنی و آذری و مسلمان و کلیمی و مسیحی و‌... سامان یافته است. پیامد این ویژگی شاید آن باشد که «‌هویت ملی‌» ایرانیان با چالش همراه شده است. حکیم توس سروده‌اند:
ز ایران و از ترک و از تازیان          نژادی پدید آید اندر میان
نه دهقان، نه ترک و نه تازی بود      سخن‌ها به کردار بازی بود
همه گنج‌ها زیر دامان نهند           بکوشند و کوشش به دشمن دهند
به گیتی کسی را نماند وفا          روان و زبان‌ها شود پرجفا
بریزند خون از پی خواسته          شود روزگار بد آراسته
زیان کسان از پی سود خویش        بجویند و دین اندر آرند پیش                          (فردوسی‌)
به راستی ما باید بپذیریم که در هر آن چه با پساوند «‌ملی‌» همراه است، با چالش روبه‌رو هستیم. از صنعت و خودروی ملی گرفته تا تیم و سرمایه‌ ملی و‌... «‌تئاتر ملی‌» ایران هم از این قاعده دور نیست. هر ملتی یکسری الگوهای رفتاری و ارزش‌های ملی دارد که نمود آنها را در آثار ادبی و هنری آن ملت می‌توان دید. شاید گوناگونی پرشمار الگوهای رفتاری و ارزش‌های ملی ایرانیان موجب شده است تا نگاه‌ها و دیدگاه‌ها در تعریف هنر ملی و تئاتر ملی گوناگون و پرشمار شوند. باید به یاد داشت که این چالش ویژه‌‌ تئاتر نیست و برای نمونه چالش‌ها بر سر گزینش «‌روز شعر و ادب پارسی‌» هم فراوان بوده و هست. دکتر فروغ در همان نوشته، نوشته‌اند:
«معروف است که می‌گویند ایرانی‌ها کارهای انفرادی را بهتر از کارهای اجتماعی انجام می‌دهند. آیا این ادعا صحیح است؟ و آیا به همین دلیل است که هنرهای اجتماعی و مخصوصا تئاتر تا این درجه نزد ما عقب مانده است؟‌»
ملک‌الشعرای بهار‌ صد البته با نگاه بر ویژگی‌های روزگار نزدیک به صد سال پیش و نه امروز و این روزگار‌ سروده‌اند:
این دود سیه فام که از بام وطن خاست     از ماست که بر ماست
وین شعله‌ سوزان که برآمد ز چپ و راست     
از ماست که بر ماست
جان گر به لب ما رسد از غیر ننالیم     با کس نگسالیم
از خویش بنالیم که جان سخن این جا‌‌ ست     از ماست که بر ماست
ما کهنه چناریم که از باد ننالیم     بر خاک ببالیم
لیکن چه کنیم، آتش ما در شکم ماست     از ماست که بر ماست
اسلام گر امروز چنین زار و ضعیف است     زین قوم شریف است
نه جرم ز عیسی (ع)، نه تعدی ز کلیساست     
از ماست که بر ماست
گوییم که بیدار شدیم، این چه
خیالی ست
بیداری ما چیست؟
بیداری طفلی است که محتاج به لالاست     از ماست که بر ماست
میان هنرهای گوناگون پیوند برقرار است و رسانه‌های هنری با یکدیگر داد و ستد داشته و دارند. هنرها به یکدیگر یاری، سود و بهره رسانده‌اند. سینما و تلویزیون همیشه وامدار دستاوردهای تئاتر بوده‌اند و البته تئاتر هم از امکان‌های تکنولوژیک و فناوری این دو رسانه بهره گرفته است.
 سهم و نقش تئاتر ملی در ریخت‌یابی سینمای ملی و رسانه ملی بحث مهمی است که امیدوارم به نیکی بدان
پرداخته شود.

 

انتشار نود و نهمین شماره مجله اطلاعات حکمت و معرفت
نود و نهمین شماره ماهنامه اطلاعات حکمت و معرفت انتشار یافت، این پرونده به دبیری هژیر مهری، «دین‌پژوهی۳» نام گرفت. اولین نوشتار این شماره که سومین دفتری ا‌ست که به مساله دین‌پژوهی اختصاص یافته، گفت‌و‌گویی‌ست با محمد فنایی اشکوری از منیره پنج‌تنی با عنوان «مهم‌ترین مباحث فلسفه دین»‌ که در آن برجسته‌ترین مسایل دینی و تفاوت فلسفه دین با علم کلام مورد بحث و بررسی قرار گرفته‌ است.
در ادامه، «فلسفه دین در یک نگاه» گفت‌و‌گوی دیگری ا‌ست با محمد لگن هاوسن از هژیر مهری، در این نوشتار ابتدا و مقدم بر هر چیزی به رابطه دین با علم و سیاست به طور مستقل و جداگانه بررسی می‌شود. سومین عنوان از مطالب بخش دفتر ماه شماره نود و نهم، «فعل الهی در جهان» است، مقاله‌ای از آلوین پلنتینگا و ترجمه‌ای از هژیر مهری. «واقع‌گرایی و ناواقع‌گرایی دینی» عنوان مقاله‌ای از جان هیک و ترجمه‌ای از نغمه پروان است. این مقاله سعی بر بررسی نوع نگاه به دین و اندیشه‌هایش را دارد. «دین و باور دینی در اندیشه متاخر ویتگنشتاین» نام نوشتاری‌ است از نواب مقربی. در نهایت به عنوان آخرین نوشتار در بخش دفتر ماه تیر ۹۳ مقاله‌ای از پیتر واردی با ترجمه‌ای از علیرضا رضایت به چاپ رسیده‌ است.بخش ادب و هنر شماره نود و نه، شامل دو مقاله است؛ سه نکته درباره «بیت» و «شعر»  در گلستان سعدی به قلم جویا جهانبخش و زیباشناسی شعر در قرن ۱۶ از ووادیسواف تاتارکیویچ و ترجمه مشترک سید جواد فندرسکی و شادی حدادپورخیابان.
حکمت اشراقی در عهد صفویه ایران و گورکانیان هند، اولیم مبحث مورد بحث از چهار عنوان مقاله بخش اندیشه و نظر است، هوشنگ شکری نگارنده این نوشتار است. در ادامه بخش دوم «تجلی الهی و تولد روحانی در عرفان اسماعیلیه» منتشر شد، نگارنده هانری کربن است و مترجم انشاءالله رحمتی. «نجم‌الدین کبری» نام سومین عنوان مقاله در این بخش است، از حامد الگار و ترجمه جمشید جلالی شیجانی. در آخر اندیشه و نظر ۹۹ با مقاله علی پیری با عنوان «پوزیتیویسم و نقد آن از نظرگاه هابرماس» به پایان می‌رسد.«آداب و ادب آموزش» تک مقاله‌ای‌ست از سید مسعود رضوی در بخش کتاب‌ در ادامه در این بخش گفت‌وگویی با نادر انتخابی از منیره پنج‌تنی به چاپ رسیده است با عنوان «دین، دولت و تجدد در ترکیه»؛ در ادامه معرفی کتاب خارجی از کیان رضوی بخش کتاب را پایان می‌دهد. آخرین بخش مجله هم به گزارش اختصاص یافته است.

 

افشای ریز یارانه مطبوعات در دولت‌ احمدی‌نژاد
ایسنا- معاونت امور مطبوعاتی و اطلاع‌رسانی وزارت ارشاد برای آنچه شفاف‌سازی عنوان کرده، جدول یارانه‌های روزنامه‌ها از سال 1384 تا 1391 را اعلام کرد.
طبق مندرجات این جدول، روزنامه‌های «کیهان» و «ایران» در دولت احمدی‌نژاد علاوه بر دریافت‌های دلاری‌ هر کدام بیش از 10 میلیارد تومان یارانه دریافت کرده‌اند. همچنین در سال 1391‌ یک‌سوم کل یارانه‌‌ اعطایی به هفت نشریه‌‌ خاص و دوسوم مابقی به 164 نشریه‌‌ دیگر تعلق یافته است.
طبق این اطلاعات، نشریه‌هایی مانند «جام جم»، «رسالت»، «جوان»، «وطن امروز»، «جمهوری اسلامی»، «دنیای اقتصاد»، «قدس»، «خراسان»، «کیهان» و «ایران» در دو دوره دولت‌ احمدی‌نژاد، علاوه بر دریافت‌های ارزی (چندصد هزار دلاری) هر کدام بیش از دو و بعضا بیش از سه میلیارد تومان یارانه دریافت کرده‌اند. برای نمونه‌ روزنامه «وطن امروز» در پنج سال حیات خود در دولت احمدی‌نژاد‌ بیش از دو میلیارد و 645 میلیون تومان دریافتی داشته‌ این در حالی است که برای نمونه، روزنامه «شرق» در هشت سال‌ تنها 575 میلیون تومان یارانه دریافت کرده است.
طبق این اطلاعات، علاوه بر هفت روزنامه‌ای که در سال آخر دولت‌‌ احمدی‌نژاد (سال 91) یک‌سوم یارانه اعطایی به 171 نشریه را به خود اختصاص دادند، یعنی روزنامه‌های‌ «جام جم»، «جوان»، «رسالت»، «ایران»، «اطلاعات»، «کیهان»، و «وطن امروز»‌ نشریه‌های‌ «ابتکار»، «ابرار ورزشی»، «تابناک» (ملت ما)، «تماشا»، «جمهوری اسلامی»، «خبر جنوب»، «خبر ورزشی»، «خراسان»، «دنیای اقتصاد»، «شرق»، «مردم‌سالاری» و «عصر مردم»، یک‌ششم یارانه اعطایی را جذب کرده‌اند.

 

برای شهرام شکوهی دعا کنید
ایسنا- شهرام شکوهی که مدت‌هاست‌‌ سابقه بیماری قلبی دارد‌ بار دیگر در بستر بیماری افتاد.این خواننده پاپ در صفحه شخصی خود در این باره نوشته است: «بالاخره بعد از چند روز تحمل درد شدید ناچار شدم که مجددا به بیمارستان و عمل آنژیوگرافی تن بدهم.‌برایم دعا کنید که مشکل قلبم با آنژیو یا نهایتا آنژیوپلاستی حل بشه و کار بالا نگیره.‌»شکوهی موسیقی را از سال ۱۳۷۱ با کلاس آواز ایرانی شروع کرده است. سبک خوانندگی شهرام شکوهی موسیقی سنتی ایرانی است. وی که معتقد است به اندازه کافی این صداها شنیده شده، سعی کرد نوع استفاده از آن را تغییر داده و با موسیقی بر پایه گیتار اسپانیش تلفیق کند.

اجرای «ترانه‌های محلی» با صدای اشکان خطیبی
ایلنا- پس از موفقیت کنسرت- تئاتر «در روزهای آخر اسفند...» در اواخر سال گذشته‌ این بار همان گروه با اضافه شدن چهره‌هایی جدید، موسیقی- نمایش «ترانه‌های محلی» را در سالن اصلی تئاتر شهر روی صحنه می‌برد.در این اجرا بازیگرانی چون مهتاب نصیرپور، علی عمرانی، اشکان خطیبی، ژاله صامتی، هومن برق نورد، علی سرابی و... حضور دارند. اشکان خطیبی، علی زند وکیلی و هانا کامکار در بخش خوانندگی این موسیقی‌- نمایش حضور دارند.این نمایش در بخش‌های مختلف به موسیقی نواحی مختلف کشور می‌پردازد و در هر بخش یک خواننده از همان خطه کشور به اجرای برنامه می‌پردازد. مثلا در بخش موسیقی کردی، «هانا» کامکار علاوه بر بازیگری، اجرای موسیقی آن بخش را به عهده دارد.اعضای این گروه از طریق 9 فیلم سینمایی شاخص که به فرهنگ بخش‌های مختلف کشور پرداخته است، گروه نمایشی و موسیقی توانمندی‌هایشان را در همان حوزه به نمایش خواهند گذاشت. مثلا در بخش پرداختن به موسیقی استان گیلان‌ فیلم «باشو» و بخش‌هایی از آن استفاده شده و فیلم «داش آکل» نیز در زمان پرداختن به موسیقی استان فارس مورد استفاده تیم کارگردانی قرار گرفته است تا تلفیقی جالب از موسیقی و سینما و نمایش، جذابیت‌های این اثر را چند برابر کرده باشد.

بدرقه غریبانه پیکر منوچهر درفشه
مهر- مراسم تشییع پیکر منوچهر درفشه هنرمند تصویرگر صبح روز گذشته دوشنبه 30 تیرماه با تاخیر یک ساعته از مقابل خانه هنرمندان برگزار شد که کیانوش غریب‌پور، رییس انجمن تصویرگران دلیل این تاخیر را تعطیلی یک ساعته بهشت زهرا (س) به دلیل شب قدر عنوان کرد و در سخنانی درباره این هنرمند گفت: همه کسانی که از نزدیک او را می‌شناختند و ما که دورادور شناختی از او داشتیم می‌دانیم که او دارای شخصیتی متین، آرام و جدی در کارش بود.غریب‌پور ادامه داد: بر خلاف همه ما که به آفتی دچار شده‌ایم که سعی داریم در نقطه‌ای که قرار داریم حتی اگر این نقطه از آن ما نباشد سروصدای زیادی برپا کنیم‌ اما درفشه بی‌هیاهو زندگی کرد و عمر پربرکتی داشت که تصاویر خاطره انگیز او در کتاب‌های درسی و غیر‌درسی از ثمرات عمر اوست.این هنرمند تصویرگر یادآور شد: جنس تصویرگری و رفتار حرفه‌ای او برای خیلی از ما آرزو بود و امیدواریم آرشیو و ذهن کم‌حافظه تصویری و تاریخی ما سازمان یابد تا کسانی همچون او مهجور نمانند و اگر چه در زندگی خیلی در کنار او نبودیم، اکنون باید در کنار پیکر بی‌جان او قرار گیریم.در ادامه این مراسم‌ پیکر منوچهر درفشه روی دست معدود حاضران در این مراسم تشییع شد و در آمبولانس قرار گرفت.



8

$
0
0

عیاری از حسرت‌هایش می‌گوید: «آبادانی‌ها» دیده نشد

گروه فرهنگ- عیاری که از فیلمسازان نسل انقلاب است که شاید نسبت به کارگردان‌های هم‌دوره‌اش کم افت‌وخیزتر نشان داده است. فیلم‌های اجتماعی او همیشه مخاطب‌هایش را راضی نگاه داشته است. «آنسوی آتش»، «آبادانی‌ها» (برگردان ایرانی دزد دوچرخه اثر ویتوریو دیسکا) و «بودن یا نبودن» از آثاری سینمای واقعگرای ایران محسوب می‌شوند. «سفره ایرانی» نمونه بارزی از سینمای تجربی و خلاقانه اوست، فیلمی درباره مناسبات اقتصادی- اجتماعی مردم ایران در سفر یک اسکناس هزار تومانی قلابی. و آخرین اثر او «خانه پدری» است که نمایشش در جشنواره فجر با حواشی زیادی روبه‌رو شد.
اما در بین این آثار «آبادانی‌ها» اثری است که به گفته عیاری غمباد زندگی‌اش است. او در جلسه نقد و بررسی این فیلم که در سینما تک خانه هنرمندان برگزار شد، حرف‌های جالبی درباره آبادانی‌ها زد که خواندنش خالی از لطف نیست.
وی گفت: این فیلم در سال 71 فیلمبرداری شد اما حدود چهار سال قبل از ساختن آن دغدغه‌ای آن را به دوش می‌کشیدم. با دیدن کسانی که مجبور بودند ساعت 12 شب مسافرکشی کنند یعنی بیشتر از زمانی که باید، کار کنند برایم سوال به وجود آمده بود که آیا انسان برای شکنجه و زجر به دنیا آمده تا فقط کار کند و بتواند یک نان بخور و نمیر دربیاورد و دوباره فردا صبح بعد از یک روز چرت سر کار برود و همان روند تکرار شود؟ حقیقتا از این معادله که ساده هم است، سر در نمی‌آوردم. درست در زمانی که با این دغدغه همراه بودم، ماشین باجناقم را دزدیدند. زندگی او مانند داستانی که در فیلم اتفاق می‌افتد، هرگز تحت تاثیر این سرقت قرار نگرفت و حتی اگر هم ماشین پیدا نمی‌شد، اتفاق خاصی برایش نمی‌افتاد. بعد از چند ماه ماشین پیدا شد و با هم رفتیم تا آن را از پارکینگ اداره آگاهی کرج تحویل بگیریم؛ ماشین چیزی جز یک موتور و بدنه نبود. فکر کردم که اگر این ماشین متعلق به آدمی بود که باید با آن مسافرکشی می‌کرد، چه بلایی بر سرش می‌آمد. بعدها متوجه شدم فرصتی برای بیان دغدغه‌ای که از من کولی می‌گیرد، پیدا شده است.
عیاری ادامه داد: یک روز ظهر که خیلی هم گرسنه بودم به خانه آمدم، همسرم برایم ماکارونی پخته بود، دست نشسته شروع به خوردن ماکارونی کردم و چنان با ولع غذا می‌خوردم که مرا یاد شخصیت «برنو» در فیلم «دزدان دوچرخه» اثر دسیکا انداخت. همان‌جا متوجه شدم که قالب گمشده خودم را پیدا کرده‌ام و این فیلم دقیقا یک حضور ثانوی برای ساخت «آبادانی‌ها» داشت. «دزدان دوچرخه» درکنار فیلم‌های آن زمان ایتالیا چندان هم جزو فیلم‌های مورد علاقه من نبود و دغدغه اصلی‌ام برای ساخت فیلم شکنجه و شغل دوم بود.
 در آن زمان یکی از دوستانم به سراغم آمد و کتابی به من داد، هنگامی که کتاب را خواندم دیدیم قرابت‌های نزدیکی با این کتاب دارد. در پایان کتاب به جمله‌ای این چنین برخوردم که « ما برای چه به دنیا آمده‌ایم، برای این به دنیا آمده‌ایم که شکنجه شویم، برای زندگی کردن» متوجه شدم که این جمله انگار توسط من نوشته شده است و برایم قطعی شد که اگر تعللی هم هست باید این فیلم ساخته شود. این سرنوشت فیلمی است که غم باد زندگی من بود و به نوعی سوالات ریشه‌ای در یک آدم می‌تواند منجر به افسردگی شود و انگار این فیلم به من کمک کرد تا از مخمصه‌ای که در آن گرفتار بودم، نجات پیدا کنم.
عیاری درباره سیاه و سفید بودن «آبادانی‌ها» گفت: چون تهران را چرکین می‌دیدم، آن را سیاه و سفید ساختم زیرا همه چیز در تهران غبار آلوده است.
وی ادامه داد: شاید در مجموع پنج هزار نفر این فیلم را دیده باشند. این فیلم توقیف نشد اما درشرایط کاملا ناجوانمردانه نمایش داده شد تا کسی آن را نبیند. روز 23 بهمن‌ماه سال 1372 و در پایان جشنواره فیلم فجر که تماشاگران از فیلم‌های جشنواره تغذیه کرده بودند و حال و حوصله فیلم دیدن را نداشتند و بدون داشتن حق کوچک‌ترین تبلیغی اکران شد. من حتی این حق را نداشتم که به برادرم بگویم فیلمم اکران شده است. روزی که اعلام شد، می‌خواهند این فیلم را نمایش دهند، خیلی خوشحال شدم و فکر کردم خوب است این فرزند در گوشه‌ای پنهان شده، تماشاگر بیشتری داشته باشد.
کیانوش عیاری در بخش دیگری از این نشست خطاب به کسانی که در آینده تصمیم به فیلمسازی دارند و برای دیدن فیلم «آبادانی‌ها » حضور داشتند، گفت: اعتماد به نفس‌تان راجع به هر چیزی که ممکن است سر صحنه با آن برخورد کنید و به فکر اولیه شما و فیلمتان کمک کند را داشته باشید، لزومی ندارد که فردا بخواهید از آن به عنوان مقدمات ورود به آن مقوله فکری دفاع کنید.
وی در پاسخ به یکی از تماشاگران که معتقد بود حضور یک زن فالگیر در یکی از سکانس‌ها کاملا منطقی است، بیان کرد: شاید برایتان جالب باشد که در آن زمان دستگاه این فیلم را به خاطر حضور یک زن فالگیر به تبلیغ خرافات متهم کرده بود.
وی همچنین درباره انتخاب اسم فیلمش گفت: قرار بود اسم فیلم را تهران مخوف بگذارم که با یک خودسانسوری، سرانجام «آبادانی‌ها» را برای آن انتخاب کردم.
عیاری به طنز گفت: هر چند من اهوازی هستم و آبادانی‌ها و اهوازی‌ها بر سر مسایلی همچون فوتبال اختلاف دارند اما این فیلم به خاطر انتقام از آبادانی‌ها ساخته نشده است.
وی ادامه داد: در جشنواره فیلم فجر می‌گفتند این فیلم قصد توهین به آبادانی‌ها را دارد اما اصلا به این شکل نبود زیرا من آبادانی‌ها را دوست دارم و معتقدم مردمان آن و شهر آبادان بسیار خوب هستند.
کارگردان فیلم آبادانی‌ها با اشاره به اینکه با فیلمنامه بر سر صحنه می‌رود اما در هنگام فیلمبرداری وضعیت موجود برایش مهم است، گفت: تلاش داشتم همیشه صادقانه فیلم بسازم به همین دلیل در سر صحنه به اتفاقات توجه می‌کنم و این‌گونه نیست که عینا هرچه در فیلمنامه بوده؛ اجرا شود. بعد‌ها متوجه شدم که این روش حتی توسط آلفرد هیچکاک نیز اجرا می‌شود بنابراین به فیلمسازان جوان توصیه می‌کنم که در مقابل اتفاقاتی که سر صحنه به وجود می‌آید مقابله نکنند و اعتماد داشته باشند.
کیانوش عیاری در بخشی از این نشست درباره انتخاب فیلم «آبادانی‌ها» به عنوان اولین فیلم ایرانی در فستیوال کن یادآور شد: فیلم آبادانی‌ها اولین فیلم ایرانی بود که برای جشنواره فیلم کن انتخاب شد اما علی لاریجانی (وزیر ارشاد آن زمان) دستور داد فیلم را از جشنواره فیلم کن خارج کنند.
همچنین در این جلسه مهرزاد دانش (منتقد سینما) درباره «آبادانی‌ها» گفت: اینکه فیلم آبادانی‌ها بعد از ۲۰ سال همچنان قابل دیدن است؛ نشان‌دهنده پویایی و اصالت فیلم است و روح ایرانی در فیلم باوجود اینکه مدت‌زمانی از ساخت آن می‌گذرد جاری است و فیلم بخشی از هویت ما را نشان می‌دهد.
وی با اشاره به اینکه فیلم آبادانی‌ها ما را یاد دزد دوچرخه دسیکا می‌اندازد، گفت: البته این حرف به معنای این نیست که آبادانی‌ها نعل به نعل از روی دزد دوچرخه ساخته شده بلکه فیلم به نوعی بومی‌سازی شده و تفاوت‌های بارزی نیز با دزد دوچرخه دارد.
دانش افزود: در فیلم‌های عیاری آدم خوب و بد نداریم. آدم‌ها براساس شرایطی که در آن قرار می‌گیرند سنجینده می‌شوند و ما براساس واکنش آدم‌ها آنها را می‌شناسیم. فضاسازی در فیلم‌های عیاری بسیار شاخص است و استفاده درست از لوکیشین‌های مختلف بسیار زبانزد است.

 

اکران سینماها در عید فطر
ایسنا- پس از اینکه «رد کارپت» رضا عطاران گیشه سینماها را تکان داد‌ با آغاز اکران چهار فیلم جدید و نیز بهترین فیلم جشنواره فجر انتظار می‌رود رونق دوباره‌ای به سینماها داده شود.
چهار فیلم «فرشته‌ها با هم می‌آیند»، «امروز»، ‌«کلاشینکف» و «آذر، ‌شهدخت، ‌پرویز و دیگران» به عنوان فیلم‌های اکران عید فطر از امروز اول مردادماه در سینماها اکران می‌شوند.
این فیلم‌ها همگی در سی‌و‌دومین جشنواره فیلم فجر به نمایش درآمدند که در میان آنها یکی از دو فیلم برگزیده جشنواره «آذر، ‌شهدخت، پرویز و دیگران» هم دیده می‌شود.
«فرشته‌ها با هم می‌آیند»
در این فیلم که منوچهر محمدی تهیه‌کنندگی آن را برعهده دارد و اولین فیلم سینمایی پسرش (حامد محمدی) است،‌ جواد عزتی، نازنین بیاتی،‌ رضا ناجی، الهام کردا، لیلی فرهادپور، سعید آرمند، حسین پرستار و... بازی می‌کنند.
حامد محمدی پیشتر به عنوان نویسنده در سینمای ایران فعالیت داشته و فیلمنامه فیلم‌های «طلا و مس» و «حوض نقاشی» را نوشته است.
در خلاصه داستان «فرشته‌ها با هم می‌آیند» که در گروه سینمایی «آزادی» اکران می‌شود، آمده است: «فرشته‌ها که بیایند حتما باید منتظر اتفاقاتی باشیم.»
«آذر، شهدخت، پرویز و دیگران»
دیگر فیلمی که در اکران عید فطر و در گروه سینمایی «فرهنگ» نمایش داده می‌شود، فیلم بهروز افخمی و به تهیه‌کنندگی سیدجمال ساداتیان است که به همراه «رستاخیز» درویش،‌ بهترین فیلم سی‌و‌دومین جشنواره فیلم فجر شد.
البته افخمی برای این فیلم سیمرغ بهترین فیلمنامه را هم گرفت.
«آذر، شهدخت، پرویز و دیگران» داستان پرویز دیوان‌بیگی هنرپیشه سینماست که زنش هم به عالم سینما راه می‌یاید و مهدی فخیم‌زاده،‌ گوهر خیراندیش،‌ مرجان شیرمحمدی، رامبد جوان،‌امیرعلی دانایی و... در آن حضور دارند.
«امروز»
«امروز» جدیدترین ساخته سینمایی رضا میرکریمی پس از «یه حبه قند» در گروه سینمایی استقلال روی پرده می‌رود.
در خلاصه داستان این فیلم که پرویز پرستویی برای اولین‌بار با میرکریمی همکاری می‌کند، آمده است: «یونس راننده تاکسی کهنه‌کار در پایان یک روز کاری به زن جوانی کمک می‌کند تا به بیمارستان برسد غافل از اینکه در بیمارستان اتفاقات زیادی در انتظار اوست...»
در «امروز»، علاوه بر پرویز پرستویی، ‌سهیلا گلستانی و شبنم مقدمی هم حضور دارند که مقدمی سیمرغ بلورین بهترین نقش مکمل زن را به دست آورد.
«کلاشینکف»
آخرین ساخته سعید سهیلی که مضمونی اجتماعی دارد در گروه سینمایی «آفریقا» اکران می‌شود و‌ بازیگرانی از جمله رضا عطاران، ساعد سهیلی، جمشید ‌هاشم‌پور، فرهاد اصلانی، شقایق فراهانی، جواد عزتی و شهرام حقیقت‌دوست در آن بازی کرده‌اند.
داستان این فیلم درباره جوان سربازی است که خواهرش مورد آزار و اذیت افرادی ناشناس قرار می‌گیرد و او با شنیدن این خبر با سلاح کلاشینکفی که به منظور حفاظت از یک بانک تحویل وی داده شده است، ترک پست می‌کند و...

 

جلسه ناتمام شهردار تهران با هنرمندان
ایسنا- محمدباقر قالیباف که در یکی دو ماه گذشته با حواشی فرهنگی مختلفی در شهرداری تهران دست و پنجه نرم می‌کند، در ضیافت افطاری با حضور تعدادی از هنرمندان شرکت کرد؛ ضیافتی که در آن وقت برای سخنرانی به خودش نرسید و ناتمام ماند.
ضیافت افطاری هنرمندان با حضور شهردار تهران دوشنبه (30 تیرماه)‌ در خانه هنرمندان ایران برگزار شد؛ ضیافتی که در آن هنرمندان رشته‌ها و سطوح مختلف همچون سیف‌الله صمدیان، داریوش ارجمند، انوشیروان ارجمند، داریوش فرضیایی، پریناز ایزدیار، لوریس چکناواریان، محسن راستانی، کیانوش غریب‌پور، افشین شاهرودی، جمشید حقیقیت‌شناس، علی شیرازی، قطب‌الدین صادقی، تورج اصلانی، محمدرضا اصلانی، غلامحسین امیرخانی، ایرج راد، پری صابری، نادر مشایخی، داوود گنجه‌ای، فریبا کوثری، مازیار فلاحی و ساعد نیک‌ذات شرکت کرده بودند و عزت‌الله انتظامی هم دقایقی در آن حضور یافته بود.

ادامه کار در صنعت نشر برای همه سخت است
ایلنا- مدیر انتشارات بدرقه جاویدان گفت که در این وضعیت اقتصادی، کتاب خارج از سبد خرید خانوار قرار گرفته است.
سعید علمی درباره وضعیت نشر و کتاب گفت: هرچند روند مجوزها طی یک‌سال گذشته بهبود یافته و بهتر شده است و این فضا در دولت قبل اصلا وجود نداشت ولی همچنان در ابعاد دیگر وضعیت نشر و کتاب وخیم است.
وی ادامه داد: این روزها با هر ناشری که صحبت کنید از نبود شرایط مطلوب نشر می‌گوید. اگر وضعیت تعداد فروش کتاب امسال را با سال‌های قبل مقایسه کنید به راحتی متوجه خواهید شد که سال به سال تعداد فروش کتاب کمتر شده که این وضعیت رکود در دهه‌های اخیر بی‌سابقه است.
علمی با بیان اینکه افزایش چند برابری قیمت کتاب و مشکل اقتصادی در ایجاد این رکود تاثیر مستقیم داشته است، گفت: تا زمانی که وضعیت اقتصادی به ثبات درستی نرسد، صنعت نشر به همین روال باقی خواهد ماند.
وی با تاکید براینکه ما امیدوار به حل مشکلات نشر و کتاب هستیم و تمام تلاش خود را برای حل مشکل انجام داده‌ایم، عنوان کرد: با این وضعیت آینده نشر مبهم و نامشخص است، اگر این وضعیت تداوم یابد، ادامه کار در این حوزه برای همه سخت می‌شود.

سینمای ایران آمریکا را به زانو درآورد
مهر- بازیگر سینمای ایران با بیان این مطلب در این نشست گفت که یکی از تفاوت‌های دولت گذشته در حوزه مدیریت سینما با دوره فعلی این است که دولت جواد شمقدری این سند را بدون حضور سینماگران برای سینماگران تنظیم کرد اما در حال حاضر شاهد هستیم که حجت‌الله ایوبی، رییس سازمان سینمایی از سینماگران دعوت کرد تا نظرات و دیدگاه‌های آنان را نسبت به این سند بداند.
کیانیان افزود: در واقع در سند گذشته بدون توجه به نظر سینماگر فقط حرف زده شده بود ولی حالا قرار است برای این سند نظر سینماگران هم لحاظ شود و این خوب است.
این بازیگر باسابقه سینما یادآور شد: هر یک از متولیان فرهنگی که در دولت‌ها روی کار می‌آیند، فکر می‌کنند که در درجه اول باید سینماگران را ادب کنند. در واقع اول سراغ سینما می‌روند و بعد به فکر تئاتر و موسیقی می‌افتند این در حالی است سینمای ایران پرچمدار مبارزه با آمریکاست و من روی این موضوع بسیار اصرار دارم.
وی سخنان خود را اینچنین ادامه داد: چند وقت پیش مطلبی مبنی بر گفت‌وگو با یکی از مدیران ژاپنی را می‌خواندم. در این مصاحبه از این مدیر ژاپنی پرسیده شده بود که ژاپنی‌ها چطور با آمریکا مبارزه کردند، این مدیر در پاسخ به خبرنگاران گفت: «همین که روی میز رییس‌جمهور آمریکا تلفن ساخت ژاپن وجود دارد این یعنی اینکه ما در این مبارزه برنده شده‌ایم».



8

$
0
0

آش کالباس

(آشپز مشغول خرد کردن قنبید است. صدای موسیقی اوج می‌گیرد. آشپز شروع می‌کند.)
آشپز: خدمت همه دوستان عرض سلام و ادب و احترام دارم. برنامه آموزش آشپزی رو شروع می‌کنیم. می‌خوام امروز براتون به مناسبت شب یلدا، یه غذای پست مدرن آموزش بدم. اسم این غذا هست: آش کالباس.
جالبه براتون بگم که طراحی این غذا با خودم بوده، به جون مامانم. جالب‌تر اینکه طراحی این غذا بر می‌گرده به شب یلدای سال گذشته. اون شب یه سری اتفاقاتی افتاد که باعث شد من این غذا رو طراحی کنم. اصلا اجازه بدین کل ماجرا رو براتون تعریف کنم:
یادش به خیر بچه که بودم شبای یلدا می‌رفتیم خونه نن‌آقام، یعنی مامان بابام. شب یلدای هفت سالگی‌مو هیچ‌وقت یادم نمی‌ره. جفت عموهام با زن عمو‌هام و شش تا پسر عموهام و چهار تا دختر عموهام اون جا بودن. به علاوه دو تا عمه‌هام با شوهراشون با دختر عمه بزرگه و دو تا پسر عمه کوچیکم اون‌جا بودن. تازه قرار بود عمه ترونیم هم با شوهرشو و دو تا پسراشو و یک دونه دخترش با عروس جدیدش بیان اونجا. بابای منم که پسر بزرگ بود از شب قبل رفته بودیم اون جا. تازه احتمال داشت دایی‌ها و خاله‌های بابام هم با بچه‌هاشون پیداشون بشه. خلاصه، شبای یلدای خونه خانوم جون شلوغ بازاری بود که نگو.
 این خانومی که این جا وای می‌سه خانم جونه، این گل پسر هم، منم، وقتی که هفت سالم بود.
(دینگ، فضا تغییر می‌کند)
خانوم جون (آشپز): (گویی قابلمه‌ای هم می‌زند) فرهاد جون... پسرم...
فرهاد (آشپز): (در حالی که انگشت در دماغ دارد) بله خانوم جون‌؟
خانوم جون (آشپز): پسرم برو به بابات بگو، پس این هندونه و انار و برگه و انجیر خشکه و پسته شام و کشمش و مغز بادوم و مغز گردو و باسلق و توت خشکه، (نفسش می‌گیرد.) چی ‌شد؟
فرهاد (آشپز): چشم خانوم‌جون.
(فرهاد می‌رود.)
خانوم جون (آشپز): فتی... آقا فتی جون...
آشپز: اسم پدر بزرگم فتح‌الله است.
خانوم جون (آشپز): فتی جون، بیا این آشو بچش ببین خوشت می‌یاد یا نه‌؟
(دینگ، فضا تغییر می‌کند.)
آشپز: (گویی یاد خاطره‌ای شیرین می‌افتد.) یادش به خیر، اون شب بعد از اینکه خانوم جون عمه ترونیمو با زن خان عمو آشتی داد، از عمو کوچیکم خواست تا مجلسو گرم کنه. آخه اون خیلی با مزه بود‌ مثل من. به جون مامانم. خلاصه خانوم جون قابلمشو گذاشت جلوشو شروع کرد به قابلمه زدن، عموم هم پاشد و...
(دینگ، فضا تغییر می‌کند.)
(می‌رقصد و می‌خواند.)
عمو (آشپز): ایشا ا... ایشا ا... خوشه
(دینگ، فضا تغییر می‌کند.)
آشپز: اما از شب یلدای پارسال براتون بگم. پای کامپیوتر نشسته بودم و می‌خواستم چت کنم. البته فقط خواهرم خونه بود. مامانم بعد از کلی دعوا و مرافه با بابام رفته بود دوره پیش دوستانش، بابام هم اَو... خدا می‌دونه کجا بود. (گویی پشت کامپیوتر نشسته است) گفتم حالا که شب یلدا است برم تو یه روم به همین مناسبت. Users room  رو که باز کردم رفتم تو یه Voice room آخ جون‌اند مطلبو جستم، یه روم بود به نام یلدا. رفتم تو یه روم. ایول یه آیدی بود به نام یلدا. بابا دمت گرم. یه Pm دادم. سلام.
 ‌ A.ASL pls ، یعنی ایجتو می‌خوام یعنی چند سالته،  S ‌  یعنی دختری یا پسر؟  L  هم یعنی لوکیشن. یعنی بچه کجایی؟
(ذوق زده) جواب داد: 26/F/The. آخ جون فیمیله. یعنی چی؟ یعنی دختره. آه... ولی حیف 26 سالشه. یعنی دو سال از من بزرگ‌تره. ولی خیالی نیست. کی به کیه؟ منم می‌گم 28 سالمه. بچه تهرونم که هست. تا اومدم ازش بخوام صداشو روشن کنه dc شدم، یعنی اینترنتم تموم شد. هر جا که شد زنگ زدم تا یکی برام تلفنی اینترنت باز کنه ولی نشد که نشد. از اون جایی هم که بابام خونه نبود نمی‌تونستم ازش ماشینو بگیرم. از شانس خوب ما هم که نزدیکی ما از این چیزای باکلاس پیدا نمی‌شه. این‌جوری بود که شب یلدا کوفتمون شد.
کامپیوتر رو خاموش کردم و لباسامو پوشیدم که برم بیرون یه کم قدم بزنم. درو که باز کردم... (به آواز) واغیرتا... (می‌گرید) (به آواز) واشرفا... (می‌گرید) خواهرمو دیدم در حالی که...
(دینگ، فضا تغییر می‌کند.)
خواهر (آشپز): (گویی با تلفن حرف می‌زند.) نه عزیزم، فرهاد خونس نمی‌تونم بلند صحبت کنم. ببخشید سعید جان... من که همیشه یادتم...الان هم اون گردنبند نازتو گردن کردم... الهی قربونت برم... فردا بیا دم مدرسه سراغم... آخه دلم برات تنگ شده...نه بابا مگه من تو این دنیا غیر تو کی‌ رو دارم؟... او از مامان بابام که همش فکر خودشونن، این فرهادم که آدم نیس.
آشپز: (شاکی) خواهرم به بنده خیلی لطف دارن. اصلا ولش کن. شب یلدای پارسال داداشم هم شنیدنیه.
(دینگ، فضا تغییر می‌کند)
زن داداش (آشپز): (گویی خود را آرایش می‌کند) غضی! غضی جون!
آشپز: اسم داداشم غضنفره.
زن داداش (آشپز): بیا عزیزم.
داداش (آشپز): جانم عزیزم‌؟
زن داداش (آشپز):‌ از بیمارستان زنگ زدند، گفتم داره ظرف می‌شوره.
آشپز: داداشم پزشکه. خیر سرش.
داداش (آشپز): عزیزم، باید ببخشی که همکارای من این قدر مزاحمت می‌شن. خوب کاری کردی.
زن داداش (آشپز): راستی غضی، ببین شهرام موهاشو رنگ کرده چقدر ناز شده.
آشپز: زن داداشم مجری برنامه‌های برون مرزی رو می‌گفت. (ماهواره)!
داداش (آشپز):‌ آره عزیزم، کاش منم این سرم خلوت نبود، می‌تونستم با رنگ کردن موهام تو رو خوشحال کنم.
آشپز:‌ آخه داداشم یخورده کچله.
داداش (آشپز): راستی عزیزم من یه چیزی می‌گم، نگی پر رو شدم دم درآوردم‌ها... اِ... این مادرم بودن... بنده خدا... اِ... طفلی... (بغض می‌کند.) مادرم بنده خدا... اِ... (ناگهان) مادرم دعوت کردن امشب بریم اون‌جا.
زن داداش (آشپز): ایش، بره گم شه زنیکه‌ ایکبیری. لابد می‌خواد دوباره آش بخوردمون بده؟ نکنه اون خواهرای خزتم اونجان؟ برو یخورده کالباس آماده کن ببینم.
داداش (آشپز): (سر خورده) چشم عزیزم.
(دینگ، فضا تغییر می‌کند.)
آشپز: خلاصه، همه‌‌ این اتفاقات باعث شد که من شبای یلدای سال‌های نه چندان دور رو با شبای یلدای چند سال اخیر مقایسه کنم و این غذا رو طراحی کنم. یعنی یه چیزایی رو از قدیم و یه چیزایی رو از جدید بردارم و با هم قاطی کنم. (محکم دستانش را به هم می‌کوبد و می‌فشارد.) البته نه این قدر محکم، له می‌شن.
مواد لازم برای تهیه آش کالباس...
(موسیقی، آشپز مشغول خرد کردن قنبید می‌شود.)
پایان

 

در سالروز درگذشت یک هنرمند: سکوت تئاتر‌های تهران برای محمود استادمحمد
ایسنا- تمام تئاترهای تهران روز جمعه 3 مردادماه به یاد محمود استادمحمد با یک دقیقه سکوت به صحنه می‌روند.
یک سال پیش بامداد سوم مرداد، پیامکی کوتاه خبری هولناک را به خانواده تئاتر رساند؛ «محمود استادمحمد آرام گرفت».
به فاصله چند ساعت بعد خبر در محافل تئاتری پیچیده بود و همگان می‌دانستند نویسنده‌ای که سال‌های زندگی‌اش را با رنج نوشتن، سپری کرده بود، حالا دیگر آرام گرفته است.
محمود استادمحمد نویسنده،‌ کارگردان و بازیگر تئاتر ایران زاده سوم آبان‌ماه 1329 بود که در نوجوانی به واسطه هم‌مدرسه بودن با بهمن مفید، به گروه بیژن مفید راه یافت.
او در این گروه به عنوان بازیگر فعالیت کرد و با ایفای نقش خر خراط به عنوان جنجالی‌ترین خر تاریخ نمایش‌ ایران در «شهر قصه» به نویسندگی و کارگردانی بیژن مفید بازی کرد.
استادمحمد پس از انحلال این گروه، راهی بندرعباس شد و در آنجا نیز فعالیت‌های خود را ادامه داد و در آنجا گروه نمایشی «پتوروک» را تشکیل داد. وی در سال ۱۳۵۱ دوباره به تهران مراجعت کرد.
محمود استاد‌محمد پس از نوشتن نمایشنامه‌های متعدد‌ در سال ۱۳۶۴ به کانادا مهاجرت کرد. وی در سال ۱۳۷۷ دوباره به ایران بازگشت و فعالیت هنری خود را از سر گرفت.
در سال‌های پایانی عمرش با بیماری سرطان مبارزه کرد اما سرانجام آرامش مرگ را به رنج این بیماری ترجیح داد.
سوم مردادماه 92 بود که تئاتری‌ها دریافتند محمود استادمحمد دیگر دغدغه داروهای نایاب و گران سرطان را نخواهد داشت؛ داروهایی که به خاطر شرایط تحریم در آخرین ماه زندگی‌اش‌ به او نرسیده بود.
او نیز همچون سعدی افشار سایه‌بازی که همواره دوستش می‌داشت، پیکرش را به دستان مهربان فرشته مرگ سپرد تا او را با خود به دیاری دیگر ببرد؛ دیاری خوش‌تر و آرام‌تر چرا که محمود استادمحمد می‌گفت‌ «‌ای کاش که جای آرمیدن بودی‌».
حالا به سوم مردادماه نزدیک می‌شویم. کانون کارگردانان خانه تئاتر تصمیم گرفته‌اند برای گرامیداشت یاد این هنرمند کارت‌پستالی ویژه منتشر کنند که یک طرف آن تصویری از استاد محمد است و طرف دیگرش یادداشت کوتاهی از عباس جوانمرد هنرمند پیشکسوت تئاتر و از دوستان نزدیک استادمحمد. این کارت‌پستال شامگاه جمعه در تمام سالن‌های تئاتر به تماشاگران ارایه می‌شود.
همچنین پیام کوتاهی با صدای استادمحمد پخش خواهد شد که بخشی از نظرات او را درباره تئاتر منتقل می‌کند.
قرار است تماشاگران همه‌‌ سالن‌ها یک دقیقه به احترام این هنرمند قیام و سکوت کنند.
محمود استادمحمد با نگارش نمایشنامه‌هایی چون «دقیانوس امپراتور شهر اقیانوس»، «سیری محتوم»‌، «چهل پله تا مرگ» و «شب بیست و یکم»، «قصص القصر»، «آنها مامور اعدام خود هستند»، «خونیان و خوزیان» ،«گل یاس»، «خانه سالمندان» و «هم عکس»، «آخرین بازی»،«دیوان تئاتر ال»، «سپنج رنج و شکنج»، «عکس خانوادگی»،«تهران» و... یکی از ماندگارترین نمایشنامه‌نویسان ایران است.
نگارش و کارگردانی نمایش«کافه مک ادم» در تئاتر شهر، آخرین فعالیت او در زمینه اجرای نمایش است.
مجموعه نمایشنامه‌های او در کتابی با نام«ای کاش که جای آرمیدن بودی» از سوی نشر قطره منتشر شده است.

 

سایت «گروه تئاتر مستقل» فعال شد
ایلنا-گروه تئاتر مستقل که از هفتم مردادماه نمایش «کلوچه دارچینی» را در سینما تئاتر کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان روی صحنه می‌برد‌ از این پس از طریق سایت www.freewilltheatre.com با مخاطبان خود ارتباط خواهد داشت.
در این سایت مجموعه فعالیت‌های گذشته گروه، برنامه‌های آینده و اخبار و رویدادهای این گروه نمایشی در دسترس علاقه‌مندان قرار دارد.
نمایش شاد و موزیکال «کلوچه دارچینی» آخرین نمایش این گروه است که با کارگردان و بازی مریم کاظمی و بازیگران شناخته شده تلویزیون، تئاتر و تئاتر کودک و نوجوان همچون حسین محب‌اهری، جواد زیتونی، فرزانه نشاط‌خواه، مریم کاظمی، جواد اعرابی، عرفان میدانلو، مهراد زمانی، پریسا فلاح‌زاده، عماد سالکی، حمید فتوحی، نازنین صفا، حسام کلانتری، شیما میرمهدی و محمدرضا خادمی از عید فطر ساعت 19 روی صحنه می‌رود.

واکنش نیکی کریمی به کشتار غزه
ایسنا- نیکی کریمی با اظهار تاسف از کشتار بی‌رحمانه در غزه گفت که برایم عجیب است در عصر اینترنت و ارتباطات چنین فاجعه جهانی در حال وقوع است و هر کس هر کاری دلش بخواهد، انجام می‌دهد اما اتفاقی نمی‌افتد.
این بازیگر و کارگردان اظهار کرد: ماجرای فلسطین برای ما چیز جدیدی نیست و از زمانی که چشممان را باز کرده‌ایم درباره این کشتار بی‌رحمانه شنیده‌ایم. ما که سیاسی نیستیم و از جزییات این موضوع سر در نمی‌آوریم. اما آن چیزی که به عنوان یک شهروند عادی متوجه هستم، عکس‌هایی است که از کشتار بی‌رحمانه به خصوص بچه‌ها در غزه می‌بینم که به نظر من یک فاجعه جهانی است.
نیکی کریمی با اشاره به مطالعه‌ای که اخیرا درباره حقوق بشر داشته است، گفت: مهم‌ترین چیز، حق جان و مسکن است که حقوق طبیعی یک انسان محسوب می‌شود اما باید دید کسانی که به‌دنبال حقوق بشر هستند، الان چرا نیستند‌ و چرا کاری نمی‌کنند؟ شهروندان عادی در غزه کشته می‌شوند اما اتفاقی نمی‌افتد.
این بازیگر و کارگردان ادامه داد: سال‌های دور در زمان هیتلر جنایتی شد و دیدیم بعدا همه آنها محاکمه و کشته شدند و هنوز درباره آن کشتار صحبت می‌شود، اما الان در سال 2014 با این همه رسانه عمومی و بازتابی که می‌شود، شاهد چنین کشتار وحشیانه‌ای هستیم و اتفاقی هم نمی‌افتد که تاسف‌آور است.

گلایه‌های جمشید مشایخی
ایرنا- این هنرمند با استقبال از طرح تهیه نامه جمعی هنرمندان و سینماگران کشور خطاب به بان کی مون، دبیرکل سازمان ملل که توسط جشنواره فیلم مقاومت تهیه شده، گفت: از آنجایی که هنرمندان واقعی قلبشان برای مردم می‌تپد، این وظیفه اصلی این قشر از جامعه است که نسبت به کشتار‌های بی‌رحمانه همنوعان خود واکنش نشان دهند و از این جنایات ابراز تاسف و بیداد کنند. وی افزود: نه اینکه این مطلب منحصرا به اسراییل بازگردد بلکه هر کشوری که مردم بی‌گناه را آماج حمله‌ها و خواسته‌های خود قرار دهد باید با ابراز تنفر عمومی رو به رو شود. این هنرمند پیشکسوت خاطرنشان کرد: تصور اینکه بچه‌های کوچک و مادران بی‌‌پناهشان مورد حمله این ارتش اهریمنی قرار گرفته‌اند آدم را دیوانه می‌کند و سکوت هنرمندان در این مساله اصلا جایز نیست. وی تاکید کرد: حمله عراق به کشور ما هم نمونه‌ای از رفتارهای اهریمنی بود که هنوز هم هنرمندان به نسبت عمق فاجعه در آن سال‌ها ساکت نشسته‌اند و آنچنان که باید و شاید فیلم و سریالی درباره‌اش نمی‌سازند.

سانسور مسابقات نباید مخاطب را اذیت کند
ایسنا- مهدی مظلومی درباره‌ لزوم سانسور حرفه‌ای در پخش مسابقات جهانی و ملی از سوی صداوسیما گفت: سانسور مسابقات ورزشی نباید مخاطب را اذیت کرده و ارتباطش با جریان بازی‌ها را قطع کند.
مهدی مظلومی بیان کرد: مهم‌ترین رکن، اذیت نشدن بینندگان است. به هر حال بیننده باید در جریان اتفاقاتی که در یک مسابقه ورزشی می‌افتد قرار بگیرد، حال سانسور باید به گونه‌ای باشد که این ارتباط حفظ شود.
وی افزود: البته فکر می‌کنم بخشی از این اتفاقات به تجهیزات فنی مربوط می‌شود؛ تجهیزات فنی باید این امکان را برای کارگردان ایجاد کند که بتواند بهره‌های متفاوت‌تری ببرد.مظلومی که کارگردانی اختتامیه جشنواره جام جم سال گذشته را بر عهده داشته است، خاطرنشان کرد: وقتی محدودیت فنی داشته باشیم، چاره‌ای هم نداریم و اتفاقاتی نظیر سانسورهای غیرحرفه‌ای رخ می‌دهد.
وی تاکید کرد: ارتباط بیننده نباید با جریان بازی قطع شود؛ چون مانند یک فیلم با آن حس ارتباط برقرار می‌کند و این نباید به هر ترفندی اتفاق بیفتد.مهدی مظلومی در حال حاضر ساخت مجموعه طنز «سیگنال موجود است» با موضوع شبکه‌های ماهواره‌‌ای را بر عهده دارد.وی ساخت سریال‌های طنز بدون شرح، تهران پلاک یک، بانکی‌ها و... را در کارنامه کاری‌اش دارد.

اهدای خون هنرمندان سینمای جوان  به کودکان غزه
ایرنا- اعضای دفاتر انجمن سینمای جوان که خانه دوم همه عکاسان و سینماگران جوان سراسر کشور است آمادگی خود را برای اهدای خون به کودکان غزه اعلام کردند.
در بخشی از پیام این انجمن آمده است: سلام اهالی غزه کودکان، نوزادان، مادران پا به زا، پدربزرگ‌ها، مادر بزرگ‌ها، شنیده ایم چند روز است برسرتان باران می‌بارد! نمی‌دانیم باران که ببارد، چرا خانه‌های تان ویران می‌شود؟نویسندگان این پیام با این ابیات نوشته خود را به پایان رساندند باران که ببارد، کودکان تکه تکه نمی‌شوند؛ می‌شوند؟ باران که سینه نمی‌دَرَد؛ می‌دَرَد سینه‌ها را؟باران که جمجمه متلاشی نمی‌کند؛ متلاشی می‌کند جمجمه‌ها را؟ باران که ببارد، سیل می‌شود.. سیلی که درغزه به راه افتاده است چرا خون است؟

فیلم‌های آلفرد هیچکاک  در برج میلاد
ایلنا- همزمان با راه‌اندازی سینما تک برج میلاد تهران، نمایش فیلم‌های آلفرد هیچکاک آغاز شد و در ۲۰ تیرماه فیلم «سرگیجه» هیچکاک با حضور امیر پوریا از منتقدان سینما و ۱۰۰ نفر از علاقه مندان سینمای هیچکاک، اکران شد.
در هفته دوم نمایش فیلم‌های هیچکاک، قرار است فیلم «روح» این کارگردان برجسته در تاریخ سوم مرداد‌ماه در سینماتک برج میلاد تهران برای علاقه‌مندان و مخاطبان نمایش داده شود و سپس امیر پوریا از منتقدان برجسته سینمای ایران، با حضور در این برنامه به نقد و بررسی فیلم می‌پردازد.



8

$
0
0

کمال تبریزی در راهپیمایی روز قدس: اگر سکوت کنید، از دایره انسانیت خارج‌اید

گروه فرهنگ- حال خاورمیانه خوب نیست‌. هرچند کمتر در خاطرمان هست این منطقه روی آرامش را به خودش دیده باشد‌. روزی نیست که خبری از بمب‌گذاری و حملات تروریستی و جنگ و خونریزی روی خبرگزاری‌ها نباشد‌. روزی نیست که دیکتاتور و خونخوار دیگری در این منطقه سر از خاکستر بمب‌گذاری‌ها و خرابه‌های شهرهای سوخته برنیاورد و ملتی را عزادار نکند‌. سرنوشت شومی دارند مردم این منطقه‌. باری، راهی هم بجز مقاومت نیست‌؛ مقاومتی آگاهانه و با تدبیر‌. حملات و کشتارهای داعش و چند گروه تروریستی دیگر در عراق، سوریه ، افغانستان و پاکستان کم بود، صهیونیست‌ها هم که انگار، هر چند وقت یک بار، باید جام‌هایشان را با خون پر کنند، غزه را روی سر ساکنانش خراب کردند‌.
تصاویر کودکان زخمی و خانه‌های ویران شده، هر چند تکراری است اما عادی نمی‌شود‌. هربار زجرآورتر و دردناک‌تر از قبل‌. روز قدس فرصتی بود تا مردم بار دیگر نشان دهند، موافق کشتار نیستند‌. با خونریزی و ظلم مخالف‌اند و از حق مظلومان، هر کجای جهان که باشند، دفاع می‌کنند‌. در این بین هنرمندان کشور هم در راهپیمایی روز قدس شرکت کردند و از دغدغه‌هایشان گفتند‌.
آمده‌ام تا صدایم را به گوش سازمان ملل برسانم
مریلا زارعی که با جمعی از سینماگران در راهپیمایی روز قدس حضور یافته است، می‌گوید آمده است با حضورش یک صدا به صداهای معترض اضافه شود و به گوش سردمداران سازمان ملل برسد‌.
مریلا زارعی بازیگر سینما و تلویزیون درباره انگیزه‌اش از حضور در راهپیمایی روز قدس گفت: مگر می‌شود انسان باشی و عاطفه داشته باشی و این صحنه‌های غم‌انگیز و جنایت‌هایی را که در غزه اتفاق می‌افتد، ببینی و سکوت کنی‌. مگر می‌شود کشتار زنان و کودکان را ببینی و هیچ واکنشی نسبت به این اتفاق نداشته باشی‌.
زارعی ادامه داد: این کوچک‌ترین و کمترین حرکتی است که می‌توان نسبت به این واقعه داشت‌.
وی در ادامه عنوان کرد: اگر با حضور من یک صدا هم به صداهای معترض دیگر اضافه شود و باعث شود که این کسانی که سردمدار سازمان ملل هستند از خواب خود بیدار شوند، من به هدفم رسیده‌ام‌.
زارعی در پاسخ به اینکه عده‌ای می‌گویند هنرمندان در مراسم اینچنینی حاضر نمی‌شوند، گفت: این امر مشخص است که هنرمندان همیشه همراه و در کنار مردم بوده‌اند و اگر گاهی این اتفاق‌ها نیفتاده به دلیل مسایل کاری و گرفتاری‌های مختلف است‌. من معتقدم هنرمندان باید با حضور در فیلم‌هایی که با این موضوعات ساخته می‌شود، حمایت اصلی خود را نسبت به این وقایع اعلام و دِین خود را ادا کنند‌.
سکوت نکنید
کمال تبریزی که در راهپیمایی روز قدس حضور یافته بود، ضمن محکوم کردن جنایات در غزه عنوان کرد هر کسی که نسبت به این اتفاقات سکوت کند از دایره انسانیت خارج است‌.
کمال تبریزی گفت: هر انسانی اگر تصاویر کشتار در غزه را ببیند و سکوت کند از دایره انسانیت خارج است‌. این شرایط یک شرایط اسفناک است و ما امروز اینجا گرد هم آمدیم تا به همگان ثابت کنیم که هنرمندان هم همانند اقشار دیگر جامعه نسبت به جنایات و فجایع هولناکی که در غزه اتفاق افتاده است، سکوت نخواهند کرد‌.
وی در پاسخ به اینکه چرا برخی از هنرمندان در مراسم اینچنینی شرکت نمی‌کنند؟ تصریح کرد: اینچنین نیست، اگر هم تا پیش از این چنین بوده حتما دلایل خاصی وجود داشته است‌. اگر شرایط متعادل وجود داشته باشد، هنرمندان همیشه در صحنه خواهند بود و نسبت به این وقایع واکنش نشان خواهند داد‌.
قلبمان به درد آمده
رسول صدرعاملی، کارگردان سینما هم درباره حضورش در راهپیمایی روز قدس گفت: در طول مدتی که جنگ جدید در غزه آغاز شده و اخباری را که از غزه به ما می‌رسد، دنبال کرده‌ام از دیدن این تصاویر قلبم به درد آمد‌. همیشه به دنبال این بوده‌ام که به نحوی با مردم مظلوم فلسطین ابراز همدردی کنم و به همین دلیل امروز به عنوان یک سینماگر در این مراسم حاضر شدم و امیدوارم این حضور من مثمرثمر باشد‌.
وی ادامه داد: جنایت هولناکی که امروز در غزه اتفاق می‌افتد دل هر انسانی را به درد می‌آورد‌. اگر قرار است حضور آدم‌هایی همانند من این درد را تسلی دهد من در هر صحنه‌ای حاضر خواهم شد‌.
صدرعاملی در پایان تاکید کرد: سینماگران همیشه در صحنه حاضر بوده و انزجار خود را نسبت به جنایات رژیم صهیونیستی اعلام کرده‌اند و شرکت تعداد قابل‌توجهی از اهالی سینما در راهپیمایی روز قدس نمونه‌ای از این حضور است‌.
خبرنگاران دنیا را آگاه کنند
فرشته طائرپور از تهیه‌کنندگان پیشکسوت سینمای ایران حضورش در راهپیمایی روز قدس را اعتراضی به کشتار زنان و کودکان بی‌گناه در غزه دانست‌. فرشته طائرپور، تهیه‌کننده سینمای ایران که همراه با جمعی از سینماگران از مقابل خانه سینما به راهپیمایی روز قدس پیوسته بود، گفت: انگیزه‌ حضور در چنین مراسمی در قالب حرف نمی‌گنجد‌. من فکر می‌کنم هر انسانی جدای از مساله انسانیت اگر مادر باشد با دیدن تصاویری که از کودکان غزه و مادران نگران آن سرزمین منتشر شده است، نمی‌تواند بی‌تفاوت بماند‌.
وی ادامه داد: امروز ما اینجا دور هم جمع شده‌ایم تا اعتراض خود را نسبت به جنایات وحشیانه اسراییلی‌ها اعلام کنیم‌.
طائرپور در پایان تاکید کرد: دلم می‌خواهد از تمام خبرنگاران و عکاسان شجاعی که این روزها در غزه هستند و این تصاویر را منتشر می‌کنند تا دنیا را آگاه کنند، تشکر کنم‌، آنها به وظیفه انسانی خود عمل کرده‌اند و جایگاه ویژه‌ای در میان مردم خواهند داشت‌.
چشم و گوش جهانیان باز شود
سیدضیاءالدین دری، کارگردان مجموعه تلویزیونی «کلاه پهلوی» درباره اهمیت روز قدس گفت: ما امروز آمده‌ایم تا در کنار مردم مظلوم فلسطین باشیم و انزجار و تنفر خود را نسبت به جنایات رژیم صهیونیستی اعلام کنیم‌.
وی ادامه داد: امروز جنایت‌های این رژیم غاصب حالت نسل‌کشی پیدا کرده است و آنها زنان و کودکان بی‌گناه را می‌کشند و هر سال هم به بهانه‌ای این جنایات را انجام می‌دهند‌.
دری یادآور شد: ما با مردم فلسطین نسبت خونی داریم و نمی‌توانیم نسبت به این اتفاقات بی‌تفاوت باشیم‌. ما باید در صحنه حضور پیدا کنیم و انزجار خود را نسبت به این وقایع اعلام کنیم‌.
کارگردان مجموعه تلویزیونی «کلاه پهلوی» در پایان بیان کرد: امیدوارم حضورهای اینچنینی موثر باشد و گوش و چشم جهانیان نسبت به این واقعه باز شود‌.
سینماگران از حق دفاع می‌کنند
مدیرعامل خانه سینما که در جمع سینماگران به نمایندگی از سینماگران با خبرنگاران صحبت می‌کرد، گفت: از اهالی سینما بسیار تشکر می‌کنم که دعوت ما را امروز پذیرفتند و به خانه سینما آمدند‌.
وی ادامه داد: سینماگران با وجود مشکلات موجود همیشه نشان دادند که در مواقع خاص نقش حیاتی خود را ایفا ‌کرده و از حق دفاع می‌کنند‌.
عسگرپور با اشاره به جنایات رژیم صهیونیستی در غزه گفت: سکوت مجامع بین‌المللی در قبال این جنایات مساله‌ای است که ما با آن سال‌هاست آشنا هستیم‌. امروز جامعه اصناف سینمای ایران از جوامع بین‌الملل خواستار اعمال فشار بر پایان بخشیدن به جنایات رژیم صهیونیستی است‌.
وی ادامه داد: خانه سینما تمام سینماگران رفتار ددمنشانه رژیم صهیونیستی در قبال غزه را محکوم می‌کنند‌.
در میان شرکت‌کنندگان در راهپیمایی اسامی افرادی همچون محمدمهدی عسگرپور، رسول صدرعاملی، کمال تبریزی، منوچهر مشیری، فرهاد توحیدی، امین تارخ، ‌رضا میرکریمی، حسن بزدیده، مریلا زارعی، جعفر صانعی‌مقدم، امیر اثباتی، زینت رضا، روح‌الله مومنی، جلیل فرجاد، منوچهر شهسواری، منوچهر محمدی،‌ علی دهکردی، غزل شاکری، شایسته ایرانی، مازیار میری، احد صادقی، رضا ناجی، ابراهیم مختاری، آتیلا پسیانی، امیرحسین شریفی، جواد نوروزبیگی، کریمی اکبری‌مبارکه، آتش تقی‌پور، حسن پورشیرازی، جمشید گرگین، غلامرضا موسوی، ضیاالدین دری، اسدالله نیک‌نژاد، فرشته طائرپور، یدالله صمدی، محمدرضا شریفی‌نیا، سامان مقدم، علیرضا شجاع‌نوری، مونا زندی، محمدرضا غفاری و فریبرز عرب‌نیا، اعضای 29 صنف خانه سینما منتقدان و نویسندگان سینمایی حضور دارند‌.

 

فیلم‌های رقابتی معرفی شدند؛
راهیابی «قصه‌ها»ی بنی‌اعتماد به جشنواره ونیز

ایسنا- فیلم‌های بخش رقابتی هفتاد و یکمین دوره جشنواره فیلم در حالی اعلام شد که نام فیلم «قصه‌ها» ساخته رخشان بنی‌اعتماد به عنوان یکی از 20 فیلم رقابت‌کننده برای دریافت شیر طلای امسال این رویداد معتبر سینمایی اعلام شده است‌.
آلبرتو باربارا، رییس جشنواره فیلم ونیز که قدیمی‌ترین رویداد سینمایی جهان است در یک نشست خبری فیلم‌های حاضر در بخش رقابتی، غیررقایتی و افق‌های هفتاد و یکمین دوره از این رویداد سینمایی را معرفی کرد‌.
فیلم «قصه‌ها» که در سال 90 با نگاهی به شخصیت فیلم‌های قبلی بنی‌اعتماد ساخته شده است، در آن بازیگرانی چون گلاب آدینه، صابر ابر، فرهاد اصلانی، بابک حمیدیان، نگار جواهریان، ریما رامین‌فر، حبیب رضایی، عاطفه رضوی، مهراوه شریفی‌نیا، محمدرضا فروتن، شاهرخ فروتنیان، باران کوثری، پیمان معادی، فاطمه معتمدآریا، حسن معجونی، مهدی‌هاشمی و‌.‌.‌. ایفای نقش کرده‌اند‌.
این فیلم از محصولات «ایران نوین فیلم» است‌.
از دیگر فیلم‌های بخش رقابتی جشنواره فیلم ونیز که امسال با نمایش فیلم «مرد پرنده» ساخته الخاندرو گونزالس ایناریتو افتتاح می‌شود، می‌توان به فیلم «99 خانه» ساخته رامین بحرانی کارگردان ایرانی مقیم آمریکا، «کات» ساخته فاتح آکین، «قلب‌های گرسنه» به کارگردانی ساوریو کاستانزو و «چهره سکوت» ساخته جاشوا اوپنهیمر اشاره کرد‌.
دیگر فیلم‌های نامزد شیر طلایی بخش رقابتی جشنواره ونیز شامل «پرنده‌ای بر روی شاخه به هستی فکر می‌کند» ساخته روی اندرون (سوئد، آلمان، نروژ و فرانسه)، «خون‌بهای گلوری» ساخته خاویر بوویوس (فرانسه، بلژریک، سوییس)، «آخرین چکش» به کارگردانی ‌الکس دلاپورته‌ (فرانسه) و «پازولینی» ساخته آبل فرارا (ایتالیا، فرانسه، بلژیک)، «Manglehorn»  به کارگردانی دیوید گوردن گرین (آمریکا)، «سه قلب» ساخته بنوا ژاکو (فرانسه)، «شب‌های سفید مرد پستچی» به کارگردانی آندری کونچالوسکی (روسیه) و «جیوانو فاوالوسو» ساخته ماریو مارتونه (ایتالیا)، «سیواس» از کین مژده‌چی (ترکیه)، «Anime nere»  ساخته فرانسیسکو مونزی (ایتالیا و فرانسه)، «کشتن خوب» به کارگردانی آندری نیکل (آمریکا)، «دور از خانه» ساخته دیوید اولهافن (روسیه)، «آتش در دشت» ساخته شینیا سیکوموتو (ژاپن) و«فراموشی قرمز» از وانگ ژیائوشای (چین) می‌شود‌.
فیلم «کلماتی با خدا» به کارگردانی 9 فیلمساز از جمله بهمن قبادی و «امیر کاستاریکا» نیز یکی از مهم‌ترین فیلم‌های بخش غیررقابتی ونیز خواهد بود‌.
همچنین فیلم «رییس‌جمهور» ساخته محسن مخملباف نیز به عنوان فیلم افتتاحیه بخش افق‌های ونیز انتخاب شده است‌. طبق اعلام مسوولان برگزاری جشنواره ونیز امسال فیلم «ملبورن» ساخته نیما جاویدی که اولین حضور بین‌المللی خود را تجربه می‌کند نیز به عنوان فیلم افتتاحیه بخش هفته منتقدین ونیز به روی پرده خواهد رفت‌.
امسال «الکساندر دسپلات»، آهنگساز برجسته فرانسوی و سازنده موسیقی فیلم‌های برنده اسکار «سخنرانی پادشاه» و «آرگو» به‌ عنوان رییس هیات داوران جشنواره ونیز برای انتخاب شیر طلا معرفی شده است‌.
این اولین‌بار است که یک آهنگساز در راس هیات داوران جشنواره معتبر فیلم ونیز قرار می‌گیرد که امسال شامل 9 نفر است که برای انتخاب برنده شیر طلای بهترین فیلم و سایر جوایز بخش رقابتی به داوری می‌نشینند‌.
هفتاد و یکمین جشنواره فیلم ونیز از 27 آگوست با نمایش فیلم «مرد پرنده یا فضیلت غیرمنتظره نادانی» ساخته آلخاندرو گونزالز ایناریتو کارگردان سرشناس مکزیکی آغاز به کار خواهد کرد و تا ششم سپتامبر ادامه خواهد داشت‌.

 

سینماهای نمایش‌دهنده فیلم «امروز»
ایلنا- اکران فیلم امروز در تهران با نمایش فیلم در ۱۲ سینما آغاز شده است‌. فیلم امروز در تهران به سرگروهی سینما استقلال و در سینماهای آزادی، استقلال، مرکزی، پردیس ملت، سمرقند، پردیس زندگی، ماندانا، شکوفه، سپیده، فرهنگ، اریکه ایرانیان و جوان آغاز شده و قرار است به زودی سینماهای دیگری نیز به این گروه اضافه شود‌. همچنین اکران فیلم امروز در ۱۰ سینما در شهرستان‌ها و مراکز استان‌ها آغاز شده است‌. در خلاصه داستان امروز آمده است: یونس راننده تاکسی کهنه‌کار در پایان یک روزِ کاری به زن جوانی کمک می‌کند تا به بیمارستان برسد‌. غافل از اینکه در بیمارستان اتفاقات زیادی در انتظار اوست‌.

ضرغامی: غزه هلوکاست واقعی
ایسنا- رییس سازمان صداوسیما با بیان اینکه هلوکاست واقعی در غزه جریان دارد، گفت که سکوت مجامع و سازمان‌های بین‌المللی در قبال وقایع امروز غزه بیش از پیش آنها را رسوا کرد‌. عزت‌الله ضرغامی در حاشیه راهپیمایی روز قدس حضور مردم را در راهپیمایی روز قدس امسال بی‌سابقه خواند و گفت: بدون تردید این راهپیمایی باشکوه‌ترین و متراکم‌ترین راهپیمایی روز قدسی بود که تا امروز دیده‌ام و این به دلیل است که امروز همراه با افکار عمومی جهان همه احساس وظیفه می‌کنند که از ملت مظلوم فلسطین حمایت کنند‌.
وی در رابطه با سکوت برخی کشورهای عرب و نداشتن واکنش مناسب سازمان‌ها و مجامع بین‌المللی خاطرنشان کرد: به نظر من فرصت خوبی ایجاد شده تا یک بار دیگر رسوایی مجامع بین‌المللی به‌ویژه رسوایی رسانه‌های استکباری روشن شود‌. ضرغامی همچنین اظهار کرد: امروز در غزه هلوکاست واقعی در جریان است و در این شرایط سکوت و توجیه کردن جنایات صهیونیست‌ها از نظر من بیش از پیش نمایانگر مظلومیت ملت فلسطین و رسوایی آنهایی است که با تبلیغات گسترده دم از حقوق بشر می‌زنند ولی ذره‌ای به حقوق بشر اعتقادی ندارند‌. رییس صداوسیما در ادامه روز قدس را پرنفوذترین حرکت و حضور گسترده جهانی دانست و گفت: رژیم صهیونیستی در این روز می‌بیند که همه افکار دنیا با فلسطین همراه است‌. این حرکت پرشور به زودی نتیجه خود را خواهد داد و تاثیری چشمگیر روی کاهش جنایات خواهد گذاشت‌. ضرغامی سپس به یکپارچگی و اتحاد تمامی کشورهای مسلمان در مقابل رژیم صهیونیستی اشاره کرد‌. وی همچنین در رابطه با تاسیس شبکه‌های برون‌مرزی گفت: شبکه‌های جدید برون‌مرزی را با حفظ موقعیت سایر شبکه‌های برون‌مرزی قبلی استقلال می‌دهیم و برنامه 24 ساعته به آنها اختصاص خواهیم داد‌.

ادریس البا به «پادشاه» گای ریچی می‌پیوندد
مهر- به نقل از‌ هالیوود ریپورتر، ادریس البا در حال مذاکره برای فیلم جدید کمپانی برادران وارنر یعنی «شوالیه‌های میزگرد: پادشاه آرتور» است‌. این فیلم برداشتی جدید از این افسانه بریتانیایی است و توسط گای ریچی کارگردانی خواهد شد‌. جابی هرولد فیلمنامه این فیلم را نوشته است و در آن داستان پادشاه آرتور و شوالیه‌های افسانه‌ای‌اش را در پادشاهی کمِلات بازخلق می‌کند‌. البا قرار است نقش بدیوره، مرد دست راست پدر آرتور را بازی کند که به آرتور نحوه رهبری یک ارتش را یاد می‌دهد‌.
بازیگر نقش آرتور هنوز مشخص نشده است اما مصاحبه‌ها برای انتخاب بازیگر اصلی این فیلم از ماه آگوست‌ آغاز خواهد شد‌. لیونل ویگرام، آکیوا گلدزمن، توری تانل و هرولد مسوولیت تهیه‌کنندگی این پروژه را بر عهده دارند‌. این پروژه بزرگ شامل شش فیلم است و هر چند هنوز در مراحل اولیه تولید است، هنوز معلوم نیست که آیا گای ریچی هر شش قسمت را کارگردانی می‌کند یا فقط برای یک قسمت انتخاب شده است‌. این دومین همکاری البا و ریچی خواهد بود‌. پیش از این و در سال 2008 نیز در فیلم «راکن رولا» که توسط کمپانی برادران وارنر پخش شده بود، این دو با هم کار کرده بودند‌. البا یکی از ستارگان این فیلم جنایی لندنی بود و ریچی هم مسوولیت کارگردانی آن را بر عهده داشت‌.

آمار فروش رد کارپت و کلاشینکف
ایسنا- جدیدترین آمار فروش «ردکارپت» و «کلاشینکف» به عنوان فیلم‌های اکران عیدفطر اعلام شد‌. علی سرتیپی خبر داد: فیلم سینمایی رد کارپت شامگاه گذشته دوم مردادماه، 50 میلیون تومان فروخت‌. به گفته‌ مدیرعامل فیلمیران که پخش ردکارپت را برعهده دارد، کل فروش این فیلم یک میلیارد و 550 میلیون تومان که در تهران یک میلیارد و 100 میلیون و 450 میلیون تومان در شهرستان‌ها فروخته است‌.
وی همچنین درباره آمار فروش «کلاشینکف» سعید سهیلی که اکران خود را از روز چهارشنبه اول مردادماه آغاز کرده است،توضیح داد: این فیلم در اولین روز اکران 15 میلیون و روز پنجشنبه 30 میلیون تومان فروخته است که در مجموع در دو روز اول اکرانش، 45 میلیون تومان فروش داشته است‌. علی سرتیپی پیش‌بینی کرد با توجه به آغاز اکران فیلم‌های عید فطر، فروش کلاشینکف در روزهای آینده سیر صعودی داشته باشد‌.
سینماهای نمایش‌دهنده فیلم «امروز»
ایلنا- اکران فیلم امروز در تهران با نمایش فیلم در ۱۲ سینما آغاز شده است‌. فیلم امروز در تهران به سرگروهی سینما استقلال و در سینماهای آزادی، استقلال، مرکزی، پردیس ملت، سمرقند، پردیس زندگی، ماندانا، شکوفه، سپیده، فرهنگ، اریکه ایرانیان و جوان آغاز شده و قرار است به زودی سینماهای دیگری نیز به این گروه اضافه شود‌. همچنین اکران فیلم امروز در ۱۰ سینما در شهرستان‌ها و مراکز استان‌ها آغاز شده است‌. در خلاصه داستان امروز آمده است: یونس راننده تاکسی کهنه‌کار در پایان یک روزِ کاری به زن جوانی کمک می‌کند تا به بیمارستان برسد‌. غافل از اینکه در بیمارستان اتفاقات زیادی در انتظار اوست‌.

ضرغامی: غزه هلوکاست واقعی
ایسنا- رییس سازمان صداوسیما با بیان اینکه هلوکاست واقعی در غزه جریان دارد، گفت که سکوت مجامع و سازمان‌های بین‌المللی در قبال وقایع امروز غزه بیش از پیش آنها را رسوا کرد‌. عزت‌الله ضرغامی در حاشیه راهپیمایی روز قدس حضور مردم را در راهپیمایی روز قدس امسال بی‌سابقه خواند و گفت: بدون تردید این راهپیمایی باشکوه‌ترین و متراکم‌ترین راهپیمایی روز قدسی بود که تا امروز دیده‌ام و این به دلیل است که امروز همراه با افکار عمومی جهان همه احساس وظیفه می‌کنند که از ملت مظلوم فلسطین حمایت کنند‌.
وی در رابطه با سکوت برخی کشورهای عرب و نداشتن واکنش مناسب سازمان‌ها و مجامع بین‌المللی خاطرنشان کرد: به نظر من فرصت خوبی ایجاد شده تا یک بار دیگر رسوایی مجامع بین‌المللی به‌ویژه رسوایی رسانه‌های استکباری روشن شود‌. ضرغامی همچنین اظهار کرد: امروز در غزه هلوکاست واقعی در جریان است و در این شرایط سکوت و توجیه کردن جنایات صهیونیست‌ها از نظر من بیش از پیش نمایانگر مظلومیت ملت فلسطین و رسوایی آنهایی است که با تبلیغات گسترده دم از حقوق بشر می‌زنند ولی ذره‌ای به حقوق بشر اعتقادی ندارند‌. رییس صداوسیما در ادامه روز قدس را پرنفوذترین حرکت و حضور گسترده جهانی دانست و گفت: رژیم صهیونیستی در این روز می‌بیند که همه افکار دنیا با فلسطین همراه است‌. این حرکت پرشور به زودی نتیجه خود را خواهد داد و تاثیری چشمگیر روی کاهش جنایات خواهد گذاشت‌. ضرغامی سپس به یکپارچگی و اتحاد تمامی کشورهای مسلمان در مقابل رژیم صهیونیستی اشاره کرد‌. وی همچنین در رابطه با تاسیس شبکه‌های برون‌مرزی گفت: شبکه‌های جدید برون‌مرزی را با حفظ موقعیت سایر شبکه‌های برون‌مرزی قبلی استقلال می‌دهیم و برنامه 24 ساعته به آنها اختصاص خواهیم داد‌.

ادریس البا به «پادشاه» گای ریچی می‌پیوندد
مهر- به نقل از‌ هالیوود ریپورتر، ادریس البا در حال مذاکره برای فیلم جدید کمپانی برادران وارنر یعنی «شوالیه‌های میزگرد: پادشاه آرتور» است‌. این فیلم برداشتی جدید از این افسانه بریتانیایی است و توسط گای ریچی کارگردانی خواهد شد‌. جابی هرولد فیلمنامه این فیلم را نوشته است و در آن داستان پادشاه آرتور و شوالیه‌های افسانه‌ای‌اش را در پادشاهی کمِلات بازخلق می‌کند‌. البا قرار است نقش بدیوره، مرد دست راست پدر آرتور را بازی کند که به آرتور نحوه رهبری یک ارتش را یاد می‌دهد‌.
بازیگر نقش آرتور هنوز مشخص نشده است اما مصاحبه‌ها برای انتخاب بازیگر اصلی این فیلم از ماه آگوست‌ آغاز خواهد شد‌. لیونل ویگرام، آکیوا گلدزمن، توری تانل و هرولد مسوولیت تهیه‌کنندگی این پروژه را بر عهده دارند‌. این پروژه بزرگ شامل شش فیلم است و هر چند هنوز در مراحل اولیه تولید است، هنوز معلوم نیست که آیا گای ریچی هر شش قسمت را کارگردانی می‌کند یا فقط برای یک قسمت انتخاب شده است‌. این دومین همکاری البا و ریچی خواهد بود‌. پیش از این و در سال 2008 نیز در فیلم «راکن رولا» که توسط کمپانی برادران وارنر پخش شده بود، این دو با هم کار کرده بودند‌. البا یکی از ستارگان این فیلم جنایی لندنی بود و ریچی هم مسوولیت کارگردانی آن را بر عهده داشت‌.

آمار فروش رد کارپت و کلاشینکف
ایسنا- جدیدترین آمار فروش «ردکارپت» و «کلاشینکف» به عنوان فیلم‌های اکران عیدفطر اعلام شد‌. علی سرتیپی خبر داد: فیلم سینمایی رد کارپت شامگاه گذشته دوم مردادماه، 50 میلیون تومان فروخت‌. به گفته‌ مدیرعامل فیلمیران که پخش ردکارپت را برعهده دارد، کل فروش این فیلم یک میلیارد و 550 میلیون تومان که در تهران یک میلیارد و 100 میلیون و 450 میلیون تومان در شهرستان‌ها فروخته است‌.
وی همچنین درباره آمار فروش «کلاشینکف» سعید سهیلی که اکران خود را از روز چهارشنبه اول مردادماه آغاز کرده است،توضیح داد: این فیلم در اولین روز اکران 15 میلیون و روز پنجشنبه 30 میلیون تومان فروخته است که در مجموع در دو روز اول اکرانش، 45 میلیون تومان فروش داشته است‌. علی سرتیپی پیش‌بینی کرد با توجه به آغاز اکران فیلم‌های عید فطر، فروش کلاشینکف در روزهای آینده سیر صعودی داشته باشد‌.




8

$
0
0

تهمینه میلانی در دیدار هنرمندان با رییس‌جمهور مطرح کرد؛  رنج‌های اهالی سینما در دولت قبلی

گروه فرهنگ- رییس‌جمهور باز هم به درد دل اهالی فرهنگ گوش کرد‌. این چندمین بار است که در یک سال گذشته رییس‌جمهور در مجلسی حاضر شده و دغدغه‌ها را گوش کرده، صحبتی کرده و عکسی گرفته و رفته‌.
باید دید تغییراتی که در این یک سال انجام شده، چه میزان بوده و چقدر با جلسات برگزار شده و حرف‌های زده شده، تناسب دارد‌. سوال دیگر این است که چرا چنین جلساتی با اهالی مطبوعات صورت نمی‌گیرد‌. شاید عکس‌هایش به جذابیت عکس با بازیگران سینما نباشد ولی آنها هم دغدغه دارند، حرف دارند، داغ دارند و می‌خواهند رییس‌جمهور به حرف‌هایشان گوش کند‌. مشکلاتشان اگر بیشتر نباشد (که هست!) کمتر هم نیست‌. انجمن صنفی روزنامه نگاران هنوز تکلیفش مشخص نشده، روزنامه‌های توقیفی هنوز نتوانستند فعالیتشان را آغاز کنند، خبرنگاران بازداشتی آمارشان هر روز بیشتر می‌شود و دولت هم انگار رغبتی برای تغییر اوضاع ندارد‌. باید دید در آینده گوشه چشمی هم دولت تدبیر و امید به روزنامه‌نگاران می‌اندازد یا نه‌.
در مراسمی که جمعه شب در یکی از تالارهای جانبی ریاست‌جمهوری برگزار شد، هنرمندان صحبت‌های مختلفی کردند‌.
طی سال‌های گذشته اهالی سینما رنج‌های زیادی کشیدند
تهمینه میلانی، کارگردان سینمای کشورمان طی سخنانی گفت‌: من نماینده هیچ صنف و گروهی نیستم از من خواسته شد که در این مراسم سخنرانی کنم و به خاطر 35 سال فعالیت در سینما شاید بتوانم بخشی از راهکارها و مسایل را بیان کنم‌.
وی با بیان اینکه ما در حال حاضر در کشور به 1000 سینما احتیاج داریم با انتقاد از بی‌حرمتی‌هایی که طی سال‌های گذشته نسبت به اهالی سینما صورت گرفت، گفت‌: طی سال‌های گذشته اهالی سینما رنج‌های زیادی را کشیدند و من شخصا از شما تشکر می‌کنم که زمینه را فراهم کردید که احترام به خانواده سینما بازگردد و خانه سینما که به ناحق اشغال شده بود به صاحبان آن برگشت داده شود‌.
این کارگردان در بخش دیگری از صحبت‌های خود با بیان اینکه انسان امروز در جامعه شهری تنهاست، گفت‌: در کشورهای دیگر در جوامع شهری، کارناوال‌ها و جشنواره‌ها و محافل شادی ایجاد می‌کنند تا انسان‌ها از این تنهایی خارج شوند ولی متاسفانه در کشور ما این‌گونه اقدامات صورت نمی‌گیرد و برخی نیز آن را تمسخر می‌کنند‌.
کارگردان «سوپراستار» با بیان اینکه ما در حال حاضر در کشور 300 سالن سینما داریم و هزار شهر فاقد سینما هستند، ادامه داد‌: 80 درصد مردم ایران از داشتن سینما محرومند‌. هر ایرانی به‌طور متوسط هر 9 سال، یک بار به سینما می‌رود، درحالی که هر فرانسوی در یک سال سه بار به سینما می‌رود‌.
وی با بیان اینکه نحوه عملکرد دولت‌های گذشته در ایجاد این عدم ارتباط موثر بین مردم وسینما موثر بوده است، تصریح کرد‌: باید برای هزار شهری که سینما ندارند سینما ساخته شود و این علقه عمومی بازگردانده شود‌ به نحوی که آن ارتباط سالمی که مردم با سینما داشته‌اند با راهکارهای مناسب بار دیگر ایجاد شود‌. میلانی اضافه کرد‌: برای نمونه می‌توان کارت‌هایی را در این زمینه صادر و آن را هر سال شارژ کرد و در اختیار کارمندان دولت قرار داد تا سالی یک بار به صورت رایگان بتوانند به سینما بروند‌.
وی با اشاره به اهمیت داشتن نگرش کلان به امر سینما و ظرفیت‌هایی که در کشور در این ارتباط وجود دارد، گفت‌: در کشور ما این پتانسیل‌ وجود دارد که سالانه 300 فیلم ساخته شود و باید از این پتانسیل استفاده گردد‌.
این هنرمند کشورمان با تاکید براینکه با گسترش تعامل مردم با سینما حتی می‌توان هجوم مردم به ماهواره‌ها را نیز کنترل کرد، بر اهمیت مبارزه با قاچاق ویدیو و فیلم از طریق وزارت ارشاد تاکید کرد و ادامه داد‌: باید به ساخت فیلم کوتاه نیز در کشور اهمیت بیش از گذشته داد چراکه در این فیلم‌های کوتاه خلاقیت‌ها بروز پیدا می‌کند‌.
تهمینه میلانی همچنین با بیان اینکه ما در امر سینما متخصص‌های خوبی داریم، گفت‌: ولی متاسفانه فضای فرهنگی آنچنان نیست که بتوان از این پتانسیل‌ها استفاده کرد‌.
آقای روحانی 90 درصد تئاتری‌ها به شما رای دادند
در این مراسم فرهاد آییش، بازیگر سینما وتئاتر کشورمان نیز به نمایندگی از خانواده تئاتر طی سخنانی اظهار کرد‌: ‌در این مراسم از من خواسته شد که به عنوان یک عضو خانواده تئاتر با شما صحبت کنم‌ البته برای من پذیرش این مسوولیت به دو دلیل سخت بود‌؛ از طرفی دراین مراسم باید حرف‌هایی زد که حرف دل اهالی تئاتر باشد که نمی‌دانم حرف‌هایی که اکنون می‌زنم هست یا نه؟ از سویی دیگر هر چه بگویم شما از قبل می‌دانید و به همین دلیل است که بیش از 90 درصد تئاتری‌ها به شما رای دادند‌، با اینکه می‌دانم که شما همه مسایل را می‌دانید باز هم تکرار می‌کنم‌.
وی در بخش دیگری از صحبت‌های خود با اشاره به استقبال نسل جوان از تئاتر گفت‌: شب‌ها در سالن‌های تئاتر شوق امید در چشمان این جوانان برق می‌زند. تئاتر مثل یک کاتالیزور عمل می‌کند‌. تئاتر در ایران در دهه اخیر روز به روز رشد کرده است و امروز هر روز یک تئاتر پرشور به صحنه می‌رود‌ و نسل جدیدی که از مخاطبان ایجاد شده حتی برای دیدن تئاتر مورد علاقه‌شان روی زمین می‌نشینند‌.
این هنرمند با بیان اینکه نسل جدیدی از کارگردانان‌، نویسندگان و بازیگران در عرصه تئاتر خودنمایی می‌کنند، ادامه داد‌: امروز ما در صحنه تئاتر نسلی را روی صحنه می‌بینیم که حرف جدیدی برای گفتن دارند و حتی در مقایسه با دیگر کشورها فروزنده‌تر و حقیقی تر جلوه می‌کند‌.
وی با اشاره به رشد کیفی تئاتر و همچنین استقبال کمی و کیفی از آن گفت‌: ولی امروز همین جوانان به صورت تصاعدی خشمگین‌تر و ملتهب‌تر و گاه عصبانی‌تر می‌شوند‌، آنها در ازای تمام انرژی شور و اندیشه درونی‌شان، سرخوردگی را تجربه می‌کنند که این سرخوردگی ارتباط مستقیمی با بودجه تئاتر دارد‌.
وی با اشاره به مبلغ 11 میلیارد تومانی که در سال 93 به عنوان بودجه تئاتر در نظر گرفته شده است، گفت‌: این بودجه نحیف و لاغر است و حتی برخی از پروژه‌های تلویزیونی بودجه‌شان از این مقدار نیز زیاد‌تر است‌ با این وجود فقط می‌توان امور جاری تئاتر را پشتیبانی کرد.‌ بچه‌هایی در تئاتر هستند که طی دو تا سه سال گذشته دستمزدی نگرفته‌اند‌، بچه‌هایی در این حوزه حضور دارند که در اوج ناامیدی‌ هنوز به دولت تدبیر و امید، امید دارند‌.
فرهاد آییش با بیان اینکه دولت باید در ارتباط با بودجه سال آینده تئاتر، ابعاد واقعی تئاتر ایران را در نظر بگیرد، گفت‌: برای بودجه همین امسال تئاتر نیز در راستای حل مشکلات با در نظر گرفتن راهکارهایی باید قدمی برداشته شود‌.
وی همچنین در پایان سخنان خود خطاب به رییس‌جمهور گفت‌: با سپاس از باز شدن نسبی فضای تئاتر ولی هنرمندان شریف کشورمان استحقاقی بیش از این موضوع دارند‌.
نوربخش‌‌: دولت باید پشت مجوز وزارت ارشاد قرار بگیرد
به گزارش ایسنا، در این مراسم حمیدرضا نوربخش یکی از خوانندگان سنتی کشورمان به اهمیت دادن هویت به هنرمندان موسیقی اشاره کرد و یادآور شد‌‌: هنرمندان موسیقی باید احساس کنند که به آنها احترام گذاشته می‌شود و هویت آنها احراز شده است‌.
نوربخش به موضوع دیپلماسی فرهنگی کشور اشاره کرد و گفت‌: موسیقی می‌تواند در این عرصه پیشتاز باشد چراکه این توانایی را دارد که راحت و بی‌واسطه ارتباط برقرار کند‌.
مدیرعامل خانه موسیقی تصریح کرد‌: باید تلاش کنیم که هنرمندان موسیقی بتوانند کار خود را به راحتی انجام دهند و وقتی در چارچوب مقررات فعالیت می‌کنند، در بخشی از این جغرافیا کارشان با مشکل روبه‌رو نشود و این گونه نباشد که در بخشی مجاب باشد و در بخشی دیگر مشکل برای آنها ایجاد شود‌. به‌طور کلی دولت باید پشت مجوزی که وزارت ارشاد می‌دهد قرار بگیرد تا هنرمند بتواند کار خود را انجام دهد‌.
وی همچنین یکی از بزرگ‌ترین چالش‌های هنرمندان و جوانان فعال در این عرصه را اشتغال عنوان کرد و در بخشی دیگر از صحبت‌های خود خطاب به رییس‌جمهور گفت‌: شما در جریان فعالیت‌های انتخاباتی‌تان دو بار از هنرمندی نام بردید که صدایش جاودانه این ملت است‌. استاد محمدرضا شجریان، (تشویق هنرمندان) بعد از یک سال از استقرار دولت همه منتظرند که این صدا بار دیگر در این مملکت طنین‌انداز شود‌.
حبیب‌الله صادقی و دغدغه‌هایی برای عرصه هنرهای تجسمی
در این مراسم همچنین حبیب‌الله صادقی، عضو پیوسته فرهنگستان هنر و یکی از نقاشان کشورمان به نمایندگی از هنرمندان هنرهای تجسمی سخنرانی کرد و با انتقاد از اینکه ردیف یک درصدی بودجه‌ای که از سوی مجلس برای حمایت از هنرهای تجسمی در نظر گرفته شده در طول چند سال گذشته برآورده نشده است، گفت‌: فارغ‌التحصیلان هنرهای تجسمی استعدادهای شگفتی دارند که باید این استعداد‌ها را دریافت‌.
وی همچنین بر اهمیت ایجاد موزه‌های جدید جهت نمایش آثار هنرمندان کشورمان تاکید کرد‌.
در پایان این مراسم‌ رییس‌جمهور سیمرغ بلورین هومن سیدی یکی از بازیگران سینما و تئاتر که در جریان جشنواره فیلم سیمرغش را به رییس‌جمهور به عنوان تشکر اهدا کرده بود را همراه با یادداشت تشکرآمیزی به وی برگرداند‌.
در پایان این مراسم هنرمندان نماز مغرب و عشا را به امامت رییس‌جمهور اقامه کرده و در ضیافت افطاری حسن روحانی شرکت کردند‌.

 

شهر پر از موسیقی می‌شود
شب‌های مردادماه، شب‌های نسبتا پررونقی برای دوستداران موسیقی محسوب می‌شوند و سالن‌های کنسرت دوباره میزبان آنها خواهند بود‌.
آرمان فهیمی، نوازنده جوان ساز پیانو است که دارای لوح افتخار در نوازندگی این ساز است، 10 مردادماه و در ساعت 20 در تالار رودکی رسیتال پیانو می‌دهد‌.
علاقه‌مندان برای حضور در این اجرا باید بلیت‌های 30 تا 45 هزارتومانی تهیه کنند‌.
***
مخاطبان موسیقی نواحی می‌توانند 12 مردادماه شاهد اجرای گروه موسیقی «آرشاویر» باشند که قرار است، در تالار وحدت به روی صحنه بروند‌.
این گروه به اجرای موسیقی کردی و لری همراه با حرکات آیینی می‌پردازند و حسین صفامنش خواننده گروه است‌.
قیمت بلیت‌های این اجرا 20 تا 70 هزارتومان است‌.
***
فرمان فتحعلیان که مدتی از صحنه اجرا دور بود، قرار است «کنسرت خاطره‌ها»‌ را روی صحنه برد‌. این اجرا که از 14 تا 17 مردادماه برگزار می‌شود، وی به اجرای قطعاتی از آلبوم‌هایی که تاکنون منتشر کرده است، می‌پردازد‌.
محل اجرای فتحعلیان سالن مجتمع نیکوکاری رعد است و قیمت بلیت‌ها 80 و 90 هزارتومان اعلام شده است‌.
***
محمدرضا هدایتی، بازیگر سینما و تلویزیون هم قرار است، اولین کنسرت رسمی خود را 15 مردادماه در سالن میلاد نمایشگاه بین‌المللی برگزار خواهد کرد‌.
آخرین آلبومی که از او منتشر شد، «ماه می‌خنده» نام داشت و حالا نوبت تجربه‌آزمایی او در زمینه اجرای صحنه‌ای است‌.
بهای بلیت این اجرا 35 تا 100 هزارتومان است‌.
***
«چرا رفتی» اثر تهمورس پورناظری و همایون شجریان 16، 17، 18 و 23 مردادماه در سالن وزارت کشور اجرا خواهد شد‌.
این کنسرت به اجرای قطعات آلبوم «نه‌ فرشته‌ام نه شیطان» اختصاص دارد و قیمت بلیت‌ها 35 تا 100 هزارتومان است‌.
***
سالن میلاد نمایشگاه بین‌المللی 16، 17 و 20 مردادماه میزبان هواداران سیروان خسروی است‌.
این کنسرت هرشب در دو سانس 18 و 21:30 و با بلیت‌های 35 تا 100 هزارتومانی برگزار خواهد شد‌.
«جاده رویاها» عنوان آخرین آلبومی است که از سوی این خواننده پاپ منتشر شده است‌.
***
کنسرت آقای سماع با همراهی سماع‌گران قونیه 19 و 20 مردادماه در تالار رودکی برگزار خواهد شد‌.
پروژه موسیقایی آقای سماع تاکنون در شهرهای استانبول و دوبی روی صحنه رفته و پاریس و شیراز مقصد بعدی آقای سماع است‌. امیرحسین حسنی‌نیا سال گذشته نیز با اجرای اپرای اینک شمس در تهران روی صحنه رفته بود
قیمت بلیت‌های این کنسرت تلفیقی از 25 تا 40 هزارتومان است‌.
***
23 مردادماه علی لهراسبی در دو سانس 18:30 و 21:30 در سالن میلاد نمایشگاه بین‌المللی روی صحنه خواهد رفت‌. علاقه‌مندان برای حضور در این کنسرت باید بلیت 30 تا 100 هزارتومانی تهیه کنند‌.
***
سالن سوره حوزه هنری 23 و 24 مردادماه میزبان گروه موسیقی «سایه‌سار» خواهد بود که قرار است، موسیقی «روزهای خوب» را اجرا کنند‌.
امیر رفعتی در این اجرا آواز می‌خواند و ثمین قربانی با او هم‌آوا خواهد شد‌. قیمت‌ بلیت اجرای این گروه موسیقی ایرانی هم 25 تا 40 هزارتومان خواهد بود‌.
***
اما بنیامین بهادری 24 مرداد در دو سانس 18:15 و 21:30 در سالن میلاد نمایشگاه بین‌المللی  به روی صحنه خواهد رفت‌. همچنین این سالن 29 خرداد میزبان حمید عسگری و سوم شهریور میزبان رضا یزدانی است‌.

 

اجرای «سرزمین» سهراب پورناظری در اتریش
ایسنا- پروژه موسیقایی «سرزمین» به آهنگسازی و خوانندگی سهراب پورناظری، پنجم مرداد برابر با 27 جولای در اتریش اجرا خواهد شد‌.
سهراب پورناظری درباره پروژه سرزمین که هنرمندان کردزبان از چند کشور در آن هنرنمایی می‌کنند، گفت‌: اجرای این برنامه و دیگر برنامه‌های اینچنینی در کشورهای مختلف باعث آشنایی و همبستگی بیشتر فرهنگ‌های مختلف می‌شود‌.
آهنگساز و خواننده گروه «شمس» ادامه داد‌: پروژه «سرزمین» مخاطبان زیادی را در کشورهای اروپایی به خود جذب کرده است‌. شاید بتوان دعوت مکرر فستیوال‌های اروپایی از این پروژه را گواهی بر این مطلب دانست‌. هربار که این کنسرت برای مردم کشورهای متفاوت اجرا می‌شود، مخاطبان واکنش خوبی به موسیقی نشان می‌دهند که گویا برایشان ناشناخته است البته به عقیده بنده یکی از دلایل آن نوازندگی خوب اعضای گروه است‌.
این کنسرت که در چند ماه گذشته در کشورهای فرانسه، بلژیک و هلند اجرا شده است، برای اولین‌بار در اتریش و در فستیوال Glatt&Verkehrt 2014 Kerms  به روی صحنه خواهد رفت‌.
آلبوم موسیقی «سرزمین» سال گذشته در اروپا و به تهیه‌کنندگی کمپانی آکورد کرایسز منتشر شد‌.
حسین زهاوی (نوازنده سازهای کوبه‌ای)، سارا اقلیمی (خواننده)، آرتان تکین (نوازنده سازهای بادی)، رابین واسی (نوازنده سازهای کوبه‌ای)، گوران کامیل (نوازنده عود) و لیلا رینالت (نوازنده کنترباس) هنرمندانی هستند که در این کنسرت هنرنمایی می‌کنند‌.

فیلم جدید افخمی با حضور قاسم خانی و تنابنده
ایسنا- بهروز افخمی فیلم کمدی خود را با بازی پیمان قاسم‌خانی و محسن تنابنده کلید می‌زند‌.
محمد کمالی‌پور، تهیه‌کننده این فیلم در گفت‌وگویی بیان کرد‌: به دلیل تغییر یکی از بازیگران شروع کار کمی عقب افتاد به همین دلیل تا پایان بازنویسی فیلم که یک هفته دیگر توسط بهروز افخمی به پایان می‌رسد،‌ فیلمبرداری را از 15 مردادماه آغاز می‌کنیم‌.
وی با اشاره به اینکه این فیلم با نام موقت «میلاد» در شمال تهران فیلمبرداری می‌شود‌، گفت‌: برخی عوامل پشت دوربین تکمیل شده‌اند و به این ترتیب مرتضی غفوری مدیر فیلمبرداری‌، مرجان شیرمحمدی‌ طراحی صحنه و لباس‌ و حسن مصطفوی مدیر تولید این پروژه خواهند بود
کمالی‌پور همچنین اضافه کرد‌: این فیلم پربازیگر است، محسن تنابنده با شخصیت ویژه‌ای در آن حضور دارد و ضمنا تصمیم داریم تا جایی که ممکن است بازیگران جدیدی را به این فیلم وارد کنیم‌.
این تهیه‌کننده درباره موضوع فیلم هم گفت‌: یکی از موضوعات روز مبنی بر افزایش جمعیت و بچه‌دار شدن به شکل کمدی در این فیلم مطرح خواهد شد‌.

مجید بهرامی برای کودکان سرطانی نمایشگاه برگزار می‌کند
ایلنا- مجید بهرامی، بازیگر تئاتر و سینما نمایشگاهی با عنوان «طناب‌ها و امیدها» یا (Ropes & Hopes) را به نفع کودکان سرطانی در خانه هنرمندان ایران برگزار می‌کند‌.
بهرامی با اعلام این خبر در یادداشتی آورده است‌:
«قصه خرچنگ من و پاک‌کن‌های شما‌.‌.‌.
تابستان ۱۳۹۱
اجرای عجایب المخلوقات
شش ماه از پیوند مغز استخوانم می‌گذشت و برای پیوند با صحنه تئاتر و دوستانم روی صحنه لحظه شماری می‌کردم‌. دوستانی که به خاطر بیماری من حاضر به ادامه اجرا نشدند تا برگردم و من برگشتم‌. این‌بار از تماشاگران درخواست کردم هرکدام برایم یک عدد پاک‌کن بیاورند تا این پاک‌کن‌ها اثری شود به نفع کودکان سرطانی‌. در پایان اجرا من بودم و یک عالم پاک کن و لبخند اما خرچنگ (سرطان) این فرصت را نداد که بلافاصله این کار را عملی‌ کنم‌.
دو سال گذشت‌.‌.‌. حال‌.‌.‌. من و خرچنگ و پاک‌کن‌ها بازیگران نمایشگاهی هستیم که به زودی تماشاچی خواهید بود‌.
این نمایشگاه از تاریخ از ۲۶ تا ۳۰ مرداد ۹۳ در یکی از گالری‌های مجموعه خانه هنرمندان ایران برگزار می‌شود‌.
بهرامی که حدود پنج سال است با بیماری سرطان مبارزه می‌کند این نمایشگاه را به نفع کودکان سرطانی برگزار خواهد کرد و تماشاگران پیش از ورود به نمایشگاه پاکن‌کن‌هایی را به نفع این کودکان می‌خرند‌.
بخش دیگر این نمایشگاه به عکس‌هایی تعلق دارد که بهرامی به صورت شخصی و طی سال‌های درمان در آلمان و ایران گرفته است‌. این هنرمند پیشتر و در سال 2013 نمایشگاهی با همین عنوان در شهر توبینگن آلمان برگزار کرد که با استقبال مردم مواجه شد‌.»



8

$
0
0

تجربه تازه بهاره رهنما؛ «دور‌همی زنان شکسپیر» در ایرانشهر

گروه فرهنگ- در این روزهای رکود تئاتر، در حالی که قشر محدودی از مردم به تماشای تئاتر می‌نشینند، وجود بازیگران نام آشنا سینما، روی صحنه تئاتر می‌تواند رونقی به گیشه‌های تئاتر دهد. البته این موضوع فقط تا همین حد امیدوار کننده است و بقیه‌اش برای جامعه تئاتر سراسر نگرانی است. نمایشی که مهناز افشار، بهاره رهنما، نسیم ادبی، سحر دولتشاهی، بهنوش بختیاری و کمند امیرسلیمانی را در اختیار دارد خیالش از سود گیشه راحت است اما چقدر از نظر بار هنری موجب پیشرفت تئاتر ایران است؟ این اولین تجربه تئاتری بهاره رهنما نیست و قبلا هم تجربه کارگردانی داشته و هم بازیگری اما کمتر تواسته نظر منتقدان و تماشاچیان تئاتری را به خود جلب کند. شاید وجود این ستاره‌ها از دغدغه مند بودن تئاتر بکاهد و شاید هم باعث آشتی مردم با سالن‌های تئاتر شود. در هر صورت به گفته خود رهنما این تئاتر یکی از پر هزینه ترین تئاتر‌های بعد از انقلاب است که در ایران اجرا می‌شود. این نمایش از 13 مرداد تا 17 شهریورماه در سالن استاد سمندریان در تماشاخانه ایرانشهر روی صحنه می‌رود. کارگردان کار بهاره رهنما است و متن هم خود او با اقتباس از «شکسپیر و زنان عاشق» نوشته چارلز جورج نوشته است و پیمان قاسم خانی مشاور متن بوده است. تهیه‌کننده این تئاتر پرخرج شرکت هلدینگ استیل آذین ایرانیان است. قیمت تئاتر هم به نسبت بقیه نمایش‌ها بالاست، برای ردیف 1 تا 5، 30 هزار تومان و ردیف 6 تا 9، 25 هزار تومان باید پرداخت.
بهاره رهنما درباره این نمایش در مصاحبه با ایسنا گفته است: انتخاب بازیگران ستاره و شناخته شده برای من اتفاق ناخوشایندی نیست. این نمایش یکی از پرخرج‌ترین نمایش‌هایی است که بعد از انقلاب به صحنه می‌رود و اساسا متنی که ما انتخاب کردیم به طراحی صحنه‌ سنگینی نیاز داشت.
رهنما با اشاره به دلایل انتخاب بازیگران نمایشش توضیح داد: مهناز افشار اکنون دیگر فقط بازیگر، سینما نیست و این چهارمین کار تئاتری‌اش است. اگر اولین تئاترش بود، می‌شد گفت که به خاطر ستاره بودن، او را آوردم. کمند امیرسلیمانی خودش از بچه‌های تئاتری است. سحر دولتشاهی هم بازیگر تئاتر است، نسیم ادبی یکی از ستاره‌های اخیر تئاتر در سال‌های اخیر است و خود من هم بیست و دومین کار تئاتری‌ام را در این نمایش تجربه می‌کنم.
این بازیگر با دفاع از حضور بهنوش بختیاری در نمایش «دورهمی زنان شکسپیر» که اولین تجربه تئاتری‌اش است‌، گفت: تنها بازیگری که اولین کار تئاتری‌اش را تجربه می‌کند بهنوش بختیاری است اما واقعا با توان بیش از حدی ظاهر شده است، از هفت، هشت سال پیش به من می‌گفت که دوست دارم روی صحنه بیایم. من مطمئنم او از این به بعد در تئاتر ماندگار می‌شود، چون معاشرت و فضای تئاتر را به خوبی می‌شناسد و به نظرم روی صحنه درخشان‌تر از سینما می‌شود. واقعا اگر فقط موضوع ستاره بودن برایم مهم بود،‌ مطمئنا انتخاب‌های دیگری داشتم.
رهنما با اشاره به معیارهای انتخاب بازیگرانش تصریح کرد: شخصیت‌های این نمایش به گونه‌ای بود که بازیگران زیادی دوست داشتند در این کار حضور داشتند اما به هر حال برای من چند ویژگی مهم است. اول هم‌خوانی شخصیت خود بازیگر با نقشی که قرار است ایفا کند و دوم اخلاق کار کردن. تجربه کار کردن با هفت خانم بسیار سخت و خطرناک است. چون تئاترهایی که خود من پیش از این کار کرده‌ام با بازیگران کم و در سالن‌های کوچک بوده است و در واقع این نمایش اولین کارگردانی من در یک کار پرحجم است.
این کارگردان در بخش دیگری از صحبت‌هایش درباره انتخاب این نمایشنامه عنوان کرد: این نمایشنامه با نگاهی آزاد به نمایشنامه «شکسپیر وعشق و زنان» اثر چارلز جورج توسط خودم و با مشاوره پیمان قاسم‌خانی بازنویسی شده و ترجمه آنها توسط مریم منظمی انجام شده است.
وی با بیان اینکه تمرینات «نمایش دورهمی زنان شکسپیر» سه ماه به طول انجامیده است، ادامه داد: این نمایش بیشتر شبیه قاب است و شخصیت‌های زن نمایشنامه‌های شکسپیر با هم دورهمی دارند.
رهنما که قرار است پس از پایان اجرای خودش در نوبت بعد در نمایش «آرسنیک و تور کهنه» کار حسین پارسایی بازی کند درباره سختی این کار تصریح کرد: من در کار خودم نویسندگی‌،‌ کارگردانی‌، بازیگری و طراحی صحنه را انجام می‌دهم و بعد از پایان اجرا هم در نمایش آقای پارسایی بازی کنم، مطمئنا این کار سختی‌هایی برایم داشته است اما چون تمرینات از سه ماه پیش شروع شد و توالی مشخصی داشت خیلی برایم سخت نبود. به هر حال انرژی ما هم بیشتر از آدم‌های معمولی است.
همچنین امیررضا احمد زمردی مدیر تولید، ‌مریم جلالیان برنامه ریز،‌ نیما محبی مدیر اجرایی، امیر گلزاده طراحی گریم و سیامک احصایی طراحی صحنه با این نمایش همکاری دارند.

 

 مارکز  پس از مرگ هم جایزه گرفت
ایسنا- مدال طلای شهر بارسلون پس از سه ماه از مرگ گابریل گارسیا مارکز به این نویسنده کلمبیایی برنده نوبل اعطا شد.
مقامات شهر بارسلون در ایالت کاتالونیا - بخش خودمختار در شمال شرقی اسپانیا - مدال طلای این شهر را به گابریل گارسیا مارکز، خالق رمان «صد سال تنهایی» اعطا کردند.
«گابو» کلمبیایی که از سال 1977 تا 1984 در پایتخت کاتالونیا سکونت داشت، هفدهم آوریل 2014 درگذشت. این جایزه به پاس «فعالیت‌های شایان توجه مارکز در جهت افزایش غنای فرهنگی و جهانی کردن میراث ادبی شهر بارسلون» به وی تعلق گرفت.
به گفته یکی از مسوولان بارسلون، مدال طلا به چهره‌هایی اهدا می‌شود که به شهرت این شهر کمک کرده باشند.به گزارش ال ناسیونال، در این مراسم از رمان‌هایی از مارکز یاد شده که در آن به بزرگ‌ترین شهر کاتالونیا اشاره شده است که از آن میان می‌توان به «پاییز پدرسالار»، «داستان یک ملوان کشتی‌ شکسته» و «دوازده داستان سرگردان» اشاره کرد.
بارسلون شهری است که مارکز در آن «پاییز پدرسالار» را به نگارش درآورد. «ماریو بارگاس یوسا» رمان‌نویس پرویی برنده نوبل هم از سال 1967 تا 1974 در این شهر زندگی می‌کرد و در آن زمان رابطه دوستانه و نزدیکی با مارکز داشت.گابریل گارسیا مارکز از بزرگ‌ترین چهره‌های ادبیات اسپانیولی‌زبان و آمریکای لاتین محسوب می‌شد که در سال 1982 به جایزه نوبل ادبیات دست یافت. وی به عنوان پیشتاز سبک رئالیسم جادویی شهرت داشت که در بیمارستان شهر مکزیکوسیتی در 87 سالگی درگذشت.
«صد سال تنهایی» که نمونه بارز رئالیسم جادویی است، معروف‌ترین اثر مارکز محسوب می‌شود. «پاییز پدرسالار»، «عشق سال‌های وبا»، «خاطره دلبرکان غمگین من» و «گزارش یک مرگ» از دیگر رمان‌های معروف این نویسنده برجسته هستند. آثار این نویسنده تاکنون به زبان‌های بسیاری ترجمه شده‌اند.

 

فیلم‌هایی که مایه خجالت سازندگانشان شدند
ایسنا- با وجود اینکه کارگردانان بزرگ سینما ساعات و روزهای زیادی را با وسواس فراوان صرف ساخت فیلم‌هایشان می‌کنند اما این لزوما به این معنا نیست که آنها نمی‌توانند از فیلم‌های حتی موفق خود متنفر نباشند.
برخی از فیلم‌های ساخته شده توسط کارگردانان سرشناس سینما گرچه با استقبال سینمادوستان همراه می‌شود اما بعضا نتیجه نهایی ساخت فیلم با آنچه در ذهن کارگردان بوده متفاوت از کار درمی‌آید و همین موضوع موجب می‌شود این سینماگران از برخی ساخته‌هایشان به خوبی یاد نکنند.
«آنی‌هال» به عقیده منتقدان سینما یکی از برترین ساخته‌های «وودی آلن» تا به امروز محسوب می‌شود اما این کارگردان صاحب‌نام همواره این فیلم کمدی رمانتیک را مایه ناامیدی خود می‌داند.
وی در این‌باره می‌گوید: در این فیلم قرار بود به رویدادهای ذهنی یک فرد پرداخته شود و مخاطب شاهد این وقایع به‌صورت جریال سیال ذهن باشد اما نتیجه نهایی فیلم کاملا غیرمنسجم بود. هیچ‌کس متوجه نشد چه اتفاقی افتاده و همه روی رابطه من و «دایان کیتون» در فیلم متمرکز شدند که اصلا برایم مهم نبود. گرچه آلن با این فیلم موفق به کسب سه جایزه اسکار بهترین فیلم، کارگردانی و فیلمنامه‌نویسی شد و دایان کیتون نیز اسکار بازیگری گرفت اما آلن آنقدر دوست داشت این فیلم بایگانی شود که حتی به توزیع‌کننده این فیلم پیشنهاد داد در صورتی که از اکران فیلم جلوگیری کند یک فیلم را رایگان برایش کارگردانی می‌کند!
دیوید لینچ در سال 1984 و پس از موفقیت فراوان فیلم «مرد فیل‌نما» اقدام به ساخت فیلمی به عنوان «تل ماسه» بر اساس رمانی نوشته فرانک‌هاربرت کرد. این سومین اقتباس سینمایی از این رمان محسوب می‌شد که دو مورد قبلی هرگز به موفقیتی دست نیافته بودند. تجربه ساخت این فیلم برای «لینچ» بسیار طولانی و سخت بود و بسیاری معتقد بودند این رمان را نمی‌توان با اقتباس به سینما آورد. این فیلم با هزینه سرسام‌آور 45 میلیون دلاری در نهایت به یک شکست بزرگ تجاری و هنری منجر شد و وی نتوانست کنترل هنری و خلاقیتش را در فیلم پیاده کند و به تدریج از این فیلم فاصله گرفت.
در حال حاضر نسخه‌هایی از فیلم «تل ماسه» موجود است که در برخی از آنها از اسم مستعار آلن اسمیت به عنوان کارگردان نام برده شده است؛ نامی جعلی که انجمن کارگردانان آمریکا برای کارگردانانی استفاده می‌کند که دیگر دوست ندارند هیچ وابستگی به فیلمشان داشته باشند.
فیلم «طناب» از آلفرد هیچکاک تلاشی جاه‌طلبانه از استاد تعلیق تاریخ سینما بود که بر اساس نمایشنامه‌ای با همین نام در سال 1929 ساخته شد. هیچکاک قصد داشت در این فیلم اقتباسی دقیقا از ساختار نمایشنامه استفاده کند اما در پایان نتیجه نهایی بسیار شخصی ازکار درآمد. گرچه این فیلم با تحسین منتقدان و موفقیت تجاری همراه بود اما هیچکاک با به دست آوردن حقوق فیلم امیدوار بود از اکران آن جلوگیری کند اما با مرگ وی در سال 1980 این فیلم مجددا اکران شد.
استنلی کوبریک- از برجسته‌ترین کارگردانان تاریخ سینما - اصلا علاقه‌ای به اولین تجربه خود در ساخت فیلم بلند در سال 1953 با عنوان «ترس و علاقه» ندارد و آن را آماتور، پرداخت نشده و بی‌منطق می‌داند. کوبریک در آن زمان از این نیز فراتر رفت و نگاتیوهای اصلی و تمامی کپی‌های این فیلم را خریداری کرد تا این فیلم را دیگر کسی نبیند. هم‌اکنون تنها یک نسخه ازفیلم «ترس و علاقه» در آرشیو «کداک» وجود دارد که در سال 2012 بازسازی و اکران مجدد شد.
استیون سودربرگ، کارگردان صاحب نام آمریکایی پیش از کسب موفقیت با فیلم «خارج از دید»، فیلمی با عنوان «پایین» ساخت. این فیلم نوآر از سودربرگ با بازی پیتر گالاکر گرچه با واکنش‌های متعادلی روبه رو شد، اما خود کارگردان آن را بی‌نظم، از پیش مرده، خواب‌آور و کسل‌کننده می‌داند.
دیوید فینچر پس از کسب تجربه فراوان در ساخت موزیک ویدیو در اولین تلاش خود را برای ساخت فیلم بلند«بیگانه 3» را ساخت که سومین قسمت از مجموعه‌ فیلمی پرفروش بود. فینچر ساخت این فیلم را با فیلمنامه‌ای ناتمام آغاز کرد که قرار بود به تدریج و با ساخت فیلم تکمیل شود و به همین سبب مجبور بود مرتبا پاسخگوی تهیه‌کنندگان و استودیو فیلمسازی باشد. وی در نهایت فیلم را در مرحله نهایی تولید رها کرد. در سال 2003 و زمانی که چهار فیلم از مجموعه «بیگانه» در یک DVD رونمایی می‌شد، وی تنها کارگردان این مجموعه بود که در مراسم حضور نیافت.
اولین تجربه کارگردانی جری لوئیس، کمدین سرشناس با عنوان «روزی که دلقک گریست» در سال 1972 ساخته شد که پس از تکمیل «لوئیس» تصمیم گرفت که این فیلم هیچ‌گاه به نمایش درنیاید.
جری لوئیس، بازیگر کمدی صاحب نام سینما در این فیلم در نقش یک دلقک آلمانی به نام «هلموت دورک» بازی کرده است که در جریان جنگ جهانی دوم به دلایل سیاسی در یک کمپ زندانی شده است و در آنجا برای کودکان پیش از ورود به اتاق‌های گاز نمایش اجرا می‌کند. «لوئیس» درباره این فیلم می‌گوید از ساخت این فیلم خجالت‌زده ‌شدم اما از این که اجازه ندادم کسی آن را ببیند خوشحالم. فیلم بسیار بسیار بدی بود!

 

آثارکامل نیما توسط نشر بافر منتشر می‌شود
ایلنا- فرزند و وارث نیما یوشیج، از انتشار نسخه صحیح و کامل اشعار نیما در نشر بافر خبر داد.نیما یوشیج از نامدارترین شعرای ایران به‌حساب می‌آید. سیطره انکارناپذیر این نام بر ادبیات و شهامت وی در نوآوری بهانه‌ای است که هر پژوهشگر ادبیات را بر آن می‌دارد تا به بازخوانی آثار این شاعر جاودان بپردازد.شراگیم یوشیج، تنها بازمانده و وارث قانونی نیمای بزرگ، پس از سال‌ها تلاش و کوشش، تمام آثار این شاعر پرآوازه را ضمن بازخوانی و اصلاح، در اختیار «انتشارات بافر» گذاشته تا علاقه‌مندان به سالم‌ترین و دست‌نخورده‌ترین اشعار نیما دسترسی پیدا کنند.
این مجموعه کتاب‌ها به‌زودی در قالب «پروژه بازخوانی نیما» شامل تمام آثار نیما (نامه‌ها، اشعار، سفرنامه‌ها، تئوری شعر، داستان و...) در اختیار مخاطبان قرار خواهد گرفت.

کنسرت دو نوازی کیهان کلهر در آمریکا
ایرنا- کیهان کلهر، نوازنده شناخته شده موسیقی ایران در ادامه تور اجراهای خود بعد از کشورهایی همچون لهستان، مجارستان، فرانسه و انگلیس این بار در شهر واشنگتن آمریکا به صحنه می‌رود.
این کنسرت 22 آگوست برابر با 31 مرداد ماه در قالب دونوازی کمانچه و تبلا به همراه ساندیپ داس نوازنده روی صحنه خواهد رفت.
این برنامه در آمفی تئاتر منسن دیستریک پارک که بیشتر به اجراهای موسیقی شرق اختصاص دارد، برگزار می‌شود.
این دو نوازنده قبل از این نیز در قالب آلبوم موسیقی باران به همراه شجاعت حسین خان نوازنده سی تار با هم همکاری کرده‌اند.
کلهر در 13 ماه ژوئن ( 23خردادماه) با همراهی ژیوان گاسپاریان دودوک نوازنده سرشناس ارمنی نیز در آمریکا روی صحنه رفته بود.
از کلهر می‌توان به عنوان یکی از شناخته شده ترین موسیقیدان‌های ایرانی در عرصه بین‌الملل یاد کرد، وی تنها ایرانی است که 4 بار نامزد جایزه معتبر گرمی (یکی از معتبرترین جایزه موسیقی جهان که از آن به عنوان اسکار موسیقی نام برده می‌شود) شده است.
کلهر همچنین توانسته به عنوان نوازنده آسیایی موفقیت‌های بسیاری را در موسیقی جهان کسب کند که می‌توان از این بین به انتشار مجموعه باد ( به همراه اردال ارزنجان) و باران (با همکاری شجاعت حسین خان) یاد کرد که انتشار آنها از انتشارات معتبرecm  افتخاری تازه را برای موسیقی ایران رقم زد.

«چند مترمکعب عشق» به اکران پاییز می‌‌رسد
مهر- جمشید محمودی، کارگردان جوان سینمای ایران درباره آخرین وضعیت اکران فیلم «چند مترمکعب عشق» که در سی و دومین جشنواره فیلم فجر اولین نمایش خود را تجربه کرد، گفت: آخرین خبرها از فیلم هم این است که پروانه نمایش «چند مترمکعب عشق» صادر شده است و ما آماده هستیم که در زمان مشخص فیلم را اکران کنیم. طی صحبت‌ها و برنامه ریزی‌های انجام شده قرار است این فیلم در شش ماه دوم سال‌جاری اکران شود.محمودی در پاسخ به اینکه پیش از این فیلمش به عنوان یکی از گزینه‌های اکران عید فطر بود چرا این اتفاق نیفتاد؟ بیان کرد: صحبت‌های غیر رسمی در این زمینه انجام شده بود ولی در نهایت اکران این فیلم به زمان دیگری موکول شد. زمان اکران فیلم هنوز قطعی نشده است اما طی صحبت‌هایی که با دوستان داشتم به این نتیجه رسیدم که اگر این فیلم در فصل پاییز اکران شود ارتباط بهتری با مخاطب برقرار می‌کند. مضمون و محتوای فیلم به گونه‌ای است که اگر در پاییز اکران شود با اقبال بیشتری مواجه خواهد شد.
این کارگردان فیلم‌اولی درباره تغییر فیلم نسبت به نسخه جشنواره گفت: تغییراتی روی فیلم اعمال نشده و همان نسخه‌ای که در جشنواره فیلم فجر روی پرده رفت، اکران خواهد شد.

«دربند» در جشنواره بین‌المللی فیلم  ایروان
فارس-  «دربند» که در سی و یکمین جشنواره بین‌المللی فیلم فجر جایزه بهترین کارگردانی را از آن خود کرده و تاکنون در جشنواره‌های بین‌المللی فیلم ونکوور، پوسان، شیکاگو، سن دیگو، چنای، مستقل‌های ژنو، گوتبورگ، دوویل، کارنگی ملبورن، هنگ‌کنگ، مینیاپلیس، سن پل، اینک خاورمیانه و همچنین جشنواره فیلم‌های ایرانی در پراگ شرکت کرده است در این جشنواره در بخش غیر رقابتی «فیلم‌هایی از آن سوی مرزها» حضور داشت.
یازدهمین جشنواره فیلم «ایروان» که با نام زردآلوی طلایی نیز شناخته می‌شود از 22 تا 29 تیرماه سال‌جاری در کشور ارمنستان برگزار شد.

فروش «امروز» از 58 میلیون تومان گذشت
ایلنا- فیلم سینمایی امروز که از روز چهارشنبه اول مردادماه در سینماهای کشور اکران شده با استقبال خوبی مواجه شده است.
فیلم سینمایی امروز با وجود آنکه در ۱۱سینما اکران خود را آغاز کرده اما با استقبال خوبی روبه‌رو شده است. این فیلم طی پنج روز در ۱۱ سینما به فروشی معادل ۵۷ میلیون و۸۰۰ هزار تومان رسیده است. فروش این فیلم شنبه شب در سینماهای تهران حدود ۱۰ میلیون تومان بود و میزان فروش این فیلم فقط در سینما آزادی چهار میلیون تومان بود.
رضا سعیدی‌پور، مدیر سینما آزادی با اشاره به فروش خوب این فیلم در سینما آزادی گفت: در روزهای گذشته نمایش این فیلم در سینما آزادی به سانس فوق‌العاده رسیده است و یک بار در ساعت 23:45 و بار دوم در ساعت 13:45 به صورت فوق‌العاده فیلم به نمایش درآمد و نمایش فیلم تا ساعت 15:45 به طول انجامید.

8

$
0
0

تولد 74 سالگی محمود دولت‌آبادی؛ یک عمر رقص قلم

گروه فرهنگ- محمو دولت‌آبادی از نویسندگان نامدار معاصر است که 10 مرداد‌ماه 1319 در دولت‌آباد هرستان سبزوار به دنیا آمد. وی در طول زندگیش مشاغل مختلفی را تجربه کرده است. کار روی زمین، چوپانی، پادویی کفاشی، صاف کردن میخ‌های کج و بعد به عنوان وردست پدر و برادر به عنوان دنده پیچ کارگاه تخت گیوه‌کشی، دوچرخه‌سازی، سلمانی و.... و شاید همین تجربه‌هاست که باعث می‌شود که او بتواند درباره هر موضوعی فوق‌العاده قلم بزند. او از سبزوار به مشهد رفت و سپس به تهران آمد و در این دوران باز هم مشاغل دیگری نظیر حروفچین چاپخانه، سلمانی کشتارگاه، رکلاماتور برنامه‌های تئاتر، سوفلور کنترلچی سینما، ویزیتور روزنامه کیهان و... را برعهده گرفت.
جالب است بدانید دولت‌آبادی بعد از سفرش به تهران ابتدا به سمت بازیگری سوق پیدا کرد. دهه ۱۳۴۰ بود که دولت‌آبادی به صورت جدی با تئاتر آشنا شد و شش ماه نظری و شش ماه هم عملی درس تئاتر خواند. در این دوره شاگرد اول شد و پس از آن «شب‌های سفید» اثر داستایوسکی را بازی کرد و بعد «قرعه برای مرگ» اثر واهه کاچا، بازی در نمایش «اینس مندو»، «تانیا»، «نگاهی از پل» اثر آرتور میلر و بعد از آن کار در اداره برنامه‌های تئاتر بود. سپس به گروه هنر ملی پیوست دوره پرباری برای او آغاز شد.
بازی در نمایش «شهر طلایی» نوشته عباس جوانمرد، «قصه طلسم و حریر و ماهیگیر» نوشته علی حاتمی، «ضیافت و عروسک‌ها» نوشته بهرام بیضایی، سه نمایشنامه پیوسته «مرگ در پاییز» نوشته اکبر رادی و «تامارزوها» نوشته نویسنده کرد نصرت نویدی و پس از آن بازی در نمایش «راشومون» که کارگردانی آن را بعدها خود به‌عهده گرفت.
 مشارکت در انجمن تئاتر، بازی در نمایشنامه «حادثه درویشی» نوشته آرتور میلر با کارگردانی ناصر رحمانی نژاد، «چهره‌های سیمون ماشار» اثر برشت با کارگردانی مشترک محسن یلفانی و سعید سلطان‌پور. در سال ۱۳۵۳ مهین اسکویی، کارگردان تئاتر از او دعوت کرد که در نمایشنامه «در اعماق» اثر ماکسیم گورکی ایفای نقش کند. از سال ۱۳۴۰ تا ۱۳۵۳ تئاتر و داستان‌نویسی، دوشادوش هم، ذهن دولت‌آبادی را تسخیر کرده بود. وی در فیلم گاو هم نقش کوتاهی ایفا کرده‌است.
سپس به یکباره تئاتر را برای همیشه کنار گذاشت و به نویسندگی روی آورد. دولت‌آبادی، کار منظم داستان‌نویسی را با انتشار «ته شب» در سال ۱۳۴۱ آغاز می‌کند که در آثار او از همان نخستین اثر تا آخرین آنها سلوک خطوط تفکری کلی نگر و نشانه‌هایی مشخص وجود دارد همچنین تسلط‌های رشک‌آمیز او در فضاسازی و دیالوگ نویسی از همان آغاز کار پیداست.
مشخصه دیگر آثار او عشق به پدر یا خاطره پدری است، ارادت به صادق هدایت، همدلی او با هدایت با وجود تفاوت نگاهشان که به خوبی در رمان سلوک وجه روشن‌تری به خود می‌گیرد از دیگر مشخصه‌های آثار دولت‌آبادی است. مشخصه دیگر آثار او ندای امیدواری در عین کلافگی است و نگاه تلخ او به زندگی که این امیدواری از تربیت و آموزش روستایی او ناشی می‌شود که قناعت و صبوری ویژگی آن است و کاملا با نگاه شهری صادق هدایت متفاوت می‌باشد. مشخصه دیگری که در کارهای دولت‌آبادی بارز بود، این است که او به شرح بیرونی آدم‌ها بیشتر رغبت نشان می‌دهد تا شرح درونی آنها، گاه به نظر می‌رسد که این آدم‌ها درون ندارند از بس که نویسنده به شرح بیرونی آنها پرداخته است به قد و قامتشان به شکل و شمایلشان و خلق و خوی آنها بیش از آنکه نشان داده شود به وصف در می‌آیند و از صافی ذهن و زبان راوی نویسنده عبور می‌کنند تا ماجرا سرانجام پس از آن آغاز شود. تم اصلی داستان‌های او بر دو مدار در حرکت است: روستا و شهر.
این نویسنده پیشکسوت در کتاب «نون نوشتن» از نوشتن و از خودش می‌نویسد. این کتاب یادداشت‌های اوست درباره خودش، آنچه در ذهنش می‌گذرد و آنچه به آن فکر می‌کند. احوال سالیان 59 تا 74 اوست.
دولت‌آبادی درباره این کتاب نوشته است: آنچه در این گاهی نوشتن‌ها آمده است در مسیر مدتی 15، 16 ساله نوشته شده است و هیچ کوششی به جهت تغییر یا تحریف آنچه اندیشیده و نوشته‌ام، انجام نگرفته. خواسته‌ام هر آنچه در هر هنگام یادداشت کرده‌ام بیاید. از آنکه خود بدانم در چه گاه چه می‌اندیشیده‌ام و شما نیز اگر خواستید بدانید.
از دیگر آثار دولت‌آبادی می‌توان به «ته‌شب»، «بند»، «پای گلدسته امامزاده» و «سایه‌های خسته» اشاره کرد. داستان بعدی او «هجرت سلیمان» و «سایه‌های خسته»، است که از نظر ساختار با آثاری که تا به آن روز منتشر کرده بسیار متفاوت است. در این اثر، دخالت نویسنده بسیار ناچیز است، دیالوگ و عمل داستانی ماجرا را به پیش می‌برد که نقش تاثر در آن غیرقابل انکار است. اثر بعدی دولت‌آبادی «بیابانی» است که نقطه عصیان آثار دولت‌آبادی نیز به شمار می‌رود، داستان دیگری از ناکارآمدی ساخت‌وساز نوین اجتماعی.پس از آن دولت‌آبادی اولین رمانش را تحت عنوان «سفر» به چاپ رساند. این رمان از طرح داستان محکمی برخوردار نبود. «سفر» داستان یک گره، یک بن‌بست است.
داستان با یک بحران آغاز می‌شود؛ از بیکار شدن مختار و طلیعه دنیای جدید و ورود ماشین که این گرفتاری‌ها را آغاز کرده است. پس از آن دولت‌آبادی رمان «اوسنه بابا سبحان» را منتشر کرد که از ساخت خوبی برخوردار است. رمان با بابا سبحان آغاز می‌شود و بعد عروسش شوکت و آنگاه پسرها صالح و مصیب و دیگر شخصیت‌ها در شبکه‌ای منطقی از روابط اجتماعی روستا و تعاملی معقول و ناگزیر، یکی‌یکی پا به صحنه داستان می‌گذارند.
رمان بعدی دولت‌آبادی «باشبیرو» است که این اثر با آثار قبلی دولت‌آبادی تفاوت فاحشی دارد.دولت‌آبادی داستان‌هایی دارد که پرده داستان روی یک زن باز می‌شود. «جای خالی سلوچ» و «کلیدر» (و نیز «باشبیرو») از آن جمله است. پس از آن «گاواره‌بان» را می‌نویسد که رمانی کوتاه‌تر از «باشبیرو» و نه به خوبی «اوسنه بابا سبحان» است، «گاواره‌بان» نیز چون همیشه با یک بحران آغاز می‌شود.داستان بعدی دولت‌آبادی، «مرد» است که در سال ۵۱ نوشته می‌شود ولی در سال ۵۳ به دست مخاطبان می‌رسد. داستان کوتاه نسبتا بلندی راجع به مرد شدن یک پسر نوجوان، این نوشته مثل بقیه آثار دولت‌آبادی داستان فقر است اما داستان نکبت نیست و این درست در جهت عکس نوشته‌های نویسنده‌ای مثل چوبک است که در آنها می‌توان بوی چرک و کثافت را فهمید ولی تفاوت دولت‌آبادی با چوبک در این است که وقتی دولت‌آبادی از مردم عادی یا فرودست جامعه صحبت می‌کند نگاه او نگاهی آرمانی و حتی حماسی است. اثر بعدی او «عقیل عقیل» است. این اثر دیگر با بحران شروع نمی‌شود بلکه داستان با فاجعه آغاز می‌شود؛ زلزله! در مرکز فاجعه عقیل قرار دارد که همه کس‌اش مرده‌اند جز دخترش شهربانو، که با او به صحرا رفته بوده و جز پسرش تیمور که در گناباد به سربازی رفته است. در «عقیل عقیل» این پدر است که پسر را گم کرده است اما در واقع تیمور تنها پسر عقیل نیست که همه کس و کار اوست؛ پس باز هم عقیل پدر گم‌کرده‌ای بیش نیست.
پس از آن «از خم چنبر» را منتشر می‌کند که بسیاری معتقدند موضوع یا ماجرا در این داستان اهمیت ندارد. اثر دیگری که از دولت‌آبادی منتشر می‌شود «دیدار بلوچ» سفرنامه کوتاهی است که شرح سفری است که دولت‌آبادی به زاهدان و آن حدود داشته است. سفرنامه از مشاهدات وی از زاهدان آغاز شده و بعد همراه راوی به میرجاوه و زابل هم سری می‌زنیم. در این اثر برخی افکار و روحیاتی که دولت‌آبادی در جابه‌جای آثارش به عنوان تفکری محوری در داستان‌هایش بروز داده است، در این اثر نمودی آشکار و مستقیم پیدا می‌کند. اثر بعدی او «جای خالی سلوچ» است. این داستان با غیبت سلوچ با جای خالی او آغاز می‌شود، پدر نقطه اتکا و اطمینان خانواده ناگهان نیست شده یا از بین رفته است.
اثر بعدی دولت‌آبادی کلیدر است، رمانی در ستایش کار و زندگی و طبیعت، رمانی حماسی از شجاعت و مردانگی که خود دولت‌آبادی بارها گفته است «دیگر گمان نکنم که نیرو و قدرت و دل و دماغم اجازه بدهد که کاری کامل‌تر از کلیدر بکنم. کلیدر از جهت کمی و کیفی، کامل‌ترین کاری است که من تصور می‌کرده‌ام که بتوانم و شاید بشود گفت. در برخی جهات از تصور خودم هم زیادتر است».
«زوال کلنل» اثری دیگری از محمود دولت‌آبادی است که در سال‌های ابتدایی دهه ۱۹۸۰ میلادی به زبان فارسی نوشته شد، اما برای نخستین‌بار در سال ۲۰۰۹ میلادی، توسط ناشر سوییسی به زبان آلمانی منتشر شد. رمان زوال کلنل سرگذشت افسری وطن‌دوست در ارتش شاهنشاهی ایران است که زندگی او و خانواده‌اش در مقطع انقلاب ۱۳۵۷ ایران مرور می‌شود. داستان رمان تنها در یک شبانه‌روز می‌گذرد اما در بازگشت به گذشته مرور و تاملی عمیق در حوادث تاریخ سده اخیر ایران و تلاش مردم در رسیدن به راه جامعه‌ای مدرن و پیشرفته را
منعکس می‌کند.
این نویسنده بلندآوازه ایرانی در سال 1376 به همراه امین فقیری برنده لوح زرین 20 سال داستان‌نویسی برای تمامی آثارش شد.در سال 1382 جایزه یک عمر فعالیت فرهنگی «بدر» نخستین دوره جایزه ادبی یلدا را دریافت کرد و در سال 2011 نامزد دریافت جایزه من بوکر آسیا در جشنواره کتاب سنگاپور شد.

 

نقد درست چه نقدی است؟
ایسنا- ‌به گفته یک نویسنده، نقد آگاهانه نویسنده را به سوی درست نوشتن و درست فکر کردن سوق می‌دهد و همین مساله می‌تواند در گرایش آثار نوشته‌شده به سمت و سوی نیازهای جامعه اثرگذار باشد.
سعید عبادتیان نقد منصفانه را در رشد تراوشات ذهنی نویسنده و شاعر اثرگذار دانست و پرداختن به آن را در راستای تعالی نویسنده مثبت ارزیابی کرد. وی نقد درست و آگاهانه را نقدی دانست که به دور از تعصبات و قصد و غرض‌های شخصی اثر را در بوته انتقاد قرار داده و تلاش می‌کند تا نویسنده را به سمت پیشرفت و تعالی سوق دهد.
عبادتیان نقد را به انواع مختلف ساختاری، معنا و مفهومی و... تقسیم کرد و گفت: نقد باعث برجسته شدن کاستی‌های یک نوشته می‌شود و نویسنده را در شناخت نقاط ضعفش یاری می‌دهد.
وی در ادامه به ویژگی‌های یک منتقد خوب پرداخت و گفت: هر کسی صلاحیت نقد را ندارد و تنها صاحبنظران و کسانی که خودشان در عرصه نویسندگی حرف برای گفتن دارند، می‌توانند در عرصه نقد ورود پیدا کنند چراکه تنها چنین افرادی می‌توانند آثار نویسندگان را در ذره‌بین دانسته‌های خود نقد کنند.
این نویسنده افزود: نقد درست نقدی است که تلاش کند تا نویسنده را به مسیر درست از نظر ساختاری و معنا و مفهومی رهنمون شود.

 

تدارک ویژه برای اکران گسترده «شهر موش‌ها2»
ایسنا- برای اولین‌بار در سینمای ایران، نمایندگان استان‌های کشور با حضور در کارگاهی جهت اکران گسترده «شهر موش‌ها 2» آموزش دیدند.
در این برنامه نمایندگانی از 31 استان کشور با حضور در «بامداد فیلم» جهت اکران گسترده «شهر موش‌ها 2» که از اواخر مردادماه آغاز می‌شود هماهنگ و سپس با حضور در سینماهای آزادی، شکوفه و ایران با راهکارهای موجود برای هرچه بهتر نمایش فیلم آشنا شدند.
منیژه حکمت، تهیه‌کننده «شهر موش‌ها2» درباره این کارگاه گفت: طی یک ماه گذشته با همفکری علی سرتیپی دیگر تهیه‌کننده فیلم نیروهای مورد نظرمان را برای اکران هرچه بهتر فیلم در شهرستان‌ها شناسایی کردیم و با دعوتی که صورت گرفت طی دو روز کارگاهی را در نظر گرفتیم تا این افراد آشنایی بیشتری با اکران و تبلیغات شهری پیدا کنند تا هرچه بیشتر برای برپایی جشن‌های «شهر موش‌ها» در شهرهایشان آماده شوند.
وی برپایی این نشست را بسیار مفید دانست و اظهار کرد: حاضران وضعیت نمایش فیلم در استان‌هایشان را تشریح کردند و با تبادل اطلاعاتی که صورت گرفت به تعریف مشخصی برای تبلیغات رسیدیم. با توضیحاتی هم که قطبی مسوول کمیته شهرستان‌های فیلم ارایه کرد، قرار شد این افراد به عنوان نماینده تهیه‌کننده در استان‌هایشان حضور داشته باشند و با همیاری که مسوولان خواهند داشت به خوبی از ظرفیت استان بهره گرفته شود.
حکمت با بیان اینکه این تجربه مفید می‌تواند در اختیار سایر فیلم‌ها نیز قرار گیرد، گفت: متاسفانه تاکنون هیچ فعالیت مثبتی برای فیلم‌ها در خارج از تهران انجام نگرفته و به همین علت فروش در شهرستان‌ها بسیار پایین آمده است که امیدوارم این اقدام منجر به اتفاقات خوبی شود.

رمان نوجوان «شب شکار» منتشر شد
مهر- «خون‌آشام» عنوان مجموعه‌ای از رمان‌های نوجوان انتشارات افق است که رمان‌های آن به قلم سیامک گلشیری نوشته شده‌اند. گلشیری رمان و داستان‌های کوتاه زیادی نوشته که از میان آنها می‌توان به آثاری چون «مهمانی تلخ»، «خفاش شب»، «آرش و تهمینه»، «آخرش می‌آن سراغم»، «نفرین شدگان»، «بردیا و ملکه سرزمین عاج» و «من عاشق آدم‌های پولدارم» اشاره کرد.
آثار گلشیری بارها نامزد دریافت جوایز ادبی شده و چند بار هم برنده شده‌اند. این نویسنده، علاوه بر نوشتن به تدریس داستان‌نویسی نیز اشتغال دارد. «تهران، کوچه‌ اشباح»، «ملاقات با خون‌آشام»، «شبح مرگ» و «جنگل ابر» رمان‌های پیشین مجموعه «خون‌آشام» هستند که به قلم وی منتشر شده‌اند.

انتشار 30 عنوان کتاب الکترونیک
ایرنا- حمدعلی شادزاد، کارشناس سوره مهر الکترونیک (سما) با اعلام این خبر افزود که کتاب‌های یادشده با موضوعات دفاع مقدس، ادبیات، کودک و نوجوان، هنرهای نمایشی و انقلاب اسلامی به مناسبت حلول ماه شوال توسط سوره مهر الکترونیک در سامانه‌های فروش الکترونیکی عرضه خواهد شد.
وی اظهار داشت: «گردان گمشده»، «دایره‌المعارف انقلاب اسلامی»، «بازیگری سینما»، «ترنم»، «زیر درخت انجیر» و «نمکی و مارعینکی» از جمله آثار برجسته‌ای است که علاقه‌مندان می‌توانند با فرا رسیدن عید فطر آنها را از کتابخانه اختصاصی سوره مهر دریافت کنند.

آغاز فیلمبرداری «این بچه مال کیه...؟» از 13 مرداد
ایسنا- جدیدترین فیلم بهروز افخمی با نام «این بچه مال کیه...؟»13 مردادماه کلید می‌خورد.
محمد کمالی‌پور، ‌تهیه‌کننده این فیلم با اعلام این مطلب بیان کرد: بخشی از فیلمبرداری «این بچه مل کیه...؟» به کارگردانی بهروز افخمی که پیش از این «میلاد» نام داشت از روز دوشنبه، ‌13 مرداد‌ماه آغاز می‌شود. وی با اشاره به برخی خبرهای مبنی بر حضور مرجان شیرمحمدی به عنوان بازیگر اصلی زن فیلم افزود: خانم شیرمحمدی طراح صحنه و لباس این فیلم است و هنوز بازیگر زن را انتخاب نکرده‌ایم.
به گزارش ایسنا، ‌در جدیدترین فیلم افخمی که در تهران فیلمبرداری می‌شود،‌ محسن تنابنده و پیمان قاسم‌خانی بازیگران اصلی هستند که البته قرار بود به جای قاسم‌خانی مهران مدیری در این فیلم بازی کند.
در فیلم «این بچه مال کیه...؟» یکی از موضوعات روز یعنی افزایش جمعیت و بچه‌دار شدن به شکل کمدی مطرح خواهد شد.
همچنین برخی عوامل پشت دوربین این فیلم عبارتند از: مرتضی غفوری مدیر فیلمبرداری‌، مرجان شیرمحمدی‌ طراحی صحنه و لباس‌ و حسن مصطفوی مدیر تولید.
بهروز افخمی این روزها فیلم «آذر، شهدخت‌پرویز و دیگران» را بر پرده سینماها دارد. این فیلم یکی از دو فیلم برگزیده جشنواره فیلم فجر سال گذشته بود که در آن مهدی فخیم‌زاده، ‌گوهر خیراندیش، مرجان شیرمحمدی، ‌امیرعلی دانایی رامبد جوان و... بازی کرده‌اند.



8

$
0
0

کشمکش بر سر ساخت فیلم سینمایی توسط کارگردانان بزرگ: تقوایی: در شرایط غیر‌حرفه‌ای کار نمی‌کنم

گروه فرهنگ- ساخت فیلم توسط کارگردانان صاحب سبک سینمای ایران موضوع تازه‌ای نیست. هر بار صحبت‌هایی می‌شود و هر بار هم بی‌نتیجه می‌ماند. در صدر این لیست بهرام بیضایی، ناصر تقوایی، عباس کیارستمی و بهمن فرمان‌آرا قرار دارند. فرمان‌آرا چندی پیش ساختن فیلمش را کلید زد و حالا در مراحل پایانی است، بهرام بیضایی مجوز ساخت فیلم را گرفته و برای پیش‌تولید آماده می‌شود. عباس کیا‌رستمی اما ترجیح داده باز هم در خارج از کشور فیلم بسازد و می‌ماند ناصر تقوایی. ناصر تقوایی شاید زیادی محتاط است، شاید باید به او و حرفه‌ای‌گری‌اش حق بدهیم. وی معتقد در شرایط فعلی‌ با سازوکار نظارت ارشاد و نهادهای دیگر‌ فیلمسازی کار اشتباهی است. همیشه آن دیالوگش در برابر خبرنگار برنامه هفت را در خاطر دارم، آنجا که پایش را محکم روی زمین کوباند و گفت: من پام رو روی زمین سفت می‌ذارم.
تجربه نشان داده‌ ساخت فیلم توسط کارگردانانی که پا به سن گذاشته‌اند، اغلب نتیجه خوبی ندارد، نمونه‌اش داریوش مهرجویی و مسعود کیمیایی، کارگردانانی که هر کدام نماینده طیفی در سینمای ایران بودند و چند سالی هست که کمدی ناخواسته‌هایی می‌سازند‌ که هم طرفداران پر و پا قرصشان را نا‌امید کردند و هم مخالفان خونی‌شان را متعجب.
شاید تقوایی هم حق دارد، شاید اگر در این سن و با این شرایط فیلمی بسازد، تمام خاطراتمان را به هم بریزد. کارش بشود فیلمی دم دستی و سرخوشانه که هیچ انسجای ندارد و نتیجه اش می‌شود هو کردن تماشاگران در سالن‌های سینما. علاوه بر ناصر تقوایی چند فیلم هم در انتظار اکران هستند که رییس سازمان سینمایی در گفت‌وگویی با خبرنگاران در مورد آنها اظهار نظر کرده‌اند.
گزارش یک جشن خریداری شده است
رییس سازمان سینمایی درباره آخرین وضعیت فیلم «گزارش یک جشن» ابراهیم حاتمی کیا که در دوره گذشته توسط سازمان سینمایی خریداری و بایگانی شد‌، گفت: درباره‌ی «گزارش یک جشن» تاکنون هیچ بحثی نشده است و به طبع تصمیم در این‌باره نگرفتیم، باید درباره این فیلم با جناب آقای حاتمی کیا هم صحبت کنیم تا ببینیم چه می‌شود.
معاون وزیر ارشاد که در حاشیه مراسم اهدای خون سینماگران به مردم غزه وارد سازمان انتقال خون می‌شد درباره آخرین وضعیت نمایش فیلم «پاداش» به کارگردانی کمال تبریزی، مطرح کرد: «پاداش» مشکلی برای نمایش ندارد.
ایوبی در پاسخ به پرسشی درباره آخرین وضعیت صدور پروانه ساخت فیلمسازی برای ناصر تقوایی و بهرام بیضایی گفت: آقای بیضایی برای فیلمنامه «مقصد»شان موافقت اصولی گرفتند و باید ببینیم نظر ایشان چیست و چه تصمیمی خواهند گرفت. درباره آقای تقوایی هم باید بگویم چندین‌بار با ایشان صحبت شده است اما هنوز طرحی را ارایه نداده‌اند، اگر ایشان طرحی ارایه کنند، حتما آن را به سرعت بررسی می‌کنیم.
ناصر تقوایی: کار غیر حرفه‌ای نمی‌کنم
ناصر تقوایی قرار بود فیلم سینمایی «چای تلخ» را بسازد که به دلایل نامعلومی با توجه به اینکه نصف دکورهای آن نیز ساخته شده بود؛ مسکوت ماند.
کارگردان «کاغذ بی‌خط» راجع به ساخته نشدن آخرین اثرش می‌گوید: واقعا تا همین حالا دلیل ساخته نشدن این پروژه را نمی‌دانم. قرار بود ساخته شود و در واقع بدقولی‌هایی صورت گرفت و فضای غیرحرفه‌ای پیش آمد که من ترجیح دادم کار را متوقف کنم. همه می‌دانند در فضای غیر‌حرفه‌ای نمی‌توانم کار کنم.
وی درباره وضعیت امروز سینمای ایران می‌گوید: این روزها من خیلی سینما و تلویزیون را پیگیری نمی‌کنم و صرفا مشغول تدریس هستم.
تقوایی به آخرین ساخته‌اش «کاغذ بی‌خط» و درهم تنیدگی تلخی با طنز در این فیلم اشاره کرده و می‌گوید: شما به عنوان یک کارگردان نمی‌توانید یک فیلم سینمایی سراسر تلخ را به مردم بدهید. آنها باید ضمن اینکه از فیلم درس می‌گیرند؛ با آن ارتباط برقرار کنند و تا انتها دوام بیاورند و همراه آن شوند.
وی می‌گوید: از نظر من کاغذ بی‌خط؛ یک فیلم تلخ نیست بلکه فیلمی است؛ آموزده که تلنگر به تماشاگر می‌زند. البته شوخی‌های کلامی هم دارد که تماشاگر گاهی همراه با کاراکترهای فیلم به خنده واداشته می‌شود.
کارگردان سریال «دایی جان ناپلئون»؛ اقبال میان مخاطبان را محصول کار دقیق دانسته و می‌گوید: سریال دایی جان ناپلئون محصول مدت‌ها همدلی و زحمت یک گروه بزرگ بود و به هیچکدام از مباحث موردنظر سرسری نپرداخت به همین خاطر توانست نزد تماشاگران با اقبال مواجه شده و دیده شود.
کارگردان «ناخدا خورشید» ادامه می‌دهد: در زمان‌های گذشته کسانی که عاشق سینما بودند به عنوان یک هنر عاشق آن بودند و نهایت تلاش‌شان را می‌کردند تا به گونه‌ای بازی کنند که از پس نقش بریند. آنها به سینما صرفا به شکل یک شغل نگاه نمی‌کردند و کار برایشان بسیار جدی بود. آنها برای کارشان حرمت قائل می‌شدند و اینکه قرار است با چه کارگردانی کار کنند برایشان بسیار مهم بود به همین خاطر نزد تماشاگر هم محبوب بودند.
تقوایی به شرایط امروز سینمای ایران هم اشاره کرده و می‌گوید: بازیگران امروز هم به کارشان اهمیت می‌دهند اما باید قبول کرد امروز همه چیز به خاطر پول دستخوش تغییر می‌شود. پول سرنوشت سینما و سینماگر را تغییر می‌دهد. به این عامل می‌توان زیادی ممیزی‌ها را هم افزود که موجب می‌شود دست کارگردان‌ها بسته شود.
تقوایی درباره اینکه با وجود اقبال مجموعه‌‌ مدیریت سینما‌ آیا قرار نیست کار جدیدی بسازد، می‌گوید: یک کارگردان که بهترین سال‌های عمر خود را صرف فراگرفتن سینما کرده‌ قطع به یقین دوست دارد تا جایی که بلد است و در توانش هست از داشته‌هایش استفاده کند‌ اما من هرگز نمی‌خواهم به هر شرایطی تن دهم و هر طور که شده کار کنم‌ بلکه دوست دارم کار اصولی انجام دهم. برای من کارنامه‌‌ حرفه‌ای‌ام بسیار مهم است پس با وسواسی که دارم؛ اگر فضا آنطور که می‌خواهم مهیا باشد، فیلم جدیدم را می‌سازم.
تقوایی درباره تربیت شاگردان جدید در زمینه‌‌ فیلمسازی هم می‌گوید: همواره سعی می‌کنم به شاگردانم بگویم که تمام آنچه بلد هستند را در کارشان پیاده کنند و کم‌فروشی نکنند و به کارشان اهمیت بدهند و البته به هر قیمتی هم هر کاری را انجام ندهد.
وی در پایان می‌گوید: امیدوارم جوان‌ها با آموزش درست بتوانند کارهایی را در آینده انجام دهند که در راستای ارتقای کلیت سینمای ایران باشد.

 

هر کس با تنهایی خودش در تالار حافظ
گروه فرهنگ- نمایش «هرکس با تنهایی‌اش» هفتم مرداد‌ماه در میان استقبال تماشاگران و هنرمندان به روی صحنه رفت‌ این درحالی بود که درمیان تماشاگران چهره‌هایی چون عطاالله کوپال، داریوش مودبیان‌، ناصرکامکاری، عبدالحسن طباطبایی، مسعود فروتن و آهو خردمند‌ حضور داشتند.دکترکوپال ضمن تبریک به اعضای گروه گفت :فکر نمی‌کردم نمایش تا این اندازه من را تحت تاثیر قرار دهد، اجرای بسیار زیبایی بود و از زحمات گروه تشکر می‌کنم.
داریوش مودبیان هم پس از نمایش در سالن انتظار نمایش گفت: خیلی عادت ندارم پس از اجرا درمورد آن صحبت کنم چون برای تحلیل این نمایش باید در مورد آن فکر کنم اما اثر به خصوص نمایشنامه دارای چارچوب فکری و ساختمان محکمی است و گروه توانسته است تا حد زیادی به این استحکام در اجرا دست پیدا کند.
ناصر کامکاری، طراح صحنه و پیشکسوت تئاتر و سینما خاطر‌نشان کرد که نکات فراوانی برای گفتن درمورد این نمایش وجود دارد اما انتخاب متن نمایش بسیار هوشمندانه انجام گرفته بود و مخاطب را تا لحظات پایانی به دنبال خود کشاند. من بدون هیچ پیش‌زمینه‌ای وارد سالن اجرا شدم و بجز دو نفر از بازیگران شناختی از این گروه و نمایش نداشته‌ام اما نمایش کاملا من را به خود جذب کرد.
در ادامه اجراهای این نمایش در ایام تعطیلات عید فطر رضا بهبودی و فرزین محدث مهمان این نمایش بودند.
فرزین محدث بازیگر تئاتر در رابطه با این نمایش گفت‌: هرکس با تنهایی‌اش به ما یاد می‌دهد که زندگی کنیم بدون شعار و اهداف متقابل و آرمان‌های سیاسی، زندگی کنیم برای زندگی کردن. اگر هدف اجرا همین هست، گروه تا حد زیادی به آن نزدیک شده است. وی همچنین از بازی‌های زیبای بازیگران این نمایش تقدیر کرد.
لازم به ذکر است این نمایش هر شب با یادی از هنرمندان درگذشته آغاز می‌شود و سید جواد یحیویی به نمایندگی از گروه در این چهار اجرا نمایش را با یادی از محمود استاد محمد، باقر صحرارودی، خسرو شکیبایی و رقیه چهره‌آزاد آغاز کرد.

 

همدردی اصغر فرهادی با مردم غزه
ایسنا- اصغر فرهادی پس از حضور در پایگاه مرکزی انتقال خون تهران با تاکید بر لزوم همدردی با مردم مظلوم غزه بیان کرد که اهدای خون به مردم بی‌گناه غزه یک همدردی با آنها در مقابل جنایات و کشتاری است که این روزها شاهد هستیم. این کارگردان ایرانی برگزیده اسکار تصریح کرد: در واقع‌ اهدای خون یک حرکت نمادین است که بیشتر جنبه تبلیغاتی دارد. وی همچنین گفت: هر کسی امروز فارغ از نگاه سیاسی باید به شکلی احساسات خود را درباره وقایع غزه بروز بدهد و باید از مردم بی‌گناه غزه حمایت کند. کارگردان «گذشته» درباره ایده اهدای خون به نفع مردم غزه مطرح کرد: حمایت از مردم غزه توسط اهالی سینما مطرح شد و دلم می‌خواست همراه این حرکت باشم زیرا سینمای ایران در حرکت‌های انسان‌دوستانه همیشه پیش‌قدم و مدافع بوده‌ است. اصغر فرهادی سپس در پاسخ به پرسشی درباره رژیم صهیونیستی و جنایت‌های این رژیم بیان کرد: رفتار رژیم صهیونیستی دیکتاتور‌مآبانه است و فکر می‌کنند که بجز خودشان دیگران حق زندگی ندارند و باید از بین بروند.
وی ادامه داد: اینگونه رفتارهای حمایتی از جانب سینماگران در دنیا واکنش‌ها و انعکاس‌های زیادی به دنبال داشته است و دیگر امروز مانند گذشته دنیا در قبال جنایات علیه مردم غزه سکوت نمی‌کنند.فرهادی پیش از اهدای خونش گفت: امیدوارم که این جنایت و کشتار مردم غزه زودتر متوقف شود. اصغر فرهادی چندی پیش کمپینی را با عنوان «کشتار همنوعان خود را متوقف کنید» در فیس‌بوک با همراهی نسرین ستوده به راه انداخت که فیلمسازان مختلف دنیا از جمله خاویر باردم و ‌هانی ابوسعد به این کمپین پیوستند. این کمپین در ایران از سوی برخی رسانه‌ها با انتقاد مواجه شد که چرا صراحتا از مردم غزه حمایت نشده است.
11 مرداد‌ماه با هماهنگی انجمن سینمای جوانان ایران جمعی از اهالی و مدیران سینما‌‌ با حضور در پایگاه مرکزی انتقال خون تهران‌ خون خود را به کودکان و جنگ‌زدگان غزه که این روزها تحت حملات وحشیانه رژیم صهیونیستی هستند اهدا کردند.
در میان این هنرمندان و مدیران حجت‌الله ایوبی‌، محمدرضا فرجی‌، بهمن حبشی‌، سیدمحسن‌هاشمی‌، دانش اقباشاوی‌، حسن پورشیرازی‌، افسانه بایگان‌، حبیب ایل‌بیگی، فرید فرخنده‌کیش‌، محمدرضا شفیعی‌، ‌هادی مقدم‌دوست‌ و... حضور داشتند.

 

«یک فنجان شعر» میزبان طنز و ترانه می‌شود
گروه فرهنگ- نشست دیگری از سلسله نشست‌های «یک فنجان شعر» عصر چهارشنبه 15 مردادماه با حضور شاعران و ترانه‌سرایان در برج میلاد تهران برگزار می‌شود.
برج میلاد تهران که تابستان امسال طی برنامه‌هایی میزبان شاعران، نویسندگان و نمایشنامه‌نویسان شده است، 15 مردادماه جاری دومین نشست «یک فنجان شعر» را به شعر طنز و ترانه اختصاص داده است.
در این روز شاعران، ترانه‌سرایان و طنزپردازانی چون عبدالجبار کاکایی، اکبر آزاد، نادر ختایی، ترانه مکرم، رضا ساکی، صابر قدیمی و علیرضا بهرامی برای علاقه‌مندان به ارایه آثار ترانه و طنز خواهند پرداخت. این برنامه از ساعت 18 در مرکز همایش‌های برج میلاد برگزار می‌شود.
در این نشست‌ها به ویژه در شب‌های شعر طنز، قرار است به موضوعاتی چون تهران و تهرانگردی، شهروندی، خلق و خوی شهرنشینی، برج میلاد و سایر نمادهای تهران در کنار موضوعات اجتماعی پرداخته شود. «یک فنجان شعر» پانزدهم هر ماه در برج میلاد برپا می‌شود.
نخستین نشست «یک فنجان شعر» با استقبال چشمگیر مخاطبان، 15 تیرماه میزبان شعرخوانی طنزپردازانی چون ناصر فیض، سعید بیابانکی، همایون حسینیان، مهدی استاداحمد، صابر قدیمی، سعید طلایی، روح‌الله احمدی و شروین سلیمانی بود.

هفته سینمای مستند هند آغاز می‌شود
ایلنا- از عصر امروز «هفته سینمای مستند هند» در سالن سینماحقیقت مرکز گسترش سینمای مستند و تجربی گشایش یافته و تا روز 15 مردادماه ادامه خواهد داشت.
در روز نخست این برنامه که از ساعت 17:30 (یکشنبه 12 مردادماه) و به میزبانی سالن «سینماحقیقت» این مرکز برپا می‌شود، دو فیلم مستند زنان با کلاه بِره (فریدا پاچا) و مایانگ: اسطوره/ واقعیت (اوتپال بورپوجاری) به نمایش عمومی درمی‌آیند.
شرکت در «هفته سینمای مستند هند» برای عموم آزاد و رایگان است و علاقه‌مندان می‌توانند از ساعت 17:30 عصر روزهای 12 تا 15 مرداد‌ماه 1393 به سالن سینماحقیقت «مرکز گسترش سینمای مستند و تجربی» واقع در خیابان سهروردی شمالی، میدان شهید قندی، شماره 15 مراجعه کنند.

فیلم ضد‌ایرانی «گلاب» ماه نوامبر اکران می‌شود
مهر-کمپانی اوپن رود فیلمز درام سیاسی ضدایرانی جان استوارت را که «گلاب» نام دارد، اکران خواهد کرد.
 این فیلم برای اولین بار در فستیوال بین‌المللی فیلم تورنتو پیش‌نمایش داده خواهد شد و بعد از آن هم روز هفتم ماه نوامبر
(16 آبان) به صورت سراسری در آمریکا اکران می‌شود.
 این فیلم اولین تجربه کارگردانی مجری برنامه
«دیلی شو» است.
کمپانی آدلات انترتینمنت سرمایه‌گذاری این فیلم را انجام داده است. استوارت در سال 2013 به مدت سه ماه از برنامه «دیلی شو» کناره‌گیری کرد تا بتواند این فیلم مستقل را کارگردانی کند. فیلم «گلاب» اقتباس سینمایی از کتاب خاطرات «بعد آنها سراغم آمدند: داستان عشق، اسارت و بقای یک خانواده» است که توسط مازیار بهاری روزنامه نگار و ایمی مولوی نوشته شده است. این کتاب خاطرات داستان دستگیری بهاری در سال 2009 و در حین پوشش خبری او از انتخابات ریاست جمهوری دوره قبلی در ایران را تعریف می‌کند.
گائل گارسیا برنال نقش بهاری را در فیلم «گلاب» بازی می‌کند.
آشنایی استوارت با بهاری به پیش از دستگیری او باز می‌گردد. بهاری پیش از دستگیری‌اش در برنامه «دیلی شو» استوارت حاضر شده بود تا درباره ایران صحبت کند.
 هنگام دستگیری، همین مصاحبه او به عنوان یکی از مدارک همکاری‌اش با جاسوس‌های غربی مطرح شد. استوارت باز هم به داستان بهاری پرداخت و بعد از آزادی او از زندان، بهاری را باری دیگر در برنامه‌اش حاضر کرد تا بتواند درباره اتفاقاتی که برایش افتاده بود، صحبت کند.
استوارت به همراهی اسکات رودین و جیجی پریتزکر از کمپانی آدلات مسوولیت تهیه کنندگی این فیلم را بر‌عهده داشته‌اند.
 لیلا یاکوب، ایلای بوش و کریس مک‌شین هم تهیه‌‌کنندگان اجرایی فیلم هستند. کمپانی سیرا/ افینیتی این فیلم را در سراسر جهان پخش و توزیع خواهد کرد.

فراخوان هفدهمین جشنواره کتاب  کودک و نوجوان
ایلنا-تمامی کتاب‌های چاپ اول ویژه خردسالان، کودکان و نوجوانان منتشر شده در سال 1392 در بخش‌های «شعر»، «داستان تالیف»، «داستان ترجمه»، «علمی و آموزشی»، «مذهبی»، «انقلاب اسلامی»، «دفاع مقدس»، «نمایشنامه» و «تصویرگری» مورد بررسی قرار می‌گیرد.
بر همین اساس تمام ناشران، نویسندگان، شاعران، مترجمان و تصویرگران فعال در حوزه ادبیات کودک و نوجوان که در سال 92 اقدام به انتشار کتاب برای گروه‌ سنی خردسال، کودک و نوجوان کرده‌اند، حداکثر تا 29 مردادماه فرصت دارند تا سه نسخه از کتاب‌های خود را به دبیرخانه این جشنواره ارسال کنند.
طبق اساسنامه جشنواره، برای حمایت از ناشران، حداقل 300 و حداکثر 500 نسخه از آثار برگزیده توسط کانون خریداری خواهد شد.
در عین حال، هم‌زمان با هفته کتاب جمهوری اسلامی ایران، کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان با واگذار کردن غرفه رایگان، نمایشگاهی با حضور ناشران شرکت‌کننده در جشنواره برپا می‌کند.
شرایط شرکت در نمایشگاه به زودی توسط دبیرخانه این جشنواره اعلام خواهد شد.
شرکت‌کنندگان برای دریافت اطلاعات بیشتر می‌توانند با شماره مستقیم 88703660 یا 9-88715545 داخلی 481 دبیرخانه دایمی جشنواره کتاب کودک و نوجوان تماس بگیرید.
دبیرخانه هفدهمین جشنواره کتاب کودک و نوجوان در تهران، خیابان شهید بهشتی، خیابان خالد اسلامبولی، پلاک 26، کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان، اداره کل انتشارات واقع شده است.



8

$
0
0

یک سالگی دولت حسن روحانی در گفت و گو با اهالی فرهنگ؛ قفل فرهنگ  بازشدنی نیست

گروه فرهنگ- دولت حسن روحانی یک ساله شد. شاید باورش سخت باشد، انگار همین دیروز بود که او مقابل میکروفن و در مراسم تنفیذ ایستاده بود و حرف می‌زد. کلیپش را حسین دهباشی ساخته بود. روحانی نوسفر بود و از مردم برای پیمودن راه کمک می‌خواست. در رقابت‌های انتخاباتی و مناظرات، حرف‌هایی زد که به دل اهالی فرهنگ نشست. روحانی برای خیلی‌ها ترکیبی بود از محد خاتمی و اکبر هاشمی‌رفسنجانی. سیاست‌ورزی و کیاست هاشمی را داشت و لبخند و نگاه خاتمی را.
همین باعث شد اهالی فرهنگ از همان ابتدا، تمام تلاششان را کنند تا دولت تدبیر و امید رای آورد. روحانی در مناظرات می‌نشست از صدای شجریان می‌گفت، از مینیاتورهای فرشچیان و صدای تار شهناز. از آزادی مطبوعات می‌گفت و رهایی قلم، ممنوع القلم‌ها را نوید رهایی داد و سینما را آزاد می‌خواست. دغدغه اهالی تئاتر را محترم می‌شمرد و به حرف‌هاشان گوش می‌داد.
دوره تبلیغات تمام شد و بعد انتخابات و بعد هم مراسم تنفیذ. حالا که دولت او یک‌ساله شده است، می‌شود در موردش قضاوت کرد. یک‌سال زمان مناسبی است برای اینکه ببینیم دولت چقدر در وعده‌هایش صادق بوده و برای رسیدن به آنها تلاش کرده است.
خوشبینی که تبدیل به یاس شد
هر دولتی که سر کار می‌آید با نگاه و سیاست‌های خود حوزه مطبوعات را اداره می‌کند. هیچ‌وقت این حوزه مسیر مشخصی را طی نکرده و انگار قرار هم نیست طی کند. به همین خاطر جامعه مطبوعاتی در دوره انتخابات حداکثر تلاشش را می‌کند تا کاندیدایی رای آورد که طرز فکر و نگاهش به آنها نزدیک باشد. هرچند این خط‌مشی برای روزنامه‌های مستقل و اصلاح‌طلب است. برخی روزنامه‌ها که در هر دوره و دولت‌های مختلف در حریمی که نهادهای موازی فرهنگی برایشان ساخته‌اند فعالیت می‌کنند و کسی هم کاری به کارشان ندارد به همین خاطر روزنامه‌های اصلاح‌طلب در انتخابات سال 92 تمام تلاششان را کردند تا حسن روحانی رای بیاورد و دولت تدبیر و امید کارش را آغاز کند. در این دوره به گفته اکثر مطبوعاتی‌ها، انتظارها برآورده نشد. در دولت حسن روحانی سه روزنامه توقیف شد، انجمن صنفی روزنامه‌نگاران که بزرگ‌ترین تشکل صنفی مطبوعاتی است با توجه به پیگیری‌های اعضایش، قفلش بسته ماند و کلید حسن روحانی چاره‌ای برایش نیندیشید. چند روزنامه‌نگار بازداشت شدند و عده‌ای کمر به قتل روزنامه‌های مستقل بستند. به سراغ بدرالسادات مفیدی رفتیم، از او در مورد عملکرد روحانی و دولتش در حوزه مطبوعات پرسیدیم، او با اشاره به اینکه عملکرد دولت با توجه به وعده‌های انتخاباتی‌اش قابل قبول نبوده، گفت: «زمانی که روحانی پیروز انتخابات شد با توجه به تبلیغات انتخاباتی‌اش و نخستین کنفرانس مطبوعاتی‌اش بعد از پیروزی نوعی خوشبینی گسترده در بین فعالان رسانه ایجاد شد که نویددهنده فضای باز و آزادی برای فعالیت در رسانه‌ها بود، توقع می‌رفت دست نشریات برای فعالیت باز شود و شاهد خودسانسوری کمتری باشیم. همچنین شاهد تولد نشریات جدید و برگشتن نشریات مشکل‌دار باشیم. این خوش‌بینی‌ها باعث شد که فکر کنیم قرار است اتفاقات خوبی بیفتد! اما در این یک‌سال فضا به سمتی رفت و شاهد مسایلی بودیم که نشان داد نمی‌شود انتظار زیادی داشت. البته اینکه تا حدودی نسبت به دولت قبل از محدودیت‌ها رهایی پیدا کردیم و شاهد نگاه بازتری نسبت به فعالیت مطبوعات و رسانه‌ها هستیم را نمی‌شود نادیده گرفت. رییس دولت و وزیر فرهنگ با صحبت‌ها و شکافتن فضای بسته از طریق اظهارنظرهایشان و فرصت دادن به نشریات تازه متولد شده باعث شدند تا شاهد فضای بهتری نسبت به قبل باشیم. با اینکه آن خوشبینی‌ها و انتظارات اولیه محقق نشد ولی نمی‌توان گفت که همه چیز مثل قبل است و در این یک‌سال شاهد اتفاقات خوبی بودیم».
سینمایی‌ها خانه‌دار شدند
بازگشایی خانه سینما یکی از وعده‌های انتخاباتی حسن روحانی بود و در اولین روزهای کار دولت تدبیر و امید عملی شد. علی جنتی، وزیر ارشاد از روزی که کار را در وزارت فرهنگ به دست گرفته چندین جلسه با سینماگران داشته و با آنها عکس یادگاری انداخته است، کاری که مثلا در حوزه مطبوعات زیاد روی نداده و ارتباط بین وزیر و مطبوعاتی‌ها آنقدر گرم نیست. سینماگران با ایوبی، رییس سازمان سینمایی رابطه خوبی دارند و توانسته‌اند با او تعامل کنند. کسانی مثل فرمان‌آرا و بیضایی دست به کار ساختن فیلم شدند و چند فیلم توقیفی اجازه اکران گرفته است. اما باز هم نسبت وعده‌ها به عملکرد فاصله زیادی دارد. سامان سالور با اشاره به اینکه یک‌سال زمان خیلی مناسبی برای قضاوت در مورد عملکرد دولت روحانی نیست، گفت: «دولتی که با شعار تدبیر و امید بر سر کار می‌آید، وظیفه سنگینی روی دوشش دارد به‌خصوص که بخش ویژه‌ای از رای آقای روحانی مربوط به هنرمندان، ورزشکاران، جوانان و... بود. می‌دانیم در هشت سال گذشته چه به روز وضعیت فرهنگی کشور آمده و ذکر مصیبتش جایی از اعراب ندارد. دولت تدبیر و امید به عنوان یک دولت معمولی کارهایی کرد که می‌شود به آن نمره متوسط داد. هرچند سینماگران انتظارات بیشتری داشتند ولی همان چند قدم مثل بازگشایی خانه سینما و ورود افراد معتدل‌تر در بخش‌های مدیریتی جای تشکر دارد. هرچند مثل دولت خاتمی ساختار تغییر نکرده و در بر همان پاشنه می‌چرخد. باید قبول کرد دولت روحانی در شرایط بدی کار را دست گرفته است. همه آن هشت سال را به خاطر داریم. با همه تفاسیر و مشکلاتی که وجود دارد، عملکرد فرهنگی دولت روحانی متوسط است.
رهایی نشر با کلید زنگ زده
اوضاع نشر در دوران احمدی‌نژاد اسفبار بود. ناشران پرکار و باسابقه مثل چشمه توقیف شدند و بسیاری دیگر از انتشاراتی‌ها به دلیل مشکلاتی از گرانی کاغذ و شرایط اقتصادی گرفته تا ممیزی و سانسور بی‌مورد اوضاع خوبی نداشتند. داد ناشران و نویسندگان درآمده بود به همین دلیل به دولت حسن روحانی و وزارت علی جنتی بسیار امیدوار بودند. در همان روزهای ابتدایی صحبت از حذف ممیزی و سپردنش به ناشران شد. این طرح موافقان و مخالفان زیادی داشت. در هر صورت عملی نشد و اوضاع ممیزی به گفته خیلی از ناشران به همان صورت باقی ماند و تغییر چندانی نکرد. شهلا لاهیجی از مدیران باسابقه نشر ضمن اشاره به عملکرد ضعیف دولت در حوزه نشر گفت: درباره وضعیت فرهنگی کشور چه می‌شود گفت!؟ بخشی از فرهنگ متعلق به مردم است و مایی که قربانیان فرهنگ محسوب می‌شویم چیزی نمی‌توانیم بگوییم. به دلیل اینکه وضعیت اقتصادی کشور و مردم آن‌قدر خراب است که جایی برای صحبت از فرهنگ و دغدغه‌های اینچنینی نمی‌ماند.
قصه من خیلی تلخ است. انتشارات خود من 55 کتاب در توقیف ارشاد دارد که در مجموع حدود 150 میلیون برای ما هزینه داشته و امکان چاپش فراهم نیست. با توجه به مشکلات اقتصادی بخش نشر و تیراژ پایین کتاب‌ها که چیزی حدود 500 نسخه است، نمی‌شود این ضرر را جبران کرد. من با 30 سال سابقه در صنعت نشر دیگر محدودیت‌ها و خط قرمز‌ها را می‌شناسم و هیچ‌کدام از کتاب‌های ما برخلاف خط قرمز‌ها نیست. شاید وضع برای بعضی‌ها تغییر کرده باشد اما من هر روز در حال بحث و چالش با مسوولان هستم. هرچند باید گفت رفتار مسوولان تغییر کرده و حداقل با انتشارات‌ها بحث می‌کنند اما نتیجه‌ای دربر ندارد.
صحنه خاک گرفته تئاتر
از وقتی یادمان می‌آید اوضاع تئاتر خوب نبوده. مشکل اصلی‌اش هم بودجه کم و بی‌توجهی مسوولان نسبت به این حوزه است. نمایش در کشور ما سابقه طولانی و علاقه‌مندان بسیاری دارد اما هیچ‌وقت نسبت به پیشینه و طرفدارش توجه درخوری نشده است. باید دید مسوولان کی به فکر رفع دغدغه از دست‌اندرکاران تئاتر می‌افتند و به حرف‌هایشان گوش می‌دهند. جلسات مختلفی برگزار می‌شود و عکس‌های زیادی گرفته می‌شود اما هیچ‌کدام ثمربخش نیست. فقط عکس یادگاری انداخته می‌شود و لبخند و استفاده تبلیغاتی برای سیاسی‌بازی‌های افراد صاحب نفوذ؛ همان‌ها که هنرمندان را پلی می‌دانند برای سوءاستفاده و به دست آوردن جایگاهی بین مردم.

 

جمعه هفدهم مردادماه نمایشگاه نقاشی خط «عشق هنرکویر» افتتاح می‌شود: نقاشی خط‌های گالری‌دار یزدی در گالری شکوه
گروه فرهنگ- نمایشگاه نقاشی خط‌های سهیلا احمدی با عنوان «عشق هنرکویر» جمعه هفدهم مردادماه 93 در گالری شکوه آغاز به کار می‌کند.
سهیلا احمدی که مدیر نگارخانه هفت خوان در یزد است در این نمایشگاه 28 اثر نقاشی خط با تکنیک میکس مدیا و ابعاد متفاوت ارایه داده است. وی در آثارش ابیاتی با مضمون عشق از شعرای بزرگی مانند مولانا، حافظ، سهراب سپهری و هوشنگ ابتهاج را با بهره‌گیری از خط نستعلیق، شکسته و ثلث به نمایش گذاشته است.نقاشی خط‌های احمدی هیچ محدودیتی به لحاظ تکنیکی ندارند، او با کمک ترکیب مواد مختلف نوعی ترک را در کار ایجاد کرده که بافت کویری را در ذهن تداعی می‌کند.
تونالیته رنگ‌هایی که وی در آثارش به کار گرفته، ملهم از رنگ‌هایی مانند قهوه‌ای، فیروزه‌ای، طلایی و مسی است که در طبیعت کویر به چشم می‌خورد.سهیلا احمدی متولد 1349 است. او که مدیر نگارخانه هفت خوان در یزد است دارای مدرک ریاضی، حقوق قضایی و فوق ممتاز خوشنویسی در رشته نستعلیق و نقاشی خط است. وی تاکنون 10 نمایشگاه انفرادی در ایران برپا کرده و در بیش از 50 نمایشگاه گروهی در داخل و خارج از کشور در آمریکا، کلمبیا، تهران، یزد، شیراز، اصفهان و... شرکت داشته است.
نمایشگاه نقاشی خط‌های «عشق هنر کویر» تا چهارشنبه 22 مردادماه 93 در گالری شکوه دایر خواهد بود و علاقه‌مندان می‌توانند همه روزه از ساعت 17 تا 21 از این آثار در گالری شکوه واقع در سه راه فرمانیه، بلوار اندرزگو، خیابان شهید سلیمی شمالی، کوچه امیر نوری، شماره 19 بازدید به
عمل آورند.

 

نارضایتی  علیزاده از عملکرد دولت در حوزه موسیقی؛ کاش آقای روحانی کلید سُل داشت
مهر- نشست خبری دور تازه کنسرت‌های تهران و شهرستان‌های حسین علیزاده یکشنبه 12 مرداد‌ماه در سالن سینمایی مجموعه فرهنگی تاریخی کاخ موزه نیاوران تهران برگزار شد که این آهنگساز مطرح کشورمان به مشکلات عرصه موسیقی و انتظارها از دولت یازدهم و حسن روحانی اشاره کرد.کیوان فرزین، عضو گروه برگزاری کنسرت‌های استاد حسین علیزاده در ابتدای نشست خبری گفت: چند سال گذشته به همت تعدادی از دوستان هنرمند موسیقی، انجمن موسیقیدانان نیاوران را در همین جا افتتاح کردیم که در همان دوران نیز توانستیم در خدمت استاد حسین علیزاده باشیم و امروز خیلی خوشحالیم که بعد از سال‌های نه‌چندان دور دوباره همراه با این هنرمند ارزشمند موسیقی ایرانی در اینجا حضور پیدا کردیم و امیدواریم فعالیت‌های فرهنگی این مجموعه بتواند سرمنشای توجه به میراث معنوی فرهنگ و هنر سرزمینمان باشد.
وی ادامه داد: ما در دوره قبل به 15 شهر مختلف کشور سفر کردیم و بسیار خوشحالیم که این کنسرت‌های موسیقایی موفق بوده است و باعث ایجاد یک اعتماد همه‌جانبه و ارزشمند از سوی استاد حسین علیزاده شده که بتوانیم در شهرهای دیگر به ویژه شهرستان‌های محروم کنسرت‌هایی را برگزار کنیم.
در خارج از ایران راحت‌تر کنسرت برگزار می‌کنیم
حسین علیزاده در این نشست خبری گفت: طی چند سال اخیر ما اجراهای متعددی را در ایران و خارج از کشور برگزار کردیم اما به دلیل مشکلاتی که پیرامون برگزاری کنسرت‌ها در کشورمان وجود داشته و دارد ما مجبور به حضور در کشورهای خارجی برای برگزاری کنسرت شده‌ایم و شاید این به نوعی موجب معرفی هرچه بهتر موسیقی ایرانی در خارج از کشور شود اما حسرت این موضوع که ما بتوانیم در مکان‌های تاریخی یا موزه‌های ارزشمند کشورمان اجرای زنده داشته باشیم و از مکان‌های تاریخی استفاده بهینه‌ای بکنیم، یکی از دغدغه‌هایی است که همواره به آن توجه داشته و دارم.
این نوازنده صاحبنام تار با اشاره به اجرای زنده برنامه‌های موسیقایی در مکان‌های تاریخی بیان کرد: در اروپا هیچ جایی را بدون استفاده نگه نمی‌دارند و نه‌تنها آنجا را خراب نمی‌کنند بلکه در همین اماکن تاریخی و حتی کارخانه‌های متروک کاری می‌کنند که ما شاهد بهترین اجراهای موسیقایی در این اماکن هستیم و این جای حسرت دارد که این همه جای زیبا داریم و می‌توانیم از این محیط‌های جذاب و آرامش‌دهنده استفاده کنیم اما هیچ فرصت خوبی برای این ماجرا پیدا نمی‌کنیم. همین کاخ نیاوران در مقابل معماری اماکن دیگر چندان زیبا نیست اما ما وقتی در جای‌جای این سرزمین قدم می‌گذاریم و می‌بینیم که می‌توانیم از اماکن تاریخی بهترین استفاده را کنیم افسوس می‌خوریم که چرا این امکان برای ما فراهم نیست.
این هنرمند با اشاره به برگزاری کنسرت‌های موسیقایی در شهرستان‌های کوچک گفت: برگزاری تور شهرستان‌ها برایمان همیشه جالب توجه است البته ما باید به این نکته نیز واقف باشیم که بافت جمعیتی کشور تغییر پیدا کرده است و ما چون در تمام شهرها شاهد تاسیس دانشگاه‌های مختلف هستیم بنابراین همین دانشجویان می‌توانند در این شهرها کنسرت‌ها و برنامه‌های فرهنگی- هنری را دنبال کنند گرچه شهرهای کوچک پتانسیل فنی خوبی را برای اجراهای زنده موسیقی ندارند اما همین حس نزدیکی که برای ما به‌وجود می‌آید، بسیار خوب و قابل توجه است و می‌تواند ما را در این سفرها با سرچشمه‌های الهام موسیقایی مناطق مختلف کشور آشنا کند.
خالق اثر جاودان «نینوا» در بخشی از صحبت‌های خود با اشاره به نگرانی‌های موجود لغو کنسرت در شهرستان‌ها بیان کرد: 35 سال است که به این موضوع عادت کردیم که تا آخرین لحظه ورود به صحنه اجرا نباید مطمئن به اجرای زنده یک برنامه باشیم بنابراین با همین احساس و عدم امنیت به استقبال کنسرت‌های شهرستان می‌رویم، با اینکه می‌دانیم تاکنون تلاش‌های بسیار زیادی از سوی هنرمندان برای به جا ماندن موسیقی باقی مانده است اما برای من هنوز صحبت کردن از یک اجرای زنده و بدون مشکل موسیقی سخت است و می‌دانم که این اجراها در شهرستان‌ها از ریسک بالایی برخوردار هستند. من بیش از 50 سال است که در موسیقی فعالیت می‌کنم و در این مدت شاهد بی‌مهری‌های زیادی در حق موسیقی کشورم بودم که واقعا این بی‌مهری‌ها در شان ملت ایران نیست و امیدوارم این رفتارهای توهین‌آمیزی که در داخل کشور انجام می‌گیرد، هرچه زودتر حل شود. وی با اشاره به تاکید مسوولان بر قانون‌گرایی در حوزه فرهنگ و هنر به ویژه موسیقی تصریح کرد: من نمی‌دانم که این قانون چه زمانی قرار است اجرا شود. در وزارت ارشاد به اندازه کافی ممیزی وجود دارد و ما هنرمندان هم پذیرفته‌ایم که با رعایت قوانین آثار خود را به منصه ظهور برسانیم اتفاقا قانونمدارترین افراد جامعه هنرمندان هستند که به پاس احترام به قانون مجوز می‌گیرند و کار می‌کنند و اتفاقا اگر هم موفق به دریافت مجوز نشوند این کار را انجام نمی‌دهند.
منتظر شنیدن واژه موسیقی از رییس‌جمهور هستیم
موسیقی در کشور ما از ابتدای انقلاب اسلامی قصه پرفراز و نشیبی داشته است. عده‌ای مخالفش بودند و عده‌ای موافق. هنوز هم در بخش سیاست‌گذاری راهی برای کنار آمدن با موسیقی پیدا نشده و مسوولان و هنرمندان سردرگمند. عده‌ای هم بیرون از نهادهای تصمیم‌گیرنده به صورت خودسر برای خودشان تعیین و تکلیف می‌کنند، کنسرت به هم می‌زنند و این جور کارها. هرچند در این دوره، این اقدامات کمتر شده اما هنوز از گوشه و کنار کشور صحبت‌هایی مبنی با مخالفت با موسیقی و ساز به گوش می‌رسد. موسیقیدانان کشور امید زیادی به دولت حسن روحانی و وزارت ارشادش داشته‌اند.
 در همین زمینه حسین علیزاده مصاحبه‌ای کرده و با اشاره به همین امید گفته: «جامعه هنرمندان به هیچ عنوان قصدی برای جنگ و مبارزه ندارد. ما می‌گوییم اگر قانون وجود دارد باید در کل کشور وجود داشته باشد که متاسفانه این مساله به طور کلی وجود خارجی ندارد و خیلی از مواقع افراد به بهانه‌های مختلف و با برخوردهای توهین‌آمیز کارهایی را انجام می‌دهند که ما از برگزاری کنسرت صرفنظر می‌کنیم. من از مسوولان می‌خواهم درک خود را بالا ببرند و بدانند مساله تخصص در هنر، موضوع بسیار مهمی است. از سوی دیگر اگر موسیقی جزیی از هنر نیست، این موضوع باید اعلام شود تا ما از این خلایی که در آن افتاده‌ایم، رها شویم. متاسفانه ما مسوولان یکدستی نداریم به‌طوری که عده‌ای تلاش می‌کنند موسیقی باشد و عده‌ای هم تلاش می‌کنند که موسیقی اصلا وجود نداشته باشد و این موضوعی است که ما به آن عادت کرده‌ایم.
علیزاده در پاسخ به سوالی مبنی بر عملکرد دولت یازدهم در عرصه موسیقی خاطرنشان کرد: از ورود دولت یازدهم در همه عرصه‌ها صحبت از امید و امیدواری بود و من همواره در جاهای مختلف می‌گفتم ای کاش آقای روحانی به‌جای کلید معمولی کلید سل داشت. البته طبق آمار می‌بینیم که همه چیزهای مثبت توسط مسوولان گفته شده. من تماس تنگاتنگی با مسوولان نداشته و ندارم اما در جلسات مختلفی که با مسوولان وزارت ارشاد برگزار کردم حتی آقای مرادخانی به عنوان معاون هنری وزیر ارشاد بر این باور بود که موسیقی در کشورمان هنوز راضی‌کننده نیست، کمااینکه ناامنی در کنسرت‌های شهرستان‌ها همچنان عیب بزرگی است که می‌تواند مورد بررسی بیشتری در حوزه عملکرد دولت قرار گیرد و متاسفانه بحث‌های فرسایشی اینچنینی اینقدر زیاد است که ما دیگر به بهبود آن امیدی نداریم و متاسفانه همه مسوولان می‌گویند همه چیز عالی است و در بهترین شرایط ممکن قرار داریم.

 

قاسم‌خانی و رهنما هم در حمایت از مردم غزه آمدند
ایسنا- پیمان قاسم‌خانی و بهاره رهنما با حضور در مرکز اهدای خون تهران، حمایت خود را از مردم غزه اعلام کردند.
این زوج هنری ظهر یکشنبه 12 مردادماه به مرکز انتقال خون رفتند و حرکت نمادین اهدای خون را برای حمایت از مردم غزه اقدامی
مهم دانستند.
پیمان قاسم‌خانی در این‌باره گفت: بیش از آنکه خون ما اهمیت داشته باشد‌، جنبه نمادین این حرکت برای حمایت از مردم غزه ارزشمند است و شاید این نوع اقدامات در همین اندازه کوچک هم تاثیرگذار باشد.
بهاره رهنما هم با اشاره به اینکه شاید براساس کنوانسیون‌های بهداشتی جهانی این نوع خون‌ها قابلیت ارسال به کشورهای دیگر را نداشته باشند‌ اما این حرکت نمادین که مساله غزه را به یاد همنوعان می‌اندازد‌، تلنگری به انسانیت ماست و همین نکته اهمیت زیادی دارد.

جایزه گلشیری را ادامه دهید
115 داستان‌نویس ایرانی در نامه‌ای به فرزانه طاهری، مدیر بنیاد هوشنگ گلشیری ضمن تقدیر از سال‌ها کوشش وی و این بنیاد در برگزاری جایزه ادبی گلشیری؛ خواستار ادامه کار این جایزه شدند. متن این درخواست به این شرح است: شنیدن خبر توقف جایزه بنیاد گلشیری، ما داستان‌نویسان امضاء‌کننده این متن را هم متاسف کرد و هم دوباره بهمان یاد‌آور شد که دشواری‌های برگزاری یک جایزه ساده‌ برای کتاب‌های داستانی هر سال ایران، چه‌قدر هنوز زیاد است و به چه فداکاری‌ها احتیاج دارد. همه ما - و به‌خصوص آن دوستان داستان‌نویسی که گاهی شما را در این کار همراهی کرده‌اند- خوب می‌دانیم که شما و تمام دست‌اندرکاران جایزه گلشیری در تمام 13 سال گذشته چطور با سختی و با مایه‌گذاشتن از زندگی و وقت‌تان این جایزه را تاکنون سرپا نگه‌ داشته بودید. به‌خصوص در یک دهه اخیر که یکی‌یکی جوایز ادبی مربوط به حوزه ادبیات داستانی تعطیل شدند، بنیاد گلشیری با هر شرایطی بود (کم‌کردن تعداد جوایز، خصوصی برگزار‌کردن آن، به حداقل رساندن هزینه‌های جایزه و...) این جایزه را سر پا نگه داشت، تا امروز ‌که متاسفانه خبر تعطیلی آن را شنیدیم. گرچه بعضی از ما ممکن است گاهی به برخی جنبه‌های برگزاری جایزه انتقادهایی هم کرده باشیم اما طبعا این انتقادها به کلیت برگزاری جایزه نبوده و از سرِ خیرخواهی و برای بهتر برگزار‌شدن جایزه از نگاه خودمان بوده است. جایزه گلشیری برای ما که در معرض قضاوت داوران آن بوده‌ایم، همیشه نشانه‌ای از توجه به کارمان و به ادبیات داستانی ایران بوده است و باوجود شرایط بیرونی‌ای که امکان تاثیرگذاری اجتماعی آن را کم می‌کرده است، ما آن را تاثیرگذار در کلیت داستان‌نویسی هر ساله ایران می‌دانستیم و به‌خصوص می‌دانیم که چقدر در انگیزه‌دادن به نسل جدید داستان‌نویسان ایران موثر بوده و هر نویسنده‌ای در هر گوشه‌ای از ایران آرزوی گرفتن آن را داشته است.
 از این‌رو ما داستان‌نویسان امضاء‌کننده این متن خواستاریم جایزه گلشیری با تداوم کارش کماکان نقش موثر خود را در بهبود و ارتقای ادبیات داستانی ایران ایفا کند.
با آرزوی موفقیت برای شما و سال‌های بهتر برای داستان‌نویسی ایران.

انتخاب موفق آماده نمایش می‌شود
گروه فرهنگ- تله‌فیلم مستند داستانی انتخاب موفق به تهیه‌کنندگی پرویز قدسی و به تحقیق، نویسندگی و کارگردانی امیر مومنی اصل پس از پشت‌سر گذاشتن مراحل تولید در چهار فاز، روی میز تدوین و صداگذاری امیر مومنی اصل قرار گرفت.
انتخاب موفق با موضوع باورهای غلط در ازدواج می‌باشد و در ژانر اجتماعی و استحکام خانواده تولید شده است و با حضور کارشناسانی نظیر دکتر شاهین فرهنگ، دکتر حسن اکبری و حجت‌الاسلام حسین دهنوی در بخش مستند و ساقی زینتی و علی برقی به عنوان بازیگران مهمان در بخش مستند و با حضور بازیگرانی همچون: هما خاکپاش، بهروز خوش فطرت، اردشیر کاظمی، شروین مولایی، بهروز محمدی، مینا دلشاد، آیدا تبیانیان، آرزو تبیانیان، رضا دیزجی به عنوان بازیگران بخش داستانی به کار خود پایان داد.
بخش داستانی انتخاب موفق درباره زوجی است که ضمن دارا بودن اختلافات مختلف با یکدیگر، تلفنی به طور ناخواسته مشکلات آنان را چند برابر می‌کند و خانواده‌ها درصدد بهبود رابطه این زوج برمی‌آیند. بخش مستند با ترکیب بخش داستانی، وارد زندگی زوج‌های جوان می‌شود و ماجرا با دو نگاه برای مخاطب روایت می‌کند و انتخاب بازیگران بخش داستانی توسط بهروز محمدی انجام گرفته است.
از عوامل پشت‌صحنه تله فیلم مستند داستانی انتخاب موفق می‌توان به تهیه‌کننده: پرویز قدسی، نویسنده و کارگردان: امیر مومنی اصل، انتخاب بازیگران: بهروز محمدی و مجری طرح: موسسه فرهنگی هنری نگاره هفتم اشاره کرد.

«اما واتسون» هم خندید
مهر- بعد از اینکه معاون نخست‌وزیر کشور ترکیه گفت که زنان نباید در ملا عام بخندند، تعدادی از زنان این کشور عکس‌ها و ویدیوهایی از خنده‌شان را پست کردند و حالا «اما واتسون» بازیگر‌هالیوود هم به آنها پیوسته است.
به نقل از اسکرین دیلی، اما واتسون به نشانه همبستگی با زنان ترکیه، عکسی از خودش را در حال خندیدن در توییتر گذاشته است. واتسون هم که بیشتر به خاطر نقش‌آفرینی در مجموعه فیلم‌های «هری پاتر» شناخته می‌شود، اواخر روز پنجشنبه عکسی از خودش را در حال خندیدن بیرون یک رستوران روی توییتر قرار داد. او اخیرا به عنوان سفیر حسن‌نیت زنان سازمان ملل انتخاب شده بود.
واتسون نزدیک به 14 میلیون هوادار در توییتر دارد. عکس او از جمعه تا به حال هزاران بار ری‌توییت شد.



Viewing all 1554 articles
Browse latest View live